Maneirismo na Arte

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Maneirismo - Prof. Moisaniel – Artes 
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Maneirismo é o nome empregado para designar as manifestações artísticas desde 1520, momento quando 
se inicia a crise do renascimento, até o início do século XVII. Todo esse período 
foi marcado por uma série de mudanças na Europa, que envolveram os 
movimentos religiosos reformistas e a consolidação do absolutismo em diversos 
países. 
Podemos dizer que o maneirismo desenvolveu-se em Roma, do ano de 
1520 até por volta de 1610, paralelo ao Renascimento. Alguns 
historiadores consideram uma transição entre o Renascimento e o Barroco, 
outros veem como um estilo propriamente dito. 
As guerras que envolveram a Itália e posteriormente a força da Inquisição 
irão determinar um grande êxodo de artistas e intelectuais em direção à outros 
países; "Os grandes impérios começam a se formar, e o homem já não é a 
principal e única medida do universo". 
 
CARACTERÍSTICAS 
Nesse sentido se perceberá que o maneirismo tem características variadas, 
difícil de reuni-las e um único conceito. O termo Maneirismo foi criado por Giorgio 
Vasari para se referir a "maneira" de cada artista trabalhar. Uma evidente 
tendência para a estilização exagerada e um capricho nos detalhes começa a ser 
sua marca, extrapolando assim as rígidas linhas dos cânones clássicos. 
Muitos críticos consideram que o maneirismo representa a oposição ao 
classicismo e ao mesmo tempo, manteve-se como tendência artística até o 
desenvolvimento do Barroco, que marcaria a nova visão artística da Igreja 
Católica, após o movimento de contra reforma. Alguns historiadores o consideram uma transição entre o 
renascimento e o barroco, enquanto outros preferem vê-lo como um estilo propriamente dito. 
Os artistas passam a criar uma arte caracterizada pela deformação das figuras e pela criação de figuras 
abstratas, onde não havia relação direta entre o tamanho da figura e sua importância na obra. 
 
Fases do Maneirismo 
O período é comumente dividido em duas grandes etapas principais. A primeira vai de 1515 a 1530 (ou 
segundo outros até 1550), aparece primeiro em Florença, e logo em Roma, e é chamada de fase anticlássica do 
Maneirismo. Seus principais representantes haviam amadurecido sob a influência da Alta Renascença, e a obra 
que desenvolveram forma por isso um contraste muito nítido em relação ao classicismo anterior. 
Esta primeira fase também é marcada pelo êxodo de artistas de Roma após o saque de 1527, fortalecendo 
por toda a Europa a influência do Renascimento italiano, a qual já se notava em vários pontos desde o século 
XV. Fundaram novos centros regionais e estimularam o trabalho de maior número de artistas. Em grande parte 
desses países o elemento italiano vai encontrar forte tradição tardo-gótica ainda viva, dando origem a singulares 
estilos híbridos, que definem o Maneirismo nesses locais. 
A segunda fase, às vezes chamado de Alto Maneirismo, o estilo já era dominante em toda a Europa - 
embora não fosse o único. Se acentua o intelectualismo e a virtuosidade como elementos essenciais à boa arte, 
e a originalidade e maniera pessoais encontram dentro da arte profana um terreno livre para pesquisas ainda 
mais extravagantes. O período coincide, porém, com as reformas doutrinais do Concílio de Trento, como já foi 
mencionado antes, introduzindo alterações drásticas no modo de representação sacra. 
 O declínio do Maneirismo na Itália começa por volta de 1580 ou 1590, com uma recuperação dos valores 
do classicismo naturalista Rafaelesco, como se nota na obra de Annibale Carracci e na fase inicial 
de Caravaggio, enquanto que o estilo progride em outros países até bem dentro do século XVII, com centros da 
Renascença tardia se desenvolvendo em especial na França, Países Baixos e na Alemanha, até que se funde 
gradualmente no Barroco e se extingue em todas as partes. 
 Pintura 
Talvez a mudança mais dramática introduzida pelo Maneirismo na pintura seja a transformação da noção de 
espaço. O Renascimento conseguiu construir a representação visual do espaço de modo notavelmente 
homogêneo, coerente e lógico, baseando-se na perspectiva clássica, colocando os personagens contra um 
cenário uniforme e contínuo e de acordo com uma hierarquia de proporções que simulava com grande sucesso o 
recuo gradual do primeiro plano para o horizonte ao fundo. O Maneirismo rompe essa unidade com diferentes 
pontos de vista coexistindo em um mesmo quadro e com a ausência de uma hierarquia lógica nas proporções 
relativas das figuras entre si, onde muitas vezes a cena principal é posta à distância e elementos secundários 
são privilegiados no primeiro plano. Assim as relações naturalistas são abolidas e o resultado é uma atmosfera 
de sonho e irrealidade, onde os relacionamentos formais e temáticos são arbitrários. 
Giambologna: O rapto da 
Sabina, 1582. Florença 
 
http://pt.wikipedia.org/wiki/Roma
http://pt.wikipedia.org/wiki/G%C3%B3tico
http://pt.wikipedia.org/wiki/Annibale_Carracci
http://pt.wikipedia.org/wiki/Caravaggio
http://pt.wikipedia.org/wiki/Barroco
http://pt.wikipedia.org/wiki/Pintura
http://pt.wikipedia.org/wiki/Perspectiva_(gr%C3%A1fica)
http://pt.wikipedia.org/wiki/Floren%C3%A7a
 O estilo maneirista se manifesta com figuras fora das proporções, ou seja, com proporções alongadas e em 
posições dinâmicas, contorcidas ou em escorço, em grupos cheios de movimento e tensão, muitas vezes de 
paralelo impossível com a realidade, e daí seu caráter ser considerado artificialista e intelectualista, em oposição 
à gravitas tão prezada no Alto Renascimento. 
Citamos aqui alguns pintores de maior importância na Itália: Jacopo da Pontormo, Rosso 
Fiorentino, Michelangelo em sua fase madura, Parmigianino, Francesco Salviati, Giulio 
Romano, Beccafumi, Agnolo Bronzino, Alessandro Allori, Jacopo del Conte, Federico Barocci,Jacopo 
Tintoretto, Ticiano, Giuseppe Arcimboldo e Veronese. Na França François Clouet e Jean Clouet e os integrantes 
da Escola de Fontainebleau. Ao norte Bartholomäus Spranger, Marten de Vos, Cornelis van Haarlem e Joachim 
Wtewael. William Segar, William Scrots e Nicholas Hilliard na Inglaterra;El Greco e Luis de Morales na 
Espanha; Diogo de Contreiras, o Mestre de Abrantes, Gaspar Dias, António Nogueira e o Grão Vasco em 
Portugal. 
 
PINTURA 
É na pintura que o espírito maneirista se manifesta em primeiro lugar. São os pintores da segunda década 
do século XV que, afastados dos cânones renascentistas, criam esse novo estilo, procurando deformar uma 
realidade que já não os satisfaz e tentando revalorizar a arte pela própria arte. Uma estética inteiramente 
original, distanciada dos cânones clássicos renascentistas, começa a se insinuar dentro das novas obras 
pictóricas. 
Cristo abraçado à cruz - El Greco - Museu do Prado 
 
 
Pode-se tomar como exemplo uma composição em que uma multidão de figuras se 
comprime em espaços arquitetônicos reduzidos. O resultado é a formação de planos 
paralelos, completamente irreais, e uma atmosfera de tensão permanente. Nos corpos, 
as formas esguias e alongadas substituem os membros bem torneados do renascimento. 
Os músculos fazem agora contorções absolutamente impróprias para os seres humanos. 
Rostos melancólicos e misteriosos surgem entre as vestes, de um drapeado 
minucioso e cores brilhantes. A luz se detém sobre objetos e figuras, produzindo 
sombras inadmissíveis. Os verdadeiros protagonistas do quadro já não se posicionam no 
centro da perspectiva, mas em algum ponto da arquitetura, onde o olho atento deve, não 
sem certa dificuldade, encontrá-lo. No entanto, a integração do conjunto é perfeita. 
 
"A Primavera" - Giuseppe Arcimbaldo - Museu do Louvre 
 
E é assim que, em sua última fase, a pintura maneirista, que começou como a 
expressão de uma crise artística e religiosa, chega a seu verdadeiro apogeu, pelas 
mãos dos grandes gênios da pintura veneziana do século XVI. A obra de El 
Greco merece destaque, já que, partindo de certosprincípios maneiristas, ele acaba 
desenvolvendo um dos caminhos mais pessoais e únicos, que o transformam num 
curioso precursor da arte moderna. 
Rodolfo II Pintado Como Vertumno, Deus Romano das 
Estações - Giuseppe Arcimboldo 
 
 
EXERCÍCIOS 
1. Em que ano teve início o estilo de arte chamado maneirismo? 
2. Quem criou o termo maneirismo e ao que ele se refere? 
3. Muitos críticos consideram que o maneirismo representa uma oposição a 
qual estilo artístico? 
4. Alguns historiadores o consideram o maneirismo uma transição entre 
dois estilos artísticos, quais são? 
5. Quantas fases possui o maneirismo? 
6. A chamada de fase anticlássica do Maneirismo pertence a primeira ou segunda fase? Em qual cidade? 
7. Como é chamada a segunda fase do maneirismo? 
8. O estilo maneirista se manifesta com figuras dentro ou fora das proporções? 
9. Cite o nome de alguns artistas maneiristas. 
10. Cite o nome de duas pinturas maneiristas. 
 
http://pt.wikipedia.org/wiki/Escor%C3%A7o
http://pt.wikipedia.org/wiki/Rosso_Fiorentino
http://pt.wikipedia.org/wiki/Rosso_Fiorentino
http://pt.wikipedia.org/wiki/Michelangelo
http://pt.wikipedia.org/wiki/Parmigianino
http://pt.wikipedia.org/wiki/Francesco_Salviati
http://pt.wikipedia.org/wiki/Giulio_Romano
http://pt.wikipedia.org/wiki/Giulio_Romano
http://pt.wikipedia.org/wiki/Domenico_Beccafumi
http://pt.wikipedia.org/wiki/Agnolo_Bronzino
http://pt.wikipedia.org/wiki/Alessandro_Allori
http://pt.wikipedia.org/wiki/Jacopino_del_Conte
http://pt.wikipedia.org/wiki/Federico_Barocci
http://pt.wikipedia.org/wiki/Jacopo_Tintoretto
http://pt.wikipedia.org/wiki/Jacopo_Tintoretto
http://pt.wikipedia.org/wiki/Ticiano
http://pt.wikipedia.org/wiki/Giuseppe_Arcimboldo
http://pt.wikipedia.org/wiki/Veronese
http://pt.wikipedia.org/wiki/Fran%C3%A7ois_Clouet
http://pt.wikipedia.org/wiki/Jean_Clouet
http://pt.wikipedia.org/wiki/Escola_de_Fontainebleau
http://pt.wikipedia.org/wiki/Bartholom%C3%A4us_Spranger
http://pt.wikipedia.org/wiki/Marten_de_Vos
http://pt.wikipedia.org/wiki/Cornelis_van_Haarlem
http://pt.wikipedia.org/wiki/Joachim_Wtewael
http://pt.wikipedia.org/wiki/Joachim_Wtewael
http://pt.wikipedia.org/wiki/William_Segar
http://pt.wikipedia.org/wiki/William_Scrots
http://pt.wikipedia.org/wiki/Nicholas_Hilliard
http://pt.wikipedia.org/wiki/El_Greco
http://pt.wikipedia.org/wiki/Luis_de_Morales
http://pt.wikipedia.org/wiki/Diogo_de_Contreiras
http://pt.wikipedia.org/wiki/Mestre_de_Abrantes
http://pt.wikipedia.org/wiki/Gaspar_Dias
http://pt.wikipedia.org/wiki/Ant%C3%B3nio_Nogueira
http://pt.wikipedia.org/wiki/Gr%C3%A3o_Vasco
http://historianet.com.br/main/conteudos.asp?conteudo=234
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