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Música vocal - Ópera, Cantata, Oratório, Antecedentes -> camerata florentina (recitativo / ária) Música instrumental - Sonata Suite Concerto Prelúdio Fuga Ricercare Fantasia Tocata Trabalho : Instrumento + Gênero Viola da gambá - com um compositor, seguindo a partitura conseguindo a partitura… gênero musical. Antes do natal, última aula dia 19. Características mais destacadas da música do Século XVI: a) A culminação da música sacra polifônica b) A ascensão e desenvolvimento do madrigal na Itália c) A breve mas brilhante obra dos madrigalistas ingleses d) Os efeitos da reforma e) A ascensão da música instrumental A partir da participação dos instrumentistas em repertório vocal. Como não havia partituras para instrumentos, apenas algumas tablaturas, poderia parecer que não havia uma produção musical, porém atravez de outros registros é possível notar a presença de instrumentos. Improviso bem presente. Transcrições (transcrever: transporte de uma escrita para outra) Improvisar Idioma da música vocal era transcrito para a música instrumental Quais são os principais instrumentos utilizados? Alaúde Quais são as famílias dos instrumentos (classificações) Quais países: Itália, Espanha. Em quais instrumentos esses países mais se destacaram. relação pais x instrumento. Alaúde - Itália, Espanha, Portugal Flautas tranversas Bombardas Horns França, Inglaterra (dentro de italia, escola instrumental por excelência veneziana) Grupo de música antiga - repertório trabalhado com instrumentos de época, embasamento em pesquisa. Diferença - sistema de embocadura/produção de sons Diferença entre transcrição/arranjos Ascenção da música instrumental, Música Vocal Polifônica - Estilo Henrique dourado - Dicionário de termos e expressões da música. - Retórica O discurso dos sons - Nikolas Harnouncourt O diálogo musical - Nikolas Harnencourt ————————— Organista das catedrais de são marcos EXTREMAMENTE importante. Assumiram a questão da música instrumental trazendo diversos gêneros musicais. Danças - na igreja o instrumentista preludiava, improvisava, acompanhava textos reliogos fora da igreja os instrumentos começaram a participar das danças, é isso que os documentos nos monstra, aprender o que são essas danças… Pavanas, galhardas, brande, saltarelos, pazzarezos. São danças Branle: s. XV passo de uma dança (beste dance) s. Pavana: Dança lenta, compasso binário. Galhardo: Dança viva, original da Itália ao redor do século XV, ou ainda antes, em compasso ternário, contendo um grupo de cinco passos, foi, por tanto, chamada também de cisque passe. Normalmente vinha após a pavana. Pavana (it. padovana, referência a cidade de Pádua; fr. pavane) Dança palaciana em compasso binária lento semelhante a basse-danse surgio no final do renascimento. A pavana era dançada em par e tocada junto com a galharda, cuja associação deu origem a suite de danças. Na itália medieval, dança um pouco semelhante levava o nome de Salarello mas como logo perdeu espaço para o Passarmezzo. Compositor de várias épocas escreveram ou inspiraram-se na pavana, a exemplo de ravel. Suite - peça instrumental composta por uma série de partes ou movimentos contrastantes inspirados em ritmo de danças. Ascenção da música instrumental - canções polifônicas transcritas, clássicos compositores do norte da europa, dos compositores franco flamengos, ritmos de dança sendo incorporados e dessas danças temos que nos lembrar das Pavanas, branle, saltarelo, galhardo, basse-danse, Todos os instrumentos transitam pela europa, grupo de flautas, bombardas, de violas, ou escritas para teclado/alaúde por que aparecem o registro de tablatura (separação das partes instrumentais/vocais) Nacaras, rival do alaúde foi a vihuela. variações - variar um mesmo tema. A família do cravo - Cravo, virginal, espineta. Repertório da música instrumental Danças adaptações do estilo polifônico vocal vigente variações sobre um tema música descritiva Danças: Primeiro livro de danças: brandes, pavanas, e galhardas (pierre attaignant) (1530) Saltarello; passamezzo Obrech: e Isaac: Canzona - Fantasia Willaert e girolamo Cavazzoni: Recercar ou ricercare; Tientos e diferencias Byrd; Peças de batalha Itália: Escola Veneziana Willaert (c1480-1562) - franco flamengo - Madrigal Italiano Cipriano de Rore (1517-1590) Zarlino (1563-1585) Andrea Gabrielli (1510-1586) Giovanni Gabrielli (1557-1612) Escola: um núcleo que puxa pelos mesmos ideais. Gêneros musicais não necessariamente inspirados em ritmos de danças. compositores contratados para serem mestre de capelas. Mestres de capela (muitas vezes por concurso) em São Marcos Willaert Cipriano de rore Zarilno Baldassare Donato G. Croce C Marinengo Cáudio Monteverdi Gêneros musicais Fantasia: peça instrumental em que a imaginação do compositor tem precedência sobre os estilos e formas convencionais. Tocata: peça para teclado geralmente livre na forma concebida para se “tocar” o teclado, isto é, exibir destreza. A palavra também se aplicou para outros instrumentos. (Ex. Orfeu de monteverdi.) entre 1670 e 1750 o termo foi utilizado para obras instrumentais (grove’s 950) sonata: uma peça musical, quase sempre instrumental e geralmente em váarios movimentos, para um solista ou pequeno conjunto. fins do séc xvi: sonata deriva de “sonare” em oposição a “cantata” 1600G Gabrielli difundiu um tipo de sonata para dois ou mais grupos instrumentais Até 1650 - Sonata = canzona Inicialmente as sonatas são em 1 movimento… POLICORALIDADE - diálogo - conversa -> concerto = estilo concertato. Sonata e forma sonata. Na escola veneziana sonata compasso 2513 forma como sinônimo de estrutura : Canzona: Composiçnao instrumental dos séculos XVI e XVII canzona para conjunto: canzona de sonare, promoveu a sonata (sonata da chiesa), o concerto e outros gêneros do barroco canzona para teclado: Ricercare, fuga. Canzonas para grupos instrumentais Ricercare: Do It. Ricercare, buscar. Composição instrumental dos séculos XVI e XVII. 2 tipos: 1- rapsódico em textura homofônica e 2- polifônico com complexos artifícios contrapontísticos (percursos da fuga) Sinfonia: Termo usado a partir do renascimento para designar vários tipos de peças (geralmente instrumentais) Início do séc XVII “sinfonia” designava um prelúdio para teclado a partir de 1600: o termo aplicava-se como introdução a obras dramáticas A partir de 1650 passou a indicar a peça inicial de um grupo as danças 1700: usava-se indistintamente “sonata” ou “sinfonia” para peças instrumentais 1700 - sinfonia = “Abertura” italiana em três andamentos : Rápido Lento Rápido durante o século XVIII o termo passou a designar a sinfonia de Concerto, para diferenciá-la da abertura italiana. Compositores Escola veneiana: Cori spezzati “coros quebrados” Grupos de cantores colocados em partes diferentes de um Recinto. A expressão também se aplica a técnica de compor para eles. A prática remonta a música judaica e do cristianismo antigo, mas a expressão data do século XVI, quando a música para coros múltiplos tornou-se popular, particularmente em veneza e em outros pontos do norte da Itália. Mias tarde, no século XVII, esse estilo foi particularmente apreciado em roma na alemanha e na áustria. A técnica dependia essencialmente do efeito provocado pelo som, vindo de diferentes direções, as vezes sons de diferentes qualidades (especialmente se fossem usados instrumentos), ou em diferentes níveis de altura. Florença: camerata florentina Dados: Integrantes da camerata Situação sócio-cultural-musical Proposta de música vocal Camerata florentina. Integrantes Giovanni Bardi (1534-1612), aristocrata, anfitrião das reuniões…. Vicenzo Galilei (1520-1591), teórico e compositor italiano Autor do tratado Dialogo Della musica antica e della moderna Guilio Caccini(h 1545 - 1618) compositor e cantor, publica em florençå 1601 Nuove musiche.
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