Danças típicas

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Escola Estadual Benardino de Mello
Dança típica de cada região do Brasil
Região do Sul
(Paraná)
Dança da Fita
	A Dança da Fita, manifestação milenar de origem européia, instalou-se em nosso país nos estados do sul, através dos imigrantes no século passado. Essa manifestação é uma reverência feita à árvore, após o rigoroso inverno europeu. Nas aldeias, os colonos, no prenúncio da primavera, realizavam a Dança da Fita para homenagear o renascimento da Árvore. Tradição muito antiga dos povos açorianos, trazida ao nosso país pelos portugueses e espanhóis, é também praticada em outros países das Américas, do México até a Argentina.
	A coreografia desenvolve-se como uma ciranda onde os participantes que orbitam ao redor de um mastro central, durante a translação em ziguezague, vão trançando as fitas, encurtando-a até que fique impossível prosseguir. Faz-se então o movimento contrario, destrançando as fitas. A coreografia segue o ritmo dos instrumentos musicais, como sanfona, violão e pandeiro.
	 A Dança da Fita tinha sua própria música, uma marchinha acompanhada por violas, rabecas, entre outros instrumentos, por causa da regionalização, passou a ter variações na música e nos instrumentos.No Brasil teve grande popularidade durante as festas de Reis, do Divino, do Natal, do Ano-Novo. Hoje, embora mais rara, ainda é encontrada em vários pontos do país, recebendo nomes diversos, como: trancelim, dança-do-trancelim, dança-da-trança, dança-do-mastro, trança-fita, vilão, trançado, engenho ou moinho. Também chamada jardineira e trança esta dança se disseminou nos estados do Sul.
	A vestimenta dos participantes é bastante simples: de caráter junino, as mulheres usam vestidos com estampas floridas e alegres, sandálias de sola e flores no cabelo. Já os rapazes usam camisa quadriculada ou xadrez, calça, chapéu na cabeça e sandália de sola.
Região do norte 
(Pará)
Carimbó
	O Carimbó (anteriormente Curimbó ou Corimbó, do tupi korimbó), Pau e Corda, Samba de roda do Marajó, ou Baião típico de Marajó, é um ritmo musical típico da região amazônica, um patrimônio cultural brasileiro e também um gênero de dança de roda de origem indígena típica da região norte brasileira, criado no século XVII no estado do Pará. Influenciado por negros (percussão e sensualidade) e portugueses (palmas e sopro). O nome Carimbó é oriundo do instrumento musical, um tambor artesanal utilizado nesse estilo musical, chamado de "Curimbó". 
	Inicialmente os casais ficam enfileirados, até que os homens batem palmas para as suas companheiras, isso é um convite para dançar. As mulheres cedem e começam um volteio circular, movimentando as saias, com a intenção de jogá-las sobre o rosto de seu parceiro para que ele saia da dança.
	Os dançarinos vestem como de costume nas danças do norte trajes coloridos e muito bem elaborados. As mulheres usam uma saia longa estampada e trabalhada, com uma blusa rendada e igualmente detalhada e acessórios pendurados. Os homens geralmente usam calça longa e sem camisa.
	O acompanhamento da dança é feito obrigatoriamente com dois tambores chamados de "carimbós", fabricados a partir de um tronco oco de madeira, modelado em meio ao fogo, e coberto com uma pele de camurça. Possui um metro de altura e trinta centímetros de largura, sendo necessárias dimensões diferentes para se conseguir contraste sonoro, com os tocadores sentados sobre os troncos, utilizando as mãos à guisa de baquetas, com os quais executam o ritmo adequado. Outros tocadores executam como acompanhamento diversos instrumentos tradicionais do estilo, como o ganzá, o reco-reco, o banjo, a flauta, os maracás, afoxé e os pandeiros. Esses instrumentos compõem um conjunto musical característico.
Região sudeste
(Rio de Janeiro)
Capoeira
	A luta de defesa pessoal, que é reconhecida também como dança, foi desenvolvida por escravos africanos trazidos ao Brasil, já que o Brasil foi o maior receptor da migração de escravos, com 42% de todos os escravos enviados através do Atlântico durante o século XVI, quando Portugal enviou escravos para a América do Sul, oriundos da África Ocidental.
	A capoeira é disputada por duas pessoas que se defrontam no meio de uma roda formada por outros capoeiristas, ao som de palmas e berimbaus. O objetivo do jogo é derrubar o adversário.
	O berimbau, principal instrumento que proporciona o som característico, é construído por um pedaço de pau, um pedaço de arame e uma cabaça. A base do jogo é a ginga, pois essa é uma importante forma de ataque e defesa do capoeirista. Na roda de capoeira o praticante manifesta seu conhecimento e desenvolvimento sobre a atividade. 
	A vestimenta usada na Capoeira Regional é o abadá. Os abadás de capoeira são Page 10 geralmente de cor branca e podem possuir o logo da escola que o capoeirista pratica. Muitos capoeiristas acreditam que a capoeira é de natureza religiosa, e dão a maior forma de respeito a sua arte marcial praticada.
	Há três tipos de músicas (cantigas) cantadas no jogo da capoeira angola. São elas a ladainha, os corridos e as chulas. Os três estilos de letras que compõem o jogo da capoeira angola, que são cantados em determinados momentos do jogo, trazem em seu corpo, ensinamentos, chistes, lições.
Região do centro oeste
(Mato grosso)
Siriri
	O siriri é uma dança folclórica da Região Centro-Oeste do Brasil (Mato Grosso e Mato Grosso do Sul), e faz parte das festas tradicionais e festejos religiosos.
	A dança lembra as brincadeiras indígenas, com ritmo e expressão hispano-lusitana. Pode ser comparado com o fandango do litoral brasileiro. A música fala das coisas da vida de forma simples e alegre. Como instrumentos musicais, acompanham a viola de cocho, o cracacha (ganzá) e o mocho ou tamboril. A origem do termo siriri é incerta. Para alguns estudiosos vem da palavra otiriri, que designa um entremez do século XVIII, em Portugal. Outros acreditam expressar um tipo de cupins de asas. A expressão corporal e acoreografia transmitem o respeito e o culto à amizade, por isso é conhecido como dança mensagem.
	Ela é dançada com vários passos, como o dos homens colocarem os braços nas costas enquanto as mulheres mexem sua saia.Há varios outros movimentos como o de que eles parecem estar brincando.
É praticada por crianças, homens e mulheres especialmente nos seguintes lugares:
	Mato Grosso: nas cidades e na zona rural da baixada cuiabana (Cuiabá, Várzea Grande, Nossa Senhora do Livramento, Poconé, Santo Antônio de Leverger, Barão de Melgaço, Acorizal, Rosário Oeste, Barra do Bugres, Jangada, Nobres, Chapada dos Guimarães, Nova Brasilândia e Tangará da Serra), além do Pantanal norte.
	A música é simples, falando de coisas da vida, desde o nascimento, família e a presença de amigos. Os tocadores são também os cantadores e quem dança também faz o coro. As vozes são estridentes, entoam tristeza e nostalgia nas melodias tristes, e alegria e descontração nas canções de festejo. Torna-se irresistível para quem vê, logo quer entrar na dança, que transmite respeito à vida e o culto à amizade.
	Os trajes de siriri se destacam pela presença constante de cores alegres e bastantes fortes. Os vestimentos das damas se caracterizam por estampas tradicionais ou floridas e saias bastante longas, para que haja um movimento bastante chamativo e que de mais destaque para a dama.
	As roupas dos cavaleiros se caracterizam pelas mesmas estampas da saia da dama com camisas longas e calças compridas e chapeis enfeitados.
Região Nordeste
(Pernambuco)
Frevo
	O frevo é uma dança folclórica típica do carnaval de rua do Brasil.
É uma das principais danças tradicionais brasileiras e uma das manifestações culturais mais conhecidas na região nordeste do país. Merece destaque no carnaval pernambucano, sobretudo, nas cidades de Olinda e Recife.
Essa dança popular foi reconhecida como Patrimônio Cultural Imaterial da Humanidade pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (IPHAN) em 2007.
	O frevo tem origem no século XIX na cidade de Recife, em Pernambuco. Foi decorrência da rivalidadeentre as bandas militares e os escravos que tinham se tornado livres.
	A palavra frevo surge como uma corruptela do verbo ferver (“frever”), isso porque o frevo é uma dança frenética, de ritmo muito acelerado.
	Por possuir um grande valor cultural, dia 09 de fevereiro é comemorado o Dia do Frevo.
	O frevo caracteriza-se por ser uma marchinha acelerada ao som de uma banda que segue o estilo dos blocos de carnaval. Ele incorpora elementos de outras danças, tais como maxixe, polca e, inclusive, a capoeira.
	Uma das características mais marcantes é a utilização de sombrinhas coloridas, objeto que assume um papel importante na dança.	
	Elas auxiliam na coreografia ajudando os dançarinos a obter equilíbrio ao executar passos acrobáticos. Além disso, trazem um colorido especial à dança.
	Os passistas, como são chamados os dançarinos do frevo, usam roupas bastante coloridas também.