O Teatro como Ferramenta de Aprendizagem no Ensino Fundamental

Prévia do material em texto

13
UNOPAR 
PEDAGOGIA
ADRIANA STEFANY DE SOUZA
RA 26020051
O TEATRO COMO MEIO DE APRENDIZAGEM PARA OS ALUNOS ENSINO FUNDAMENTAL
Mogi Guaçu
2022
ADRIANA STEFANY DE SOUZA
RA 26020051
O TEATRO COMO MEIO DE APRENDIZAGEM PARA OS ALUNOS ENSINO FUNDAMENTAL
Projeto Educativo apresentado à UNOPAR, como requisito parcial à conclusão do Curso de Pedagogia, 6º semestre.
Docente supervisor: Profa. Lilian Amaral da Silva Souza
MOGI GUAÇU
2022
SUMÁRIO
	1. INTRODUÇÃO................................................................................................
	4
	2. OBJETIVOS....................................................................................................
	5
	2.1. Objetivo Geral..............................................................................................
	5
	2.2. Objetivos Específicos..................................................................................
	5
	3. PROBLEMATIZAÇÃO....................................................................................
	5
	4. REFERENCIAL TEÓRICO.............................................................................
	5
	4.1 O surgimento do Teatro na Educação..........................................................
	6
	4.2 A importância do teatro na vida da Criança..................................................
	6
	4.3 Benefícios do Teatro para a Educação Infantil.............................................
	7
	4.4 A BNCC e o teatro na escola........................................................................
	8
	4.5 O uso das metodologias ativas.....................................................................
	9
	4.6 Projeto..........................................................................................................
	10
	4.7 Considerações finais....................................................................................
	12
	5. METODO........................................................................................................
	12
	6 CRONOGRAMA..............................................................................................
	12
	7 RECURSOS....................................................................................................
	13
	8 AVALIAÇÃO....................................................................................................
9 REFERÊNCIAS............................................................................................... 
	13
14
	
	
1. 	INTRODUÇÃO 
O teatro tem sua grande importância como ferramenta para o ensino e aprendizagem. Pode ser considerado como uma maneira dos alunos se socializar, se desinibir, exercitar a mente na decoração de falas, trazendo benefícios fundamentais para o ensino e aprendizagem. 
Com as metodologias ativas, muitas formas foram usadas para que a aprendizagem se tornasse eficiente e o aluno o protagonista da educação. Trabalhar o teatro é uma prática benéfica, pois os alunos serão preparados para lidar com a sociedade e suas dificuldades.
Veremos que a idade das crianças do ensino fundamental é um campo muito fértil podendo assim, explorar com atividades que trabalhem a memória, quando se decora texto, se sociabiliza, quando todos tem que trabalhar em grupo, as emoções, quando ela pode exprimir sua dor, raiva, amor, enfim. O teatro é um potencializador de emoções, porque se ri, chora, sente raiva, medo, etc.
Esse projeto, voltado para o ensino fundamental nos anos finais, é muito importante, porque na idade em que se encontram, os alunos se descobrem e despertam seus talentos. Será realizado uma produção cujo tema é: UMA SEMANA DE TEATRO, onde alunos de sexta a nona série estarão mostrando seus talentos através de peça teatral. Os alunos estudarão a história do teatro, bem como a interligação entre outras disciplinas. 
O professor tem grande papel de influência, pois é responsável por direcionar os alunos, para que eles sejam protagonistas de sua própria educação, tornando cidadãos de bem. 
2 	OBJETIVOS
2.1	 Objetivo Geral
O objetivo geral deste projeto é analisar a contribuição do Teatro no processo de aprendizagem e socialização dos alunos do ensino fundamental anos finais.
2.2	 Objetivos específicos
· Reconhecer a importância do teatro na educação escolar;
· Entender que as artes cênicas são ferramentas de apoio educacional;
· Despertar a sensibilidade artística entre os alunos, através da encenação;
· Motivar grupos de expressão corporal através do teatro. 
3.		PROBLEMATIZAÇÃO
		 A educação artística como o teatro, música, dança, fazem parte da vida do ser humano. Vemos o teatro somente como forma de entretenimento e cultura, mas de que maneira a Teatro pode contribuir com o processo de ensino e aprendizagem? Qual é a importância do teatro no espaço escolar? Os alunos do ensino fundamental tem energia, desejos, vontades e a escola precisa canalizar tudo isso oferecendo uma atividade que vá além do currículo, principalmente nos anos finais do ensino fundamental, oportunizando a exploração, construção e ampliação do conhecimento, além de desenvolver as habilidades sensoriais. A escola é grande responsável para formação da cidadania e, pode se apropriar de maneira assertiva, deste instrumento poderoso, formando assim, cidadãos aptos para a vida.
4		REFERENCIAL TEÓRICO
4.1		O Surgimento do Teatro na Educação
Desde o século V a.C., o teatro era uma ferramenta importante na educação. Os atenienses usavam a música, esportes e a literatura, como ferramentas de conhecimento. (RICHARD, 1980 p.5). A Igreja Católica, na Idade Média usava o teatro para aproximar o povo iletrado das histórias eclesiásticas (HANSTED; GONH, 2013, p. 201). 
Para Lutero, o teatro era um meio de aprendizagem de latim, bem como os comportamentos. Os Jesuitas que catequisaram o Brasil, usava para ensinar os índios. Em 1816, no Brasil, fundou a Academia Imperial de Belas Artes, que inseriu o desenho geométrico como disciplina em seu currículo escolar e, tempos depois, no colégio Dom Pedro II, foram incorporados a música, o desenho figurado e a poética. (SENA, 2021)
A partir de 1940, a arte foi considerada como um método de desenvolvimento de expressão e aprendizado e, na virada do século XX, exigiu-se que todo ator deveriam ter uma formação de artes cênicas, surgindo então as escolas de arte dramática (BORNHEIM, 1992, p. 21) 
Em 1971, a educação artística passou a se tornar obrigatória, através da Lei número 9.394/1996, de Diretrizes e Bases da Educação Nacional (LDB). As aulas tinham duração de 50 minutos podendo ministrar música, artes plásticas e desenho, sendo que os professores teriam que ser formados em educação artística. (OLIVEIRA, 2021)
Uma das conclusões aprovadas pelo plenário da UNESCO, que se equipara à nossa realidade, diz o seguinte: 
“[...] a área de teatro é importante para o desenvolvimento da criatividade e da capacidade simbólica de crianças, jovens e adultos, sendo também uma forma de abrir as portas da escola para a entrada dos valores da comunidade e suas tradições artísticas e culturais. A ponte entre a sala de aula e instituições comunitárias artísticas e culturais cria relações entre crianças, artistas e produtores culturais. A UNESCO se propõe incentivar a promoção de um ensino/aprendizagem em arte e teatro visando ao desenvolvimento da criatividade das crianças, jovens e adultos, e à apreciação de bens artísticos e culturais. (UNESCO, 2002)”
A UNESCO entendeu que o teatro desenvolve as emoções, contribui para o aprimoramento da relação do indivíduo com o mundo. A criatividade promovida pelas dramatizações, faz com que a sensibilidade se aflore, promovendo reflexão sobre os sentimentos a ações vividas pelos alunos, no lugar de um personagem. (KOUDELA, 2005, p. 147)
4.2	A Importância do Teatro na vida da Criança
O teatro é muito importante na vida da criança, pois trabalha os movimentos, a fala, aguçando também o senso crítico. Um senso de cidadania é criada numa visão amplificada do mundo, eo teatro proporciona isso, “[...] formação do sentimento de cidadania a partir do nascimento e que se organiza para oferecer os meios pelos quais pode tomar posse da cultura que pulsa ao seu redor” (SOUZA, 2008, p.22).
Além de tudo, recupera a magia e encantamento que a arte representa. Prepara a criança para conhecer o mundo, com um olhar crítico. O teatro sempre será uma ponte. (SOUZA, 2008, p.16).
4.3	Benefícios do Teatro para Educação Infantil
Existem muitos benefícios que o teatro traz para a criança nos seguintes aspectos: 
Contribui para o desenvolvimento e do caráter da criança; melhora e favorece à dicção das crianças; Estimula a memória, a atenção e a concentração das crianças; Faz crescer a autoestima; combate a timidez e a vergonha; Ensina a criança a relacionar-se com outras crianças e a trabalhar em grupo; favorece ao autoconhecimento; desperta a consciência corporal e a coordenação motora; aproxima as crianças à poesia; reforça o interesse das crianças pela leitura e literatura; ensina as crianças a controlar suas emoções; motiva o exercício do pensamento e permite que as crianças brinquem com o mundo da fantasia” (MEDINA, 2021)
Socializar é muito importante para todos, principalmente no início da vida. Muitas crianças são tímidas e tem dificuldades de convivência e para fazer parte de um teatro é inevitável que se socialize com novas pessoas, respeitando as diferenças de cada indivíduo. Como um trabalho em conjunto, se estimula também a cooperação entre todos, pois um depende do outro e assim, as crianças conseguem identificar seus pontos fortes e usá-los nas atividades 
A timidez é um ponto a ser combatido, pois estamos educando para um mundo que concorre o tempo todo, com tudo. O teatro faz com que as crianças desenvolvam suas capacidades motoras, ajudando-os a expressarem melhor suas emoções e se livrarem dos bloqueios causados pela vergonha. A criança tem a capacidade de criar, inventar, reinventar, brincar e o teatro, ajuda, impulsiona a imaginação, a criatividade, além de trabalharem a expressão corporal e verbal. 
4.4	A BNCC e o Teatro na Escola
O teatro sendo utilizado na escola só vem a somar, pois os benefícios são muitos. É considerado pelos educadores uma forma da criança se envolver, respeitar o outro, trabalhando com a timidez, desinibindo-as, além de exercitar a memória na memorização das falas. Os benefícios são refletidos principalmente para a alfabetização da criança.
Dentro da escola, o teatro poderá ser usado para que as potencialidades das crianças sejam desenvolvidas, preparando-as para a vida. Dentro da pedagogia existem vários recursos que podem ser utilizados para a alfabetização. O teatro pode ser compreendido na visão do brinquedo e da criatividade, se tornando muito mais abrangente. A BNCC entende que o teatro é multissensorial, pois aprimora a percepção estética, a imaginação e consciência corporal. 
O Teatro instaura a experiência artística multissensorial de encontro com o outro em performance. Nessa experiência, o corpo é lócus de criação ficcional de tempos, espaços e sujeitos distintos de si próprios, por meio do verbal, não verbal e da ação física. Os processos de criação teatral passam por situações de criação coletiva e colaborativa, por intermédio de jogos, improvisações, atuações e encenações, caracterizados pela interação entre atuantes e espectadores. O fazer teatral possibilita a intensa troca de experiências entre os alunos e aprimora a percepção estética, a imaginação, a consciência corporal, a intuição, a memória, a reflexão e a emoção. (BRASIL/MEC, BNCC, 2018, p. 196)
O teatro está em permanente transformação, orientado por novas exigências e necessidades do ser humano. É representação, daí sua importância para a educação. Sendo usado para alfabetizar, o aluno pode aprender a ler através de jogos dramáticos, porque todo o jogo faz parte desse mundo. Todas as formas de expressão, podem ser observados nas atividades e dinâmica, sendo de forma espontânea, quando brinca, joga, canta, conta história, movimenta-se.
Por meio da dramatização, o aluno desenvolve suas ideias, a consciência do outro e dela própria, a comunicação verbal e não verbal. Por meio da dramatização, o aluno experimenta o mundo, amplia seus conceitos de caráter e de ação, aprofunda a percepção e desenvolve a sensibilidade.
Interessante notar que quando observamos uma criança brincando de ser outra pessoa, inventando situações, usando roupas e objetos, ela realmente está representando, mesmo que não tenha público. Os seus gestos, movimentos, palavras, improvisações, mostra que toda encenação vem desde cedo. Existe a necessidade de expressar os sentimentos, alegrias, tristezas e dúvidas.
O lúdico leva aprender mais e melhor, pois desperta para aprendizagem de maneira prazerosa e agradável. Dentro da sala de aula facilita o entendimento das atividades, tornando-as mais acessíveis e interessantes. O aluno construindo o seu saber, de forma coletiva, aprende a ser crítico, a memorizar os passos das atividades, a observar a sequência e o resultado final, a coordenar as atividades propostas.
No jogo teatral, o aluno investiga, formula hipóteses, identifica semelhanças e as diferenças entre seus pares e objetos. De maneira individual não acontece e, sim, coletivamente e, não é apenas uma forma de divertimento, mas, um meio que contribui e enriquece o desenvolvimento intelectual.
4.5	O uso das metodologias ativas
Os educadores sempre procuram formas metodológicas para que o ensinoaprendizagem, sejam facilitados, e essas metodologias tem que acompanhar os objetivos pretendidos. Se os alunos são o centro e não mais o professor, precisa-se adotar metodologias em que os alunos se envolvam em atividades cada vez mais complexas, para que tomem decisões e avaliem resultados com o apoio de materiais relevantes. As metodologias ativas são caminhos para avançar mais no conhecimento profundo, nas competências socioemocionais e em novas práticas, ou seja, elas vieram para dinamizar todo ensino, pois a educação não pode ser retrógrada, pois os tempos são outros. (MORAN, 2017)
 Por essa razão a metodologia ativa vem com objetivo de colocar os alunos como principais autores de suas aprendizagens. Os modelos de ensinos se transformam com a mudança rápida do mundo. A tecnologia digital, como celulares, tablets, computadores, entre outros, passam a ser necessárias na sala de aula, servindo como alcance das informações, objetivando a facilidade e acesso à informação.
O site, “Educador do Futuro”, propõe alguns tipos de metodologias ativas: 
1. Gamificação para fins didáticos. Este tipo desenvolve a curiosidade, autonomia, etc; 
2. Sala de aula invertida: O professor passa o assunto para que os alunos investiguem e tragam na sala de aula para debater as ideias; 
3. Rotação por estações de aprendizagem: Se propõe uma divisão da turma em diferentes grupos, onde cada grupo estará comprometido em uma atividade de aprendizado como: visual, auditivo, Leitura, Escrita, Cinestesia; 
4. Aprendizagem entre pares: O objetivo é que o aluno estude previamente um conteúdo já disponibilizado pelo professor; 
5. Aprendizagem baseada em problemas: O professor propõe os problemas e os alunos buscam as soluções; 
6. Aprendizagem baseada em projetos: Se propõe um projeto prático aos alunos, onde o professor atua como orientador, ajudando os alunos; 
7. Cultura Maker, ou seja, “faça você mesmo”: Os alunos criam e produzem os seus próprios projetos; 
8. Contação de histórias: Os alunos constroem narrativas sobre determinado tema. (EDUCADOR DO FUTURO, 2021)
O grande benefício das metodologias ativas é que o interesse dos alunos aumentam pelo conteúdo. A brincadeira, o lúdico em si, se torna mais eficiente, melhorando a capacidade de resolver problemas por meio de projetos colaborativos.
4.6	PROJETO
	TEMA
	O TEATRO NA EDUCAÇÃO DO ENSINO FUNDAMENTAL – ANOS FINAIS 
	DURAÇÃO DO PROJETO
	1 SEMESTRE – Março à Junho - 2023
	SÉRIE
	ENSINO FUNDAMENTAL 6º ao 9º ano 
	DISCIPLINA
	ARTES 
	HABILIDADES BNCC
1. A fruição, análisee reconhecimento de práticas e produções artísticas;
4. A experimentação artística por meio do lúdico, da expressividade e imaginação;
	(EF69AR24) Reconhecer e apreciar artistas e grupos de teatro brasileiros e estrangeiros de diferentes épocas, investigando os modos de criação, produção, divulgação, circulação e organização da atuação profissional em teatro
(EF69AR25) Identificar e analisar diferentes estilos cênicos, contextualizando-os no tempo e no espaço de modo a aprimorar a capacidade de apreciação da estética teatral.
(EF69AR26) Explorar diferentes elementos envolvidos na composição dos acontecimentos cênicos (figurinos, adereços, cenário, iluminação e sonoplastia) e reconhecer seus vocabulários. (EF69AR27) Pesquisar e criar formas de dramaturgias e espaços cênicos para o acontecimento teatral, em diálogo com o teatro contemporâneo. 
(EF69AR28) Investigar e experimentar diferentes funções teatrais e discutir os limites e desafios do trabalho artístico coletivo e colaborativo. (EF69AR29) Experimentar a gestualidade e as construções corporais e vocais de maneira imaginativa na improvisação teatral e no jogo cênico. 
(EF69AR30) Compor improvisações e acontecimentos cênicos com base em textos dramáticos ou outros estímulos (música, imagens, objetos etc.), caracterizando personagens (com figurinos e adereços), cenário, iluminação e sonoplastia e considerando a relação com o espectador. 
	METODOLOGIA ATIVA
	BASEADO EM PROJETO
	1ª. ETAPA 
	Os professores de artes, promoverão junto aos alunos em suas respectivas séries, um trabalho sobre o teatro como forma de integração. Para isso usarão a METODOLOGIA ATIVA no sistema de projeto para que os alunos pesquisem e tragam para classe. Nesta primeira etapa eles estudarão sobre a arte de interpretar, canto, figurinos e com a ajuda da professora escolherão um texto para encenar. Cada série fará uma apresentação cênica na semana determinada: SEMANA CULTURAL
	2ª. ETAPA 
	Com o texto já distribuído entre os alunos, será disponibilizada uma sala para que ocorram os ensaios onde os alunos se prepararão para a terceira etapa que é a apresentação. 
	3ª. ETAPA
	Será lançado uma semana de arte teatral, realizado pelos alunos do 6º. ao 9º. ano. Terça a Sexta feira. Cada dia da semana uma encenação será apresentada, onde serão convidados a comunidade em geral para participação. 
4.7		CONSIDERAÇÕES FINAIS
Concluímos que o teatro é um caminho que se usados dentro da educação, traz benefícios extraordinários, principalmente quando é usado para alfabetizar, socializar, desenvolver linguagem oral e corporal da criança.
Vimos que o ato de brincar é próprio da criança, pois a dinâmica do teatro leva o aluno a uma expressão, necessária a todos de manifestar os sentimentos reprimidos, principalmente quando se vive no lugar de um personagem.
Dentro da sala de aula, facilita o entendimento das atividades, onde torna mais acessível e interessante. O aluno através da metodologia ativa, constrói o seu saber, de forma coletiva, aprendendo a ser crítico, memorizar os passos das atividades, sequência e resultado final, coordenando assim as atividades propostas.
Nesse jogo teatral, a criança formula hipóteses, identifica semelhanças, investiga os fatos e o bom de tudo é que só consegue fazer isso de maneira coletiva, em grupo, enriquecendo e formando cidadãos prontos para uma competição no mercado de trabalho.
O professor é a chave, é o mediador e se ele evita usar esse recurso, não está consciente do valor que possui para a construção do conhecimento do aluno.
5.		MÉTODO 
O método utilizado para realização deste trabalho foi o bibliográfico. Foram pesquisados livros, artigos de revistas, textos de diversos sites confiáveis como: scielo, usp, unicamp e revistas especializadas, bem como aulas acompanhadas durante o período desta graduação, buscando assim, identificar, descrever e analisar a importância do teatro aprendizagem.
6. CRONOGRAMA
	Etapas do Projeto
	Período
	1. Planejamento
	Fevereiro
	2. Execução
	Março a Maio
	3. Apresentação do material produzido
	Última Semana de Junho
7. RECURSOS USADOS
- Data Show e computador portátil; 
- Equipamento de som, caixa amplificada e microfone; 
- Papel sulfite 
- Figurinos
8. AVALIAÇÃO
Os alunos serão avaliados pelo desempenho, participação, realização de atividades, orais, escritas e práticas. Os conteúdos, a metodologia e as estratégias utilizadas serão analisadas no decorrer do projeto. 
REFERÊNCIAS GERAIS
ABRAMOVICH, Fanny. Literatura infantil: gostosuras e bobices. 5.ed. São Paulo: Scipione; 2005. ALVES, Debora Regina. A arte de contar histórias: uma abordagem prática da literatura na educação infantil. Varginha: UNIS/MG, 2009. 
ALENCAR, Vagner. Estudo mostra importância da criatividade na infância. Porvir, 2012. Disponível em: https://porvir.org/estudo-mostra-importancia-da-criatividade-na-infancia - Acesso em: 21 de out. 2022. 
CADEMARTORI, Lígia. O que é literatura infantil. São Paulo: Brasiliense, 1986. 
COELHO, Betty. Contar histórias uma arte sem idade. São Paulo: Ática, 2002. 
DAMASIO, C. – A criança e o teatro na escola - Disponível em: https://meuartigo.brasilescola.uol.com.br/artes/a-crianca-teatro-na-escola.htm - Acesso em: 14 set. 2022.
GIMENEZ, Larissa. O Mundo é um Palco: Experiência de Oficinas de Teatro na Saúde Mental. Revista de Cultura e Extensão USP, São Paulo, volume 16, pp. 73 – 81, 2016. 
MEDINA, V. Teatro Infantil. Benefícios do teatro para as crianças – Disponível em: https://br.guiainfantil.com/materias/cultura-e-lazer/teatro/teatro-infantil-beneficios-do-teatro-para-as-criancas/ - Acesso em: 25 out. 2022.
OLIVEIRA, L.I.A. O Teatro como linguagem de transformação no ambiente escolar no contexto do Grupo Art’n cena – Disponível em: https://bdm.unb.br/bitstream/10483/28189/1/2021_LorennaIlario… · Arquivo PDF – Acesso em: 20 out. 2022.
PAROLIN, Isabel (Org.). Professor: formação de professor formador. Curitiba: Positivo, 2009. p. 67-72. 
PATRINI, M. de L. A renovação do conto: emergência de uma prática oral. São Paulo: Cortez, 2005. REGATIERI, Lazara da Piedade Rodrigues. Didatismo na contação de histórias. Extensão, [S. l.], v. 7, n. 2, p. 30-40, 2008. Disponível em: . Acesso em: 05 jul. 2020. 
SENA, A. Histório do Teatro no Brasil – Disponível em: https://www.educamaisbrasil.com.br/enem/artes/historia-do-teatro-no-brasil - Acesso em: 20 out. 2022
SISTO, Celso. A literatura frequenta a escola: mas quem conta as histórias. Disponível em: https://pt.slideshare.net/rofisi/contar-histrias-celso-cisto - Acesso em: 20 out. 2022.
VYGOTSKY, Lev Semyonovich. Pensamento e linguagem. São Paulo: Martins Fontes, 1989.