GABARITO ARTE E EDUCAÇÃO

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A educação artística foi incluída no currículo escolar, em 1971, pela Lei de Diretrizes e 
Bases da Educação Nacional (LDB). A partir da atual LDB, Lei n.º 9.394/1996, a Arte 
começou a ser considerada uma disciplina obrigatória na educação básica. Com 
referência a esse assunto, assinale a opção correta: 
cultura e os saberes de uma comunidade, ou de um povo, podem constituir 
conteúdos importantes para as disciplinas de Artes. 
 
 
Zagonel (2012) apresenta algumas razões para a necessidade do ensino de artes nas 
escolas, numa sociedade em que os meios de comunicação e a tecnologia dominam o 
acesso de crianças ao consumo de imagens, músicas e ao conhecimento, defendendo 
gostos estéticos e valores. Para que o professor possa trabalhar de uma maneira mais 
assertiva e utilizar isso ao seu favor, a autora reflete sobre a Arte vista sob quatro 
aspectos. Um dos aspectos é a Arte do ponto de vista mercadológico, sobre esse 
aspecto é correto afirmar que : 
I – A Arte como um produto comercial de grande importância para a Economia. 
II – A Arte como uma área de conhecimento, tornando-se obrigatório o seu ensino em 
escolas particulares. 
III – A arte como atividade técnica que desenvolve habilidades e ofícios. 
Assinale a sentença correta: 
I. 
 
 
Percebendo a necessidade de criar um sistema de fácil apreensão para o ensino de 
técnicas teatrais, Viola Spolin desenvolveu uma metodologia de ensino com base no 
jogo teatral. 
A respeito da importância do jogo no ensino de teatro, analise as afirmativas a seguir: 
I . Jogo instiga e faz emergir uma energia do coletivo pouco utilizada e compreendida. 
II. No processo de aprendizagem na infância, segundo Piaget e Vygotsky, o jogo tem 
uma grande importância. 
III. O jogo, mais que mera atividade lúdica, está no cerne das manifestações de 
inteligência do ser humano. 
Assinale: 
se todas as afirmativas estiverem corretas. 
 
 
 
 
Artista Plástica, autora do livro “Criatividade e Processos de Criação”, que 
firmou-se na década de 1970 como importante referencial nas artes e 
influenciou escolas brasileiras e pedagogos da época, levando a criatividade a 
integrar grande parte dos programas de ensino de Artes: 
Fayga Ostrower 
 
Rudolf Laban, é um importante teórico e educador e no Brasil referência para o 
ensino público de dança. 
Em relação ao seu método é correto afirmar que: 
I - Seu método leva o nome de Ensaio de Mobilidade. 
II - A abordagem da dança sob uma perspectiva labaniana permite ao artista e 
ao leigo compreender, desconstruir e transformar a arte da dança em seus 
aspectos coreográficos (Links para um site externo.), técnicos e de fruição. 
III – Seu método propõe atividades de exploração das emoções a partir de 
palavras encontradas nos textos de dramaturgia. 
É correto apenas o que se afirma em. 
II 
 
Classifique as sentenças a seguir como verdadeiras (V) ou falsas (F), em 
relação aos principais pensadores e ao ensino de Artes Visuais nas escolas: 
( ) As Artes Visuais é a linguagem mais lecionada na escolas brasileiras. Há 
muitas metodologias, métodos e abordagens e os principais teóricos sobre o 
assunto divergem sobre quais são os elementos estruturantes da Linguagem 
Visual. 
( ) Somente os alunos habilidosos conseguem fazer a leitura de imagens 
atribuindo-lhe sentido e significado. 
( ) O ensino de Artes Visuais deve ocorrer para além da sala de aula, sendo 
papel do professor programar visitas `a galerias e museus. 
( ) As habilidades motoras devem ser desenvolvidas com o ensino de técnicas 
de pintura sem a necessidade de contextualizar com o movimentos artísticos que 
correspondem a ela. 
Assinale a alternativa que corresponde à sua análise: 
V,F,V,F 
 
Paula é professora de artes do Ensino Fundamental e, em suas aulas, procura 
trabalhar conteúdos relacionados a valores, normas e atitudes. 
Para a realização desse trabalho devem ser considerados os objetivos listados 
a seguir, `a exceção de um. Assinale-o. 
Desintegração do universo simbólico das culturas africanas e afro-brasileiras 
no contexto de ancestralidade brasileira. 
 
Importante profissional do Brasil, com formação em Ballet Clássico, que criou 
um método próprio para o desenvolvimento da corporalidade expressiva de 
atores e bailarinos. Trabalhou com artistas renomados em diversas produções. 
Acreditav que toda pessoa traz dentro de si a dança e cabe ao professor trazê la `a luz. 
 
Klauss Viana 
 
A respeito da organização espacial do movimento, proposta de Rudolf Laban 
muito utilizada para ensino de dança, analise a sentenças a seguir: 
I – Knesfera é o nome dado a movimentos circulares feitos ao se deslocar no 
espaço. 
II – Espaço Pessoal é o espaço que cada pessoa ocupa e Espaço Geral é o 
lugar onde a dança ocorre. 
III – Formas no Espaço são as formas desenhadas pelo corpo no espaço, 
como massa e contorno por exemplo. 
IV - Um dos conceitos espaciais do Estudo do Movimento de Laban diz respeito 
a altura em que ocorre o movimento, como rolar no chão e dar saltos por 
exemplo, a esse conceito ele chama de Nível. 
É correto apenas o que se afirma em. 
II e III e IV. 
 
CESPE - 2013 - CEDUC-CE - Professor Pleno Arte-Educação) 
A arte, no contexto da educação, é uma ferramenta poderosa para o processo 
de construção da cidadania, uma vez que é fundamental para a educação o 
contato com as várias linguagens artísticas, preparando o aluno para a 
apreciação da arte e desenvolvendo o potencial criativo e o pensamento crítico. 
A respeito desse tema, assinale a opção correta. 
criança reafirma seus valores culturais e de identidade por meio da arte. 
 
Zagonel (2012), apresenta as funções da arte descritas pelo músico e professor 
Koellreuter. Para este pensador a arte pode desempenhar três funções na sociedade. 
Analise as sentenças a seguir e classifique-as como verdadeiras (V) ou falsas(F): 
( ) A arte-jogo, que seria a arte como lazer e entretenimento. 
( ) A arte-ciência, que seria a arte feita nos meios acadêmicos, com grande 
embasamento teórico e muita reflexão. 
( ) A arte-ação , que seria aquela que quando executada exige que o corpo 
explore diferentes movimentos, com a Dança e o Teatro. 
Assinale a alternativa que corresponde à sua análise: 
V,V,F 
 
Zagonel (2012), apresenta algumas razões para a necessidade do ensino de 
artes nas escolas numa sociedade em que os meios de comunicação e a 
tecnologia dominam o acesso de crianças ao consumo de imagens, músicas e 
ao conhecimento, defendo gostos estéticos e valores. Para que o professor 
possa trabalhar de uma maneira mais assertiva e utilizar isso ao seu favor, a 
autora reflete sobre a Arte vista sob quatro aspectos. Um dos aspectos é a Arte 
do ponto de vista antropológico, sobre esse aspecto é correto afirmar que : 
Analise as sentenças a seguir e classifique-as como verdadeiras (V) ou falsas 
(F): 
( ) Prática artística geralmente realizada por ONGs que provocam reflexão 
sobre o mundo e sua realidade desenvolvendo o lado sensível e perceptivo das 
pessoas. 
( ) A Arte como identidade de um povo e memória da sociedade. 
( ) Manifestações artísticas que representam a Arte sob o ponto de vista 
antropológico podem exemplificadas por pinturas rupestres e pelos afrescos 
das igrejas feitos durante a Renascença 
Assinale a alternativa que corresponde à sua análise: 
V F,V 
 
Sobre o fazer teatral e os elementos que compõe a cena, analise as seguintes 
sentenças: 
1. A escolha do espaço de apresentação do espetáculo teatral é determinante 
para a sua execução. Dependendo do tema do espetáculo podemos 
determinar a relação que desejamos ter com a plateia. 
2. A obra literária, composta por diálogos e texto espetacular (rubricas) que 
dará origem ao espetáculo se chama Dramaturgia. Sua compreensão como 
obra dramática e literária depende essencialmente da compreensão do 
universo do teatro. 
3 Uma montagem, uma criação teatral, que envolve vários profissionais na 
sua execução leva o nome de Encenação. 
I, II e III. 
 
Zagonel (2012), em sua obra,apresenta um breve histórico do ensino de artes no 
Brasil. No texto, podemos notar que durante o governo Getúlio Vargas, 1930 a 1945, 
apenas o ensino de música se fortalece nas escolas. Quem foi o responsável e qual foi 
o nome dado a essa proposta de ensino? 
Canto Orfeônico, desenvolvido por Heitor Villa Lobos. 
 
 
Edith Derdyk, em seu livro intitulado “Formas de Pensar o Desenho”, explora a 
manifestação do desenho nas diversas fases do desenvolvimento cognitivo da criança. 
Assim como Piaget, ela aponta traços e formas que vão surgindo conforme a criança 
cresce. Com relação a ambos os conceitos, a cerca do desenvolvimento iconográfico da 
criança, avalie as informações a seguir: 
I. No estágio sensório-motor, por volta dos 15 meses de idade, a criança apresenta os 
primeiros traços, formas geométricas e desenhos de pessoas começam a surgir. 
II. Na idade entre 7 e 12 anos, temos um grau de desenvolvimento motor mais 
elevado, a subjetividade começa a diminuir e a criança desenha o que é realmente 
visível. 
III. Aos 3 anos surgem garatujas com símbolos e esquemas. É dever dos pais efetivar, 
na escola, a matrícula da criança com 4 anos de idade, cabendo à escola realizar o 
acompanhamento e o registro do desenvolvimento das crianças. 
IV. No estágio pré-operacional (pensamento intuitivo), a criança apresenta um 
realismo intelectual, não desenha ainda o mundo como é visto, desenhando, por 
exemplo, pessoas por meio das paredes. 
É correto o que se afirma em: 
II, III e IV, apenas. 
 
O Ensino de música hoje é muito mais que apenas transmitir técnicas e teorias. No 
livro Musicalizando Crianças, as autoras propõem uma interessante metodologia para 
o ensino de música. São sete práticas que auxiliam o professor a despertar nos alunos 
o gosto e o interesse em aprender música. 
Analise as sentenças a seguir e assinale abaixo a alternativa correta: 
I - Prática de Exploração Sonora, como ouvir os sons dos ambientes externo e interno, 
é a primeira prática. 
II - A Prática dos Contos Sonoros, que seria pedir a criança que narre uma história com 
sons ou somente através do sons, é a segunda prática. 
III - Em seguida vêm as práticas de Montagem de Partitura e de Improvisação. 
IV - E as 3 últimas seriam Noções Sobre Timbre, Timbre e Apreciação Musical e Altura 
do Som. 
Todas estão corretas. 
 
Sobre o Teatro e sua importância para o desenvolvimento integral do ser humano é 
correto afirmar que: 
I – Somos seres narrativos com a necessidade de contar histórias; o Teatro é uma 
forma de linguagem e nos permite tornar nosso imaginário palpável. 
II – O Teatro é uma arte efêmera, que acontece somente no tempo que dura o 
espetáculo e deve ser executado apenas em grupo. 
III – No fazer teatral estão presentes outras artes como a literatura, a música e a 
dança. 
É correto, apenas, o que se afirma em: 
I e III. 
Classifique as sentenças a seguir como verdadeiras (V) ou falsas (F), em relação aos 
principais pensadores e ao ensino de Artes Visuais nas escolas: 
( ) As Artes Visuais é a linguagem mais lecionada nas escolas brasileiras. Há muitas 
metodologias, métodos e abordagens, e os principais teóricos sobre o assunto 
divergem sobre quais são os elementos estruturantes da Linguagem Visual. 
( ) Somente os alunos habilidosos conseguem fazer a leitura de imagens atribuindo-lhe 
sentido e significado. 
( ) O ensino de Artes Visuais deve ocorrer para além da sala de aula, sendo papel do 
professor programar visitas a galerias e museus. 
( ) As habilidades motoras devem ser desenvolvidas com o ensino de técnicas de 
pintura sem a necessidade de contextualizar com os movimentos artísticos que 
correspondem a ela. 
Assinale a alternativa que corresponde à sua análise: 
V,F,V,F. 
 
Sobre o Fazer Teatral, classifique as sentenças a seguir como verdadeiras (V) ou falsas 
(F): 
( ) Segundo Constantin Stanislavsky, importante teórico que desenvolveu um sistema 
de interpretação do ator, o texto é o principal instrumento do ator 
( ) Augusto Boal, importante teórico brasileiro, propõe o teatro como libertação, onde 
qualquer pessoa pode dizer algo através do teatro. A esse método deu o nome de 
Pedagogia do Oprimido. 
( ) Viola Spolin, considerada fundadora do Teatro Improvisacional, afirmava que 
qualquer um pode aprender a jogar, improvisar e ter valor no palco. 
Assinale a alternativa correspondente à sua análise: 
F, F, V. 
 
A respeito da Dança e do seu ensino nas escolas de educação básica, avalie as 
afirmações a seguir: 
I - Em 1998 (PCN), a dança se solidifica como área do conhecimento e passa a ser 
contemplada de forma crítica, reflexiva e transformadora. 
II - Dança é corpo em movimento, em plena harmonia com o espaço e o ritmo vital. 
III - Todo e qualquer movimento da criança é considerado Dança. 
IV - A Dança na escola é educação por meio da arte, capaz de desenvolver os aspectos 
físicos da criança , no entanto os aspectos psíquicos e socioculturais devem ser 
desenvolvidos com outras atividades. 
É correto o que se afirma em: 
I e II apenas . 
 
 
 
 
(CESGRANRIO - 2010 - Prefeitura de Salvador-BA) 
“ O jogador que cria um objeto no espaço não está tentando criar uma ilusão artificial 
para uma plateia. Ao contrário, ele está experimentando o despertar de uma área do 
intuitivo na qual os objetos no espaço podem ser percebidos quando surgem.” 
SPOLIN, Viola. Jogos Teatrais na sala de aula - o livro do professor. 
São Paulo: Perspectiva, 2007. p. 77. 
Na perspectiva metodológica, da abordagem da autora, na oficina de Jogos Teatrais, os 
jogos com objeto no espaço oferecem uma orientação ideal para jogadores. Sendo 
assim, tais procedimentos permitem a expressão de sentimentos e pensamentos 
internos. 
O jogador que cria um objeto no espaço, em um cenário teatral, está tentando: 
tornar visível o invisível. 
Paula é professora de Arte do Ensino Fundamental e, em suas aulas, procura trabalhar 
conteúdos relacionados a valores, normas e atitudes. 
Para a realização desse trabalho devem ser considerados os objetivos listados a seguir, 
à exceção de um. Assinale-o: 
Desintegração do universo simbólico das culturas africanas e afro-brasileiras no 
contexto de ancestralidade brasileira. 
 
Durante uma aula de Arte, para o 6º Ano, do Ensino Fundamental, durante a execução 
de uma canção, os alunos podem ser estimulados a observar e analisar mais 
detalhadamente as características peculiares da voz de cada membro do grupo e 
relacionar essas características a um determinado parâmetro do som.Assinale a 
alternativa que indica o parâmetro sonoro a que o texto acima se refere: 
Timbre. 
Com relação a Abordagem Triangular, desenvolvida por Ana Mae 
Barbosa, é correto afirmar: 
I - É uma metodologia para o ensino de Artes Visuais baseada em leitura de imagens. 
II – É uma abordagem de ensino de artes baseada na leitura de imagens que educa o 
olhar, valoriza a História da Arte e contextualiza o aluno como consumidor cultural. 
III – Abordagem de ensino de Artes apoiada em 3 pilares: Leitura de imagens, 
contextualização e Fazer Artístico, sendo esta última a mais importante. 
IV - Como uma das possibilidades do fazer artístico Barbosa propõe a releitura, um 
procedimento em que se cria com base a uma referência dada, mas que não deve de 
forma alguma ser confundida com cópia. 
Estão corretas apenas as sentenças: 
 
II e IV. 
 
Gênero de dança teatral que se desenvolveu em meados do séc. XX e não se baseia em 
técnicas específicas combinando diversas qualidades de movimento. Propõe a 
interação com outras linguagens e tem Isadora Duncan como uma das principais 
precursoras deste gênero, estamos falando de: 
Dança Contemporânea. 
 
O desenvolvimento do processo de ensino em Arte na escola não deve reforçar 
determinados estereótipos nem hierarquizar, naturalizar ou cristalizar as identidades 
já legitimadas por grupos sociais e culturais dominantes, reforçando muitas vezes 
situações de preconceito,exclusão e bullying. O papelda escola deve ser o de 
problematizar a (des)construção das múltiplas identidades, por meio do uso das 
imagens cotidianas, orientando os estudantes para um comportamento 
de alteridade. Assim, o trabalho do arte/educador deve ser o de elaborar propostas 
desafiadoras, criando situações metodológicas em Artes Visuais para que os 
educandos reflitam sobre a diversidade imagética e cultural. 
A partir desse contexto, avalie as asserções a seguir e a relação 
proposta entre elas: 
I - As atividades desenvolvidas em sala de aula devem proporcionar aos educandos a 
oportunidade de reconhecerem o repertório visual acumulado durante sua experiência 
de vida, e desenvolverem o potencial de observação e atenção sobre o que está sendo 
visto. PORQUE, 
II - O processo de ensino em Arte deve ser guiado pelo professor por um caminho 
predeterminado que promova no estudante um olhar criativo e capaz de ler as 
imagens. 
A respeito dessas asserções, assinale a opção correta: 
A asserção I é uma proposição verdadeira, e a II é uma proposição 
falsa. 
 
O Teatro Ocidental teve sua origem na Grécia Antiga, com as cerimônias dedicadas ao 
deus Dionísio. O primeiro ator que se tem notícias seria Téspis, que viveu por volta do 
séc. V, a.C., e teria se destacado do coro se passando por Dionísio, o deus do vinho. 
Ainda na Grécia Antiga, com a decadência da Democracia, começaram a surgir as 
Tragédias Gregas que falavam sobre o Homem e suas relações. Esses textos são 
interpretados no teatro até os dias de hoje e alguns personagens chegaram até a ser 
utilizados pela Ciência para exemplificar e dar concretude aos fenômenos psíquicos, 
como o Édipo, por exemplo. São Tragediógrafos: 
Ésquilo, Sófocles e Eurípedes. 
 
Gênero de dança que surgiu no final do séc. XIX e se firmou nos primeiros ano do séc. 
XX, nega a rigidez do Ballet Clássico e propõe a liberdade de movimentos e de 
expressão. Seu maior teórico foi Rudolf Laban. 
Dança Moderna 
Nos dias de hoje ainda há grandes desafios que precisam ser enfrentados para que 
possamos, de fato, ter propostas consistentes de ensino de música para as escolas de 
Educação Básica. No entanto, uma grande conquista foi a Lei sancionada que 
estabelece a obrigatoriedade do ensino de música. Que Lei é essa? 
Lei n. 11.769, de 2008. 
 
A respeito da História da Arte-Educação no Brasil, analise as sentenças a seguir e 
classifique-as como verdadeiras (V) ou falsas (F): 
( ) A Semana de Arte Moderna, de 1922, estimulou nas escolas brasileiras a 
implantação instantânea de um programa de ensino de artes modernista, totalmente 
de acordo com os parâmetros e pensamentos da classe artística deste movimento. 
( ) Pode-se afirmar que, em 1816, com a chegada ao Rio de Janeiro da Missão Artística 
Francesa e com a criação da Academia Imperial de Belas Artes no Brasil, seguindo os 
modelos europeus, é instalado, oficialmente, o ensino de Artes nas escolas. 
( ) É considerado um marco na história do Ensino de Artes do Brasil, às crianças da 
Escolinha de Arte no Rio de Janeiro, que tinha a intenção de propor atividades para o 
aluno desenvolver a expressão e a prática, e que teve sua proposta replicada pelo país, 
chegando a 32 o número de instituições particulares desse tipo no país. 
Assinale a alternativa que corresponde à sua análise: 
F,V V. 
 
A educação artística foi incluída no currículo escolar, em 1971, pela Lei de Diretrizes e 
Bases da Educação Nacional (LDB). A partir da atual LDB, Lei n.º 9.394/1996, a Arte 
começou a ser considerada uma disciplina obrigatória na educação básica. Com 
referência a esse assunto, assinale a opção correta: 
cultura e os saberes de uma comunidade, ou de um povo, podem 
constituir conteúdos importantes para as disciplinas de Artes. 
 
Para explicar a importância de um ensino integral que não privilegie apenas o ensino 
do pensamento lógico matemático, a Arte-Educadora Bernadete Zagonel apresenta a 
teoria das múltiplas inteligências de Gardner. Para este pensador, o indivíduo não 
possui apenas uma, mas sim sete (ou mais recentemente nove) inteligências. São 
algumas 
delas: 
I – Inteligência Musical, Inteligência Interpessoal e Inteligência Gráfica. 
II – Inteligência Lógico-matemática, Inteligência Linguística e Inteligência Espacial. 
III – Inteligência Musical e Inteligência Corporal-cinestésica. 
Estão corretas apenas as sentenças: 
II e III. 
 
 
Procedimento Metodológico para o ensino de Artes Visuais, criado na Inglaterra nos 
80, que estimula a produção e a reflexão, com base na diversidade cultural do grupo, 
fazendo com que se valorizasse, por meio da arte, o conhecimento dos alunos e 
promovesse a inclusão de imigrantes. No Brasil, em alguns documentos oficiais do 
Ministério da Educação, essa linha de pensamento é retomada quando é abordado o 
tema Pluralidade Cultural. 
Multiculturalismo, desenvolvido por Rachel Mason. 
 
A respeito da História da Dança, classifique as sentenças, a seguir, como verdadeiras 
(V) ou falsas (F): 
( ) Na Idade Média, o corpo era considerado profano pela igreja e a dança era proibida, 
mesmo nas camadas mais populares a dança era passada de geração em geração. 
( ) Na antiguidade, a Dança tinha caráter divino. Nesta época, surgem os Trovadores e 
Menestréis. 
( ) Foi por meio do corpo e da dança que o homem começou a se comunicar e nesta 
época o homem primitivo transmitia a dança por ação imitativa. 
( ) Na época do renascimento, com hábito do registro e a presença do professor já 
instaurados, começam as primeiras codificações posturais, que mais tarde seriam 
eliminadas, e na origem do Ballet e da Valsa não estariam presentes. 
Assinale a alternativa que corresponde à sua análise: 
V,F,V,F