Artes Atividades

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Artes Atividades de 1 á 10
	1a Questão (Ref.: 201513508050)
	
	
	Uma escola que valoriza a arte/educação deve priorizar o trabalho integrado entre as linguagens da arte que são definidas como:
		
	
	Campo cognitivo
	
	Artes Visuais, Música, Teatro e Dança
	
	Ciências da natureza
	
	Ciências Sociais, exatas e humanas
	
	Artesanato, Educação Física, Expressão Corporal e Musical
	 2a Questão (Ref.: 201513508039)
	
	
	Ao destacar a importância do ensino através da arte no contexto escolar destacamos as potencialidades das linguagens artísticas atuarem na:
		
	
	Desarticulação e independência das áreas 
	
	Integração curricular
	
	Priorização do campo das ciências exatas no currículo
	
	Hierarquização das disciplinas
	
	Separação dos campos de saber
	 3a Questão (Ref.: 201513138644)
	
	
	O ensino da arte na escola ganha lugar de destaque no contexto brasileiro após os anos 80. Podemos justificar essa relevância no processo educacional a partir da compreensão de que a principal função da arte na escola é:
		
	
	Contribuir para a construção de conhecimento, expressão e comunicação do educando. 
	
	Propor desafios estéticos com ênfase na lógica e no pensamento convergente e objetivo. 
	
	Proporcionar aulas externas fora do espaço da escola. 
	
	Formar artistas para suprir o mercado de trabalho. 
	
	Oferecer momentos de lazer no processo educativo. 
	 4a Questão (Ref.: 201513508006)
	
	
	O pensamento de Vygotsky é referência em nosso estudo sobre a arte e a educação. Assinale a afirmativa que NÂO traduz o pensamento do autor: 
		
	
	Compartilha a concepção de homem como ser histórico.
	
	Compartilha a concepção de homem como indivíduo autônomo e independente do contexto social de que faz parte.
	
	Destaca a centralidade da linguagem na constituição do sujeito.
	
	Instaura novos paradigmas de abordagem da educação numa perspectiva interdisciplinar.
	
	Valoriza o papel da arte na vida do homem.
	
	 5a Questão (Ref.: 201513157108)
	
	
	A arte como linguagem tem uma história. Essa história nos mostra que a maneira do homem produzir obras de arte varia de acordo com suas características pessoais, a comunidade a que pertence, a época de sua produção. A partir dessas considerações, podemos afirmar que: I- A arte é uma produção social II- As produções artísticas são formas de representação do homem que refletem seu mundo interior de forma isolada das influências exteriores que contaminam a criação. III- As obras de arte são formas de representação simbólica do homem e refletem seu mundo interior e exterior.
		
	
	Apenas a afirmativa III está correta. 
	
	As afirmativas I e III estão corretas. 
	
	Apenas a afirmativa II está correta. 
	
	As afirmativas II e III estão corretas. 
	
	As afirmativas I e II estão corretas. 
	 6a Questão (Ref.: 201513138643)
	
	
	Os estudos de Vygotsky no campo da Psicologia e da Educação apontam questões fundamentais também para o campo da Arte/Educação. Assinale a afirmativa que melhor apresenta o pensamento do autor sobre a constituição do ser humano: 
		
	
	O homem se constitui como reflexo direto de seu meio. 
	
	O homem se constitui a partir de fenômenos internos e os fenômenos externos são secundários nesse processo. 
	
	O homem se constitui pela carga de informações que herda geneticamente. 
	
	O homem se constitui a partir dos fenômenos externos. 
	
	O homem é um ser histórico-cultural e se constitui na interação com os diferentes sujeitos e contextos.
	 7a Questão (Ref.: 201513138645)
	
	
	O movimento de arte/educação procura destacar a relevância da arte como linguagem. A partir dessa compreensão podemos afirmar que está INCORRETA a compreensão de que a linguagem da arte no contexto escolar caracteriza-se como:
		
	
	Um campo de ação e pesquisa. 
	
	Um campo de expressão e comunicação. 
	
	Um campo de representação simbólica e significação do mundo. 
	
	Um campo de conhecimento. 
	
	Um campo de estudo que favorece o pensamento convergente que busca um modelo de representação. 
	 8a Questão (Ref.: 201513586734)
	
	
	A Missão Artística Francesa, que chegou ao Brasil em 1816, foi a responsável pela formação da Escola Real das Ciências, Artes e Ofícios, que anos mais tarde seria transformada na Imperial Academia e Escola de Belas-Artes. Entre os artistas dessa Missão estava (Questão Adaptada de Professor de Artes FEPESE ¿ 2011) 
		
	
	Cândido Portinari.
	
	Augusto Müller.
	
	Agostinho José da Mota. 
	
	José Pancetti.
	
	Jean-Baptiste Debret. 
	1a Questão (Ref.: 201512925564)
	
	
	O movimento da Educação através da Arte NÃO tem como objetivo:
		
	
	A integração no grupo social.
	
	A constituição de um ser humano completo.
	
	O despertar da consciência individual.
	
	Estimular a crítica visual.
	
	A desvalorização do ser humano.
	 2a Questão (Ref.: 201512923849)
	
	
	A educação em Arte teria, então, como função desvelar, ampliar e propor desafios estéticos a partir de experiências lúdicas, cognitivas e sensíveis, que envolvam a produção, fruição e o conhecimento do campo específico da Arte. A partir dessa visão da educação em Arte o educador é visto como: 
		
	
	Um mero facilitador do ensino da Arte
	
	Um possível mediador deste processo de construção de sentidos e conceitos neste campo.
	
	Um expectador da livre expressão.
	
	Um detentor do saber artístico.
	
	Um repetidor de conceitos estéticos.
	
	 3a Questão (Ref.: 201512923946)
	
	
	Compreende-se a arte como um conjunto de manifestações sensíveis: visuais, sonoras e cênicas, entre outras, e requer o domínio de diferentes habilidades, instrumentos e materiais. Sobre a Arte, é CORRETO afirmar:
		
	
	É a reunião de várias oficinas oferecidas pela escola.
	
	É o produto da cultura de massa amplamente veiculada pelas mídias na sociedade contemporânea.
	
	É o conjunto de objetos produzidos com a finalidade de ocupar o tempo ocioso dos indivíduos na sociedade.
	
	É uma manifestação cujos produtos revelam um conjunto de valores e poéticas próprias.
	
	É o conjunto dos objetos destinados a fins utilitários com a decoração, a joalheria, o artesanato e outros meios de manifestação.
	 4a Questão (Ref.: 201512923874)
	
	
	Nos primórdios da civilização, a arte era concebida como uma manifestação mítica e mágica. Marque a ÚNICA opção FALSA que mostra manifestações artísticas da época:
		
	
	fotografia
	
	dança
	
	desenho
	
	pintura
	
	cerâmica
	 5a Questão (Ref.: 201512923853)
	
	
	Desde os primórdios da civilização a crença no poder mítico da arte representava a necessidade do homem de buscar na magia o auxílio sobrenatural para o processo de dominação de um mundo real inexplorado. Qual das afirmativas abaixo mostra quais eram essas manifestações místicas:
		
	
	cinema e fotografia;
	
	pintura a óleo;
	
	desenhos e pinturas, da música, da dança e de diferentes rituais;
	
	folclore e mímica;
	
	desenhos em quadrinhos;
	 6a Questão (Ref.: 201512925548)
	
	
	Para Lowenfeld ( 1977:17-8) "num sistema educacional bem equilibrado, em que o desenvolvimento do ser total é realçado, o pensamento, o sentimento e a percepção do indivíduo devem ser igualmente desenvolvidos, a fim de que possa desabrochar toda a sua capacidade criadora em potencial". Marque a alternativa FALSA sobre a função as escola no desenvolvimento da capacidade criadora:
		
	
	A escola pode proporcionar a oportunidade o meio para que os alunos desenvolvam sua capacidade criadora.
	
	A função da escola seria estimular cada aluno para desenvolver asua imaginação.
	
	Não é função da escola a estimulação da capacidade criadora.
	
	A escola deve desenvolver a capacidade criadora dos alunos.
	
	A escola deve estimular o desabrochar toda a capacidade criadora.
	 7a Questão (Ref.: 201512923860)
	
	
	A Arte como linguagem, fundamentada numa perspectiva sócio-cultural da educação, tem como finalidade:
		
	
	Colorir desenhos já previamente pronto.
	
	Utilizar a arte como instrumento das aulas de Língua Portuguesa.
	
	Desenvolver a forma de expressão e comunicação, de produção de sentidos e significados. 
	
	Observar desenhos.
	
	Organizar as formas de linguagem plástica.
	 8a Questão (Ref.: 201512925529)
	
	
	Os trabalhos escolares que usam desenho mimeografado e formas estereotipadas e que são oferecidas para as crianças são desfavoráveis a construção de aprendizagem criativa das mesmas. Assinale a alternativa que corresponde às atividades propostas na área de Arte e Educação: 
		
	
	Modelos prontos para pintar.
	
	Não valorizar o desenho infantil.
	
	Trabalhos que propõem exercícios de repetição.
	
	Propiciar o conhecimento artístico e estético. Desenvolver, exercitar modos de expressão e comunicação.
	
	Desenhos prontos com contornos e cores pré-estabelecidas.
	
	1a Questão (Ref.: 201512923855)
	
	
	No final da década de 90, com a aprovação da nova Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional, LDB nº 9.394/96, a arte é reconhecida como disciplina obrigatória no currículo escolar. Segundo esta lei:
		
	
	O ensino da arte constituirá componente curricular obrigatório, nos diversos níveis da educação básica, de forma a promover o desenvolvimento cultural dos alunos.
	
	O ensino da arte é optativo e deverá ser oferecido como atividade extra-classe.
	
	O ensino da arte barroca deve ser oferecido apenas no ensino fundamental.
	
	Apenas o ensino de Música deve se constituir como disciplina obrigatória.
	
	O ensino da arte é obrigatório somente para a educação infantil.
	 2a Questão (Ref.: 201512925513)
	
	
	A Proposta Triangular foi, inicialmente, apresentada e difundida, no contexto educacional brasileiro, pela arte-educadora: 
		
	
	Vigostsky
	
	Ana Mae Barbosa
	
	Analice Pilar
	
	Lowenfeld
	
	Miriam Celeste
	 3a Questão (Ref.: 201512925545)
	
	
	Atualmente, a Lei de Diretrizes e Bases da educação Nacional n.9394/96 e o parecer 15198 possuem uma diretriz que insere a disciplina Artes no mesmo patamar de igualdade com as demais disciplinas escolares. Ela hoje está inserida:
		
	
	No Ensino Superior
	
	Somente na Educação Infantil
	
	No Ensino Médio
	
	Na Educação básica que é formada pela Educação Infantil, Ensino Fundamental e Médio
	
	Na Educação de Jovens e Adultos
	 4a Questão (Ref.: 201512923940)
	
	
	O desenvolvimento de uma prática educativa em Arte que priorize os fatores emocionais e expressivos como os aspectos relacionados à cognição e ao senso-crítico, vem sendo discutido desde a década de 80, principalmente, a partir das contribuições da:
		
	
	Estatuto da Criança e Adolescente
	
	Lei de Diretrizes e Bases da Educação
	
	Conselho estadual de educação
	
	Proposta Triangular de Ensino da Arte 
	
	Constituição federal
	 5a Questão (Ref.: 201513586717)
	
	
	As Leis nos 10.639/03 e 11.645/08 tornam obrigatório o estudo da História e Cultura Afro-brasileira e Indígena. A professora Maria Lúcia, diretora de uma escola, quer mobilizar formas de inserção dessas temáticas no currículo desenvolvido em sua escola a fim de que sejam significativas para os alunos. Considerando as leis mencionadas, analise os procedimentos que seriam coerentes com a visão da professora. I - Promover atividades de valorização do negro e do índio somente em ocasiões especiais do ano, principalmente na Semana da Consciência Negra e no Dia do Índio. II - Trazer membros das comunidades afrodescendentes e indígenas para a escola apenas em datas significativas para essas comunidades. III - Promover atividades que articulem os conteúdos à valorização do negro e do índio e ao desafio a preconceitos nas diversas áreas curriculares, desenvolvendo um trabalho interdisciplinar com Artes. IV - Incentivar o contato da comunidade escolar com produções culturais e com membros das comunidades afro-brasileiras e indígenas no decorrer do ano letivo. São coerentes APENAS os procedimentos (Adaptada de Fundação Cesgranrio 2012)
		
	
	II e III
	
	III e IV
	
	II e IV 
	
	I e IV
	
	I e II 
	 6a Questão (Ref.: 201513592455)
	
	
	O início do ensino formal das Artes Plásticas, no Brasil, nos remete a uma determinada concepção de educação. Assinale a afirmativa que apresenta essa concepção que inicialmente orientou o ensino formal da Arte, no contexto educacional brasileiro:
		
	
	No Brasil,o ensino das Artes Plásticas surge seguindo a concepção e o modelo multiculturalista, que privilegia o potencial criativo e expressivo dos alunos. 
	
	No Brasil,o ensino das Artes Plásticas surge seguindo a concepção do desenho e da Arte Primitiva. 
	
	No Brasil,o ensino das Artes Plásticas surge seguindo a concepção e o modelo americano, ou seja, a partir da Pedagogia Nova, que privilegia o ensino do desenho como base para o desenvolvimento de habilidades visando à formação técnica. 
	
	No Brasil, o ensino das Artes Plásticas surge seguindo a concepção e o modelo europeu, ou seja, a partir da pedagogia tradicional, que privilegia o ensino do desenho como base para o desenvolvimento de habilidades técnicas e gráficas. 
	
	No Brasil,o ensino das Artes Plásticas surge seguindo a concepção e o modelo americano, ou seja, a partir da Pedagogia Construtivista, que privilegia o ensino do desenho como forma de treinamento da coordenação motora, visando à formação técnica de mão-de-obra.
	 7a Questão (Ref.: 201513586735)
	
	
	Segundo o que estudamos sobre a postura do professor mediador em Arte, assinale a característica que NÃO deve compor o perfil de um professor de Artes segundo os Parâmetros Curriculares Nacionais de Arte (Adaptada de Professor de Artes CETAP ¿ 2010):
		
	
	O professor é um apreciador de arte, escolhendo obras e artistas a serem estudados. 
	
	O professor é o formulador de um plano prévio de trabalho apresentado ao aluno para ser seguido, sem alterações e sem mudanças de nenhuma ordem.
	
	O professor é um estudioso da arte, desenvolvendo seu conhecimento artístico dentro de usas habilidades.
	
	O professor é um pesquisador de fontes de informação, materiais e técnicas.
	
	O professor é um criador na preparação e na organização do espaço da aula.
	 8a Questão (Ref.: 201512923850)
	
	
	Podemos definir como principal objetivo da arte na escola, fundamentada na pedagogia escolanovista ou pedagogia ativa:
		
	
	Ocupar o tempo ocioso do aluno.
	
	Propiciar e ampliar as possibilidades de interação direta do educador e educando com o campo estético-sensível e cognitivo da arte e pela arte.
	
	Estudar a história da arte.
	
	Trabalhar com modelos prontos.
	
	Oportunizar o aprendizado de técnicas que permitam a confecção de objetos de fácil comercialização.
	
	1a Questão (Ref.: 201513592417)
	
	
	Após a Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional - LDB nº 9.394 - (1996), verificamos reformulações importantes na proposta de ensino da arte no Brasil. Assinale a afirmativa que apresenta uma orientação que está fundamentada nas idéias difundidas a partir desse documento:
		
	
	Construção de uma proposta de ensino tradicional.
	
	Construção de uma proposta de ensino tecnicista. 
	
	Construção de uma proposta de ensino que articule o fazer, o pensar e o conhecer a arte. 
	
	Construção de umaproposta de ensino de desenho geométrico. 
	
	Construção de uma proposta de ensino com ênfase no espontaneismo. 
	 2a Questão (Ref.: 201512976355)
	
	
	Dos anos 90 em diante, temos aqui no Brasil, sistematizada por Ana Mae Barbosa, uma concepção de construção de conhecimento em Artes denominada ¿Proposta Triangular do Ensino de Arte¿. Ela propõe que a construção do conhecimento em Arte acontece quando há interseção da experiência com a codificação e com a informação (Rizzi, 2002). Essa proposta triangular recomenda que seja elaborado um programa de arte a partir das três ações básicas. Aponte qual a resposta correta. Referência: RIZZI, M. C. de S. Caminhos Metodológicos. In: BARBOSA, Ana Mae. Inquietações e Mudanças no ensino da Arte. São Paulo: Cortez Editora, 2002, p.66-67.
		
	
	Refletir, ler obras de arte e contextualizar obras de arte.
	
	Apreciar obras de arte, produzir obras de arte e ler obras de arte.
	
	Olhar, produzir e ler obras de arte.
	
	Ler obras de arte, fazer arte e contextualizar a obra de arte.
	
	Contemplar obras de arte, ler, e refletir obras de arte.
	 3a Questão (Ref.: 201512923949)
	
	
	"Não basta dizer que a arte deve ser estudada como assunto específico no currículo escolar sem mencionar mais específicamente o que significa buscar a excelência desse ensino. A meta geral do ensino da arte é o desenvolvimento da disposição de apreciar obras de arte, em que a excelência da arte implica dois fatores: a extrema capacidade que têm os trabalhos de arte de intensificar e ampliar o âmbito do conhecimento e experiência humanos e qualidades peculiares dos trabalho artísticos dos quais resulta tal capacidade. Ou, de forma mais resumida, a meta desse ensino é desenvolver nos jovens a disposição de apreciar a excelência nas artes em função da experiência maior que a arte é capaz". Se buscarmos entender qual a maior experiência que a arte pode proporcionar, com base na leitura do texto, aqui, apresentado, diríamos que a opção FALSA é a : 
		
	
	Os educadores terão que ter como pressuposto básico da sua formação uma qualificação específica para transmitir ao estudante uma compreensão histórica.
	
	Os estudantes aprendem a sentir a arte, a compreendê-la no seu sentido histórico e apreciá-la esteticamente.
	
	O estudo da arte é única matéria complexa, porque pressupõe compreensão disciplinada e sensibilidade cultivada.
	
	Os educadores terão que ter ainda na sua qualificação específica um pensamento crítico em relação ao campo da arte.
	
	A observação da obra de arte desenvolve a apreciação estética.
	 4a Questão (Ref.: 201512923956)
	
	
	Infância é uma época de descobertas, aventuras e magia para as crianças. É nesta fase, durante a educação infantil, que elas terão seus primeiros contatos com as linguagens da arte, marque a alternativa FALSA para as habilidades e competências que o professor deverá estimular: 
		
	
	desenvolver a imaginação criadora.
	
	desestimular a brincadeira, o jogo dramático.
	
	entender a importância da criança brincar aprendendo.
	
	compreender a importância existente no ato de elas explorarem, pesquisarem e criarem coisas novas. 
	
	valorizar os conhecimentos e a criatividade que elas trazem para a sala de aula.
	 5a Questão (Ref.: 201513586732)
	
	
	Em uma escola da zona urbana, o professor de artes do 6.º ano do ensino fundamental combinou com os alunos de fazerem uma exposição de fotografias tiradas com o telefone celular. Os alunos teriam que fotografar as paisagens que viam no caminho para a escola e, juntamente com a professora de Língua Portuguesa, elaborarem um pequeno texto sobre as fotografias, relatando o que viram e como poderiam contribuir para melhorar o que, segundo avaliação deles, não estava bom. Na exposição, cada fotografia viria acompanhada do texto produzido e de um desenho com a sugestão de melhora nos aspectos que os alunos consideravam ruins. Tomando por base a pedagogia crítica e os estudos culturais, é correto afirmar que o trabalho descrito acima (ENADE Artes Visuais, 2011) 
		
	
	tomou por base a interdisciplinaridade como eixo pedagógico para a produção de um trabalho mais amplo e com olhares variados e complementares
	
	colaborou para uma visão acrítica e alheia à realidade circundante, trazendo problemas ao lidar com aspectos que os alunos não têm inferência sobre eles.
	
	proporcionou momentos de reflexão, apontando a incompatibilidade do trabalho de artes e língua portuguesa como áreas separadas do conhecimento e que têm objetivos antagônicos
	
	foi adequado à ideia da pedagogia tradicional, na qual os conteúdos são estanques e não dialogam entre si. 
	
	incentivou os alunos a buscarem outras realidades para fotografar, em uma tentativa de amenizar a realidade de seu meio ambiente.
	 6a Questão (Ref.: 201513586737)
	
	
	Conforme os estudos curriculares, os critérios de avaliação ajudam o educador na compreensão do trabalho com o aluno em Arte. Faz parte dos critérios a serem observados na avaliação específica da área de Arte (Adaptada de Professor de Artes FEPESE ( 2013): 
		
	
	Valorizar somente as fontes de documentação, preservação e acervo da produção artística dos museus. 
	
	Reconhecer e valorizar o desenvolvimento pessoal apenas por meio da música, nas atividades de produção de conhecimento. 
	
	Compreender a linguagem artística e estar habilitado para expressá-la como verdadeiros artistas. 
	
	Identificar elementos visuais que se encontram em múltiplas realidades e desenhá-los em técnicas artísticas apuradas. 
	
	Compreender a estrutura e o funcionamento dos elementos que compõem as obras artísticas, relacionando-as ao contexto sociohistórico. 
	 7a Questão (Ref.: 201513589293)
	
	
	Em relação ao ensino e aprendizado das Artes, podemos afirmar que, para o desenvolvimento do processo criador do educando, é importante que o professor de arte na sala de aula: 
		
	
	Incentive de modo diversificado o gosto pela arte em suas diversas manifestações.
	
	Incentive o gosto apenas pela arte de elite preservada nos museus para a democratização do acesso a cultura.
	
	Promova experiências que possibilitem o contato do aluno com as obras de artistas famosos e o exercício de cópia das obras como modelos para reprodução fiel.
	
	Incentive a reprodução e a cópia de acordo com os modelos apresentados e selecionados pelo professor. 
	
	Promova experiências fragmentadas envolvendo a produção artística e o exercício da cópia de modelos. 
	 8a Questão (Ref.: 201513589287)
	
	
	Partindo dos pressupostos abordados na Proposta Triangular de Ensino da Arte, que orienta o campo de ensino das diferentes linguagens artísticas, indique qual das afirmativas abaixo está INCORRETA: 
		
	
	O ensino da música tem como um de seus objetivos desenvolver no educando o juízo crítico sobre a paisagem sonora em que está inserido.
	
	O objetivo principal do ensino de música nas escolas é utilizar a música nas datas comemorativas.
	
	A arte na escola deve propiciar a expressão das emoções e sentimentos por meio das diferentes linguagens artísticas.
	
	Um dos objetivos da arte na escola é desenvolver e ampliar o repertório imagético dos educandos. 
	
	O ensino da arte deve explorar o potencial criativo dos educandos.
	
	1a Questão (Ref.: 201513587381)
	
	
	De acordo com as orientações do MEC, o campo das Artes Visuais deve ser trabalhado ao longo de todo processo de escolarização do educando. Assinale qual é a proposta de trabalho citada abaixo que está relacionada, especificamente, a essa linguagem das Artes Visuais:
		
	
	Leitura da obra do artista Cândido Portinari e exercício de produção de desenhos a partir de fragmentos da obra desse artista
	
	Pesquisa de sons da natureza para composição deuma música utilizando instrumentos confeccionados pela turma.
	
	Exercício de pesquisa de movimentos corporais a partir da observação do movimento de diferentes animais. 
	
	Leitura de um conto de fadas e dramatização da história pelo grupo.
	
	Leitura e adaptação de texto dramático para o diálogo dos personagens que serão representados pelos alunos. 
	 2a Questão (Ref.: 201513063108)
	
	
	De acordo com a Proposta Triangular de Ensino da Arte, a prática pedagógica do educador deve levar em consideração a questão do uso da imagem na sala de aula. De acordo com essa proposta teórica e metodológica podemos afirmar que o fato do educador levar uma reprodução da obra de um artista para os alunos observarem é: 
		
	
	Uma ação correta já que devemos ter como objetivo a criação artística sem interferências do contato do educando com diferentes imagens. 
	
	Uma ação incorreta já que o educando não deve observar imagens porque seu processo de criação será contaminado e inibido.
	
	Uma ação correta desde que o educando tenha apenas contato com imagens produzidas por artistas contemporâneos 
	
	Uma ação incorreta já que o educando deve apenas ter contato com imagens de outras crianças e jovens. 
	
	Uma ação correta já que poderá ampliar o contato do educando com o acervo da arte universal. 
	 3a Questão (Ref.: 201513587359)
	
	
	Atualmente, a proposta de educação multicultural que orienta o projeto de trabalho em Artes Visuais, em muitas escolas, procura ampliar o repertório dos educandos com mediações adequadas. Sobre essa educação multicultural, assinale a opção em que as duas afirmações são verdadeiras e a segunda justifica a primeira:
		
	
	A educação multicultural aproxima os alunos das culturas não dominantes ampliando o conceito de Arte PORQUE através do estudo, da valorização, do respeito e das inter-relações possíveis entre os diversos padrões culturais e estéticos existentes, amplia-se também a experiência da apreciação estética no espaço escolar.
	
	A educação multicultural tem como objetivo aproximar os alunos da História da Arte Moderna ampliando o conceito de Arte PORQUE somente através do estudo sobre as manifestações das culturas dominantes os alunos ampliam seus conhecimentos.
	
	A educação multicultural tem como objetivo central aproximar os alunos das culturas dominantes ampliando o conceito de Arte PORQUE através do estudo e da valorização dessas manifestações dominantes, democratizamos o acesso a um padrão cultural único que é reconhecido pela sociedade.
	
	A educação multicultural tem como objetivo trabalhar apenas o acervo cultural que o aluno apresenta PORQUE somente o acervo do aluno é uma manifestação pura que deve ser preservada e valorizada.
	
	A educação multicultural tem como objetivo aproximar os alunos das culturas locais ampliando o conceito de Arte PORQUE somente essas manifestações são puras e devem ser reconhecidas universalmente. 
	 4a Questão (Ref.: 201513543953)
	
	
	Qual opção abaixo não apresenta uma forma de expressão em artes visuais: 
		
	
	Xilografia. 
	
	Escultura. 
	
	Dramatização.
	
	Fotografia. 
	
	Pintura.
	 5a Questão (Ref.: 201513063114)
	
	
	Dentro da proposta de ensino da arte que prevê a articulação entre o fazer, o pensar e o conhecer as Artes Visuais, podemos afirmar que:
		
	
	As formas de comunicação das mídias podem ser trabalhadas nas aulas de Artes Visuais através de propostas que explorem a construção de uma leitura crítica da imagem.
	
	As formas de comunicação das mídias não devem ser trabalhadas na sala de aula porque contaminam a imaginação da criança. 
	
	As formas de comunicação das mídias podem ser trabalhadas nas aulas de Artes Visuais porque não interferem na formação do julgamento de valor em relação à qualidade e estética das obras.
	
	As formas de comunicação das mídias não podem ser trabalhadas nas aulas de Artes Visuais porque são modelos prontos e os alunos devem ser livres para criar.
	
	As formas de comunicação das mídias não devem ser trabalhadas nas aulas de Artes Visuais porque o foco é na livre expressão do aluno.
	 6a Questão (Ref.: 201513117949)
	
	
	Em uma situação de aprendizagem específica, a professora de Arte distribuiu entre os alunos da turma uma grande quantidade de recortes extraídos de revistas de decoração. Nas ilustrações, viam-se móveis de diversos estilos e épocas. Num segundo momento a professora, organizou a turma em grupos para que discutissem aspectos relacionados às imagens dos recortes. Por fim, a professora organizou a sala em roda, abriu a discussão e informou que a aula seguinte seria dedicada à exibição do filme Central do Brasil, de Walter Salles, para que os alunos estabelecessem relações entre ele e as imagens dos recortes.Assinale a alternativa que corresponde à expectativa da professora em relação ao aspecto do filme a ser observado pelos alunos: 
		
	
	e) Os alunos deverão observar a iluminação do filme e compará-la com os as imagens dos recortes.
	
	d) Os alunos deverão prestar atenção ao figurino do filme, de modo a evitar comparação entre ele e os recortes das revistas.
	
	a) Os alunos deverão prestar a atenção nos diálogos para retirar deles dicas sobre decoração.
	
	c) A professora espera dos alunos a observação de elementos de cenário e de ambientação do filme para efeitos de comparação.
	
	b) A professora espera que os alunos observem atentamente o enredo, de modo a desenvolver habilidades de organização cronológica do roteiro. 
	 7a Questão (Ref.: 201513063106)
	
	
	Ao estudarmos o campo das Artes Visuais reconhecemos seu potencial como linguagem e forma de expressão. Podemos afirmar que as produções nesse campo combinam os seguintes elementos básicos em sua composição: 
		
	
	espaço cênico, tempo, drama, personagem 
	
	tempo, notas musicais, timbre, forma 
	
	espaço, linha, forma, cor, textura 
	
	movimento, ritmo, drama, personagem 
	
	espaço, linha, forma, melodia, timbre 
	 8a Questão (Ref.: 201513063112)
	
	
	Após os estudos realizados nas aulas, podemos concluir que o professor é mediador de percursos de criação dos alunos em arte. Assinale a alternativa INCORRETA sobre o processo educativo em arte/educação:
		
	
	Esse processo é de simples transmissão de conteúdos e o foco é no domínio de conhecimentos em arte. 
	
	Esse processo exige atribuição de sentidos pelo aprendiz.
	
	Esse processo exige atribuição de significados pelo aprendiz.
	
	Esse é um processo em que ações educativas podem ser recriadas e assimiladas.
	
	Esse processo envolve comunicação e expressão.
	
Simulados
	1a Questão (Ref.: 201513508017)
	sem. N/A: Linguagen da arte
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	Um autor que destacamos ao longo do estudo sobre o ensino da arte porque destaca a centralidade da linguagem da arte na vida e na constituição do sujeito é: 
		
	
	Pedro Campos
	
	Isaac Newton
	
	Vygotsky
	
	Sthaimback
	
	Strauss
	 2a Questão (Ref.: 201513138643)
	1a sem.: Linguagem da Arte
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	Os estudos de Vygotsky no campo da Psicologia e da Educação apontam questões fundamentais também para o campo da Arte/Educação. Assinale a afirmativa que melhor apresenta o pensamento do autor sobre a constituição do ser humano: 
		
	
	O homem se constitui a partir de fenômenos internos e os fenômenos externos são secundários nesse processo. 
	
	O homem se constitui pela carga de informações que herda geneticamente. 
	
	O homem se constitui como reflexo direto de seu meio. 
	
	O homem é um ser histórico-cultural e se constitui na interação com os diferentes sujeitos e contextos.
	
	O homem se constitui a partir dos fenômenos externos. 
	 3a Questão (Ref.: 201512923853)
	2a sem.: IDADEANTIGA E A ARTE
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	Desde os primórdios da civilização a crença no poder mítico da arte representava a necessidade do homem de buscar na magia o auxílio sobrenatural para o processo de dominação de um mundo real inexplorado. Qual das afirmativas abaixo mostra quais eram essas manifestações místicas:
		
	
	folclore e mímica;
	
	pintura a óleo;
	
	desenhos em quadrinhos;
	
	cinema e fotografia;
	
	desenhos e pinturas, da música, da dança e de diferentes rituais;
	 4a Questão (Ref.: 201512923860)
	2a sem.: ARTE E LINGUAGEM
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	A Arte como linguagem, fundamentada numa perspectiva sócio-cultural da educação, tem como finalidade:
		
	
	Organizar as formas de linguagem plástica.
	
	Colorir desenhos já previamente pronto.
	
	Desenvolver a forma de expressão e comunicação, de produção de sentidos e significados. 
	
	Observar desenhos.
	
	Utilizar a arte como instrumento das aulas de Língua Portuguesa.
	 5a Questão (Ref.: 201512923870)
	3a sem.: MOVIMENTO POSITIVISTA E ARTE
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	Transformações mais significativas no processo de ensino-aprendizagem da arte surgiram no Brasil, no início do século XX sob a influência do:
		
	
	Período Barroco
	
	Igreja Católica
	
	Os Jesuítas
	
	Movimento Positivista
	
	Governo Brasileiro
		
	 6a Questão (Ref.: 201512923895)
	3a sem.: ARTE E EDUCAÇÃO
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	Levando em consideração as novas tendências pedagógicas do ensino da arte no Brasil e a recuperação histórica do ensino da arte, e levando em conta as aulas assistidas de arte, relacione corretamente as colunas abaixo: 
I. Pedagogia Tradicional II. Pedagogia Nova III. Pedagogia Técnicista IV. Pedagogia Histórico Crítica 
( ) Enfatiza-se um saber construir reduzido aos aspectos técnicos e ao uso de materiais diversificados e um saber exprimir-se com uma finalidade imediatista. Na maioria dos casos caracterizando-se o descompromisso com o conhecimento na área de artes. 
( )  O ensino e a aprendizagem de arte concentram-se na transmissão de conteúdos reprodutivistas, que se desvinculam da realidade social e acentuam as diferenças individuais.
( ) Ressalta a natureza do trabalho docente, propiciando aos estudantes o acesso e contato com os conhecimentos culturais básicos e necessários para uma prática social viva e transformadora. 
( ) O aluno é visto como ser criativo, a quem se devia oferecer todas as condições possíveis de expressão artística. 
		
	
	II - IV - III - I
	
	I - II - III - IV
	
	III - I - IV - II
	
	IV - III - I - II
	
	III - II - I - IV
	 7a Questão (Ref.: 201513589288)
	sem. N/A: Arte Educação no contexto atual
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	Podemos afirmar que , o movimento de Arte/Educação no contexto educacional atual tem como objetivo central: 
		
	
	Promover experiências diversas e reflexivas que se pautem no desenho como técnica e no domínio da coordenação motora e do desenho de observação. 
	
	Promover experiências para o ensino da História da Arte Antiga. 
	
	Promover experiências plurais, reflexivas e sensíveis que se pautem no fazer, no apreciar e no conhecer a arte.
	
	Promover experiências que articulem o ensino técnico do desenho, o ensino de um instrumento musical e a dança folclórica. 
	
	Promover experiências diversas que promovam a fragmentação do conhecimento e o domínio de técnicas expressivas.
	 8a Questão (Ref.: 201513589296)
	sem. N/A: Arte Educação no contexto atual
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	O reconhecimento da importância da arte na educação de todo ser humano exige uma postura crítica e sensível do educador. Assinale a UNICA opção que NÃO apresenta uma afirmativa coerente com a concepção da arte como campo de conhcimento que deve ser valorizado na escola: 
		
	
	A arte é importante na escola porque promove o fazer, o pensar e o conhecer as múltiplas linguagens. 
	
	A arte é importante na escola porque promove experiências sensíveis e de conhecimento para todos os educandos.
	
	A arte é importante na escola porque promove a expressão e a comunicação através de diferentes linguagens simbólicas. 
	
	A arte é importante na escola porque promove processos de apropriação e reelaboração das culturas dos educandos. 
	
	A arte é importante na escola porque promove experiências fragmentadas e descontextualizadas que contribuem para o aprendizado de todas as disciplinas. 
	 9a Questão (Ref.: 201513063112)
	5a sem.: Artes Visuais
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	Após os estudos realizados nas aulas, podemos concluir que o professor é mediador de percursos de criação dos alunos em arte. Assinale a alternativa INCORRETA sobre o processo educativo em arte/educação:
		
	
	Esse processo envolve comunicação e expressão.
	
	Esse processo exige atribuição de significados pelo aprendiz.
	
	Esse processo exige atribuição de sentidos pelo aprendiz.
	
	Esse processo é de simples transmissão de conteúdos e o foco é no domínio de conhecimentos em arte. 
	
	Esse é um processo em que ações educativas podem ser recriadas e assimiladas.
	
	 10a Questão (Ref.: 201513587357)
	sem. N/A: Artes Visuais
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	Sabemos que a imagem é um componente central da comunicação no mundo contemporâneo. Levando em conta essa realidade, podemos afirmar que:
		
	
	A educação do olhar no ensino das Artes Visuais deve explorar a compreensão do modo como a gramática visual se estrutura, estabelecendo um pensamento reprodutivo sobre as imagens.
	
	A educação do olhar no ensino das Artes Visuais deve levar em conta a reflexão, a apreciação estética e o fazer artístico como ações necessárias para o estudo dessa linguagem visual.
	
	A educação do olhar no ensino das Artes Visuais deve exercitar o pensamento intelectualizado sobre a produção de imagens, visando priorizar uma percepção estética apurada e de acordo a cultura dominante.
	
	A educação do olhar no ensino das Artes Visuais deve explorar somente a decodificação das imagens em uma dimensão realista e objetiva, isenta de interpretações subjetivas.
	
	A educação do olhar no ensino das Artes Visuais deve trabalhar o exercício de leitura e a apreciação da obra de arte considerando somente a História da Arte de modo cronológico para facilitar o aprendizado do aluno.
	1a Questão (Ref.: 201513508039)
	1a sem.: Linguagem da arte
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	Ao destacar a importância do ensino através da arte no contexto escolar destacamos as potencialidades das linguagens artísticas atuarem na:
		
	
	Integração curricular
	
	Hierarquização das disciplinas
	
	Priorização do campo das ciências exatas no currículo
	
	Desarticulação e independência das áreas 
	
	Separação dos campos de saber
		
	 2a Questão (Ref.: 201513508028)
	1a sem.: Lingaugem da arte
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	Podemos destacar como objetivo central no ensino das artes visuais:
		
	
	Desenvolver a resistência físico-motora.
	
	Ampliar a capacidade de memorização de fatos e datas da história da arte.
	
	Dominar o uso de cálculos matemáticos para o desenho geométrico.
	
	Propor desafios estéticos a partir de experiências cognitivas e sensíveis.
	
	Trabalhar a capacidade de reprodução de modelos.
	 3a Questão (Ref.: 201512925548)
	2a sem.: ARTE E EDUCAÇÃO
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	Para Lowenfeld ( 1977:17-8) "num sistema educacional bem equilibrado, em que o desenvolvimento do ser total é realçado, o pensamento, o sentimento e a percepção do indivíduo devem ser igualmente desenvolvidos, a fim de que possa desabrochar toda a sua capacidade criadora em potencial". Marque a alternativa FALSA sobre a função as escola no desenvolvimento da capacidade criadora:
		
	
	A função da escola seria estimularcada aluno para desenvolver a sua imaginação.
	
	A escola deve desenvolver a capacidade criadora dos alunos.
	
	A escola deve estimular o desabrochar toda a capacidade criadora.
	
	Não é função da escola a estimulação da capacidade criadora.
	
	A escola pode proporcionar a oportunidade o meio para que os alunos desenvolvam sua capacidade criadora.
	 4a Questão (Ref.: 201512923941)
	4a sem.: ARTE E EDUCAÇÃO
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	Segundo Sonia Kramer "a escola tem um papel crucial na formação cultural não só das crianças, jovens e adultos, que a frequentam, mas de todos que nós que nela trabalhamos, que a gerimos ou investigamos...com a literatura, o teatro, o cinema, a poesia, a musica, as conquistas da mídia, da informática, e também com a escola podemos nos constituir como seres humanos críticos, imbuídos de uma ética e de uma vontade de agir em prol da justiça, da solidariedade e de um espírito de coletividade que teimamos ainda em defender". É o papel da escola e de nós educadores:
		
	
	Desvalorizar o que é trazido pelo aluno 
	
	Trabalhar só os conteúdos estabelecidos
	
	Desenvolver a pintura em tela
	
	Democratizar o conhecimento e possibilitar que isso seja posto em prática usando as linguagens artísticas
	
	Impedir que o aluno utilize o seu processo criador
	 5a Questão (Ref.: 201513592419)
	sem. N/A: Transformações na História do Ensino da Arte
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	O Projeto Pedagógico de uma escola de ensino fundamental procura incorporar as linguagens da arte no currículo. Com esse objetivo, incorpora propostas que exploram os meios tradicionais de produção artística, como também, estimula os usos da novas tecnologias para essa produção. Podemos afirmar que essa escola: 
		
	
	Compreende que a aproximação da Arte com a tecnologia foge dos objetivos do campo da produção cultural. 
	
	Compreende que a complexidade de relações que envolvem o campo da Arte somente podem ser representadas como manifestações míticas e mágicas. 
	
	Compreende que as manifestações artísticas são específicas e não dependem do contexto sócio-histórico da época. 
	
	Compreende que a concepção de Arte como cópia fiel da realidade retrata o objetivo da arte no mundo contemporâneo. 
	
	Compreende que ao longo da história a função e as formas de manifestação da Arte sofrem transformações e acompanham o desenvolvimento das civilizações. 
	6a Questão (Ref.: 201513592458)
	3a sem.: Transformações na História do Ensino da Arte
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	Resgatando a história do ensino da Arte no Brasil, podemos afirmar que:
		
	
	o ensino formal da Arte foi iniciado com a chegada da Missão Francesa e a fundação da Academia Imperial de Belas Artes, no Rio de Janeiro, em 1816, por D.João VI. 
	
	O ensino formal da Arte tem se mantido independente das influências dos movimentos sócio-culturais das correntes educacionais que prevaleceram nas diferentes épocas. 
	
	O ensino formal da Arte foi iniciado pelos índios brasileiros. 
	
	O ensino formal da Arte foi iniciado pelo Movimento da Escola Nova. 
	
	O ensino formal da Arte foi iniciado a partir da LDB nº 9.394 - Lei de Diretrizes e Bases da Educação. 
	 7a Questão (Ref.: 201513589293)
	sem. N/A: Arte Educação no contexto atual
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	Em relação ao ensino e aprendizado das Artes, podemos afirmar que, para o desenvolvimento do processo criador do educando, é importante que o professor de arte na sala de aula: 
		
	
	Incentive de modo diversificado o gosto pela arte em suas diversas manifestações.
	
	Incentive o gosto apenas pela arte de elite preservada nos museus para a democratização do acesso a cultura.
	
	Incentive a reprodução e a cópia de acordo com os modelos apresentados e selecionados pelo professor. 
	
	Promova experiências que possibilitem o contato do aluno com as obras de artistas famosos e o exercício de cópia das obras como modelos para reprodução fiel.
	
	Promova experiências fragmentadas envolvendo a produção artística e o exercício da cópia de modelos. 
	 8a Questão (Ref.: 201513586737)
	sem. N/A: Ensino de Artes
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	Conforme os estudos curriculares, os critérios de avaliação ajudam o educador na compreensão do trabalho com o aluno em Arte. Faz parte dos critérios a serem observados na avaliação específica da área de Arte (Adaptada de Professor de Artes FEPESE ( 2013): 
		
	
	Identificar elementos visuais que se encontram em múltiplas realidades e desenhá-los em técnicas artísticas apuradas. 
	
	Reconhecer e valorizar o desenvolvimento pessoal apenas por meio da música, nas atividades de produção de conhecimento. 
	
	Compreender a estrutura e o funcionamento dos elementos que compõem as obras artísticas, relacionando-as ao contexto sociohistórico. 
	
	Compreender a linguagem artística e estar habilitado para expressá-la como verdadeiros artistas. 
	
	Valorizar somente as fontes de documentação, preservação e acervo da produção artística dos museus. 
	 9a Questão (Ref.: 201513063142)
	5a sem.: Artes Visuais
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	O uso do computador e dos recursos de informática nas aulas de Artes Visuais é uma prática que pode ser avaliada como:
		
	
	Favorável para assimilação dos novos meios e para a crítica negativa em relação ao uso do computador nas aulas de artes.
	
	Desfavorável porque favorece somente o campo da informática e não das artes na formação do aluno.
	
	Favorável à assimilação dos novos meios para o desenvolvimento do processo criador.
	
	Desfavorável porque desvia a atenção do aluno para o computador.
	
	Favorável para o domínio da técnica de cópia de modelos que é o foco da aula.
	 10a Questão (Ref.: 201513063105)
	5a sem.: Artes Visuais
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	Assinale a afirmativa correta que completa esse pensamento. Segundo os PCNs-Arte, o campo específico das Artes Visuais abrange: 
		
	
	apenas as produções realizadas através do desenho, da pintura, da escultura.
	
	produções realizadas através dos recursos plásticos, como desenho e colagem, e também, produções realizadas com o uso de aparelhos tecnológicos, envolvendo a fotografia, o cinema, a computação gráfica. 
	
	produções realizadas apenas com a música, o teatro e a dança.
	
	produções das artes plásticas sem a mediação dos aparelhos tecnológicos.
	
	apenas as produções realizadas com a mediação dos aparelhos tecnológicos.
	1a Questão (Ref.: 201513508050)
	1a sem.: Linguagem da arte
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	Uma escola que valoriza a arte/educação deve priorizar o trabalho integrado entre as linguagens da arte que são definidas como:
		
	
	Ciências da natureza
	
	Artesanato, Educação Física, Expressão Corporal e Musical
	
	Artes Visuais, Música, Teatro e Dança
	
	Ciências Sociais, exatas e humanas
	
	Campo cognitivo
	 2a Questão (Ref.: 201513508039)
	1a sem.: Linguagem da arte
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	Ao destacar a importância do ensino através da arte no contexto escolar destacamos as potencialidades das linguagens artísticas atuarem na:
		
	
	Hierarquização das disciplinas
	
	Integração curricular
	
	Desarticulação e independência das áreas 
	
	Priorização do campo das ciências exatas no currículo
	
	Separação dos campos de saber
		
	 3a Questão (Ref.: 201513116313)
	16a sem.: Projetos em arte educação
	Acerto: 0,0  / 1,0 
	Em diversas cidades do Brasil observamos que museus e centros culturais procuram consolidar parcerias com as escolas através do trabalho desenvolvido em seus setores educativos. Podemos afirmar que essa iniciativa:
		
	
	prioriza a atuação no mercado de trabalho 
	
	prioriza o lazer e o mercado de trabalho 
	
	não influencia diretamente na formação do educando mas favorece experiênciasde lazer
	
	prioriza ação comunitária e não interfere no fator educacional 
	
	cria oportunidades de trabalho interdisciplinar, de conhecimento e de fruição artística
	 4a Questão (Ref.: 201512925572)
	5a sem.: ARTE E EDUCAÇÃO
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	A disciplina Arte deve garantir que os alunos conheçam e vivenciem aspectos técnicos, inventivos e expressivos em música, artes visuais, desenho, dança, artes visuais. Para isso é preciso que:
		
	
	O professor use livro didático
	
	O professor organize um trabalho consistente, através das atividades artísticas
	
	A linguagem artística deve ser estimulada só para os alunos talentosos
	
	Estimule a competição entre os alunos
	
	O professor estimule só uma linguagem artística
	 5a Questão (Ref.: 201512923940)
	3a sem.: ARTE E EDUCAÇÃO
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	O desenvolvimento de uma prática educativa em Arte que priorize os fatores emocionais e expressivos como os aspectos relacionados à cognição e ao senso-crítico, vem sendo discutido desde a década de 80, principalmente, a partir das contribuições da:
		
	
	Lei de Diretrizes e Bases da Educação
	
	Proposta Triangular de Ensino da Arte 
	
	Constituição federal
	
	Estatuto da Criança e Adolescente
	
	Conselho estadual de educação
	 6a Questão (Ref.: 201512923850)
	3a sem.: ARTE E EDUCAÇÃO
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	Podemos definir como principal objetivo da arte na escola, fundamentada na pedagogia escolanovista ou pedagogia ativa:
		
	
	Ocupar o tempo ocioso do aluno.
	
	Propiciar e ampliar as possibilidades de interação direta do educador e educando com o campo estético-sensível e cognitivo da arte e pela arte.
	
	Trabalhar com modelos prontos.
	
	Oportunizar o aprendizado de técnicas que permitam a confecção de objetos de fácil comercialização.
	
	Estudar a história da arte.
	"Não basta dizer que a arte deve ser estudada como assunto específico no currículo escolar sem mencionar mais específicamente o que significa buscar a excelência desse ensino. A meta geral do ensino da arte é o desenvolvimento da disposição de apreciar obras de arte, em que a excelência da arte implica dois fatores: a extrema capacidade que têm os trabalhos de arte de intensificar e ampliar o âmbito do conhecimento e experiência humanos e qualidades peculiares dos trabalho artísticos dos quais resulta tal capacidade. Ou, de forma mais resumida, a meta desse ensino é desenvolver nos jovens a disposição de apreciar a excelência nas artes em função da experiência maior que a arte é capaz". Se buscarmos entender qual a maior experiência que a arte pode proporcionar, com base na leitura do texto, aqui, apresentado, diríamos que a opção FALSA é a : 
		
	
	O estudo da arte é única matéria complexa, porque pressupõe compreensão disciplinada e sensibilidade cultivada.
	
	Os estudantes aprendem a sentir a arte, a compreendê-la no seu sentido histórico e apreciá-la esteticamente.
	
	Os educadores terão que ter como pressuposto básico da sua formação uma qualificação específica para transmitir ao estudante uma compreensão histórica.
	
	Os educadores terão que ter ainda na sua qualificação específica um pensamento crítico em relação ao campo da arte.
	
	A observação da obra de arte desenvolve a apreciação estética.
	 8a Questão (Ref.: 201513589288)
	sem. N/A: Arte Educação no contexto atual
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	Podemos afirmar que , o movimento de Arte/Educação no contexto educacional atual tem como objetivo central: 
		
	
	Promover experiências plurais, reflexivas e sensíveis que se pautem no fazer, no apreciar e no conhecer a arte.
	
	Promover experiências para o ensino da História da Arte Antiga. 
	
	Promover experiências diversas e reflexivas que se pautem no desenho como técnica e no domínio da coordenação motora e do desenho de observação. 
	
	Promover experiências diversas que promovam a fragmentação do conhecimento e o domínio de técnicas expressivas.
	
	Promover experiências que articulem o ensino técnico do desenho, o ensino de um instrumento musical e a dança folclórica. 
	 9a Questão (Ref.: 201513063146)
	5a sem.: Artes Visuais
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	A Animação é uma linguagem que explora a criação e expressão a a partir do recurso da imagem em movimento. Podemos afirmar que a animação:
		
	
	É uma linguagem do campo da Música e deve ser explorada na escola.
	
	Não é uma linguagem acessível às crianças porque exige domínio sofisticado de técnicas.
	
	É uma linguagem do campo das Artes Visuais e deve ser explorada no contexto escolar.
	
	Não é uma linguagem que deve ser trabalhada na escola porque reproduz a midia televisiva.
	
	É uma linguagem não acessível aos educadores e educandos e deve ser trabalhada na escola.
	 10a Questão (Ref.: 201513587359)
	sem. N/A: Artes Visuais
	Acerto: 1,0  / 1,0 
	Atualmente, a proposta de educação multicultural que orienta o projeto de trabalho em Artes Visuais, em muitas escolas, procura ampliar o repertório dos educandos com mediações adequadas. Sobre essa educação multicultural, assinale a opção em que as duas afirmações são verdadeiras e a segunda justifica a primeira:
		
	
	A educação multicultural tem como objetivo aproximar os alunos das culturas locais ampliando o conceito de Arte PORQUE somente essas manifestações são puras e devem ser reconhecidas universalmente. 
	
	A educação multicultural tem como objetivo aproximar os alunos da História da Arte Moderna ampliando o conceito de Arte PORQUE somente através do estudo sobre as manifestações das culturas dominantes os alunos ampliam seus conhecimentos.
	
	A educação multicultural tem como objetivo central aproximar os alunos das culturas dominantes ampliando o conceito de Arte PORQUE através do estudo e da valorização dessas manifestações dominantes, democratizamos o acesso a um padrão cultural único que é reconhecido pela sociedade.
	
	A educação multicultural tem como objetivo trabalhar apenas o acervo cultural que o aluno apresenta PORQUE somente o acervo do aluno é uma manifestação pura que deve ser preservada e valorizada.
	
	A educação multicultural aproxima os alunos das culturas não dominantes ampliando o conceito de Arte PORQUE através do estudo, da valorização, do respeito e das inter-relações possíveis entre os diversos padrões culturais e estéticos existentes, amplia-se também a experiência da apreciação estética no espaço escolar.
	1a Questão (Ref.: 201513116883)
	
	
	No contexto de ensino atual, é necessário criar mediações que favoreçam situações frequentes de uso e de reflexão sobre as novas linguagens e os recursos tecnológicos. Podemos afirmar que, no campo de ensino das linguagens artísticas, essa questão: 
		
	
	não é uma questão central porque os meios e multimeios podem ser utilizados mecanicamente sem prejudicar o processo criador.
	
	é menos importante porque o foco está no processo criador e na livre expressão.
	
	requer a investigação do professor sobre como os alunos aprendem diferentes tipos de conteúdos com as novas tecnologias.
	
	é uma questão central já que esses recursos, no campo de ensino da arte, substiuem o professor no processo pedagógico
	
	requer formação do professor para o uso mecânico das novas tecnologias em sala de aula.
	 2a Questão (Ref.: 201513465449)
	
	
	Um professor elaborou um projeto de trabalho de arte/educação tendo como referência a obra do fotógrafo Vik Muniz e procurou explorar propostas de produção artística a partir da produção de imagens que os alunos realizaram utizando as câmeras fotográficas de seus celulares.Podemos afirmar que esse projeto: 
		
	
	Valoriza o uso de meios de comunicação mas em espaço inadequado de trabalho. 
	
	Estimula o uso incorreto do celular na escola. 
	
	Valoriza acópia de modelos estrangeiros para a produção de imagens com recursos tecnológicos. 
	
	Reconhece a importância do trabalho em arte/educação que articula os recursos tecnológicos no processo criador. 
	
	Explora uma técnica do artesanato nacional para a criação artística. 
	 3a Questão (Ref.: 201513507592)
	
	
	A visita de uma turma ao Festival de Animação é um evento que foi planejado por uma escola. Assinale a única opção que NÂO pode ser utilizada como justificativa para esse evento acontecer:
		
	
	A visita favorece a relação entre professores e alunos.
	
	A visita é uma atividade para puro lazer dos alunos.
	
	A visita é uma experiência significativa que promove aprendizado.
	
	A visita democratiza o acesso ao campo da arte e da cultura.
	
	A visita favorece a relação dos alunos com conteúdos de aprendizagem, a cultura e a vida.
	 4a Questão (Ref.: 201513506424)
	
	
	Uma professora do segundo ano elaborou uma sequência pedagógica para a aula de artes. Assinale a opção de atividade que explora a relação da arte com as novas tecnologias :
		
	
	Preparação de tintas com pigmentos diversos.
	
	Uso de sucatas para colagem sobre papel.
	
	Pintura sobre tela com tinta acrílica. 
	
	Pesquisa e seleção de terras encontradas na comunidade para fabricação de tintas. 
	
	Projeção de filme sobre trabalho de um artista que fotografa as formas de suas esculturas nas sombras projetadas pelo sol.
	 5a Questão (Ref.: 201513507565)
	
	
	A experiência de sonorização de um vídeo de animação proposta para uma turma durante as oficinas de artes visuais explora a relação entre:
		
	
	Arte e Decoração
	
	Arte e Artesanato
	
	Arte e Museu
	
	Arte e Novas Tecnologias
	
	Arte e Mercado
	 6a Questão (Ref.: 201513157126)
	
	
	Uma professora do ensino fundamental observou que seus alunos apresentam desenhos de árvores muito simplificados, desenhados com um contorno marrom para o caule da árvore, a copa arredondada verde, com maças pintadas de vermelho, sobre um solo marcado com um traço marrom. Esse esquema é repetido mecanicamente pelos alunos para qualquer tipo de árvore que representem em desenhos ou pinturas.A partir de uma proposta de ensino da arte contextualizada, qual opção abaixo é a mais adequada e deve ser a postura adotada pela professora junto ao grupo?
		
	
	A professora deve oferecer contornos de árvores para os alunos colorirem.
	
	A professora não deve interferir nesse processo de descobertas e os alunos aos poucos vão desenvolvendo o grafismo e mudando a forma de desenhar árvores para um desenho cada vez mais elaborado.
	
	A professora não deve interferir porque o desenvolvimento do desenho dos alunos é natural e não pode receber influências externas.
	
	A professora deve propor uma pesquisa na internet de imagens de diferentes tipos de árvores e trazer essa imagens para a sala de aula como referência para um exercício de leitura de imagem que provoque a percepção e a análise sensível do grupo sobre a diversidade de árvores que encontramos na natureza. 
	
	A professora deve oferecer um modelo de árvore e propor um exercício de observação e cópia dessa imagem.
	 7a Questão (Ref.: 201513506460)
	
	
	Uma escola pública inseriu no currículo uma oficina de fotografia para os alunos do ensino fundamental. Assinale a ÚNICA OPÇÃO que não justifica a avaliação positiva sobre essa proposta:
		
	
	A proposta é correta porque a fotografia favorece a construção do olhar e a busca de sentidos e significados. 
	
	A proposta é correta porque a fotografia leva todos os alunos a desenvolverem a mesma percepção sobre a realidade de acordo com o olhar do professor. 
	
	A proposta é correta porque possibilita o registro da imagem que revela a pluralidade de olhares. 
	
	A proposta é correta porque a fotografia é uma linguagem artística que mobiliza a criação e o aprendizado. 
	
	A proposta é correta porque amplia as possibilidades de mediações pedagógicas. 
	 8a Questão (Ref.: 201513507583)
	
	
	A animação tem sido explorada em projetos de arte/educação. Assinale a UNICA afirmativa que NÃO está correta sobre essa linguagem:
		
	
	A animação é uma linguagem que desenvolve a criatividade. 
	
	A animação explora recursos das novas tecnologias. 
	
	A animação é produzida a partir da imagem em movimento.
	
	A animação é uma linguagem que depende do domínio do desenho realista. 
	
	A animação articula a relação entre som e imagem. 
	
	1a Questão (Ref.: 201512925566)
	
	
	O Jogo como trabalho metodológico consiste basicamente em usar uma variedade de jogos preparatórios e dramáticos. Assinale a alternativa CORRETA que aponta as habilidades que o professor precisa desenvolver no educando
		
	
	Atividades envolvendo personagem, cena, música, tempo e espaço.
	
	Saber profundamente as peças clássicas.
	
	Relações simbólicas e uso da memória e da música.
	
	Percepção, imaginação, memória, raciocínio e relações simbólicas.
	
	Conhecimentos sobre espetáculo teatral, cenografia, coreografia, luz e sonoplastia.
	 2a Questão (Ref.: 201512923951)
	
	
	O teatro na escola tem a característica de envolver a participação de todos os alunos em várias etapas do processo de construção coletivo. Marque a resposta FALSA sobre essas características:
		
	
	Permite que cada um possa descobrir e explorar suas potencialidades a favor de um fazer coletivo.
	
	Transforma a visão de mundo do educando.
	
	Estimula apenas o desenvolvimento individual do educando.
	
	Incentiva a socialização dos educandos.
	
	Exercita a cidadania
	 3a Questão (Ref.: 201512923942)
	
	
	O desenvolvimento de uma prática educativa do teatro, que considere tanto os fatores emocionais e expressivos como os relacionados com a cognição e o senso crítico, permite:
		
	
	um olhar preconceituoso na formação de um espectador/observador mais sensível.
	
	o desconhecimento do eu e do outro.
	
	desconsiderar a obra de arte.
	
	organização de grupos isolados.
	
	a construção de uma proposta que valorize tanto a expressão criadora como a formação de platéia.
	 4a Questão (Ref.: 201512923894)
	
	
	Através da representação teatral conseguimos viver um pouco e entender a vida de várias pessoas de diferentes profissões de outras épocas, outros países, outra cultura, sem ser um deles, encontrando-nos assim frente a problemas que necessitam de soluções e que envolvem observação, imaginação, percepção, relacionamento e espontaneidade. Portanto, em relação às Artes Cênicas, é correto afirmar:
		
	
	Os recursos cênicos não devem ser utilizados.
	
	A dramatização e o texto não se completam. 
	
	Não é importante o trabalho de improvisação.
	
	Não é importante trabalhar a imaginação.
	
	A chave de entrada teatral é o jogo dramático.
	 5a Questão (Ref.: 201512925521)
	
	
	O desenvolvimento de uma prática educativa do teatro, que considere tanto os fatores emocionais e expressivos como os relacionados com a cognição e o senso crítico, permite a construção de uma proposta que valorize:
		
	
	O individualismo do aluno e o espírito competitivo e imediatista.
	
	A falta de visão crítica do aluno, bem como da imaginação. 
	
	A falta de sensibilidade e criatividade do aluno.
	
	A profissionalização do aluno como ator, bem como diretor de cinema e televisão.
	
	A expressão criadora e a formação de platéia, ou seja, a formação de um espectador/observador mais sensível e crítico, conhecedor, fruidor e decodificador da produção no campo da linguagem teatral.
	 6a Questão (Ref.: 201512923892)
	
	
	A experiência com o teatro possibilita ao educando várias habilidades e competências.Podemos afirmar que a alternativa FALSA em relação a isso é:
		
	
	Trabalhar a socialização.
	
	É mobilizado a construir narrativas simbólicas, a contar histórias que falam de si próprio e do outro, a vivenciar personagens através do jogo dramático, proporcionado pela vivência teatral.
	
	Os jogos dramáticos têm a utilidade apenas de formar o futuro ator.
	
	Através dessa linguagem simbólica, o educando pode se colocar no lugar do outro.
	
	A vivência de outras identidades por meio da representação ou da criação de personagens. 
	 7a Questão (Ref.: 201512925565)
	
	
	Ao atuar numa ação improvisada, o aluno pode explorar diferentes recursos cênicos. Marque a opção CORRETA que mostra esses recursos:
		
	
	Expressão corporal.
	
	Informática educativa.
	
	Desenho geométrico.
	
	Como máscaras, figurinos, maquilagem, iluminação, sons, objetos e textos de diferentes gêneros (dramáticos, narrativos, poéticos, jornalísticos etc.).
	
	Canto Coral.
	
	 8a Questão (Ref.: 201512925528)
	
	
	Sobre o jogo na arte-educação, é CORRETO afirmar:
		
	
	O jogo dramático diferencia-se do jogo teatral por aquele se desenvolver a partir de regras estipuladas pelo professor.
	
	O jogo teatral permite que o aluno se familiarize com elementos que fazem parte do teatro.
	
	A expressão de um sujeito no jogo independe da sua interação com o grupo.
	
	O professor comanda o jogo dramático como o diretor de uma peça.
	
	O jogo dramático tem a utilidade apenas para a profissionalização do aluno.
	
	1a Questão (Ref.: 201512923953)
	
	
	O elemento básico da música é o som e o conhecimento sobre as qualidades do som pode ser construído a partir de:
		
	
	expressão corporal.
	
	jogos teatrais.
	
	brincadeiras e jogos sonoros que estimulem o reconhecimento dos diferentes estilos, timbres, alturas e ritmos sonoros.
	
	informática educativa.
	
	recorte e colagem.
	 2a Questão (Ref.: 201512923881)
	
	
	Podemos afirmar que o elemento básico da música é:
		
	
	O som
	
	A dança
	
	As artes plásticas
	
	O jogo
	
	A expressão corporal
	 3a Questão (Ref.: 201513628245)
	
	
	As crianças apropriam-se de imagens, gestos e sons veiculados pelas mídias. Sobre o ensino e aprendizado da Música, o professor deve atuar em relação a esse comportamento infantil:
		
	
	Estimulando somente o que é veiculado pela mídia. 
	
	Negando a participação da criança em relação ao exercício de apreciação musical veiculada pela mídia. 
	
	Estimulando a criança a reelaborar sons reutilizando-os de uma maneira pessoal em composições sonoras.
	
	Afastando a criança do convívio de tudo que é veiculado pela mídia. 
	
	Estimulando a cópia dos modelos veiculados pela mídia.
	 4a Questão (Ref.: 201512925547)
	
	
	"A voz da mãe, com suas melodias e seus toques, é pura música, ou é aquilo que depois continuaremos para sempre a ouvir na música: uma linguagem onde se percebe o horizonte de um sentido que no entanto não se discrimina em signos isolados, mas que só intui como uma globalidade em pérpetuo recuo, não-verbal, intraduzível, mas, á sua maneira, transparente" (Wisnik 1989:27). Marque a resposta CORRETA que mostra o surgimento da música na vida do indivíduo:
		
	
	A gênese do pensamento musical se dá quando a criança ainda não aprendeu a falar.
	
	Só em alguns casos o ser humano poderá adquirir a gênese musical.
	
	Em nenhum momento o ser humano adquire a gênese musical.
	
	A gênese do pensamento musical se dá unicamente na fase adulta do ser humano.
	
	Só os que sabem ler notas musicais chegam a gênese musical.
	 5a Questão (Ref.: 201512925561)
	
	
	É possível no século XX observar o surgimento de propostas que procuravam se contrapor ao ensino tradicional e à influência européia no campo da música através do resgate e da ampliação do acesso do aluno às manifestações culturais e às tradições musicais asiáticas, africanas e de outros países fora do contexto europeu. Com isso, ampliaram o acesso ao jazz, pop e rock valorizando a diversidade cultural e a possibilidade de contato dos alunos com outros repertórios, instrumentos, formas de notação musical etc., evitando perpetuar tendências únicas e determinados idiomas musicais. Podemos afirmar que a alternativa CORRETA que mostra o ensino adequado a essa filosofia é:
		
	
	Ensino musical multicultural
	
	Ensino do canto coral.
	
	Ensino centrado na criança
	
	Ensino Tradicional
	
	Ensino Tecnicista
	 6a Questão (Ref.: 201513116303)
	
	
	No contexto educacional atual, o ensino da Música é obrigatório. A partir da Proposta Triangular de Ensino da Arte, podemos afirmar que o foco do trabalho com essa linguagem envolve, prioritáriamente:
		
	
	a formação em música contemporâneo 
	
	o ensino com partituras musicais
	
	a formação em música erudita 
	
	a teoria e a prática da música de forma articulada explorando o universo sonoro que nos envolve e o potencial de cada educando
	
	a prática do estudo da música visando a formação de instrumentistas e concertistas 
	 7a Questão (Ref.: 201512925554)
	
	
	Podemos observar que para Rubem Alves(1991) ao definir o papel da música na vida das pessoas diz: "A musica que me faz rir ou chorar, o alimento que me apetece ou me é indigesto, a carícia que alegra ou me entristece; tudo isso está relacionado às minhas aspirações e aquelas formas específicas de entender e sentir a vida, que são peculiares á cultura que pertenço". Com base no texto, assinale a alternativa CORRETA. 
		
	
	É imprescindível conhecer o contexto histórico cultural em que o artista viveu para podermos usufruir da música.
	
	As referências pessoais e culturais influem na fruição do apreciador que reconstrói os significados da obra.
	
	Os sentidos de uma obra de arte são os mesmos para os indivíduos que fazem parte de um mesmo contexto cultural.
	
	A interpretação das obras de arte é pessoal por não sofrer interferências externas.
	
	A obra de arte é fechada oferecendo uma visão de interpretação.
	 8a Questão (Ref.: 201512925560)
	
	
	Viabilizar o acesso dos educandos ao acervo de produções musicais que encontramos nas diferentes épocas e contextos é uma importante estratégia para:
		
	
	A individualização do aluno.
	
	ampliar seu conhecimento sobre diferentes sociedades e culturas.
	
	Aprender só sobre musica erudita.
	
	A falta de socialização do grupo de alunos.
	
	não contribuir para estimular a investigação, a produção e ampliar os meios e as mediações para o fazer musical.
	
	1a Questão (Ref.: 201513116898)
	
	
	A professora de uma turma do 4° ano do ensino fundamental levou para a sala de aula um DVD sobre o trabalho de Dança desenvolvido pelo Grupo Corpo e realizou uma atividade relacionada aos conteúdos de Ciências, que envolvia o conhecimento sobre o corpo humano. Analisando essa estratégia metodológica, podemos afirmar que essa proposta:
		
	
	não explora recursos midiáticos.
	
	explora apenas o ensino sobre os conteúdos da linguagem da dança.
	
	não explora conteúdos adequados aos alunos nessa faixa etária.
	
	explora o ensino sobre os conteúdos de Ciências através da linguagem da dança.
	
	explora o ensino sobre os conteúdos de Ciências e tem como foco principal o ensino da dança.
	 2a Questão (Ref.: 201513521479)
	
	
	O campo da arte é rico e diverso em suas linguagens. Assinale a opção que apresenta um objetivo específico da linguagem da dança na escola:
		
	
	Trabalhar o jogo dramático e a expressão oral.
	
	desenvolver a leitura textual e a escrita literária.
	
	Experimentar instrumentos e materiais sonoros com diferentes timbresem composições.
	
	Promover a compreensão da estrutura e do funcionamento corporal e a investigação do movimento humano.
	
	Criar formas visuais bidimensionais.
	 3a Questão (Ref.: 201512923945)
	
	
	Através da linguagem da dança, podemos compreender que:
		
	
	a dança não estimula a socialização.
	
	a dança não permite criar caminhos para a construção da autoimagem e da percepção do outro, que são aspectos fundamentais para o crescimento individual e coletivo.
	
	a dança estimula a estrutura e o funcionamento corporal.
	
	a dança não desenvolve as potencialidades do corpo em movimento situado no tempo e no espaço. 
	
	a dança estimula a individualidade.
	 4a Questão (Ref.: 201512925517)
	
	
	A dança é uma forma de expressão individual e coletiva que delimita novos caminhos de conhecimento e criação, e pode mobilizar o ser humano da seguinte forma:
		
	
	Através do balé clássico.
	
	Sem compromisso nenhum.
	
	De forma lúdica, inteligente, criativa e sensível.
	
	Apenas de forma tradicional.
	
	De forma preconceituosa.
	 5a Questão (Ref.: 201513506370)
	
	
	A dança incorporada no currículo deve ser explorada a partir de projetos de trabalho em arte educação que apresentem objetivos bem definidos. Assinale a opção que NÃO está de acordo com os objetivos específicos do ensino da dança:
		
	
	Capacitar o corpo para a imitação dos movimentos a partir das coreografias criadas pelo professor.
	
	Explorar a dança como uma linguagem expressiva. 
	
	Estimular a pesquisa consciente dos movimentos.
	
	Desenvolver a livre expressão. 
	
	Pesquisar formas de expressão do corpo em movimento. 
	 6a Questão (Ref.: 201512925559)
	
	
	Podemos AFIRMAR que em princípio, a dança é:
		
	
	uma arte que deve ser praticada apenas por um aluno.
	
	uma arte apenas da tradição escrita.
	
	uma arte que deve utilizar o método clássico.
	
	uma arte que surgiu apenas em livros.
	
	uma arte de tradição oral, transmitida de geração em geração, através da observação e imitação, numa dinâmica onde o professor/adulto transmite no fazer ao aluno/criança os gestos, passos e movimentos.
	 7a Questão (Ref.: 201512925522)
	
	
	Marque a alternativa FALSA sobre a dança como manifestação artística no contexto educacional:
		
	
	É um vasto campo a ser explorado como caminho de construção de conhecimento.
	
	É um meio de desenvolver a capacidade de expressão criadora e de imaginação.
	
	É um campo de exercício de consciência corporal.
	
	Não tem nenhuma função no espaço escolar.
	
	Utiliza o corpo como forma de expressão.
	 8a Questão (Ref.: 201512923947)
	
	
	As aulas de dança e suas diversas formas de manifestação devem possibilitar que os alunos se expressem com o corpo,. Marque a alternativa CORRETA que mostra os objetivos da dança na escola:
		
	
	O aluno não precisa ter conhecimento do seu corpo.
	
	O aluno deverá apenas ser estimulado a sua individualidade.
	
	O aluno deverá descobrir suas potencialidades expressivas e criando formas simbólicas representadas no tempo e no espaço, através do corpo em movimento.
	
	A aula de dança favorece a formação do dançarino.
	
	Apenas a dança clássica deve ser estimulada.
	
	1a Questão (Ref.: 201513119217)
	
	
	O respeito à diversidade humana, social e, cultural é uma questão central no projeto educacional atual. A arte educação tem grande contribuição nesse projeto educacional porque:
		
	
	Explora múltiplas formas de comunicação e expressão e isso favorece a inclusão social. 
	
	Explora linguagens que dependem da verbalização e da língua de sinais.
	
	Explora uma forma única de expressão e isso favorece a inclusão. 
	
	Explora múltiplas formas de comunicação e expressão e isso favorece a segregação social.
	
	Explora uma forma única de expressão que é sonora. 
	 2a Questão (Ref.: 201513628240)
	
	
	Ao trabalhar com crianças e jovens cegos no Instituto de Cegos de Viena, em 1922, o arte/educador Victor Lowenfeld defendeu a ideia de que o homem aprende através dos sentidos. Isso quer dizer que a escola deve:
		
	
	Priorizar os sentidos da visão no processo educativo. 
	
	Priorizar a experiência sensorial no processo educativo. 
	
	Limitar o processo de aprendizado ao domínio lógico de respostas preestabelecidas. 
	
	Priorizar propostas de trabalho descontextualizadas da experiência do educando. 
	
	Priorizar o trabalho cognitivo e a lógica.
	 3a Questão (Ref.: 201513628230)
	
	
	De acordo com o movimento de inclusão, o que devemos destacar no ensino da Arte para a remoção das barreiras no processo educativo?
		
	
	O trabalho com a metodologia tradicional de ensino da Arte. 
	
	A pesquisa de adaptações de acesso ao currículo e no currículo. 
	
	O trabalho com modelos para exercício de reprodução e cópia. 
	
	O ensino teórico sobre a História da Arte no lugar do fazer artístico.
	
	O atendimento em classes especiais para o aluno com deficiência. 
	 4a Questão (Ref.: 201513139760)
	
	
	Uma professora que tenha um aluno com deficiência física incluído em sua sala de aula da escola regular deve organizar o trabalho pedagógico no campo da Arte destacando alguns aspectos importantes. Assinale a opção que está de acordo com a perspectiva de trabalho inclusivo através da arte.
		
	
	O professor deve planejar as aulas de Artes para a turma e o aluno com deficiência participará observando o que o grupo realiza.
	
	O professor deverá encaminhar o aluno nesse tempo de aula de Artes para a sala de aula de atendimento multifuncional.
	
	O professor deve realizar uma avaliação inicial do aluno e oferecer as adaptações de acesso ao currículo e no currículo de Arte para que o aluno participe do processo de ensino-aprendizado inserido no grupo, de acordo com suas possibilidades e características individuais.
	
	O professor deve inserir o aluno no espaço físico da sala de aula e o aluno deverá acompanhar o que for proposto para todos da turma.
	
	O professor deverá encaminhar o aluno para a aula de Artes na sala especial para alunos com deficiência.
	 5a Questão (Ref.: 201513628236)
	 
	
	De acordo com os estudos realizados no campo da Arte/Educação e Educação Especial podemos afirmar que o ensino da Arte:
		
	
	Favorece práticas pedagógicas que possibilitam a participação e o aprendizado de todos os educandos.
	
	Prioriza a lógica e a racionalidade para mobilizar todos os alunos. 
	
	Destaca o papel da cópia para o adestramento motor de todos os alunos. 
	
	Prioriza a padronização do comportamento e a participação de todos os alunos.
	
	Contribui para a segregação e hierarquização da participação dos alunos. 
	 6a Questão (Ref.: 201513460543)
	
	
	Numa escola inclusiva, o trabalho nas aulas de Artes Visuais é organizado de forma a atender às necessidades do grupo heterogêneo de alunos. Ao pensarmos sobre as mediações adequadas que o educador deve oferecer para mediar o proceso de ensino e aprendizado, assimanale a unica opção que não está de acordo com a proposta inclusiva de educação:
		
	
	o professor deve explorar diferentes propostas e tempos de envolvimento nas propostas.
	
	o professor deve trabalhar conhecimentos que os alunos trazem sobre a história da arte e vivências culturais.
	
	o professor deve separar o aluno com deficiência do grupo e oferecer propostas diferentes do trabalho feito com a turma. 
	
	o professor deve oferecer a possibilidade de manuseio de instrumentos e materiais diversos para toda a turma.
	
	o professor deve adaptar as propostas de acordo com as necessidades dos alunos incluídos.
	 7a Questão (Ref.: 201513460568)