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Meio de Expressão e Representação 
Aline Sales Ferreira Navarro 
R.A. 22279494-5 
DESENHO 
O desenho é a arte de representar graficamente formas, dimensões e posições. O 
desenho pode ser de observação, memória ou criativo. O ato de desenhar é capaz de 
ser aprendido por qualquer pessoa, o primeiro passo é abrir a mente e praticar. Para 
conseguirmos desenhar ou reproduzir algo mais fielmente ao seu formato temos que 
enxergar de modo mais específico as coisas que antes normalmente não tínhamos 
percepção e nem os sentidos aflorados, tão importante quanto a prática é a 
observação, a observação é um fator crucial na jornada do aprendizado e para 
aprimorar as técnicas e as habilidades de desenhar. Por meio da observação se 
desenvolve uma compreensão mais profunda das especificidades entre o desenho e 
o desenhador, o conhecimento do material adequado para a execução de um desenho 
é fundamental, é a ferramenta que faz a ligação direta entre desenhista e desenho. 
Dentro da infinidade de possibilidades artística existem elementos fundamentais e 
técnicas para conseguirmos obter um desenho mais realista. O desenho é composto 
por linhas, pontos, cores, luz e sombra. 
Linhas e traços: Os elementos fundamentais do desenho são as linhas, que 
representam superfícies, arestas, contornos de objetos, e o texto que complementa 
os objetos, sob forma de símbolos, dimensões e observações. Pode ser usada reta, 
curva ou de forma mais complexa, tracejada ou não. Traçar linhas sem levantar o lápis 
do papel, dominar o lápis, controlar o movimento da mão e ter o domínio sobre os 
traços são fundamentais para qualquer desenho. O segredo do traço está na posição 
da mão em conjunto com o antebraço, segurar o lápis do mesmo jeito que 
escrevemos, porém em uma posição mais acima, de maneira que, com maior 
inclinação possibilite conseguir traços mais largos, com maior amplitude e fluidez. 
Pontos: O ponto é entendido como a origem de um desenho, um único ponto não é 
capaz de construir uma imagem. Porém com um conjunto de pontos podemos obter 
imagens visuais, casuais ou organizadas, e conseguiremos retratar objetos, pessoas, 
cenários e paisagens, além de criar desenhos profissionais com diferentes efeitos, 
como luz, sombra, textura, profundidade, entre outros. . 
O ponto no desenho pode ser uma simples marcação, uma técnica ou a própria obra. 
A criação de desenhos com pontos, exige o conhecimento de conceitos básicos de 
desenho, além de uma certa dose de perfeccionismo e muita paciência. Já que neste 
tipo de desenho, a pressa se torna a maior inimiga do desenhador. Com o lápis grafite 
ou os lápis de cores bem apontados, comece a distribuir pontos no formato do 
desenho que pretende realizar, as áreas iluminadas pela luz deverão receber menos 
pontos. Já o local mais longe da luz deverá ficar mais escuro, recebendo mais pontos. 
Comece pela parte mais escura do desenho, é mais fácil começar os pontinhos pela 
parte mais escura. Isso porque se errar nesta parte, basta acrescentar mais pontos 
para cobrir as rasuras. 
Luz e sombra: A luz e a sombra são efeitos bastante importantes nos desenhos 
artísticos, pois deixam o trabalho mais realista e profissional, e transmitem sensações 
de volume e profundidade, transformando simples linhas em um desenho 
tridimensional. Quando criamos contornos em um desenho, definimos apenas as 
bordas visíveis, no entanto, para se ter uma noção melhor de luz e escuridão é preciso 
trabalhar também com o volume, que é utilizado para diferenciar um objeto do espaço 
no qual ele está inserido. Quando se quer obter essa diferenciação se faz necessário 
valorizar a intensidade das sombras. Ou seja, quanto mais luz você trabalhar incidindo 
sobre o desenho, maior será o volume do objeto em questão. 
 
 
 
 
 
Farol do Saber bairro Xaxim Curitiba- PR.