Bloco01_Historia_design_Atividade_04

Prévia do material em texto

Bloco 01 | Atividade 04
História do Design
Pergunta 1
1 em 1 pontos
April Greiman (1948-), uma das pioneiras no uso do computador para a prática do design gráfico, e Terry Jones (1945-), diretor de criação, foram dois designers gráficos que marcaram o New Wave Design .
 
Imagem relacionada Imagem relacionada
Revista WET september/october de 1979, de April Greiman; revista i-D, n. 28 august de 1985, de Terry Jones.
 
Fonte: BHASKARAN, 2007, p. 222-223.
 
BHASKARAN, L. El diseño en el tiempo : movimientos y estilos del diseño contemporáneo. Barcelona: Blume, 2007, p. 222-223.
 
A partir do trabalho de April Greiman e Terry Jones, considere as seguintes afirmações sobre o New Wave Design .
 
I. Abusa dos elementos decorativos e dos padrões gráficos.
II. Deixa de utilizar tanto as técnicas de colagem como as composições desconstruídas.
III. Abandona o uso do grid e explora a mesclagem de imagens e textos em camadas.
 
Assinale a alternativa que apresenta as assertivas corretas.
Resposta Selecionada:	
Correta 
I e III.
Resposta Correta:	
Correta 
I e III.
Pergunta 2
0 em 1 pontos
Conforme Bürdek (2006), pode-se perceber que a criação e fundação da Hochschule für Gestaltung - HfG teve o apoio dos EUA e foi motivada por questões de influência política e econômica. Leia com atenção o trecho a seguir.
 
“E em memória de seus irmãos Hans Scholl e Sophie Scholl, executados pelos nazistas, Inge Scholl iniciou uma fundação que tinha como meta construir uma escola que unisse saber profissional, configuração cultural e responsabilidade política. Por iniciativa do alto comissário americano para a Alemanha, John McCloy, foi criada a Geschwister-Scholl Stiftung (Fundação Irmãos Scholl) como mantenedora da HfG Ulm”.
 
BURDEK, B. E. Design: história, teoria e prática do design de produtos. São Paulo: Edgard Blücher, 2006, p. 43.
 
Sobre a influência política e econômica americana, considere as afirmações a seguir.
 
I. A relação criada entre a Hochschule für Gestaltung –
HfG e a Staatliches-Bauhaus tinha o objetivo de validar nacionalmente o projeto internacional de ensino de design.
II. A escola desenvolveu um projeto pedagógico que tinha a intenção de alinhar culturalmente o design alemão com os princípios americanos e desenvolver a indústria alemã.
III. A escola ajudou no processo de culturalização e alinhamento do povo alemão com o Ocidente e ao mesmo tempo serviu para combater o avanço soviético.
IV. A escola foi um espaço de disputa ideológica no qual o seu projeto pedagógico de caráter internacional democrático ajudava a combater a propagação do fascismo e do comunismo.
 
Assinale a alternativa que apresenta as assertivas corretas.
Resposta Selecionada:	
Incorreta 
I, II e III.
Resposta Correta:	
Correta 
I, III e IV.
Feedback da resposta:	
A resposta está incorreta. Sugerimos a releitura do e-book 
a fim de verificar com que intenção foi estabelecida a relação entre a Hochschule für Gestaltung – HfG e a Staatliches-Bauhaus. Além disso, poderá identificar o papel da escola no combate ao totalitarismo fascista e da URSS sobre a Europa. 
Pergunta 3
1 em 1 pontos
Considere com atenção as imagens do Pop Art / Pop Design a seguir.
 
Roy Lichtenstein - Bobby Kennedy (1968) Roy Lichtenstein, Marilyn
Bobby Kennedy, de 1968, e Marilyn Monroe, sem data, de Roy Lichtenstein.
 
Fonte: BHASKARAN, 2007, p. 185.
 
BHASKARAN, L. El Diseño em el tiempo : movimientos y estilos del diseño contemporáneo. Madrid: Blume, 2007, p. 185.
 
Com base nas imagens da Pop Art apresentadas e no seu conhecimento sobre a história da arte e do design, assinale com V as afirmações verdadeiras, e com F as falsas.
 
( ) Apropriação da cultura popular das ruas que viram referência para o desenvolvimento das obras de arte do pop.
( ) Representação da mulher ideal, conservadora e sóbria.
( ) Uso da imagem dos ícones da cultura de massa que viram os ícones da cultura pop.
( ) Apropriação das técnicas de reprodução de massa da imagem para produzir as obras de arte pop.
( ) Exaltação dos meios de comunicação de massa como espaço da reflexão e construção da Pop Art .
 
Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta de respostas.
Resposta Selecionada:	
Correta 
V, F, V, V, V.
Resposta Correta:	
Correta 
V, F, V, V, V.
Feedback da resposta:	
A resposta está correta! A Pop Art bebia na cultura popular das ruas e exaltava o papel dos meios de comunicação de massa na cultura americana. Desse modo, usava as técnicas de reprodução de massa das imagens para pensar, representar e por vezes produzir as obras de arte pop. Contudo, a intenção era sentir o cotidiano popular, o que se afasta claramente da idealização de qualquer tipo de mulher, conservadora e sóbria. Essas cenas vão buscar a representação do cotidiano, da intimidade, da banalidade, do amor, do drama, de violência e fantasia do imaginário da mulher americana. 
 
Pergunta 4
1 em 1 pontos
A Hochschule für Gestaltung – HfG desenvolveu uma parceria promissora com Braun, projetando vários tipos de eletroeletrônicos que marcaram o design da segunda metade do século XX. Observe com atenção as figuras a seguir.
 
Resultado de imagem para design ulm braun SK2 https://dasprogramm.imgix.net/products/braun/83/SK2%2002.jpg
Radio SK2/2 da Braun, de 1955, Hans Gugelot e Dieter Rams.
 
Fonte: SPITZ, 2002, p. 84.
 
SPITZ, R. Hfg Ulm : the view behind the foreground, the political history of the Ulm School of Design, 1953-1968. Stuttgart: Edition Axel Menges, 2002, p. 84.
 
Com base nas imagens apresentadas e no seu conhecimento sobre a história do design, assinale com V as afirmações verdadeiras e com F as falsas.
 
( ) A teoria do design praticada em HfG produziu objetos lúdicos e divertidos.
( ) A teoria do design praticada em HfG produziu objetos que otimizavam as funções de uso.
( ) A teoria do design praticada em HfG produziu objetos que buscavam representar todas as culturas.
( ) A teoria do design praticada em HfG produziu objetos que simplificam as formas dos objetos com o intuito de atender às necessidades cognitivas dos usuários.
( ) A teoria do design praticada em HfG produziu objetos que negligenciaram as relações emocionais e simbólicas.
 
Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta de respostas.
Resposta Selecionada:	
Correta 
F, V, F, V, F.
Resposta Correta:	
Correta 
F, V, F, V, F.
Feedback da resposta:	
A resposta está correta! A Hochschule für Gestaltung – 
HfG, ao se aproximar do racionalismo científico, do funcionalismo social e do funcionalismo utilitarista, desenvolveu uma teoria do design que promovia a produção de objetos que simplificavam suas formas a fim de atender às necessidades cognitivas do usuário e otimizar as funções de uso. Por outro lado, os objetos não contemplavam os fatores culturais, emocionais e simbólicos. Assim, expressões culturais, motivações emocionais e simbólicas foram negligenciadas e seus objetos considerados mais tarde sem cultura, frios, sérios e sem personalidade. 
 
Pergunta 5
0 em 1 pontos
Analise as imagens e observe como o Radical Design usava uma série de estratégias desconcertantes como instrumentos de combate ao modernismo.
 
Resultado de imagem para Archizoom Associati: sofá modular Safari para Poltronova
Resultado de imagem para Archizoom Associati bed Resultado de imagem para Cesare Casati & Emanuele Ponzio radical design 
Sistema modular Divino Safari, de 1966, e Cama Dream bed de 1967, de Archizoom Associati; Luminária Pillola, de 1968, de Cesare Casati e Emanuele Ponzio.
 
Fonte: BHASKARAN, 2007, p. 202.
 
BHASKARAN, L. El Diseño em el tiempo : movimientos y estilos del diseño contemporáneo. Madrid: Blume, 2007, p. 202.
 
Considerando a amostra de obras e os seus conhecimentos de história do design, assinale com V as afirmações que representam os instrumentos de combate ao modernismo, e com F, os instrumentos não utilizados pelo Radical Design .
 
( ) Referência à cultura popularkitsch , ridicularizando as expressões e pretensões do Good Design .
( ) Uso da ironia e do sarcasmo para justapor elementos modernistas e ressignificá-los com elementos emocionais e simbólicos.
( ) Transformação dos objetos funcionais utilitários em objetos de adoração e contemplação estética.
( ) Busca do exercício da razão voltada à otimização da produção dos objetos culturais.
( ) Reflexão crítica sobre o controle e a administração a respeito das formas de saber.
 
Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta de respostas.
Resposta Selecionada:	
Incorreta 
F, F, F, V, V.
Resposta Correta:	
Correta 
V, V, V, F, V.
Pergunta 6
0 em 1 pontos
A relação do uso político e ideológico dos objetos culturais para definir os hábitos e o comportamento social foi questionado profundamente pelo Radical Design . Confira com atenção as imagens a seguir.
 
1967 Superonda [Archizoom] / Perversiones Naturales Pour vivre heureux restons couchés 05 Verner Panton Visiona 2 1970
Superonda,
de 1967, de Archizoom Associati; e Visiona II, de 1970, de Verner Panton.
 
Fonte: BHASKARAN, 2007, p. 199-200.
 
BHASKARAN, L. El Diseño em el tiempo : movimientos y estilos del diseño contemporáneo. Madrid: Blume, 2007, p. 199-200.
 
Desta reflexão crítica foi desenvolvida uma série de desdobramentos dos objetos culturais prevendo a expansão das formas de uso do mobiliário. Assim, analise atentamente as imagens e assinale com V os desdobramentos executados pelo Radical Design , e com F os que não foram executados pelo movimento.
 
( ) Desenvolvimento de mobiliário flexível, dinâmico e lúdico, em que as suas formas se prestam ao condicionamento do corpo em várias posições.
( ) Busca da transformação dos espaços em ambientes acolhedores, afetivos e emocionais.
( ) Substituição dos aspectos emocionais e simbólicos do mobiliário pelos funcionais, práticos e utilitaristas.
 ( ) Combate ao autoritarismo promovido pelo objeto cultural que condiciona o homem às suas formas precisas e muitas vezes únicas de uso.
( ) Promoção da ressignificação do objeto e do espaço pelo sujeito mediante a flexibilização do modo de construção da relação com o objeto.
 
Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta de respostas.
Resposta Selecionada:	
Incorreta 
F, F, F, V, V.
Resposta Correta:	
Correta 
V, V, F, V, V.
Pergunta 7
0 em 1 pontos
Segundo Bürdeck (2006), depois da Segunda Guerra Mundial, foi fundada a Hochschule für Gestaltung - HfG em Ulm, que se consolidou como a mais importante iniciativa no campo do design do século XX. Assim como a Staatliches-Bauhaus influenciou fortemente a configuração da arquitetura e do design antes da guerra, a HfG afetou de diversas formas a teoria, a prática e o ensino do design gráfico e do design do produto. Por esse motivo, é comum e legítima a comparação entre as duas instituições.
 
BÜRDEK, B. E. Design : história, teoria e prática do design de produtos. São Paulo: Edgard Blücher, 2006, p. 41.
 
Sobre a relação apontada entre a Staatliches-Bauhaus
e a Hochschule für Gestaltung – HfG , considere as afirmações a seguir.
 
I. Walter Gropius defendia que as formas do design deveriam satisfazer às necessidades práticas, estéticas e psíquicas dos usuários de produtos.
II. Alguns professores da Staatliches-Bauhaus participaram da fundação da Hochschule für Gestaltung – HfG,
como Josef Alberts, Johannes
Itten e Walter Peterhans.
III. Em 1955, Walter Gropius defendia para o artista um papel ativo na democracia progressista, mas ao mesmo tempo propunha uma forma de censura estética, já que defendia um racionalismo estético unilateral.
IV. Walter Gropius propunha um equilíbrio entre as funções práticas e os aspectos estéticos e psicológicos, ao passo que Tomas Maldonado pregava a racionalização das funções que definem por si a forma.
 
Assinale a alternativa que apresenta as assertivas corretas.
Resposta Selecionada:	
Incorreta 
I, II e III.
Resposta Correta:	
Correta 
I, III e IV.
Feedback da resposta:	
A resposta está incorreta. Sugerimos a releitura do e-book. Você vai verificar como pensava Walter Gropius em relação às formas do design e às funções dela e também o que defendia quanto ao papel do artista. Além disso, vai perceber a opinião dele a respeito do equilíbrio entre as funções práticas e os aspectos estéticos e psicológicos.
Pergunta 8
0 em 1 pontos
Michelle de Lucchi (1951-) foi um dos principais designers italianos do Gruppo Memphis (1980-1988). Seus objetos, como mesa, sofás, cadeiras e luminárias, rapidamente ganharam destaque nas exposições.
 
Resultado de imagem para Michele De Lucchi memphis Imagem relacionada Resultado de imagem para Michele De Lucchi memphis Imagem relacionada 
Lâmpada de mesa Oceanic , de 1981; mesa Kristall, de 1981; sofá Lido , de 1982; e First Chair , de 1983, de Michelle de Lucchi.
 
Fonte: FLORES, 1992, p. 68-71.
 
FLORES, Ó. S. Historia del diseño industrial . México: Trillas, 1992, p. 68-71.
 
A partir do trabalho de Michelle de Lucchi, considere as seguintes afirmações sobre o New Wave Design .
 
I. Estabeleceu um novo vocabulário com uso de laminados plásticos ou fórmicas, considerados um material pobre e sem cultura.
II. Estabeleceu um retorno as formas da Bauhaus com as suas formas geométricas e o uso de cores primárias.
III. Aderiu ao uso de materiais estampados com vários tipos de padrões – kitsch , geométricos, listrados e Animal Print .
 
Assinale a alternativa que apresenta a(s) assertiva(s) correta(s).
Resposta Selecionada:	
Incorreta 
II e III.
Resposta Correta:	
Correta 
I e III.
Pergunta 9
0 em 1 pontos
A Hochschule für Gestaltung – HfG foi fundada na cidade de Ulm em 1953 e teve a sede inaugurada com um discurso de Walter Gropius, Leia com atenção o trecho a seguir.
 
“A continuidade foi acentuada claramente no discurso inaugural de Walter Gropius em 1955: ele relacionou o significado do papel do artista em uma democracia progressista e ao mesmo tempo retomou a censura, já que a Bauhaus defendia um racionalismo unilateral. No seu pronunciamento, ele defende encontrar novamente um equilíbrio entre as pretensões práticas e estéticas-psicológicas da época.
Gropius entendia o funcionalismo no design na forma de que deveria satisfazer as necessidades físicas e psíquicas dos usuários mediante os produtos. Especialmente as questões de beleza da forma eram para ele de natureza psicológica. A tarefa de uma escola superior deveria ser não apenas o ensino da apropriação de conhecimento e com isto educar a compreensão, mas também os sentidos”.
 
BÜRDEK, B. E. Design : história, teoria e prática do design de produtos. São Paulo: Edgard Blücher, 2010, p. 42-43.
 
Considere a afirmação do autor e o seu conhecimento sobre a história do design e assinale com V as afirmações verdadeiras, e com F as falsas.
 
( ) A Hochschule für Gestaltung – HfG buscou desenvolver a metodologia do projeto baseada na metodologia científica.
( ) A Hochschule für Gestaltung – HfG trabalhou as questões psíquicas de projeto relacionadas ao processo cognitivo da identificação e de uso das formas.
( ) A Hochschule für Gestaltung – HfG trabalhou as questões psíquicas de projeto relacionadas ao desenvolvimento afetivo, emocional e simbólico.
( ) A Hochschule für Gestaltung – HfG desenvolveu o que foi chamado de “síndrome da caixa preta” ou “caixão da branca de neve” por ter suprimido dos objetos os fatores emocionais e simbólicos.
( ) A Hochschule für Gestaltung – HfG usou da racionalização científica para desenvolver as funções sociais e funções utilitárias dos objetos.
 
Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta de respostas.
Resposta Selecionada:	
Incorreta 
 V, V, F, V, F.
 
Resposta Correta:	
Correta 
V, V, F, V, V.
Feedback da resposta:	
A resposta está incorreta. Sugerimos a releitura do e-book. A Hochschule für Gestaltung – HfG buscou elaborar a metodologia do projeto baseada na metodologia científica, usouda racionalização científica para desenvolver as funções sociais e as funções utilitárias dos objetos, trabalhou as questões psíquicas de projeto relacionadas ao processo cognitivo da identificação e de uso das formas, mas não se preocupou com as questões psíquicas relacionadas ao desenvolvimento afetivo, emocional e simbólico. 
 
Pergunta 10
1 em 1 pontos
A crítica pesada e sem trégua ao modernismo, Estilo Internacional, acabou produzindo a seguinte consciência sobre o design:
 
“A concepção marcada pelo pensamento funcionalista e por muito tempo dominante nos circuitos de design, que via os produtos como auxiliares discretos e sigilosos que deveriam permanecer em segundo plano, mostrou - se pouco sincronizada com a realidade. Em vez de mera utilidade instrumental, os produtos na sociedade de pessoas abastadas e solteiras das grandes cidades devem assumir, sobre tudo, funções comunicativas e expressivas. O desejo por ornamento, decoração, formas familiares e kitsch
mostra o quão amplamente a educação para a ‘Boa Forma’ havia fracassado”.
 
SCHNEIDER, B. Design: uma introdução : o design no contexto social, cultural e econômico. São Paulo: Edgard Blücher, 2010, p. 153.
 
Assim, considere as afirmações a seguir sobre o New Wave Design .
 
I. Promoveu o desaparecimento do caráter crítico para inserir a questão da representação e significação do indivíduo.
II. Promoveu a configuração simbólica e colorida das superfícies que passam a ser independentes das suas funções.
III. Promoveu a reinterpretação das relações de uso.
IV. Negou a citação e a combinação de elementos históricos.
V. Usou abundantemente ornamentos e materiais preciosos e exóticos.
 
Assinale a alternativa que apresenta as assertivas corretas.
Resposta Selecionada:	
Correta 
I, II, III e V.
Resposta Correta:	
Correta 
I, II, III e V.