modelagem IIII

Prévia do material em texto

A cerâmica Marajoara é uma das maiores riquezas culturais deixadas pelos nossos antepassados que viviam no norte do Brasil. Os Marajoaras desenvolveram diversas técnicas e procedimentos para a modelagem característicos de sua cultura, o que tornou sua cerâmica muito complexa e peculiar. A esse respeito, associe os itens, utilizando o código a seguir:
I- Acordelado.
II- Antropomórficos.
III- Zoomórficos.
IV- Igaçabas.
( ) Grandes vasilhames que eram utilizados para a fabricação de bebidas utilizadas em rituais e festas.
( ) Desenhos utilizados nos vasos que exploravam formas animais.
( ) Pequenos roletes de argila que eram sobrepostos para a fabricação de vasos.
( ) Desenhos utilizados nos vasos que exploravam formas humanas.
Agora, assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
	 a)
	I - II - IV - III.
	 b)
	IV - II - I - III.
	 c)
	IV - III - I - II.
	 d)
	I - III - IV - II.
	2.
	A modelagem é a arte ou ofício de transformar matéria-prima, como a argila, em formas espaciais tridimensionais com significado artístico ou decorativo. A modelagem na escola ou fora dela é uma das expressões que mais estabelecem interação com o público. Em trabalhos com escultura, com os alunos, o professor, possibilita uma gama de possibilidades artísticas, visando conhecer e reconhecer o material artístico referente ao processo de ensino-aprendizagem na sala de aula. Acerca dos conteúdos da tridimensionalidade e do processo de ensino-aprendizagem na sala de aula, analise as seguintes sentenças:
I- Quando se diz "formas espaciais", quer dizer formas em três dimensões, isto é, com altura, largura e profundidade.
II- O ato de moldar o material em escultura é em si suficiente para o aprendizado dos alunos. Estes não devem devem ser estimulados a adquirir posicionamentos mais críticos, perante o envolvimento de apreciar, conhecer e fazer nas aulas de arte.
III- Considerando que as atividades artísticas praticadas nas aulas de arte levem o mundo da arte para os estudantes, este desempenha uma função importante na constituição de sentimentos e pontos de vista estéticos, desde que com variações entre teoria e prática.
IV- Deve-se propor exercícios ou atividades práticas e teóricas, observando uma sintonia com o desenvolvimento das capacidades e habilidades artísticas e estéticas que vão ser trabalhadas organizando exercícios e atividades, como a busca de soluções para problemas de arte, pensando a partir da realidade dos alunos.
Assinale a alternativa CORRETA:
	 a)
	Somente a sentença IV está correta.
	 b)
	As sentenças II e IV estão corretas.
	 c)
	As sentenças I, III e IV estão corretas.
	 d)
	Somente a sentença III está correta.
	3.
	A arte contemporânea admite toda sorte de material. Por exemplo, Niki de Saint Phalle (1930-2002) foi uma das primeiras artistas a resgatar e revalorizar o papel machê na arte. Experimentou o papel machê em 1963 e usou-o em sua primeira série de esculturas, chamada Nanas (Moças). As primeiras Nanas eram feitas de lã, fibra de algodão e papel machê sobre suporte de tela de arame. Um dos projetos mais lendários de Niki de Saint Phalle foi sua famosa Hon, na qual usou uma estrutura metálica e revestiu com diversas camadas de tiras de tecido, papel e cola. Todo o processo da papietagem em escala monumental, apresentada em Estocolmo, na Moderna Museet.
Com relação ao uso do papel machê na arte contemporânea, assinale a alternativa INCORRETA:
FONTE: SCHMITZ, Cristina. Papel Machê: Buscando o seu espaço em Porto Alegre. Porto Alegre: Universidade Federal do Rio Grande do Sul, 2015.
FONTE DA IMAGEM: https://br.pinterest.com/pin/835628905833922857/. Acesso em: 22 jan. 2020.
	
	 a)
	Artistas e designers adaptam o material a novas idéias, afastando o preconceito sobre a pretensa "pobreza" do material. O que se percebe é que, analisando a história do papel machê, talvez uma nova fase de renascimento deste material esteja acontecendo.
	 b)
	Na década de 1970, houve uma redescoberta da fabricação artesanal de papel por artistas europeus e norte-americanos. Artistas como Robert Rauschenberg (1925-2008), Robert Zakanitch (1935) e David Hockney (1937), usaram a polpa de papel em suas obras.
	 c)
	O interesse pelo papel machê na contemporaneidade fez com que os artistas percebessem que, devido à fragilidade do material, o papel poderia ser usado apenas de maneira tradicional, ou seja, sendo usado apenas em máscaras e marionetes.
	 d)
	Stephen Hansen (1950), por exemplo, faz esculturas representando pessoas em tamanho natural. Para isso, aproveita-se da leveza e da plasticidade que o papel machê oferece para suas figuras, que lembram caricaturas em situações do cotidiano.
	4.
	Aprendizagem de uma determinada cultura e sociedade, que envolve conhecimento, valores morais e vivências, que acontece com o início da infância ao final da idade adulta, é um procedimento chamado de:
	 a)
	Integração.
	 b)
	Endoculturação.
	 c)
	Socialização.
	 d)
	Mediação.
	5.
	Dentre as argilas de baixa temperatura está a terracota, que é utilizada por artesãos em seu trabalho, bem como para produção de telhas, vasos e tijolos. Peças produzidas com essa argila são resistentes a impactos.Com relação à cor da terracota, assinale a alternativa CORRETA:
	 a)
	Amarela.
	 b)
	Vermelha.
	 c)
	Azul.
	 d)
	Branca.
	6.
	O molde é um recurso muito utilizado para a produção de réplicas dos mais diversos materiais. Na história da humanidade, os moldes já são utilizados há muito tempo e aparecem em diversas civilizações, possibilitando o surgimento de técnicas diversas a partir do sistema de moldagem. Sobre essas técnicas, associe os itens, utilizando o código a seguir:
I- Tanagras.
II- Guerreiros de Terracota.
III- Cerâmica Mochica.
( ) Cerâmica produzida na América Pré-Colombiana que utilizava moldes para produzir determinados vasos devido à necessidade de produção em grande escala.
( ) Esculturas esculpidas, moldadas e modeladas na antiga China a partir de moldes diversos.
( ) Estatuetas feitas em terracota que utilizavam moldes e eram produzidas na Grécia no VI a.C. no período helenístico.
Agora, assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
	 a)
	II - III - I.
	 b)
	III - II - I.
	 c)
	I - III - II.
	 d)
	I - II - III.
	7.
	A cerâmica produzida na região de Rio Real é considerada muito tradicional, mantendo até hoje suas características técnicas e estilísticas "originais". Foi incluída no Inventário Nacional de Referências Culturais - INRC. Sua produção é exclusivamente feminina (louceiras), uma reminiscência da sociedade indígena. As principais peças são: farinheiras e moringas em forma de galinha ou formas de pitanga, grandes potes para água e grandes jarrões e vasos. A produção destas peças está concentrada no povoado "Carro Quebrado", aproximadamente a 3 km do município Rio Real. Trata-se de uma região essencialmente agrícola e bastante carente. A respeito da produção cerâmica produzida na região Rio Real, ordene os itens a seguir:
I- A argila é extraída do lago Salgado Grande, o principal barreiro da região.
II- A peça é decorada sobre o fundo vermelho, com desenhos feitos em argila clara (branca).
III- A argila seca é peneirada para retirar impurezas como restos de plantas, depois, acrescentando-se água, é amassada com os pés e por fim com as mãos.
IV- A pintura das peças modeladas em argila branca é feita com engobe de argila vermelha ("Tauá") obtida numa cerâmica próxima ao Rio Real, do qual são passadas muitas demãos.
V- Como técnicas de modelagem, as louceiras utilizam da técnica de roletes, "endanhas" colocados uns sobre os outros, em uma base redonda de argila, unidos com o uso de uma palheta. Colocado o primeiro rolete.
VI- A peça em seguida é polida, raspando-se a semente mucunã (olho-de-boi) repetidas vezes até se obter o brilho desejado.
VII- Para colagem de algumas partes do vaso são feitos cortes para uma boa adesão das partes e o alisamento é feito com uma faca.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETAdo processo de produção cerâmica produzida na região Rio Real:
FONTE: SILVA, A. L. M. Cerâmica popular: Rio Real - tradição técnica e arte em argila. Cerâmica, v. 60, p. 34-40, 2014.
FONTE DA IMAGEM: https://www.pinterest.co.uk/pin/484066659918092931/. Acesso em: 22 jan. 2020.
	
	 a)
	I - III - V - VII - IV - VI - II.
	 b)
	V - III - VI - II - I - IV - VII.
	 c)
	VII - V - III - II - I - VI - IV.
	 d)
	III - I - VII - V - IV - II - VI.
	8.
	Mestre Vitalino é tido como uma espécie de expressionista da arte popular e suas figuras, apesar de aparentemente simples, possuem, por vezes, grande dramaticidade. Mestre Vitalino modelava cenas do cotidiano, sua temática sempre estava voltada para:
	 a)
	O imaginário popular.
	 b)
	Dificuldades da vida urbana.
	 c)
	Temas de animais.
	 d)
	A vida humilde e sofrida do nordestino.
	9.
	O ofício da estucaria remonta de épocas muito antigas, estando sempre ligado à arte na construção. A utilização do estuque é uma arte milenar, conhecida desde as civilizações indo-europeias e difundida no Antigo Egito, que ressurge no período renascentista italiano, influenciada pelas escavações de Pompeia e Herculano. Além da utilização do repertório clássico, os artistas também se adequavam a cada nova conjuntura estética, social e econômica. Com base nas informações apresentadas, analise as sentenças a seguir:
I- O estuque se mostrou ineficiente e mais oneroso como substituto para obras de cantaria, argamassa de revestimento liso e imitação de materiais nobres e decorativos.
II- A técnica do estuque se aplica desde a Antiguidade, inicialmente como forma de recobrimento e junção das construções e elementos decorativos em pedra, costume apreciado nos egípcios, como também nas civilizações incas, maias e astecas, que desenvolveram simbólicos motivos ornamentais. Outras civilizações também desenvolvem ao longo dos séculos, temáticas particulares na arte e arquitetura, como na China, Índia e o mundo Islâmico.
III- Na Grécia Antiga, a estucaria se aprimora e na arte romana se difunde amplamente nas duas vertentes, revestir e ornamentar. A partir de então, após um tempo de predileção pelo ofício da cantaria durante a Idade Média, o período renascentista marca o ressurgimento da arte de estucar, sobretudo, influenciada pela descoberta da Domus Aurea, o Palácio do Imperador Nero na Roma Antiga, no qual muitas ornamentações foram copiadas.
IV- Posteriormente, no estilo Barroco, elementos como volutas, conchas, rocalhas e querubins são típicas simbologias que se sobressaem dos planos das paredes pela técnica nomeada sbalzo, que consiste na execução de altos relevos com a utilização de suportes internos, a fim de suportar o peso.
V- Ao final do século XVIII, apesar do estilo neoclássico se originar no revivalismo dos conceitos rigorosos de simetria e proporção de volumes, bem como das ordens decorativas da civilização greco-romana, a técnica de estuque não foi utilizada.
Assinale a alternativa CORRETA:
FONTE: FIGUEIREDO, Lorena; SANJAD, Thais. Conservação de estuques de fachada no centro histórico de Belém - PA. Ícomos Brasil, 2017.
FONTE DA IMAGEM: http://www.queirozportela.com/estuque.htm. Acesso em: 22 jan. 2020.
	
	 a)
	As sentenças I e III estão corretas.
	 b)
	As sentenças I, II, III e V estão corretas.
	 c)
	As sentenças III e V estão corretas.
	 d)
	As sentenças II, III e IV estão corretas.
	10.
	A cerâmica de Santarém, também conhecida como Tapajônica, tem sua origem nos povos indígenas que viviam nas margens do rio Tapajós. Os indígenas Tapajós utilizaram a cerâmica para produzir grande quantidade de utensílios domésticos. Partindo desse pressuposto, analise as seguintes sentenças:
I- Os vasos globulares são peças de cerâmica com formato esférico e geralmente modelados com temas zoomórficos ou antropomórficos.
II- As cariátides são figuras antropomórficas ou zoomórficas que sustentam um vaso sobre a cabeça ou o corpo.
III- Os vasos de gargalo são peças de cerâmica com bojo de base mais estreita, gargalo afunilado e alongado.
IV- Diferentemente de outras civilizações indígenas brasileiras, a cerâmica de Santarém não utiliza desenhos geométricos.
Agora, assinale a alternativa CORRETA:
	 a)
	As sentenças II, III e IV estão corretas.
	 b)
	As sentenças I, II e III estão corretas.
	 c)
	Somente a sentença II está correta.
	 d)
	As sentenças I e IV estão corretas.
	11.
	(ENADE, 2017) A produção artesanal de panelas de barro é uma das maiores expressões da cultura popular do Espírito Santo. A técnica de produção pouco mudou em mais de 400 anos, desde quando a panela de barro era produzida em comunidades indígenas. Atualmente, apresenta-se com modelagem própria e original, adaptada às necessidades funcionais da culinária típica da região. As artesãs, vinculadas à Associação das Paneleiras de Goiabeiras, do município de Vitória- ES, trabalham em um galpão com cabines individuais preparadas para a realização de todas as etapas de produção. Para fazer as penelas, as artesãs retiram a argila do Vale do Mulembá e do manguezal que margeia a região e coletam a casca da Rhysophora mangle, popularmente chamada de mangue vermelho. Da casca dessa planta as artesãs retiram a tintura impermeabilizante com a qual açoitam as panelas ainda quentes. Por tradição, as autênticas moqueca e torta capixabas, dois pratos típicos regionais, devem ser servidas nas panelas de barro produzidas. Essa função entre as panelas de barro do Espírito Santo faz parte das tradições deixadas pelas comunidades indígenas.
Como principal elemento cultural na elaboração de pratos típicos da cultura capixaba, a panela de barro de Goiabeiras foi tombada, em 2002, tornando-se a primeira indicação geográfica brasileira na área do artesanato, considerada bem imaterial, registrado e protegido no Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan), no Livro de Registro dos Saberes e declarada patrimônio cultural do Brasil. 
Atualmente o trabalho foi profissionalizado e a concorrência para atender ao mercado ficou mais acirrada, a produção que se desenvolve no galpão ganhou um ritmo mais empresarial com maior visibilidade publicitária, enquanto as paneleiras de fundo de quintal se queixam de ficarem ofuscadas comercialmente depois que o galpão ganhou notoriedade.
Com base nas informações apresentadas, assinale a alternativa CORRETA:
FONTE: http://www.vitoria.es.gov.br. Acesso em: 14 jul. 2017 (adaptado).
MERLO, P. Repensando a tradição: a moqueca capixaba e a construção da identidade local. Interseções. Rio de Janeiro. v. 13, n.1. 2011 (adaptado).
SILVA, A. Comunidade tradicional, práticas coletivas e reconhecimento: narrativas contemporâneas do patrimônio cultural. 40ª Encontro Anual sa Anpocs. Caxambu, 2016 (adaptado).
	 a)
	A relação entre as tradições das panelas de barro e o prato típico da culinária indígena permanece inalterada, o que viabiliza a manutenção da identidade cultural capixaba.
	 b)
	A demanda por bens culturais produzidos por comunidades tradicionais insere o ofício das paneleiras no mercado comercial, com retornos positivos para toda a comunidade.
	 c)
	A inserção das panelas de barro no mercado turístico reduz a dimensão histórica, cultural e estética do ofício das paneleiras à dimensão econômica da comercialização de produtos artesanais.
	 d)
	A produção das panelas de barro abrange inter-relações com a natureza local, de onde se extrai a matéria-prima indispensável à confecção das peças ceramistas.