ARTES VISUAIS_ GESTÃO DE CARREIRA - simulados SIMULADO

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Disc.: ARTES VISUAIS: GESTÃO DE CARREIRA
Aluno(a): MARCONE DO NASCIMENTO PEREIRA 201907269771
Acertos: 7,0 de 10,0 03/11/2022
1a
Questão
Acerto: 1,0 / 1,0
A Constituição Cidadã é assim chamada por repactuar a democracia em uma sociedade que
visava apagar seu passado ditatorial, algo que naquele momento era ponto pacífico, e dessa
forma focou sobre no que era o interesse comum. Sobre a Constituição Federal de 1988 em
termos de cultura, é possível afirmar que:
Incentiva apenas a cultura considerada como erudita.
Transforma o antigo Plano Nacional de Cultura em Sistema Nacional de Cultura.
Prevê a garantia do Estado ao pleno exercício dos direitos culturais.
Não prevê o acesso à cultura como direito dos cidadãos.
Desvincula a relação da cultura com a identidade e memória coletiva.
Respondido em 21/11/2022 13:33:03
https://simulado.estacio.br/bdq_simulados_avaliacao_parcial_resultado.asp?cod_hist_prova=297563011&cod_prova=5854753826&f_cod_disc=#
Explicação:
Cultura é um valor humano, gera pertencimento, valor e tem em sim aspectos fundamentais de
diversidade. Logo a cidadania vem do pleno direito de ser, inclusive exercer seus direitos culturais. Não
no sentido de que possa fazer o que quiser, é limitado, claro, aos aspectos de proteção da vida humana,
do outro e o papel da convivência.
2a
Questão
Acerto: 0,0 / 1,0
Se temos um sistema de arte em cada parte tempos características e responsáveis. Um
desses espaços do sistema da arte é o poder e suas diversas formas. Sobre as políticas
culturais é correto afirmar que:
Voltam-se tanto para a preservação e aquisição de acervos quanto para o apoio e
fomento de projetos culturais.
Promovem o desenvolvimento social e econômico em detrimento da preservação do
patrimônio cultural.
Ocorrem de maneira descentralizada, impulsionada pelo terceiro setor, por não haver
qualquer previsão jurídica de garantia à Cultura por parte do governo.
São articuladas apenas em âmbito federal, sem a participação dos demais entes
federados, em virtude da diversidade cultural.
São inteiramente financiadas pelo Estado, que garante o acesso integral à Cultura
através de subsídios mensais.
Respondido em 21/11/2022 13:42:16
Explicação:
A definição de política quando adotada como sinônimo de Relações de Poder ajudam a pensar que
sistemas governamentais dialogam com sistemas de arte na promoção de políticas culturais, nesse
sentido seu papel é instrumental de manutenção e proteção.
3a
Questão
Acerto: 1,0 / 1,0
UECE-CEV - 2018 - SECULT-CE - Analista de Cultura - Letras (Adaptado)
Como situa o jurista Humberto Cunha Filho, "a Constituição brasileira é abundante no
tratamento da cultura". Isso fica evidente no fato de que em todos os seus títulos há alguma
ou até mesmo farta disciplina jurídica sobre o assunto. Poderia, por isso, ser chamada de
"Constituição cultural", mas também pelo fato de possuir seção específica para o tema, em
cujo artigo inaugural - 215 - se lê que "o Estado garantirá a todos o pleno exercício dos
direitos culturais e acesso às fontes da cultura nacional, e apoiará e incentivará a valorização e
a difusão das manifestações culturais" (CUNHA FILHO, Francisco Humberto. Direitos Culturais
no Brasil. Revista Observatório Itaú Cultural / OIC - n. 11 (jan./abr. 2011).
De acordo com o trecho destacado, pode-se concluir que
a cultura não é entendida como direito fundamental pela Constituição de 1988.
todos os instrumentos garantidores do pleno exercício dos direitos culturais já estão
definidos na Constituição de 1988.
é obrigação do Estado garantir o acesso à cultura por meio de políticas públicas.
a Constituição determina quais são as fontes da cultura nacional e as manifestações
culturais que devem ser incentivadas.
a Constituição estabelece limites temporais para as políticas culturais.
Respondido em 21/11/2022 13:44:12
Explicação:
A dinâmica de bem público e valor público e o papel do Estado em guardar, manter e proteger o bem
público chega até a cultura, muitas vezes mal compreendida, mas que é entendida como um valor
coletivo e por isso valorizado.
4a
Questão
Acerto: 1,0 / 1,0
(FUNCAB/2011) Como fazer para que uma obra de arte seja acessível, crie possibilidades
mesmo para públicos pouco afeitos a arte? Para tornar sensível o encontro do público com a
obra, a mediação deve:
Estimular o diálogo entre as partes.
Conscientizar-se do papel do museu.
Conduzir o olhar de forma diretiva.
Repetir os fatos.
Emitir sua opinião.
Respondido em 21/11/2022 13:17:11
Explicação:
A mediação cultural é uma atividade educativa que aproxima o público das obras em exposição. Através
do contato do público fornece a esses espectadores informações de forma que as pessoas consigam
gerar conhecimento e significados a partir de uma visita a um museu ou centro cultural.
5a
Questão
Acerto: 1,0 / 1,0
(FUNDATEC/2019) O papel do arte-educador em um museu não é o de impor a intenção do
curador e nem a de adivinhar a intencionalidade do artista. Seu papel é complementar ao do
curador, ajudando o público a encontrar:
A melhor organização estética.
Seu caminho interpretativo.
O certo e o errado nas obras.
Uma obra para seu suporte de criação.
O significado das obras.
Respondido em 21/11/2022 13:09:47
Explicação:
O profissional que atua como arte-educador usa a educação como ferramenta, levando ensinamentos
das mais diversas áreas como música, pintura, arte e teatro para o público em geral durante uma
exposição. O curador pode, inclusive, orientar o arte-educador sobre formas de conduzir seu público na
exposição em questão.
6a
Questão
Acerto: 1,0 / 1,0
Ao analisar as obras de alguns artistas contemporâneos brasileiros, percebe-se no olhar dos
críticos uma maleabilidade da forma e a busca de novas linguagens. A partir desta visão dos
atuais escritos do crítico é correto afirmar que o texto se refere:
À obra de instalação e escultura da artista Iole de Freitas, cujas peças, expostas no
gabinete de Arte SP, expandem os limites de tensão entre o corpo no tempo e no
espaço na arte.
Às gravuras de Laurita Salles, carregadas de história da gravura e da arte, que
caminham na fenda entre a pintura e a escultura, ampliando assim o debate da arte
no país.
À produção do artista Daniel Acosta sobre o não congelamento do tempo e do
espaço real na escultura de relevo.
À desconstrução dos postulados construtivos do desenho de Antônio Lizárragga, com
o qual o artista, por meio dos espelhamentos que realiza, enfatiza a presença do
fluxo do tempo na apreciação de suas obras.
À arte que experimenta, tenta, que é performática como, por exemplo, ao incendiar
seus objetos (considerados nem desenhos, nem esculturas, nem pintura), subtrai
qualquer definição e conceito tradicional entre as modalidades artísticas,
radicalizando sua obra, que se transforma em uma metáfora da arte.
Respondido em 21/11/2022 13:47:56
Explicação:
O conceito aqui é de provocação, se o crítico foi lidado como bastião da arte, aquele que de alguma
forma guardava o seu ser clássico o século XXI trouxe em seu olhar a busca do novo, do fogo - figurado
- mas que pode ser real, diante de seus olhos.
7a
Questão
Acerto: 0,0 / 1,0
O processo de patrimonialização do bem cultural tem se voltado para um conjunto de saberes,
relações de gênero e formas de sociabilidade envolvidas com o fabrico das peças. Em relação
às relações de gênero envolvidas com o Ofício das Paneleiras de Goiabeiras, é correto afirmar:
Embora alguns homens tenham demonstrado interesse em fabricar as panelas, os
estereótipos relacionados ao ofício e o preconceito daí advindo acabaram por
afastá-los;
O emprego de crianças no fabrico das panelas tem trazido problemas aos detentores
devido à legislação referente ao trabalho infantil;
Nos últimos anos, a presença de homens confeccionando panelas vem se tornando
mais frequente
A maior presença masculina tem gerado tensões e disputas, acirrando o mercado de
trabalho e criando dificuldades para a continuidade do ofício
Trata-se de umofício exclusivamente feminino, havendo um nítido monopólio
feminino no processo de produção;
Respondido em 21/11/2022 13:53:44
Explicação:
Embora o processo de patrimonialização do bem cultural tenha se voltado para o conjunto de saberes,
relações de gênero e formas de sociabilidade envolvidas com o fabrico das peças, o ofício das paneleiras
consiste em um ativo econômico que fornece fonte de renda e atividade profissional para seus
detentores. Nos últimos anos, assiste-se à crescente inclusão de homens na produção artesanal das
panelas, motivados, de um lado, pelo desemprego, encontrando aí uma forma de garantir uma fonte de
renda regular, e, de outro, porque já estavam inseridos nessa prática de tradição familiar. É importante
assinalar que a inclusão de homens não se se realiza de forma indiscriminada: majoritariamente, eles
possuem laços de parentesco com as paneleiras.
8a
Questão
Acerto: 1,0 / 1,0
Nos últimos anos, algumas dificuldades incidem sobre a produção de imagens sacras em
madeira no Piauí e provocam preocupações entre os santeiros. Assinale abaixo a alternativa
correta:
As dificuldades que atualmente afligem os santeiros se prendem à concorrência com
a produção de imagens sacras em madeiras feitas sobretudo no estado de Minas
Gerais, no qual se destaca uma longa tradição de confecção de símbolos religiosos
do catolicismo com a finalidade de atender necessidades locais de devoção que
remonta aos tempos coloniais.
Atualmente os santeiros do estado do Piauí dispõem de todas as condições
ambientais, econômicas e sociais necessárias para viabilizar sua produção obras
sacras em madeira, cuja produção vem se ampliando consideravelmente na última
década.
Dentre as principais dificuldades que impactam a continuidade da produção de peças
sacras no Piauí avultam o desinteresse dos jovens por assuntos religiosos e o
progressivo declínio do interesse do mercado de arte pelas peças.
As dificuldades consistem na falta de mão de obra especializada para prosseguir com
a produção de imagens sacras.
As dificuldades se ligam à obtenção de matéria-prima em função da existência de
leis ambientais mais rígidas; à diminuição dos incentivos dos órgãos públicos
estaduais e municipais; à dificuldade de comercialização das pelas no mercado da
arte popular.
Respondido em 21/11/2022 13:24:46
Explicação:
Atualmente, as possibilidades de vendagem da produção e de negociação de encomendas encontram-se
mais retraídas. Para além das oscilações cíclicas da bolsa de valores artística no terreno das artes
populares, as principais frentes de movimentação comercial - quais sejam: encomendas ligadas ao
poder público, às obras confessionais, a colecionadores particulares e a eventos e exposições sazonais -
foram progressivamente se estreitando.
9a
Questão
Acerto: 1,0 / 1,0
"Depois disso, a explosão cada vez mais impressionante das redes e a emergência indisfarçável
da cibercultura ou cultura do virtual permitiram-me chegar a uma noção mais clara do sentido
que, no início ainda obscuro, desejava imprimir para a expressão 'cultura das mídias'.
Hoje, com as ideias mais ajustadas, posso definir com mais precisão o que tenho entendido por
cultura das mídias. Ela não se confunde nem com a cultura de massas, de um lado, nem com a
cultura virtual ou cibercultura de outro. É, isto sim, uma cultura intermediária, situada entre
ambas. Quer dizer, a cultura virtual não brotou diretamente da cultura de massas, mas foi
sendo semeada por processos de produção, distribuição e consumo comunicacionais a que
chamo de 'cultura das mídias'. Esses processos são distintos da lógica massiva e vieram
fertilizando gradativamente o terreno sociocultural para o surgimento da cultura virtual ora em
curso.¿ (SANTAELLA, 2003) - Fonte:
https://revistaseletronicas.pucrs.br/ojs/index.php/revistafamecos/article/download/3229/2493/
Em relação à formação da cultura digital e a como a tecnologia compõem com a mídias e os
ambientes virtuais na produção artística. Analise as afirmativas a seguir:
I - Os artistas são profissionais inquietos e a explosão das redes e da cultura virtual estimulou a
experimentação das novas mídias e novos canais de veiculação das artes.
II - A cultura das mídias levou a uma produção acelerada dando maior visibilidade às obras
produzidas.
III - As facilidades geradas pelas mídias e pelas tecnologias digitais não garantem o acesso aos
elementos transformadores da comunicação e da cultura em uma sociedade.
IV - Uma cultura vem a substituir outra impossibilitando a existência de padrões culturais que
sejam globais.
É correto o que se afirma em:
I, III e IV, apenas.
I, II e III, apenas.
I, II e IV, apenas.
II, III e IV, apenas.
I, II, III e IV.
Respondido em 21/11/2022 14:13:57
Explicação:
A cada época encontraremos elementos que são determinantes na formação cultural. Entretanto o
surgimento de uma nova cultura não implica na eliminação ou substituição da anterior. A coexistência de
diferentes culturas existe e persiste por não termos uma homogeneidade de acesso, de distribuição e é
essa diversidade que possibilita o crescimento constante e a inovação social e cultural.
10a
Questão
Acerto: 0,0 / 1,0
Desde o nascimento do modernismo, os artistas demonstraram uma verdadeira fascinação
pelas novas tecnologias. Gradualmente, as tecnologias foram tomando a linha de frente do
experimentalismo nas artes até o ponto de muitos curadores terem abandonado as formas
tradicionais de arte, pintura e escultura, por não considerá-las contemporâneas.
(...)
Ao fazerem uso das novas tecnologias midiáticas, os artistas expandiram o campo das artes
para as interfaces com o desenho industrial, a publicidade, o cinema, a televisão, a moda, as
subculturas jovens, o vídeo, a computação gráfica etc.
Santaella, Lucia. Por que as comunicações e as artes estão convergindo? / Lucia Santaella. ¿
São Paulo: Paulus, 2005. ¿ (Coleção Questões fundamentais da comunicação: 5 / coordenação
Valdir José de Castro)
Em relação às tecnologias citadas acima e às possibilidades que a arte pode proporcionar ao
espectador, analise as afirmações a seguir.
I - Muitas tecnologias utilizadas por artistas não foram, em um primeiro momento, projetadas
para fins artísticos e criativos.
II - As imagens criadas a partir das novas tecnologias substituem linguagens como a pintura, a
escultura e a gravura, no contexto da arte contemporânea.
III - Os avanços tecnológicos e sua utilização na criação de obras deram ao artista a
possibilidade de chamar o espectador a participar e interagir com a sua obra.
IV - A fotografia, o cinema e o vídeo, exemplos de novas tecnologias, integram tecnologias
digitais, uso de equipamentos eletrônicos à poética de criação do artista.
É correto afirmar que:
I, III e IV, apenas.
II, III e IV, apenas.
III e IV, apenas.
I, II e III, apenas.
I, II, III e IV.
Respondido em 21/11/2022 14:04:48
Explicação:
As tecnologias não vieram para substituir os modos de fazer arte, as técnicas ou as linguagens. As
novas tecnologias expandiram o campo da arte proporcionando colaborações, contribuições e criando
possibilidades não antes imaginadas. Os artistas experimentaram, buscaram alternativas e entenderam
que a integração entre arte e tecnologia geraria outras formas de experiências.
Disc.:
ARTES VISUAIS: GESTÃO DE CARREIRA
Aluno(a): MARCONE DO NASCIMENTO PEREIRA 201907269771
Acertos: 6,0 de 10,0 03/11/2022
1a
Questão
Acerto: 1,0 / 1,0
Considere o texto a seguir:
"O MASP desenvolve ações que buscam motivar a curiosidade, a colaboração e a
convivência de seus públicos. Essas ações - que constituem o que chamamos de
'Mediação e Programas Públicos' - estão integradas aos processos das exposições,
tornando o museu um lugar para formação e compartilhamento de conhecimento
mais do que simplesmente um lugar de exibição." (Mediação e Programas Públicos,
MASP, online. Disponível em: https://masp.org.br/mediacao).
A partir da leitura do enunciado seria correto afirmar que:
Questionar a verdadeinstitucionalizada não faz parte do objetivo de
programas educacionais dialógicos.
As mediações partem de uma proposta de produção de conhecimento
pré-estabelecida pelos museus sendo uma lógica de garantir que a arte
como contadora da história.
Os museus têm o papel de delimitar os modos de expressão do
conhecimento demonstrando seu papel de guardião e o mediador de porta
voz.
https://simulado.estacio.br/bdq_simulados_avaliacao_parcial_resultado.asp?cod_hist_prova=297560640&cod_prova=5854595333&f_cod_disc=DGT0097#
A mediação têm por proposta constituir uma experiência dialógica entre os
visitantes e o espaço museal, lembrando que aquele é um espaço de
educação.
Através das mediações os museus buscam manter os significados
pré-concebidos em suas linguagens expográficas.
Respondido em 04/11/2022 11:32:09
Explicação:
A resposta nos remete a penar sobre o papel do museu, como ele foi se modificando ao longo
do tempo para assumir a condição de ser formativo, educacional.
2a
Questão
Acerto: 1,0 / 1,0
A rede de agentes públicos no setor cultural do Brasil está distribuída em todos os
níveis de atuação administrativa. Com relação ao âmbito federal, associe a entidade
com a sua respectiva função na área da Cultura:
I. Agência Nacional do Cinema
II. Fundação Biblioteca Nacional
III. Fundação Cultural Palmares
IV. Instituto Brasileiro de Museus
V. Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional
( ) Órgão responsável pela Política Nacional de Museus (PNM) e pela melhoria dos
serviços do setor museológico.
( ) Instituição pública voltada para promoção e preservação dos valores culturais,
históricos, sociais e econômicos decorrentes da influência negra na formação da
sociedade brasileira.
( ) Órgão responsável pela execução da política governamental de captação, de
guarda, preservação e difusão da produção intelectual do País.
( ) Agência reguladora que tem como atribuições o fomento, a regulação e a
fiscalização do mercado do cinema e do audiovisual no Brasil.
( ) Órgão responsável pela preservação do Patrimônio Cultural Brasileiro.
Selecione a alternativa correta:
II, I, III, V, IV
IV, I, III, V, II
IV, III, II, I, V
I, III, IV, V, II
I, II, IV, III, V
Respondido em 04/11/2022 11:33:35
Explicação:
É uma questão de memorização necessária para que as correlações sejam postas de forma
correta desde órgãos governamentais, fundações e a maneira como elas se organizam.
3a
Questão
Acerto: 0,0 / 1,0
A política pública relativa à arte em geralmente se mistura, em uma chancela maior,
com a de cultura. No Brasil por exemplo ao se pensar o Sistema Nacional de Cultura
rege-se, dentre outros, pelos princípios:
da transversalidade das políticas culturais e da descentralização articulada
e pactuada da gestão, dos recursos e das ações.
da complementaridade nos papéis dos agentes culturais e da oportunização
de acesso à cultura das pessoas economicamente desfavorecidas.
do sistema setorial de formação na área de cultura e da ampliação
progressiva de recursos para o fomento ao teatro.
da interdependência dos entes federados e das entidades da sociedade civil
no fomento à cultura e do sistema integrativo de financiamento à cultura.
da formatação dos planos de cultura e da preservação dos indicadores
territoriais culturais.
Respondido em 04/11/2022 11:41:34
Explicação:
O Sistema Nacional de Cultura (SNC), foi organizado em regime de colaboração, por isso
dentro de um processo de transversalidade de políticas culturais de fomento, sua forma, por
isso é descentralizada e participativa com cada ente definindo suas formas de integrar e
colocar as suas políticas.
4a
Questão
Acerto: 1,0 / 1,0
(UECE/2018 - adaptado) Mas afinal o que faz um curador? Considerando o processo
de curadoria que está presente nos festivais de artes em suas diversas vertentes
podemos afirmar que o curador:
Elabora a trilha sonora ou os efeitos especiais, ao vivo ou gravados,
seleciona músicas e efeitos adequados ao texto, de comum acordo com a
equipe de criação.
O curador mediador não é um colaborador na cena atual.
Trabalha junto a outros agentes sociais de maneira a construir
conjuntamente a programação e os modos de apresentação das obras ou
projetos em artes cênicas, em uma relação de corresponsabilidade.
Organiza sua atuação - performance - em frases corporais - de fala e de
movimento, manifestando-se através de gestos, atitudes e ações -, cuja
sequencialização pode ser denominada de partitura.
É o participante de espetáculos populares que, na antropologia teatral,
possui qualidades cênicas próximas às do ator-performático e tem uma
forma pessoal e única de interagir com o público.
Respondido em 04/11/2022 11:52:58
Explicação:
O curador atuante no campo das artes tem como missão promover as ações e atividades que
não permitam que os espectadores sejam separados em classes (sejam elas quais forem
como, por exemplo, econômica, orientação sexual ou racial). As artes cênicas têm como uma
de suas funções atuar para que essas diferenciações sejam dissolvidas.
5a
Questão
Acerto: 1,0 / 1,0
(FGV/2014) Nos museus dedicados às artes plásticas, é cada vez mais comum a
presença de um profissional capaz de atuar como intermediador das diversas
instâncias de significação suscitadas pelas obras de arte junto ao público visitante.
Este profissional, mediante propostas pedagógicas cria situações onde o encontro
com a arte amplia a leitura e a compreensão do mundo e estimula a percepção de
como outros homens e mulheres expressaram seus sonhos, seus desejos e suas
culturas.
Assinale a opção que indica corretamente a que profissional o texto acima se refere.
Um mediador cultural, que potencializa a visita a uma exposição.
Um produtor cultural que atua em grandes eventos elaborando projetos
para as leis de incentivo fiscal.
Um tradutor cultural, que explica os códigos próprios das linguagens
artísticas a um público leigo.
Um gestor cultural, que administra as políticas culturais implementadas
pelo município.
Um guia de museu, que orienta a visita a percursos guiados, do começo ao
fim.
Respondido em 04/11/2022 11:53:39
Explicação:
O mediador cultural é o profissional (presente em museus e centros culturais) que aproxima
o público da exposição com informações diversas. Assim, esse profissional auxilia os
visitantes, especialmente com a compreensão do material exposto.
6a
Questão
Acerto: 1,0 / 1,0
(FGV/2021) Em 2021, o mercado digital se aqueceu com a venda de memes e
publicações variadas na internet, como, por exemplo, o primeiro tuíte do fundador do
Twitter, Jack Dorsey, sob a forma de NFT. Essa sigla corresponde à expressão
non-fungible token ou token não-fungível. De forma simplificada, o NFT é um código
de computador que serve como autenticação de um arquivo, assegurando sua
unicidade. Em termos de arte digital, o NFT:
É a linha de código da transação bancária online referente à aquisição da
obra.
É o certificado que reserva ao comprador participação financeira nas
reproduções digitais da obra.
Dá acesso ao link da obra digital adquirida e permite a sua replicação
fidedigna.
Representa o arquivo criptografado de todas as imagens da obra disponíveis
na internet.
É uma chave que é vendida junto ao arquivo e garante a sua autenticidade.
Respondido em 04/11/2022 11:54:36
Explicação:
As obras de artes digitais, ou melhor definindo, os NFTs (non-fungible tokens) ou tokens
não-fungíveis ainda são uma novidade no mercado de artes e estão modernizando esse
segmento. Trata-se de uma tecnologia que garante ao comprador que sua obra tenha um selo
de autenticidade digital. Ou seja, o comprador de um NFT tem a garantia de que sua obra é
única, além de ser autêntica.
7a
Questão
Acerto: 0,0 / 1,0
Desde o final da década de 1960 o Brasil tem desenvolvido políticas públicas de
patrimonialização dos bens culturais. Acerca da patrimonialização de acervos e
coleções, julgue cada afirmativa a seguir como Verdadeira (V) ou Falsa (F), e em
seguida assinalea alternativa contendo a sequência correta:
I. No Brasil, o Tombamento é o único instrumento legal de patrimonialização de bens
culturais que se dedica à tipologia móvel.
II. O primeiro museu nacional brasileiro foi o Museu Imperial que, após a
instauração da República, passou a ser denominado Museu Nacional.
III. O impulso de coletar e guardar objetos precedeu as práticas institucionais de
patrimonialização.
IV. A constituição de políticas consistentes de patrimônio está atrelada ao
surgimento dos Estados Nacionais modernos.
F - V - V - F
V - F - V - F
F - F - V - F
F - V - F - V
F - V - V - V
Respondido em 04/11/2022 12:10:29
Explicação:
Tombamento constitua proteção legalmente eficiente para a conservação de patrimônio, a
sua aplicação aos bens de natureza móvel só passou a ser amplamente utilizada a partir do
final da década de 1960, em decorrência da efervescência do mercado ilícito internacional, os
constantes relatos de evasão de objetos do País, dentre outros fatores determinantes para a
patrimonialização de acervos e coleções. Entretanto não é o único instrumento legal de
patrimonialização.
8a
Questão
Acerto: 0,0 / 1,0
Unesc - 2021 - PGM - Criciúma - SC - Procurador do Município (Adaptado)
No Brasil o tombamento se constituiu como instrumento legal em 1937, por meio do
Decreto-Lei nº 25, que determina uma série de conceitos legais e regras referentes a
estes. Considerando as disposições legais presentes no Decreto-Lei nº 25, de 1937,
assinale a resposta correta:
Alternativas
O tombamento permite a alteração, a mutilação e reforma dos bens
protegidos sem qualquer necessidade de avaliação prévia ou autorização.
As competências estabelecidas pelo Decreto-lei recaem exclusivamente
sobre o Instituto Brasileiro de Museus.
O tombamento dedica-se à proteção legal somente dos bens móveis
musealizados ou passíveis de musealização.
O tombamento é destinado a preservação dos bens imóveis considerados
relevantes ao patrimônio cultural.
A coisa tombada não poderá sair do país, senão por curto prazo, sem
transferência de domínio e para fim de intercâmbio cultural, a juízo do
Conselho Consultivo do Serviço do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional.
Respondido em 04/11/2022 12:11:58
Explicação:
O tombamento é uma política de patrimonialização, que se baseia na noção de interesse
público. Neste sentido, o Decreto-Lei nº 25/1937 visa que a administração pública restringe
direitos de particulares, com o fim de resguardar o interesse público geral da preservação.
Uma vez tombado, o acervo ou coleção deve ser preservado, e passa a haver restrições
acerca da circulação dos itens que o compõem (impedimento à saída definitiva do País) bem
como para a comercialização.
9a
Questão
Acerto: 0,0 / 1,0
"A tecnologia não é apenas um canal para se comunicar, cuja comunicação traz o
significado de ação recíproca que ocorre entre emissor e receptor da mensagem, mas
sim faz parte do ato comunicativo, estando integrada a ele. É uma nova maneira de
aprender e agir, é construir novos alicerces na forma de comunicar e conhecer. Com
isso, a lógica da atual sociedade consolida-se para a lógica das redes". FORESTI, A. A
era digital: apropriação tecnológica e inclusão digital. Oficina da Net, ago. 2013.
Disponível em: . Acesso em: 10 mar. 2022.
A combinação da tecnologia com as artes visuais reconfigura o sistema da arte
contemporânea. Assinale a alternativa que representa uma mudança que seja
disruptiva em relação aos sistemas tradicionais:
Interação colaborativa com as obras em rede.
Criações multimidiáticas.
Produção com ferramentas tecnológicas.
Facilidade de distribuição das obras.
Arquivos armazenáveis em sistemas de dados.
Respondido em 04/11/2022 12:17:49
Explicação:
As tecnologias digitais viabilizaram as obras interativas, colaborativas, conectadas em rede,
em que pessoas de diferentes lugares em tempo real possam vir a participar e colaborar com
a obra. Muitas dessas obras digitais acontecem e se modificam a partir das interações.
10a
Questão
Acerto: 1,0 / 1,0
O desenvolvimento tecnológico reconfigura os espaços da arte digital. Verificamos
que os mesmos espaços de produção, divulgação, interação com conteúdos e
conhecimentos autorais ou distribuídos podem ser espaços de exposição digital.
Assinale a alternativa CORRETA considerando os espaços digitais expositivos:
Facilitam o contato com os curadores, possibilitam a exposição de
trabalhos, em galerias virtuais.
Privilegiam a produção artística, desde que realizada com softwares livres e
aplicativos gratuitos.
Tornam o acesso às obras de arte mais democrático, tanto às obras de arte
digital, como também aos museus e galerias de todo o mundo virtualizados
no ciberespaço.
Incluem como espaços de exposição as redes sociais, os blogs, as páginas
pessoais, os portfólios digitais, favorecendo o artista pesquisador.
Contribuem para o incentivo à comercialização da produção artística
contemporânea, sobretudo aquela voltada para o digital.
Respondido em 04/11/2022 12:19:44
Explicação:
Com as tecnologias digitais, assistimos a democratização do acesso à cultura digital e às
obras de arte digital espaços de produção, divulgação, exposição e comercialização. Os
espaços de exposição, como as galerias virtuais, tornaram-se mais acessíveis por
dispensarem a presença do intermediário ou mesmo de um curador. Os artistas digitais
ganharam espaços nos blogs, redes sociais, portfólios digitais ou mesmo em páginas
pessoais.
Disc.:
ARTES VISUAIS: GESTÃO DE CARREIRA
Aluno(a): MARCONE DO NASCIMENTO PEREIRA 201907269771
Acertos: 6,0 de 10,0 21/11/2022
1a
Questão
Acerto: 1,0 / 1,0
Prova CCV-UFC - 2018 - UFC - Museólogo
Os procedimentos para gestão de acervo são as várias atividades que convertem a política de
gestão de acervo em ações específicas. Sobre uma dessas ações específicas, pode-se afirmar:
"É a aceitação de um objeto ou coleção, incluindo-a nos registros e ao acervo do museu. Tem
início quando os documentos de transferência de título são recebidos. Em geral, relaciona-se
só aos objetos que são adquiridos para o acervo permanente. Começa com a especificação de
um número de identificação do objeto ou coleção depois que ele é inserido no registro do
museu".
Assinale a alternativa correta quanto ao nome da ação específica da gestão de acervos que
essas afirmativas descrevem.
Seleção
Catalogação
Compra
Incorporação
https://simulado.estacio.br/bdq_simulados_avaliacao_parcial_resultado.asp?cod_hist_prova=300279819&cod_prova=5956273160&f_cod_disc=DGT0097#
Aquisição
Respondido em 21/11/2022 15:07:55
Explicação:
O sistema de arte tem práticas econômicas, sim a arte tem preço e pode ter um dono, dependendo da
forma e dos interesses. Pode ser um colecionador, pode ser um Estado ou um grupo, assim a dinâmica
de aquisição é apresentada no trecho acima.
2a
Questão
Acerto: 1,0 / 1,0
A rede de agentes públicos no setor cultural do Brasil está distribuída em todos os níveis de
atuação administrativa. Com relação ao âmbito federal, associe a entidade com a sua
respectiva função na área da Cultura:
I. Agência Nacional do Cinema
II. Fundação Biblioteca Nacional
III. Fundação Cultural Palmares
IV. Instituto Brasileiro de Museus
V. Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional
( ) Órgão responsável pela Política Nacional de Museus (PNM) e pela melhoria dos serviços do
setor museológico.
( ) Instituição pública voltada para promoção e preservação dos valores culturais, históricos,
sociais e econômicos decorrentes da influência negra na formação da sociedade brasileira.
( ) Órgão responsável pela execução da política governamental de captação, de guarda,
preservação e difusão da produção intelectual do País.
( ) Agência reguladora que tem como atribuições o fomento, a regulação e a fiscalização do
mercado do cinema e do audiovisual no Brasil.
( ) Órgão responsável pela preservação do Patrimônio Cultural Brasileiro.
Selecione a alternativa correta:
IV, III, II, I, V
IV, I,III, V, II
I, II, IV, III, V
I, III, IV, V, II
II, I, III, V, IV
Respondido em 21/11/2022 15:26:56
Explicação:
É uma questão de memorização necessária para que as correlações sejam postas de forma correta
desde órgãos governamentais, fundações e a maneira como elas se organizam.
3a
Questão
Acerto: 0,0 / 1,0
(Adaptado) Museologia - Museologia - Fundação Getúlio Vargas (FGV) - 2018 - Câmara de
Salvador - BA - Analista Legislativo Municipal.
O Museu da Maré é um museu social, criado por um grupo de jovens moradores integrantes do
CEASM - Centro de Ações Solidárias da Maré -, com o objetivo de criar uma
autorrepresentação da comunidade da Maré, fortalecendo uma imagem positiva da favela,
bem como a autoestima de seus moradores. A instituição foi inaugurada em 2006 e passou a
ser exemplo de uma nova concepção de museu, a respeito da qual assinale V para afirmativa
verdadeira e F para falsa.
( ) O museu considera os objetos museais a partir de seu vínculo com a comunidade-território
de onde se originam.
( ) O museu promove a inclusão cultural e social das populações marginalizadas do espaço
urbano.
( ) O museu objetiva preservar exemplos de habitações e utensílios do passado, substituídos
pela tecnologia moderna.
A sequência correta é:
F, V, F
V, F, V
V, V, F
F, V, V
F, F, V
Respondido em 21/11/2022 15:09:22
Explicação:
O que é um museu e para que ele serve? A lógica de que é um espaço de preservação de um passado
substituído e abandonado é velha e incapaz de explicar seus princípios e fundamentos atuais, como voz,
como valor social.
4a
Questão
Acerto: 1,0 / 1,0
(FGV/2010) Um curador de uma coleção de Mastozoologia está organizando uma nova
exposição temática para o museu de história natural. Idealmente, ele deverá ter uma
formação:
Em zoologia, pois ele deve entender o contexto teórico pertinente à temática da
exposição.
Em educação, pois ele deverá entender prioritariamente o processo fundamental de
transmissão de conhecimento.
Multidisciplinar, pois ele deve lidar com curadores de outras coleções não biológicas
com alta frequência.
Tanto faz, pois ele estará sempre amparado por uma equipe técnica multidisciplinar.
Em administração, pois a maior carga de um curador é administrativa e burocrática.
Respondido em 21/11/2022 15:09:50
Explicação:
A formação específica do curador traz para exposição um olhar técnico-científico, necessário para que
todo o acervo seja apresentado da melhor forma ao público. Assim, todo o material e ações que forem
de responsabilidade do curador terão todo o cuidado técnico relativo às informações apresentadas ao
público. Além disso, a formação específica ligada à exposição auxilia o curador na instrução de sua
equipe de apoio.
5a
Questão
Acerto: 1,0 / 1,0
(IMPARH/2016) Os Espaços culturais, Centros artísticos e Museus expõem obras artísticas,
históricas e culturais. Quais são outros objetivos desses equipamentos?
Equipamentos com objetivos educacionais que expõem à sociedade registros
culturais, artísticos e históricos.
Organizações sem fins lucrativos de pesquisa, preservação e educação da sociedade
para o desenvolvimento cultural.
Instituições que tratam apenas de exposições.
Instituições que promovem o registro, difusão e valorização histórica, artística e
cultural da sociedade.
Instituições que estão a serviço da sociedade e da promoção da arte.
Respondido em 21/11/2022 15:10:17
Explicação:
Os espaços culturais, centros artísticos e museus são locais de disseminação de informação e cultura,
levando os espectadores a desenvolverem senso crítico. A popularização destes locais, inclusive com
acesso livre para a população tem levado cada vez mais os espectadores a compreenderem a função
educativa desses espaços além de seu valor histórico e cultural. Essas instituições além das tradicionais
exposições também disponibilizam seus espaços para atividades como dança, leitura, pesquisa, teatro e
cinema, por exemplo.
6a
Questão
Acerto: 1,0 / 1,0
(FGV/2019) Em 2015, 47 anos após aparecerem pela primeira vez na pinacoteca do Museu de
Arte de São Paulo (MASP), os cavaletes de vidro projetados por Lina Bo Bardi como
expositores retornaram para a galeria de pinturas do museu.
A respeito da retomada da proposta expositiva de Lina Bo Bardi, analise as afirmativas a
seguir, a luz do diálogo entre o museu e seu papel histórico, escolha dos agentes e significados
buscados.
I. Favorece uma forma clássica de se apreciar arte, retomando a função original do museu de
apresentaar ao mundo o academicismo, colocando o quadro no centro exclusivo da atenção do
público.
II. Gera associações inesperadas entre obras, em função do percurso aleatório possibilitado
aos fruidores sentir presente e passado, mostrando que o museu e suas escolhas tem e
representam histórias..
III. Dialoga com a arquitetura do edifício, um bloco suspenso no ar, comunicando ideias de
circulação e transparência, já que tenta resgatar e provocar o clima de sua criação, como um
agente que decide contar e marcar sua própria história..
Está correto o que se afirma em:
I e II, apenas.
I, apenas.
I e III, apenas.
II e III, apenas.
I, II e III.
Respondido em 21/11/2022 15:11:07
Explicação:
Se analisarmos no detalhe não encontraremos o foco, mas se pensarmos no que representa o tempo
buscar seu significado, 2015 resgatar 1970 tudo ganha sentido, como a arte toma de escolhas e
reconhece a si mesma como um foco de valor, é a ação do curador tomando uma decisão, um exercício
prático de olhar para sim mesmo, isso é curador sendo curador.
7a
Questão
Acerto: 0,0 / 1,0
O interesse de mercado de arte muitas vezes está relacionado à políticas de incentivos, bem
como estimula a influência de determinado tipo de produção. Pode-se afirmar que o interesse
do mercado de arte brasileiro por objetos artísticos associados à cultura popular:
Decorre da propagação de ideias nacionalistas durante o governo de Getúlio Vargas,
em especial durante o período do Estado Novo (1937-1945), no qual ocorreu uma
grande valorização da cultura brasileira;
É marcado pela valorização tardia do estilo estético barroco e da produção
escultórica de artistas modernistas;
É decorrente do esforço dos próprios artistas populares, que mobilizaram a opinião
pública e chamaram a atenção da crítica especializadas para a qualidade técnica e
artística de suas peças;
Está ligado ao esgotamento do interesse, por parte de críticos e compradores, de
objetos artísticos oriundos da arte colonial brasileira;
Foi durante a década de 1940 que se realizaram as primeiras exposições de objetos
artísticos associados à cultura popular, até então restritos às barracas de feiras
populares e aos acervos pessoais de colecionadores e aficionados;
Respondido em 21/11/2022 16:03:58
Explicação:
No âmbito da cultura popular e dos objetos artísticos dessa categoria as primeiras exposições datam da
década de 1940. Até então, a sua exibição e comercialização estavam restritas às barracas de feiras
populares e aos acervos pessoais de colecionadores e aficionados.
Somente em 1947, com criação da Comissão Nacional de Folclore, entidade paraestatal subordinada ao
Ministério das Relações Exteriores, que surgem espaços para exposição de artefatos de origem popular,
durante a realização de congressos e encontros periódicos promovidos pelo órgão.
8a
Questão
Acerto: 1,0 / 1,0
Em 2016 o Arquivo Nacional publicou a Política de Preservação Digital. Neste documento, ficou
estabelecido que devem ser considerados documentos aptos para entrada da documentação
digital apenas...
documentos digitais permanentes.
documentos digitais que apresentam valores patrimoniais a serem preservados.
documentos físicos, com valores históricos, necessitados de digitalização.
documentos digitais permanentes, que apresentam valor histórico, probatório ou
informativo e que devem ser definitivamente preservados.
documentos permanentes, que apresentam valor histórico e artístico.
Respondido em 21/11/2022 15:35:33
Explicação:Em 2016, o Arquivo Nacional publicou a Política de Preservação Digital, a qual estabelece como critério
para entrada da documentação digital apenas documentos digitais permanentes, que apresentam valor
histórico, probatório ou informativo e que devem ser definitivamente preservados. Ainda conforme a
política, a entrada do documento é precedida por etapas de verificação e validação, na qual são
verificadas a presença de vírus, metadados e integridade de cada objeto digital.
9a
Questão
Acerto: 0,0 / 1,0
O conceito de economia criativa, ou Creative Economy, em inglês, foi apresentado por John
Howkins em seu livro "The Creative Economy: How People Make Money From Ideas", publicado
em 2001 e traduzido para o português como "Economia Criativa: Como Ganhar Dinheiro com
Ideias Criativas". A ideia central da economia criativa é incluir processos, ideias e
empreendimentos que usam a criatividade como destaque para a criação de um produto.
(Fonte: https://fia.com.br/blog/economia-criativa/)
Entendemos que a arte se encontra no contexto da Economia Criativa, levando-nos a pensar
nos modelos econômicos alternativos que podem ser aplicados. Considerando o exposto,
analise as afirmativas a seguir e assinale a alternativa CORRETA.
Valorização do processo e não do produto, com a consecução de desenvolvimento
sustentável inclusivo e centrado nas pessoas.
Adoção de modelos colaborativos que reconhecem os benefícios econômicos e geram
valor não monetário ao produto/serviço.
A economia colaborativa pede multidisciplinaridade por parte do empreendedor, que
desenvolve diferentes funções dentro do negócio.
Transformar criatividade em resultado (produtos ou serviços) e que pensar as
relações em comunidade é um novo olhar denominado economia criativa.
Empreendedorismo é sinônimo de economia criativa.
Respondido em 21/11/2022 15:42:44
Explicação:
A arte se enquadra no conceito de Economia Criativa, por usar criatividade em seus processos
empreendimentos, e ideias. Nem sempre se encaixa nos modelos tradicionais, demandando modelos
alternativos que sejam mais adequados aos produtos e serviços decorrentes de seus processos. No caso
do modelo colaborativo, o artista precisa desenvolver diferentes competências por precisar desempenhar
diversos papéis.
10a
Questão
Acerto: 0,0 / 1,0
Desde o início do século 21, assistimos à construção de um território híbrido entre as
tecnologias e as artes visuais. A presença das tecnologias possibilitou um aumento da
interatividade e da participação do público. Partindo deste pressuposto, é possível estabelecer
algumas questões com relação à arte digital. Analise as afirmativas a seguir e assinale a
CORRETA:
A arte digital pressupõe a presença de interação nas obras criadas, sendo a
interação imprescindível para que a obra aconteça de fato.
A arte digital estabelece uma dependência das tecnologias digitais, existindo a partir
delas e dos programas desenvolvidos para uso das artes visuais.
A arte digital pode ser codificada em sequências de zero e um, transformada em
código, sendo resultado da tecnologia envolvida em sua produção.
A conectividade é característica presente nas tecnologias digitais, portanto a arte
digital é necessariamente conectada, visto que se constrói a partir dessas
tecnologias.
A arte digital se desenvolve no espaço híbrido entre as tecnologias digitais e as artes
visuais, representa a frieza da tecnologia transformada em poética.
Respondido em 21/11/2022 15:59:35
Explicação:
As tecnologias digitais se desenvolvem a partir de demandas, necessidades do mundo moderno,
possuem funcionalidades, são aplicáveis em determinadas situações e contextos, possuem usos
específicos. A arte, por outro lado, não necessita funcionalidade ou aplicabilidade, simplesmente existe
enquanto poética, leitura de mundo, expressão de emoções e sentimentos... e com isso quebra a rigidez
da tecnologia.