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1.
		Leia com atenção e marque a alternativa correta. Para conhecer o processo histórico do ensino de Arte e nele saber interferir com consciência, é importante a leitura de diversas bibliografias da autora Ana Mae Barbosa, como: Arte-Educação no Brasil (1978), O Ensino da Arte e sua História (1990), Inquietações e Mudanças no Ensino de Arte (2008), dentre outras. Essa autora, bastante conhecida no mundo acadêmico por seus posicionamentos, suas contribuições e reflexões acerca do ensino de Arte, difundiu uma concepção de construção de conhecimento em artes que tem por base um trabalho pedagógico integrador denominado de:
	
	
	
	Proposta Triangular do Ensino da Arte.
	
	
	Proposta Educação Através da Arte.
	
	
	Proposta global da Arte.
	
	
	Critical Studies
	
	
	DBAE.
	
Explicação:
A pesquisadora Profa. Dra. Ana Mae Barbosa é referência nos estudos e pesquisas desenvolvidos no Brasil sobre essa Proposta Triangular de Ennsino da Arte.
	
	
	
	 
		
	
		2.
		Apesar de muitas limitações durante o século XX, é somente na transição para o século XXI que o ensino de Artes no Brasil encontra respaldo na Lei de Diretrizes e Bases da Educação (Lei 9394/1996) e nos Parâmetros Curriculares Nacionais para:
	
	
	
	desempenhar um importante papel na formação e construção da capacidade cognitiva do individuo auxiliar no desenvolvimento da sensibilidade e criatividade do educando
	
	
	acompanhar de quais formas a Arte potencializa o fazer artístico sem levar em consideração a visão crítica dos alunos
	
	
	apresentar aos alunos perspectivas teóricas da História da Arte e permitir uma teorização capaz de fundamentar somente uma única possibilidade de analisar o fazer artístico
	
	
	auxiliar no desenvolvimento de outras disciplinas como Língua Portuguesa e Matemática
	
	
	ensinar as técnicas de pintura, dança, desenho e teatro que estivessem relacionadas diretamente ao contexto eurocêntrico
	
Explicação:
O objetivo da arte na educação é o desenvolvimento da expressão,  criatividade e do conhecimento em arte e pela arte por todos os educandos. 
	
	
	
	 
		
	
		3.
		(CESPE/2017) No Brasil, houve um momento de valorização da arte infantil e mudança na concepção do ensino da arte, como base na expressão e na liberdade criadora. Isso ocorreu com a
	
	
	
	implementação da proposta metodológica da pedagogia progressista.
	
	
	inserção do ensino de artes no currículo.
	
	
	adoção da pedagogia tradicional para ensino de artes.
	
	
	criação da Escolinha de Arte no Brasil.
	
	
	Nenhuma das respostas anteriores.
	
Explicação:
As Escolinhas de Arte do Brasil fundadas por artistas educadores em várias regiões do Brasil valorizando a livre expressão da criança e influenciando o ensino da arte com ênfase na criatividade e na imaginação infantil. 
	
	
	
	 
		
	
		4.
		O ensino da arte no Brasil sofreu transformações significativas ao longo dos anos, desde a chegada dos jesuítas ao Brasil colonial. Essas transformações modificaram o enfoque dado ao ensino da arte. Sendo assim, assinale a opção que apresenta uma mudança em relação ao tema, possibilitando que os educadores utilizem a arte de forma mais efetiva no processo de ensino-aprendizagem. 
	
	
	
	O ensino do artesanato é o foco do trabalho do ensino da arte influenciado pelo movimento Modernista.
	
	
	O movimento de educação tecnicista influenciou a valorização da livre expressão no campo do ensino da Arte..
	
	
	A arte é apresentada como disciplina obrigatória no documento Parâmetros Curriculares - PCNs Arte.
	
	
	  
O ensino da arte é apresentado como atividade obrigatória desde o tempo da Missão Francesa no Brasil.
 
	
	
	A repercussão da chegada da Missão Francesa no Brasil influenciou o contexto educacional da época porque priorizava a livre expressão e o trabalho com a cultura brasileira.
	
Explicação:
Os PCNs de Arte modificaram a nomenclatura de Educação Artística para Arte. Essa mudança de enfoque possibilitou transformações relevantes no ensino de arte, que deixou de ser considerado como um processo de realização de atividades isoladas, para uma compreensão de que o ensino de Arte deve estar no âmbito de conhecimentos mais amplos e integrados e, também, pelo reconhecimento de que a Arte é um patrimônio cultural da humanidade. 
	
	
	
	 
		
	
		5.
		Tendo como base os Parâmetros Curriculares Nacionais da Arte(MEC) é possível reconhecer como as quatro formas da arte:
	
	
	
	Artes visuais, dança, música e teatro.
	
	
	Fotografia, pintura, escultura e música.
	
	
	Dramatização, teatro, música e sonorização.
	
	
	Teatro, música, dança e dramatização.
	
	
	Teatro, dança, dramatização e sons.
	
Explicação:
Ao longo dos anos 1980 e 90, diversos estudiosos do campo da Educação reconheceram a Arte como fundamental ao processo de ensino-aprendizagem. Diversas pesquisas, publicações, congressos e seminários sobre o tema, além dos cursos de pós-graduação  foram desenvolvidos e, em decorrência, deu-se início à formação de professores especializados nas seguintes áreas da Arte: Música, Teatro, Artes Visuais e Dança. 
	
	
	
	 
		
	
		6.
		Os Parâmetros Curriculares Nacionais de Arte introduzem um novo marco curricular identificando a área por Arte e reconhecendo seus conteúdos relacionados à cultura artística, com sentido e significações específicas da linguagem artística. Sendo assim, é de fundamental relevância para esse enfoque tratar o ensino de Arte como: (Fundação Cesgranrio 2012)
	
	
	
	arte-terapia.
	
	
	complementação pedagógica.
	
	
	entretenimento acadêmico.
	
	
	atividade educativa.
	
	
	área de conhecimento.
	
Explicação:
A Arte é concebida como área de conhecimento e naõ como atividade isolada, momento de recreação ou de lazer na escola.
	
	Gabarito
Coment.
	
	
	Gabarito
Coment.
	
	
	
	 
		
	
		7.
		Saber localizar a arte historicamente e relacionar suas produções à existência; Demonstrar conhecimentos para identificar os trabalhos de artistas; Saber coletar informações em documentos, acervos públicos e demais meios de armazenamento de dados sobre obras e artistas. Esses são alguns dos (das):
	
	
	
	Objetivos Específicos para o ensino de arte segundo os PCNs
	
	
	Métodos propostos para o ensino de arte segundo os PCNs
	
	
	Objetivos Gerais para o ensino de arte segundo os PCNs
	
	
	Métodos propostos para o ensino de arte segundo os RNCEI
	
	
	Objetivos Gerais para o ensino de arte segundo os RNCEI
	
Explicação: Saber localizar a arte historicamente e relacionar suas produções à existência; Demonstrar conhecimentos para identificar os trabalhos de artistas; Saber coletar informações em documentos, acervos públicos e demais meios de armazenamento de dados sobre obras e artistas. Esses são alguns dos Objetivos Gerais para o ensino de arte segundo os PCNs.
	
	
	
	 
		
	
		8.
		Atentos às principais tendências pedagógicas do ensino da arte no Brasil e da pluralidade cultural, assinale a alternativa que indique o perfil ideal do professor de artes, que fundamente sua prática nas lições da Escola Nova.
	
	
	
	O profissional que incentive o gosto pelas manifestações artístico-culturais que estejam mais próximas da realidade do aluno, impedindo-o de estabelecer contatos com as outras variantes.
	
	
	O profissional que trabalhe o desenho livre em sala de aula como forma de escape às suas responsabilidades no ato de pesquisar para continuar aprendendo
	
	
	O profissional que saiba incentivar, de modo diversificado,o gosto artístico nas mais variadas manifestações da arte e da cultura.
	
	
	O profissional que incentive a produção artística do aluno, priorizando-a em detrimento às produções artístico-culturais já existentes.
	
	
	O profissional que considere a obra-de-arte para fins de interpretação, sem se ater aos atravessamentos históricos, filosóficos, sociológicos e ideológicos do momento em que foi produzida.
	
Explicação:
O foco do trabalho é a livre expressão e a  democratização de acesso às diferentes manifestações culturais.

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