apols resposta

Prévia do material em texto

APOL 1 ARTES VISUAIS HISTORIA E SOCIEDADE RESPOSTAS: 1=E 2=A 3=C 4=A 5=A 
leia o seguinte fragmento de texto: 
―O seu ‗realismo‘ iria marcar uma revolução na arte. Courbet queria ser unicamente discípulo da natureza. Até certo ponto, seu caráter e programa 
assemelhavam-se aos de Caravaggio. Ele não queria formosura, mas verdade‖. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: GOMBRICH, Ernst H. A História da arte. Rio de Janeiro: LTC, 1999. p. 402. 
Considerando o texto dado e os conteúdos abordados no livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina sobre o 
Realismo, assinale a alternativa que corresponde à importância da obra de Gustave Courbet na história da arte: 
 
A Courbet é importante na história da arte porque foi o artista responsável pela criação das academias de arte. 
 
B A obra do artista é considerada um divisor de águas na história da arte, pois marca o retorno ao realismo após anos de arte 
moderna, nos quais a representação do real deixou de ter destaque. 
 
C A obra de Courbet é importante à história da arte porque demonstra a transição entre o Barroco e o Rococó. 
 
D A obra de Courbet era convencional, mas trouxe inovação ao utilizar o rigor dos estudos de anatomia e das técnicas de 
pintura utilizadas pelos artistas do Renascimento. 
 
E A obra de Courbet é importante porque marca um período de transição entre a tradição clássica e a arte moderna. 
 
Leia a passagem de texto a seguir: 
―Assim, a arte cristã da Idade Média tornou-se uma curiosa mistura de métodos primitivos e sofisticados. O poder de observação da natureza, cujo despertar 
assistimos na Grécia, por volta de 500 a.C., voltou a adormecer por volta de 500 d.C. Os artistas deixaram de cotejar suas fórmulas com a realidade‖. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: GOMBRICH, E. H. A História da arte. Rio de Janeiro: LTC, 1999. p. 93. 
Conforme os conteúdos trabalhados no livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina, sobre a condição do 
artista durante a Idade Média, assinale a alternativa correta. 
 
A O artista medieval iniciava como um aprendiz e realizava, inclusive, algumas partes mais simples das pinturas, além de 
copiar modelos estereotipados. 
 
B O artista medieval gozava de boa situação financeira, pois nesse período a arte era considerada fundamental para a 
sociedade. 
 
C O artista medieval estava atento aos detalhes da realidade, estudava anatomia e se preocupava em realizar retratos fiéis. 
 
D Na Idade Média, o artista normalmente era alguém muito religioso, já que nesse período as obras de arte eram 
exclusivamente religiosas. 
 
E O artista do período medieval expressava-se por meio da pintura que formalmente apresentou inovações como o sfumato. 
Atente para o trecho de texto a seguir: 
―A antiga ideia de que era importante mostrar a estrutura do corpo — suas principais articulações, por assim dizer, que nos ajudavam a entender como o todo se 
mantinha unido e coeso — instigou o artista a continuar explorando a anatomia dos ossos e músculos, e a formar uma imagem convincente da figura humana, a 
qual permanece visível mesmo sob a ondulação das roupagens‖. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: GOMBRICH, E. H. A História da arte. Rio de Janeiro: LTC, 1999. p. 55. 
Considerando o fragmento de texto dado e os conteúdos abordados no livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América 
Latina sobre as características da arte no período clássico da Grécia Antiga, analise as afirmativas a seguir. 
 
I. Os artistas buscavam uma poética naturalista, esculpindo a partir da observação de modelo vivo. 
II. As obras desse período apresentam um realismo exagerado, na busca de um ideal de beleza. 
III. Os artistas desse período esculpiam principalmente em pedra sabão. 
IV. As esculturas representavam figuras do politeísmo grego e atletas. 
São corretas apenas as afirmativas: 
 
A I e IV 
 
B II e III 
 
C I, II e IV 
 
D III e IV 
 
E I e II 
Leia a citação a seguir: 
―O principal artista desse estilo neoclássico foi o pintor Jacques Louis David (1748–1825), que foi o ‗artista oficial‘ do Governo Revolucionário e desenhou os 
trajes e cenários para tais eventos de propaganda, como o ‗Festival do Ser Supremo‘ em que Robespierre oficiava como Sumo Sacerdote autonomeado. Essas 
pessoas achavam estar vivendo tempos heroicos e que os acontecimentos de seus próprios dias eram tão dignos da atenção do pintor quanto os episódios da 
história grega e romana‖. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: GOMBRICH, Ernst H. A História da arte. Rio de Janeiro: LTC, 1999. p. 380. 
A partir da citação e dos conteúdos do livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina sobre o Neoclassicismo, 
analise as afirmativas a seguir, assinalando V para as verdadeiras e F para as falsas: 
 
I. ( ) Os artistas do período Neoclássico consideravam mais eficiente a observação das pinturas renascentistas e das esculturas gregas do que ter a natureza 
como modelo. 
II. ( ) O Neoclassicismo estava alinhado ao pensamento Iluminista, no qual o progresso e a perfeição humana eram elementos primordiais. 
III. ( ) No Neoclassicismo, artistas como Leonardo da Vinci desenvolveram importantes técnicas de pintura, como o sfumato. 
IV. ( ) Jacques-Louis David foi um pintor neoclássico e também um dos responsáveis pelo surgimento das academias de arte. 
Agora assinale a opção que apresenta a ordem correta: 
 
A V – V – F – V 
 
B F – V – F – V 
 
C V – V – V – F 
 
D V – F – F – F 
 
E V – F – V – F 
Atente para o seguinte trecho: 
―Os artistas latino-americanos se inspiraram em várias dessas correntes, mas pretendo mostrar que mesmo os discípulos dos defensores da arte pela arte, não se 
identificaram com essa perspectiva. A maioria deles revelou preocupação com os problemas da sociedade a que pertenciam. Procuraram romper com o passado, 
mas a produção nova, geralmente, representou respostas as suas inquietações sociais e/ou políticas‖. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: <http://www.revistas.usp.br/revhistoria/article/view/19012>. Acesso em: 12 fev. 2017. 
Considerando o texto dado e os conteúdos abordados no livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina sobre a 
arte da Argentina no final do século XIX, assinale a alternativa correta. 
 
A Alguns artistas na Buenos Aires do final do século XIX utilizavam como modelo o nu feminino enquanto forma de atacar os 
pudores, a vergonha e o decoro da época. 
 
B Os artistas argentinos não buscavam inovações em suas pinturas, pois o modernismo demorou a chegar na América 
Latina. 
 
C Os artistas do final do século XIX na Argentina reproduziam cenas da Bíblia no estilo Barroco, que ainda predominava no 
país. 
 
D A pintura da Argentina do final do século XIX era baseada em princípios Neoclássicos, que acabavam de chegar ao país a 
partir de artistas que viveram na Europa. 
 
E Os artistas argentinos do final do século XIX rompiam com o passado negando a pintura e utilizando novas linguagens em 
seus trabalhos. 
APOL 2 ARTES VISUAIS HISTORIA E SOCIEDADE 1=C 2=A 3=C 4=C 5=B 
Observe as seguintes imagens: 
 
Após esta avaliação, caso queira observar atentamente esta imagem, ela está disponível em: A jangada da Medusa – Théodore Géricault,1819. Óleo sobre tela, 4,91m x 7,16 m. Museu do Louvre, Paris – França (Disponível em: http://www.louvre.fr/en/mediaimages/le-radeau-de-la-meduse. Acesso em 01 de mar. 
2017. 
 
Após esta avaliação, caso queira observar atentamente esta imagem, ela está disponível em: A Liberdade guiando o povo – Eugène Delacroix, 1830. Óleo sobretela, 260 cm x 325 cm. Museu do Louvre, Paris – França (link: http://www.louvre.fr/en/mediaimages/le-28-juillet-la-liberte-guidant-le-peuple-28-juillet-
1830. Acesso em 01 de mar. 2017) 
Considerando as imagens das obras indicadas e os conteúdos do livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina 
sobre o Romantismo, leia as seguintes afirmativas: 
 
I. As duas obras representam um evento contemporâneo aos autores. 
II. As duas obras possuem um conteúdo político subjacente. 
III. A composição das duas obras está organizada a partir de uma estrutura piramidal. 
IV. As duas obras combinam a representação de figuras alegóricas e figuras reais. 
Estão corretas apenas as afirmativas: 
 
A I e IV. 
 
B I, III e IV. 
 
C I, II e III. 
 
D III e IV. 
 
E I, II e IV. 
Observe a seguinte imagem: 
 
Após esta avaliação, caso queira observar atentamente a imagem, ela está disponível em: GAUGUIN. Paul: Autorretrato (Perto de Gólgota) –, 1896. Óleo sobre tela, 76 cm x 64 cm, Museu de Arte de São Paulo, São Paulo – Brasil. 
Considerando a imagem dada e os conteúdos abordados no livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina 
sobre o artista Paul Gauguin, assinale a alternativa correta: 
 
A O artista Paul Gauguin foi ao Taiti na tentativa de se libertar das tradições e de ver o mundo de forma diferente de um 
europeu. 
 
B O artista Paul Gauguin foi um representante do Barroco Protestante e se dedicava à pintura de gênero. 
 
C Gauguin, apesar de passar anos no Taiti, continuou a pintar de forma tradicional, revelando como é difícil se libertar das 
tradições. 
 
D A obra de Gauguin demonstra como sua pincelada é lisa e seus temas mórbidos. 
 
E Gauguin levou ao Taiti a tradição do Neoclássico, influenciando toda uma geração de artistas deste país. 
Considere o seguinte fragmento de texto: 
―Contra uma concepção de arte de atmosfera romântica, apoiada na imaginação e no virtuosismo individual, os neoclássicos defendem a supremacia da técnica 
e a necessidade do projeto - leia-se desenho - a comandar a execução da obra, seja a tela ou o edifício‖. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: http://enciclopedia.itaucultural.org.br/termo361/neoclassicismo. Acesso em 01 de mar. 2017. 
Considerando o fragmento de texto e os conteúdos do livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina sobre o 
Neoclassicismo, considere as seguintes afirmativas: 
 
I. O Neoclassicismo está diretamente relacionado com o Iluminismo, que via a razão e o conhecimento como as únicas formas de superar preconceitos e o 
obscurantismo. 
II. O Neoclassicismo corresponde a um estilo de arte que representa formas e linhas estilizadas buscando uma representação minimalista. 
III. Correspondendo aos anseios da aristocracia, o Neoclassicismo propunha uma forma de arte que colocava o público na posição de voyeur (observador). 
IV. O Neoclassicismo defendia uma arte racional e didática, em contraponto aos excessos do Barroco e do Rococó. 
Estão corretas apenas as afirmativas: 
 
A II e III. 
 
B III e IV. 
 
C I e IV. 
 
D I, II e IV. 
 
E I e III. 
Considere a seguinte citação: 
―[...] representou-se a si mesmo caminhando pelo campo com a mochila de pintor às costas, e respeitosamente saudado por seu amigo e cliente. Chamou à tela 
Bonjour. Monsieur Courbet. Para quem estava habituado aos quadros espetaculares da arte acadêmica, essa tela deve ter parecido inteiramente pueril. Não há 
poses graciosas, linhas fluentes, cores impressionantes‖. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: GOMBRICH, Ernst H. A História da arte. Rio de Janeiro: LTC, 1999.p 403. 
Considerando a citação e os conteúdos abordados no livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina sobre o 
Realismo e as características da obra de Gustave Courbet, é correto afirmar que: 
 
A A pintura de Courbet obedecia às regras acadêmicas, como as da perspectiva e da representação realista da luz e da 
sombra. 
 
B A pintura de Courbet era abstrata e não apresentava temática clara e objetiva. 
 
C A pintura de Courbet apresenta aspecto empastado, ou seja, a pincelada não é lisa. O artista desafiou a tradição ao 
representar pessoas comuns em suas obras. 
 
D A obra de Courbet apresentava aspectos formais inspirados na arte clássica, como pincelada lisa e linhas suaves. 
 
E Os temas preferidos pelo artista eram as cenas religiosas e as paisagens da Inglaterra. 
Observe a imagem a seguir: 
 
Após esta avaliação, caso queira observar atentamente esta imagem, ela está disponível em: Máscara fúnebre de Obalufon. Instituto Pierre Verger. Salvador, Bahia (link: http://portalafrobrasil.blogspot.com.br/2012/10/a-arte-yoruba-e-sua-relacao-com-o-divino.html. Acesso em 01/03/2017. 
Considerando a imagem e os conteúdos abordados no livro-base Artes Visuais, história e sociedade: diálogos entre a Europa e a América Latina sobre o 
Cubismo e a influência das máscaras africanas no trabalho de Pablo Picasso, é correto afirmar que: 
 
A O artista considerou que as máscaras pareciam ser produzidas por crianças e admirava a ingenuidade destas. 
 
B Picasso se identificou com as ideias da desconstrução da figura humana presente nas máscaras africanas e com o fato 
delas enfatizarem a essência e não a aparência das pessoas. 
 
C Picasso apenas compartilhou de uma moda da época, que via a África como um continente repleto de temas exóticos e 
interessantes. 
 
D Por ser de origem africana o artista buscava inspiração nas memórias de sua infância, na qual a produção de máscaras era 
muito presente. 
 
E As máscaras africanas foram importantes na obra de Picasso porque ele as considerava um exemplo de representação da 
aparência humana. 
APOL 1 DE ESCULTURA 1=B 2=C 3=B 4= C 5= D 
Obs a num 1 não copiei mas fala das obras o beijo parangole bichos e aparelhos cinemato... opção é a b 
2 Considere o seguinte trecho sobre a escultura cinética: 
―Foi inspirado nas obras abstratas de Piet Mondrian (1872-1944) que o americano Alexander Calder (1898-1976) imaginou suas esculturas verticais suspensas, 
cinéticas e coloridas, feitas de placas geométricas de metal, hastes e arame‖. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: FARTHING, Stephen. Tudo sobre arte. Rio de Janeiro: Sextante, 2011. p. 447. 
A partir deste texto e dos conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais, leia as seguintes afirmativas sobre a escultura cinética: 
 
I. Nas esculturas de Alexander Calder o ar produz efeitos espontâneos, ao contrário das obras movidas mecanicamente, nas quais a sequência dos movimentos é 
previamente programada e, consequentemente, controlada. 
II. As obras de Alexander Calder que passaram a ser conhecidas como móbiles são peças suspensas, que se movem apenas com a ação natural do vento. 
III. Em 1920 Man Ray construiu uma peça móvel, de papel, em forma de espiral. É uma obra que tem as características e antecede as obras de Alexander 
Calder, que passaram a ser conhecidas como móbiles. 
IV. Na década de 1950 ficou conhecido um grupo de jovens artistas alemães, o grupo Zero, que produziu inúmeras obras cinéticas. 
V. No Brasil podemos citar como exemplos de artistas que produziram obras cinéticas Victor Brecheret e Bruno Giorgi. 
Estão corretas apenas as afirmativas: 
 
A I, II e V. 
 
B III e IV. 
 
C I, II, III e IV. 
 
D II, III e IV. 
 
E I, II, III, IV e V. 
Considere o seguinte trecho: 
―Desde o Gótico, a escultura europeia foi sobrecarregada de musgo, matos – todo o tipo de excrescências superficiais que ocultavam completamente a forma. 
Brancusi teve a missão especial de acabar com elas e nos devolver a forma‖. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponívelem: MOORE, Henry. O escultor fala. In: CHIPP, H.B. Teorias da Arte Moderna. 2ª Ed. São Paulo: Martins Fontes, 1996. p. 604. 
Considerando o fragmento de texto e os conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais leia as afirmativas seguintes e marque V para as 
afirmativas verdadeiras e F para as afirmativas falsas: 
 
( ) A escultura de Brancusi é determinada pela forma monolítica, sem alterar matéria e vazio. 
( ) Brancusi buscava a renovação dos valores essenciais da arte, a relação espaço-tempo, movimento e matéria. 
( ) Embora Brancusi não fosse adepto de materiais leves e transparentes, demonstrava um agudo senso espacial, no acabamento e polimento exaustivo dos 
materiais empregados, como o mármore e o bronze. 
( ) Brancusi explorou a forma aberta e a relação entre cheios e vazios. 
Agora, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta: 
 
A V - F - V - F 
 
B V - V - V - F 
 
C F - V - F - V 
 
D F - V - V - V 
 
E F - F - V - F 
Considere o excerto a seguir: 
―[Richard] Serra começou a construir estruturas gigantescas e pesadas, utilizando novos materiais. Com o tempo, conseguiu erguer suas esculturas equilibradas 
nelas mesmas. Muitas obras em espaços públicos. Em 2010, recebeu o prêmio Príncipe de Astúrias. O MoMA organizou retrospectiva para comemorar seus 
quarenta anos. Além de esculturas, Serra usa desenhos e filmes na construção de suas obras‖. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: http://arteseanp.blogspot.com.br/2011/07/as-esculturas-de-richard-serra.html. Acesso em 30 dez. 2016. 
Considerando o excerto acima e os conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais sobre a obra de Richard Serra leia as alternativas 
seguintes e marque V para as afirmativas verdadeiras e F para as afirmativas falsas: 
 
I. ( ) Embora as formas de Richard Serra sejam simples, o resultado de seu trabalho é uma complexa articulação do espaço com o observador e a escolha dos 
materiais. 
II . ( ) As criações de Richard Serra apresentam o desafio de trabalhar com o espaço e os materiais e estes com a gravidade, na busca pelo equilíbrio da forma. 
III. ( ) As obras de Richard Serra são pequenas, por isso são expostas apenas em museus ou lugares fechados. 
IV. ( ) As principais características do trabalho de Richard Serra são a relação do espectador com a obra e a relação desta com o espaço circundante. 
Agora, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta: 
 
A V - F - V - F 
 
B V - V - F - F 
 
C V - V - F - V 
 
D F - F - F - V 
 
E F - V - F - V 
Leia o seguinte trecho sobre a escultura brasileira no século XX: 
―Persistem os escultores ainda preocupados com o figurativo, apesar de distingui-lo em variadas e até extravagantes interpretações [...] especialmente na 
escultura, desvinculada, como de resto aconteceu no estrangeiro, de qualquer ligação com a tradição [...] agora nosso excurso vai assinalar novos modos – não 
fechados em um sistema científico – pois os números das tendências dificultam a interpretação e complicam uma possível definição‖. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: BARDI, P. M. Em torno da escultura no Brasil. São Paulo: Banco Sudameris, 1989. p. 66. 
Considerando este trecho de texto e os conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais, leia as afirmativas a seguir sobre a escultura 
brasileira no século XX e marque V para as afirmativas verdadeiras e F para as afirmativas falsas: 
 
( ) No início do século XX, os escultores brasileiros começaram a apresentar obras de estilo mais informal, deixando a temática figurativa, tornando-se mais 
abstratos. 
( ) Pernambuco foi o grande centro motivador para os escultores do início do século XX como o artista Victor Brecheret (1894-1955), que veio da Argentina 
para Recife ainda criança. 
( ) A industrialização, os progressos científicos e tecnológicos provocavam mudanças no modo de vida e no pensamento no início do século XX. O modernismo 
traz a negação dos padrões antigos, para expressar uma nova linguagem, condizente com os novos tempos. 
( ) As transformações das artes visuais no Brasil ocorreram de forma diferente da transição europeia. A mudança não se deu de modo linear, mas sem dúvida o 
grande impulso foi o evento da Semana de Arte Moderna de 1922. 
Agora, assinale a alternativa que apresenta a sequencia correta: 
 
A V - F - V - F 
 
B V - V - F - F 
 
C F - V - F - V 
 
D V - F - V - V 
 
E F - V - F - F 
 
Apol 2 escultura essa que tirei 80 a=b 2=d 3=e 4=d 5=a nãos sei qual errei 
Leia o seguinte fragmento de texto: 
―As matérias plásticas, derivadas do carvão e do petróleo, foram descobertas no início do século graças aos progressos na área da química. Logo em seguida 
começaram a ser utilizadas pelos escultores. Existem vários tipos de plástico: a fibra de vidro, um material bem resistente; o PVC, mais maleável. O 
poliestireno, muito leve, pode ser cortado com serra. O PVC, por sua vez, pode ser trabalhado em máquina de costura. As resinas sintéticas são leves, 
extremamente maleáveis. Podem ser transparentes ou coloridas. Tiveram seu período áureo na década de 1970‖. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: MARCHAND, Pierre. O Trabalho dos Escultores. São Paulo: Melhoramentos, 1995. p. 38. 
Considerando o fragmento de texto e os conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais sobre o Construtivismo, enumere, em ordem 
sequencial, os elementos abaixo às afirmativas que se seguem e se relacionam a cada um deles: 
 
1. Características do material 
2. Aspecto histórico 
3. Artista construtivista 
4. Aspecto formal 
 
( ) No primeiros trinta anos do século XX, os artistas construtivistas procuravam novos caminhos e encontraram os plásticos: celulose; a baquelita (1920); o 
polietileno (1933); e o perspex (1933) ou plexiglas. 
( ) Com estes materiais plásticos foi possível criar formas leves, idealizadas para mostrar forças estáticas e ritmos provocativos que constituíam a rejeição de 
volumes sólidos e pesados da escultura tradicional. O plástico se converteu, portanto, em um meio de investigação artística muito frequente. Os usos do calor e 
da pressão possibilitaram a criação de novas formas e a parte eletrônica contribuiu para controlar a luz. 
( ) Esses materiais (plásticos) podiam ser transparentes, o que possibilitava o emprego da luz, natural ou artificial, como um elemento a mais na peça 
escultórica. 
( ) Os materiais plásticos foram os materiais mais empregados por Naum Gabo (1890-1977) nas décadas de 1930 e 1940. 
Agora, marque a sequência correta: 
 
A 1 – 2 – 4 – 3 
 
B 2 – 4 – 1 – 3 
 
C 4 – 3 – 2 – 1 
 
D 4 – 1 – 2 – 3 
 
E 2 – 1 – 3 – 4 
Considere a citação a seguir: 
―Para a pesquisadora de arte Maria Alice Milliet, Lygia Clark é [...] quem melhor compreende as relações espaciais do plano. A radicalidade com que explora 
as potencialidades expressivas dos planos, leva-a a desdobrá-los, como nos Casulos (1959), que são compostos de placas de metal fixas na parede, dobradas de 
maneira a criar um espaço interno‖. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: http://enciclopedia.itaucultural.org.br/pessoa1694/lygia-clark Acesso em 21 de jan. 2017 
Considerando a citação acima e os conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais, Lygia Clark foi integrante de que grupo artístico e, mais 
tarde, que movimento artístico ela ajudou a fundar? 
 
A Grupo Zero – Movimento Concretista. 
 
B Grupo Ruptura – Movimento Futurista. 
 
C Grupo Fluxos – Movimento Cubista. 
 
D Grupo Concretista Frente – Movimento Neoconcreto. 
 
E Grupo Noigandres – Movimento Dadaísta. 
Leia o seguinte trecho: 
―O Concretismo do Rio de Janeiro, posteriormente transformado em Neoconcretismo [...], abrigou não só as experiências escultóricasevidentes de Amílcar de 
Castro e Franz Weismann como aquelas originadas da ruptura com o plano pictórico efetuada por Hélio Oiticica (Bilaterais, Relevos Espaciais, Parangolés e 
Bólides), Lygia Clark (Casulos, Bichos, Trepantes, Obras Moles), Lygia Pape (Livros do Tempo e da Criação) e Willys de Castro (Objetos Ativos)‖. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: FABRIS, A. (Org.). Tridimensionalidade: arte brasileira do século XX. 2. ed. São Paulo: Itaú Cultural; Cosac & Naify, 1999. p. 54. 
De acordo com o fragmento de texto e os conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais sobre leia as seguintes alternativas relativas à 
escultura concreta: 
 
I. O concretismo brasileiro produziu suas primeiras manifestações no início do século XX, principalmente por meio das obras de Abraham Palatnik (1928), 
artista pioneiro também na arte cinética no país, e de Alfredo Volpi (1896-1988). 
II. Podemos citar Abraham Palatnik (1928), Amílcar de Castro (1920-2002) e Lygia Clark (1920-1988) como representantes do concretismo no Brasil. 
III. Em 1951, Palatnik construiu um objeto concreto, o seu primeiro Aparelho cinecromático, exposto na I Bienal do Museu de Arte Moderna de São Paulo. 
IV. O movimento neoconcretista surgiu contrapondo-se aos excessos do rigor formal do concretismo. 
Estão corretas apenas as afirmativas: 
 
A I, II e III. 
 
B I e III. 
 
C II e IV. 
 
D I, III e IV. 
 
E II, III e IV. 
Considere a citação a seguir: 
―O caráter vazio dessas obras [minimalistas] poderia ser expresso dizendo-se que elas possuem um conteúdo artístico mínimo: na medida em que elas ou são, 
num grau extremo, indiferenciadas nelas mesmas e, portanto, possuem muito pouco conteúdo de qualquer espécie, ou porque a diferenciação que chegam a 
exibir, a qual pode ser bastante considerável em certos casos, não vem do artista, mas de uma fonte não-artística, como a natureza ou a fábrica‖. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: ARCHER, M. Arte contemporânea: uma história concisa. São Paulo: M. Fontes, 2001. p. 45-46. 
Considerando o fragmento de texto e os conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais sobre o minimalismo, leia as alternativas seguintes e 
marque V para as afirmativas verdadeiras e F para as afirmativas falsas: 
 
( ) Após o auge do expressionismo abstrato e, contrapondo-se a esse movimento, surgiu o movimento minimalista, em Nova York, no final da década de 1950. 
( ) O minimalismo firmou-se em um momento de grande efervescência cultural do início do século XX mantendo o eixo artístico mundial na Europa. 
( ) O minimalismo se desenvolveu no auge da industrialização, iniciada na revolução industrial, e das crescentes inovações tecnológicas. Nesse momento de 
consumismo em alta, também surgiram grandes variedades de materiais e matérias-primas disponíveis a serem exploradas pelos artistas. 
( ) O minimalismo enfatiza o uso de formas simples, elementares, em geral, de corte geométrico, evitando formas e recursos ilusionistas e metafóricos como 
reação ao fenômeno emocional do expressionismo abstrato. 
 
Agora, assinale a alternativa que apresenta a sequência correta 
 
A V - F - V - F 
 
B V - V - F - F 
 
C F - V - F - V 
 
D V - F - V - V 
 
E V - V - V - F 
Considere o extrato de texto a seguir: 
―Não há uma característica única que defina a escultura modernista: na verdade, ela é um ponto de inflexão na busca dos escultores por descobrir o que era a 
sua arte, começando pelo reexame das noções de representação, espaço, forma, volume e massa, seguindo-se a escolha dos materiais, até chegar aos métodos 
construtivos‖. 
Após esta avaliação, caso queira ler o texto integralmente, ele está disponível em: FARTHING, Stephen. Tudo sobre arte. Rio de Janeiro: Sextante, 2011. p. 444. 
Considerando o extrato de texto e os conteúdos do livro-base Artes visuais – práticas tridimensionais, leia as afirmativas a seguir sobre a escultura moderna: 
 
I. O que a escultura do século XX alcançou de mais significativo foi o afastamento da figura da representação idealizada e realista. 
II. Nos trabalhos de Rodin e Edgar Degas – já no final do século XIX – os corpos se lançam no espaço, com movimento e leveza. 
III. Os temas do final do século XIX também já não eram somente de reprodução da realidade, ou de continuidade dos valores sociais, tradicionais e racionais, 
mas dava lugar a certa subjetividade e a uma maior liberdade de interpretação das figuras representadas. 
IV. A escultura do século XX rompeu com os princípios tradicionais no uso de materiais, técnicas e estrutura, porém, quanto aos temas, manteve-se figurativa e 
a representação permaneceu idealizada e realista. 
Estão corretas apenas as afirmativas: 
 
A II, III e IV. 
 
B I, III e IV. 
 
C I e II. 
 
D I, II e III. 
 
E III e IV.