Arquivo de apreciação - Apostila Praticar a Arte - Volume 1

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ÍNDICE DAS ATIVIDADES PROPOSTAS – APOSTILA PRATICAR A ARTE – VOLUME 1. De 01 a 50. 
Nº ATIVIDADE 
01 Elementos básicos do desenho: Forma geométrica e Forma Orgânica – Estudo e experimentações de diferentes tipos de formas no desenho. 
02 Elementos básicos do desenho: Linhas e formas – Exercício prático com uso de diferentes linhas e formas. 
03 Desenvolvimento do gesto através da construção de padrões abstratos orgânicos e geométricos e monocromia. 
04 WASSILY KANDINSKY - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras: Apreciação das obras, leitura de imagem, construção de sentido e exercício prático. 
05 Experimentação sobre a técnica do Claro e Escuro – Conceituação da técnica de iluminação no desenho. Exercício prático de construção de áreas iluminadas e escuras. 
06 PIET MONDRIAN - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras: Apreciação das obras, leitura de imagem, construção de sentido e exercício prático. 
07 Desenho de observação - Produção de desenho, prática do traço e desenvolvimento artístico. 
08 GUSTAV KLIMT - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras: Apreciação das obras, leitura de imagem, construção de sentido e exercício prático. 
09 Aplicação de cor: “A árvore da vida” de Gustav Klimt. 
10 POLICROMIA E MONOCROMIA: Produção artística – Construção de imagem. 
11 Processo criativo. Exercício de composição e aplicação de cor: objetos do dia a dia. 
12 DESENHO EM QUADRANTES: Produção artística – Construção de imagem. 
13 DESENHO ORIENTADO: Prática de desenho, estudo de linhas, formas e composição. 
14 PABLO PICASSO - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras: Apreciação das obras, leitura de imagem, construção de sentido e exercício prático. 
15 PABLO PICASSO: Prática de desenho, aplicação de escala, desconstrução de imagem, leitura de imagem e produção artística. 
16 A RIQUEZA DO ARTESANATO: Apreciação artística, leitura de imagens e atividade de interpretação. 
17 LEITURA DE IMAGEM: Construção de sentido e exercício de observação de obra de arte. 
18 Exercício com linhas, direções, intensidade, valor, forma e escala cromática. 
19 EXERCÍCIO DE LEITURA DE IMAGEM: Observação e registro do olhar. 
20 ARTE INDÍGENA BRASILEIRA: Conceituação, apreciação estética e construção de sentido. 
21 ARTE NAIF: Observação de imagem e prática de desenho. 
22 KEITH HARING: Apreciação estética, exercício de aplicação de cor. Street Art. Construção de sentido. 
23 OP ART: Construção da obra, percepção visual, desenvolvimento do gesto. 
24 APLICAÇÃO DE LINHAS: Preenchimento com linhas, desenvolvimento da coordenação motora, percepção visual. 
25 Experimentações sobre linha e composições. Estudo e construção de forma. Produção artística. 
26 FESTAS POPULARES: BOI BUMBÁ. Trabalho de pesquisa – Expressões da cultura brasileira. 
27 FESTAS POPULARES: FESTA JUNINA. Apreciação estética, análise de imagens. Tradições e cultura. 
28 LEITURA DE IMAGEM: Expressão e interpretação, leitura de imagem, construção de sentido. 
29 Cândido Portinari: Prática de desenho, aplicação de escala, desconstrução de imagem, leitura de imagem e produção artística. 
30 LEITURA DE IMAGEM: Trocando emoções e impressões pessoais. Obra: “Futebol em Brodósqui” de Candido Portinari. 
31 LEITURA DE IMAGEM: “Guernica”, de Pablo Picasso. Interpretação. 
32 MILTON DACOSTA - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras: Apreciação das obras, leitura de imagem, construção de sentido e exercício prático. 
33 PIERRE AUGUSTE RENOIR - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras. 
34 SILVIA DE LEON CHALREO - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras. 
35 PRÁTICA DE LEITURA DE ARTE: Conceituação, observação e construção de sentido. 
36 LER A IMAGEM – Análise formal da obra – Compreensão e contato com artistas brasileiros. 
37 JAN VAN EYCK - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras. 
38 OP ART: Exercícios com linhas curvas, produção artística, aplicação de cor e conceituação de estilo artístico. 
39 VINCENT VAN GOGH - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras. 
40 ALFREDO VOLPI - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras: Apreciação das obras, leitura de imagem, construção de sentido e exercício prático. 
41 MOSAICO – Técnicas artísticas, apreciação e explanação sobre a técnica. 
42 MOSAICO DE PAPEL – PAPIERS COLLÉS– Experimentações com técnica de recorte e colagem. 
43 O COTIDIANO NO PASSADO E NO PRESENTE: A arte como ferramenta atemporal de expressão. 
44 O Folclore Brasileiro – A arte registrando a tradição popular. 
45 O que é um retrato? Leitura de imagem e exercícios de interpretação. 
46 Observação de obra de arte: Análise e construção de sentidos. 
47 Observação de obra de arte: Vincent van Gogh – Exercícios de interpretação e aplicação de cor. 
48 OP ART – Formas negativas e positivas – Atividade Prática com a inicial do nome. 
49 Planilha de Auto avaliação – Análise de personalidade e desenvolvimento. 
50 Pontilhismo: Experimentações e diferentes técnicas de arte – Uso da cor e produção artística. 
 
 
 
ÍNDICE DAS ATIVIDADES PROPOSTAS – APOSTILA PRATICAR A ARTE – VOLUME 1. De 51 a 100. 
Nº ATIVIDADE 
51 Ponto e linha na arte – Apreciação e análise de obras de arte – Desenvolvimento da técnica. 
52 PONTO E LINHA NA ARTE: Observação de obras de artistas e dos movimentos de arte. 
53 Prática de desenho, estudo de linhas, formas e composição. Exercício de desenho do abacaxi por observação. 
54 Criação de desenho – Observação, desenvolvimento do traço e composição. 
55 Prática de desenho – Aplicação de cor. Desenvolvimento da criatividade e produção artística. 
56 Análise de linhas, formas, composição, proporção e composição. 
57 PRÁTICA DE DESENHO – Estudo de formas, linhas e composição. Aplicação de cor e apreciação artística coletiva. 
58 PRÁTICA DE DESENHO – Estudo de formas, linhas e composição. Aplicação de cor e apreciação artística coletiva. 
59 Prática de desenho: Uso de linhas, cores, formas, perspectiva, composição, simetria e assimetria. 
60 PRÁTICA DE DESENHO: Linhas e formas abstratas, desconstrução da imagem e releitura de obra. 
61 QUANDO A ARTE E A HISTÓRIA SE ENCONTRAM: Interpretação de texto e leitura de mundo. 
62 SIMETRIA E ARTE: Experimentações e leitura de imagem. 
63 Técnicas de desenho com linhas e texturas. Claro e escuro. Esfumato. 
64 Tudo o que me compõe: Construindo uma imagem para expressar quem sou eu. 
65 Uso do goache – Aplicação de cor – Produção artística – Matizes e composição. 
66 VITRAIS: Apreciação estética e produção prática. Conhecendo as técnicas artísticas. 
67 Wassily Kandisnky: Leitura formal, interpretativa e releitura. 
68 Xilogravura – Contato com novas técnicas de arte. Conceitos e atividade prática. 
69 HERANÇA CULTURAL E ARTÍSTICA – A HISTÓRIA DO SAMBA. 
70 A HISTÓRIA DA MODA: A CONSTRUÇÃO DO SER HUMANO E SUA EXPRESSÃO ATRAVÉS DO VESTUÁRIO. 
71 A HISTÓRIA DA MODA: Atividade prática de desenho. Modelismo. 
72 A mensagem que as cores nos transmitem – Nossa identidade através das cores. 
73 A ARTE NA HISTÓRIA – DESENVOLVIMENTO DE CONTEÚDO. Parte 1 de 2. 
74 A ARTE NA HISTÓRIA – DESENVOLVIMENTO DE CONTEÚDO. Parte 2 de 2. 
75 A voz do povo brasileiro – Conhecer processos de criação na linguagem musical. Diferentes estilos musicais. 
76 EXERCÍCIO DE LEITURA DE IMAGEM – Construção de Sentido e Interpretação. 
77 Análise de imagens – Maurício de Souza – Observação e prática produtiva. 
78 USO DA COR – CORES FRIAS E QUENTES – MATIZES – SOMBREAMENTO. 
79 APLICAÇÃO DE COR – GEORGES SERRAUT – “Banhistas em Asnières”. 
80 APRECIAÇÃO MUSICAL – INSPIRAÇÃO E APRESENTAÇÃO DO ARTISTA. 
81 APROPRIAÇÃO, RESSIGNIFICAÇÃO, RELEITURA E INTERFERÊNCIA NA IMAGEM. 
82 AQUARELA: Experimentações com a técnica. Uso da cor. 
83 ARQUITETURA – Desenvolvimento do tema, contextualização e atividade de interpretação e prática.84 CONCEITOS, IMPORTÂNCIA E FUNÇÕES DA ARTE. Teoria e explanação sobre o tema. 
85 Criação de texturas – Observação e experimentação. 
86 Cores quentes e cores frias. Exercício prático de aplicação de cor. 
87 Desenho com repetição de formas. 
88 DESENHO E PERCEPÇÃO – Construção e desconstrução de imagem. 
89 DESENHO FIGURATIVO E ABSTRATO – ANÁLISE DE IMAGEM E PRODUÇÃO. 
90 DESENVOLVIMENTO DA PRÁTICA DE DESENHO – Técnica mista com diferentes calibres de linha e intensidade do gesto. 
91 PADRÕES DECORATIVOS: Experimentação da técnica, desenvolvimento motor e construção de imagem. 
92 ESTUDO DE LINHAS, FORMAS E CORES – Aperfeiçoamento do traço e construção de imagem. 
93 HACHURAS: Atividade prática com hachuras, criação de texturas e composição. 
94 DESENHO DE OBSERVAÇÃO: Prática de traços e detalhamento de figura. Aplicação de cor. 
95 Formas e cores: Identificando na imagem as formas geométricas. Geometrização do desenho. 
96 Conhecendo o artista e sua técnica: Wassily Kandinsky e Sônia Delaunay. 
97 AUTORRETRATO – PERCEPÇÃO DA IMAGEM, FORMAS E REPRESENTAÇÃO. 
98 JOÃO CÂNDIDO DA SILVA - Conhecendo o artista, sua técnica e suas obras. 
99 Aplicação de cor – Uso do lápis de cor, giz pastel ou giz oleoso. 
100 Aplicação de cor – Uso da técnica da aquarela.