Buscar

Arte Barroca, Rococó e Neoclassicismo

Prévia do material em texto

Barroco 
 
CONTEXTO 
1600-1750 
 
-Agora a arte muda mais rápido, 
pois a sociedade está em 
mudança constante. 
- é considerada uma arte grotesca 
e de exageros, tendo a arte muito 
criticada pelo renascimento. Mas 
foi tudo proposital, tentando 
mostrar a visão de mundo 
daquele período. 
-Confronto com a igreja 
Protestante x católico 
- Início na Europa 
- Resgate dos fiéis para a igreja 
- acumulo de riquezas 
- Indulgências 
- Se expandem para outros 
lugares, por conta q na Europa 
houve essa dúvida 
- + emoção – razão 
- Dualidade entre o bem x mal 
- Representação de um mundo 
instável 
 
 
 
- Não temos uma arte 
homogênea, pois muitos países 
aderiram, e tem vários temas 
-Solidão 
 
ARTE 
 
-Contraste entre claro e escuro 
- Emoção 
-Natureza 
-Expressão 
-Brevidade/efemeridade da vida 
“-Diversidade de temas / arte 
heterogênea – arte sacra, 
natureza morta, cotidiano, 
filosofia, ética. 
-Contraste acentuado entre claro 
e escuro, luz e sombra – técnica 
visual que influencia, também, o 
campo semântico da obra; 
-Teatralidade – repertório 
simbólico dramático;” 
 
 
 
 
 
ARTISTAS 
 
Caravaggio 
-Apelo a sensualidade, natureza 
erótica, juventude efêmera, 
cotidiano, sem cores vivas. 
- Vivacidade cromática (flores) e 
texturas. 
-Alusão à sensualidade de 
natureza erótica; 
-Retrato da fugacidade da beleza 
e da juventude. 
 
Peter Paul Rubens 
-Coloca cor, realismo, composição 
dramática, rompimento com o 
enquadramento, figuras 
musculosas, sem simetria, claro e 
escuro mantendo os ideais 
clássicos um pouco. 
- Expressão que acentua 
sentimentos de aflição, 
sofrimento, agonia, medo e 
compaixão. 
 
Diego Velázquez 
-é um retratista da corte, plano 
de profundidade, e foco no 
espelho; 
-Cena cotidiana e factível da corte 
espanhola no século XVII; 
-Capta o movimento, a ação; 
-Realismo e profundidade 
(iluminação); Cromatismo 
discreto. 
 
Vermeer 
-Trabalha com o dia a dia, coisas 
simples, personagens femininas 
em um contexto urbano. 
Se aproximando muito do 
realismo. 
Poussin 
-Representação da nobreza, com 
influência do renascimento 
- Figuras vigorosamente 
modeladas, congeladas na ação 
(referência das esculturas 
helenísticas); 
-Emoção/estado de espírito 
acentuados. 
 
ARQUITETURA 
 
-Influência do renascimento, 
ouro, chama os fiéis de volta com 
a beleza, exagero. 
Rejeita a simetria e perspectiva 
científica do Renascimento; 
Elementos contorcidos, espirais, 
curvas e contracurvas – efeitos 
visuais que dão a sensação de 
movimento e poder; 
Rica decoração – luxo, riqueza e 
extravagância; 
A escultura como parte 
integrante da arquitetura. 
 
BRASIL 
-Arte sacra, imagens religiosas de 
santos, com colorido, o Brasil 
ainda era uma colônia, então 
sempre a arte foi patrocinada 
pelos nobres. 
-Aleijadinho, o mestre. 
- Arquitetura, pintura e 
decoração de interiores; 
Elementos estruturais da 
arquitetura reduzidos ao mínimo 
– remetem à leveza em oposição 
ao Barroco; 
 
 
 
 
 
 
 
 
Rococó 
 
-Está relacionado a arte 
decorativa, uma arte superficial, 
pois ela vai se dedicar a coisas 
simples. 
-Tem uma finalidade decorativa, 
leveza, com a decoração interna 
-Mais em residência privada, e 
não em igrejas 
-Balthasar Neumann – Arquiteto 
 
Antoine Watteau 
 é aceito como membro da 
Academia; 
Pintura contraria os cânones 
acadêmicos, especialmente 
renascentistas; 
Cria-se um novo gênero – fêtes 
galantes (festejos ou 
entretenimentos elegantes); 
Jean Baptiste 
-Cenas de gênero e natureza 
morta; 
-Cotidiano em uma casa 
parisiense de classe média. 
Precisão do espaço, no uso da cor 
e iluminação. Representação da 
vida do homem comum. 
Marie Louise 
-Retratista famosa em toda a 
Europa; 
-Representação do homem 
segundo a ilusão de que o caráter 
é um atributo natural de sua 
posição na vida, originária de seu 
nascimento nobre; 
-Representação da mulher como 
culto do amor e da beleza 
feminina; 
-Tratamento encantador das 
roupas das mulheres retratadas. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
neoclassicismo 
 
CONTEXTO 
 
-Aquele pensamento que, ok não 
está tudo na mão de deus, o que 
faço agora 
-Negação ao barroco, pois tão 
ligado a emoção, exagero 
-Resgata o renascimento 
-Razão dominando 
- “o homem livre e a busca pela 
felicidade” 
-Revolução francesa e revolução 
industrial, progresso na ciência e 
na indústria. 
-Retratava bastante o napoleão, o 
herói 
-Oposição ao Barroco e ao 
Rococó. 
 
PINTURA 
-Formalismo na composição, 
refletindo o racionalismo 
dominante; 
-Busca do equilíbrio e da 
simplicidade, beleza teatral e 
estatuária; 
-Exaltação de elementos 
mitológicos; 
-Celebração de Napoleão; 
-Temas – cotidiano, mitologia, 
história; 
-Gênero – paisagem, retrato, nu 
feminino e masculino; 
-Defesa da supremacia da técnica: 
contornos claros e bem 
delineados; cores puras e 
realistas; e iluminação límpida. 
 
ARTISTAS 
 
Jacques 
 Realismo dos detalhes 
acentuados; 
Figuras sólidas e estáticas; 
Influências de Caravaggio (claro e 
escuro) e Poussin (organização 
pictórica). 
Alusão à virtude antiga (grega) e à 
(morte de) Cristo. 
 
ESCULTURA 
Os escultores estavam 
subjugados pela autoridade 
atribuída às estátuas da 
Antiguidade; como poderia um 
artista moderno competir com 
essas obras, aclamadas por todos 
como o ponto mais alto da 
realização cultural? Ao mesmo 
tempo, o novo critério de 
inflexível “verdade” realista 
atrapalhou o escultor”. 
Janson 
ARQUITETURA 
Influência romana 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Romantismo 
 
CONTEXTO 
-Natureza presente, horror e o 
sobrenatural 
- Emoção e individualismo 
- Tradições populares (artista 
ignora o clássico) 
- Enfatiza mudança e radicalismo 
-Reação contra os valores do 
Iluminismo de racionalidade e 
ordem e à expressão neoclássica; 
-Preza pela independência e 
individualismo; 
-Ênfase na subjetividade, 
emocionalismo/sentimentalismo 
e imaginação. 
-A pintura de paisagens se 
desenvolveu muito em razão da 
fascinação com a natureza. 
-O horror e o sobrenatural 
também se destacaram no 
Romantismo, em parte como 
resultado do sofrimento causado 
pelas guerras Napoleônicas, em 
parte devido ao significado 
conferido aos mundos privados 
da fantasia. 
 
 
ARTISTAS 
Goya: arte contemporânea, 
retratista, contraste entre claro e 
escuro, e retratava a realidade, se 
a pessoa é feia, vai ficar feia. Ele 
trabalha com o sobrenatural, 
morte, solidão .... 
Ingressa: desprezo por pinturas 
históricas, preferência pelo 
retrato e o nu, cotidiano. 
 
Delacroix: + importante do 
romantismo, busca pela verdade 
poética, com emoção tangível, 
realismo drama, expressão e 
sensualidade, selvageria da 
natureza 
Imagem da Rev. francesa 
-Turner: enaltece a natureza, 
sendo ela dominante ao homem 
-Caspar: não é uma arte realista, 
como a natureza pode vencer o 
homem 
 
 
 
 
 
Realismo 
 
CONTEXTO 
Séc. XIX e XX 
-Modernidade e urbanidade e 
todas as virtudes da vida 
moderna, e os pontos negativos 
também. 
- Revolução Industrial, valorização 
de bens de consumo 
-Crítica social 
- Reação à razão e moralidade do 
neoclassicismo, e à subjetividade 
e emoção exagerada do 
romantismo julgadas pelos 
artistas deste movimento como 
um escape à realidade. 
-Forte caráter ideológico 
-Retrata a vida simples das 
camadas sociais mais pobres da 
sociedade 
 
ARTISTAS 
Coubert 
 “a mulher nua é só uma mulher 
nua” 
A mulher nua começa a ser vulgar 
a arte 
--influenciado por Caravaggio, 
com crítica social 
Manet 
pintor francês, considerado uma 
arte vulgar, liberdade artística 
para combinar elementos que 
visam somente ao efeito estético. 
*Sebastião Salgado trás o 
realismo para as fotos

Continue navegando