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Historia do Cinema Brasileiro

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Historia do Cinema Brasileiro- texto organizado pelo professor
O Cinema brasileiro tem seu início apenas um ano depois da primeira exibição do Cinematógrafo feita pelos irmãos Lumière. Em 08 de Julho de 1896 acontece no Rio de janeiro a primeira exibição. Porém, essa exibição foi voltada para a Imprensa e não foi com o Cinematógrafo, mas com uma invenção chamada Omniógrafo, um aparelho semelhante. Com o Cinematógrafo, a primeira exibição acontece em São Paulo, no dia 07 de Agosto do mesmo ano, exibindo filmes produzidos fora do Brasil, entre eles os mesmos que os Irmãos Lumière exibiram, obtidos de diversos produtores, principalmente europeus. Daí em diante segue-se acontecimentos importantes e o surgimento de alguns gêneros de cinema:
1897- Inaugura-se a primeira sala fixa de cinema no Rio de janeiro
1898- primeiro filme gravado no Brasil, o registro de uma vista da Baía de Guanabara.
1908- primeiro filme de ficção, Os estranguladores, de Francisco Marzullo e Antonio Leal
1908 a 1911- período dos filmes cantantes, A Bela Época do cinema. Nesse período 50% da produção era nacional
1910-primeiro cinejornal no Rio de janeiro
1911-fundação da CCB(Companhia Cinematográfica Brasileira)
1914- o crime dos banhados, de Francisco Santos- primeiro longa metragem
1915- instalação da primeira agência de uma grande produtora intenacional no Rio de janeiro( A Universal Film Co
1929- Primeiro filme sonoro-Acabaram-se os otários de Luiz Barros
1930-é criado o primeiro grande Estúdio do Brasil, a Cinédia
1930-1940- O domínio das distribuidoras dos filmes Norte americanos no país com seus filmes falados. A Cinédia passou a produzir filmes que lembrassem as produções hollywoodianas.
1940-despontam as Chanchadas(filmes cômicos, musicais de baixo orçamento, tramas fáceis, de apelo popular)- Atlântida Cinematográfica (principais atores foram Oscarito, Grande Otelo e Anselmo Duarte ). Destacam-se: Este Mundo é Um Pandeiro(1947) e Carnaval no Fogo(1949), ambos de Watson Macedo, filmes carnavalescos.Nem Sanção, Nem Dalila(1954); Matar ou Correr(1954), de Carlos Manga são exemplos de sátiras, filmes que exploras a comédia de costumes e os tipos folclóricos do Rio de Janeiro. O nome Chanchadas vem da palavra espanhola para safadeza. A Critica as considerava ruíns.
1949-Inauguração dos estúdios Vera Cruz- filmes com estética holliwoodiana
1953-O Cangaceiro(Lima Barreto)-filme produzido pela Vera Cruz, foi o primeiro a ganhar o prêmio Internacional no Festival de Cannes. As comédias de Mazzaropi, também da Vera Cruz, obtiveram grande sucesso de público. 
1954-É lançado o primeiro filme em cores no Brasil, Destino em Apuros, de Ernesto Remani
1955-Cinema Novo-com o filme Rio, 40 Graus, de Nelson Pereira dos Santos. Jovens cineastas promovem um cinema de cunho social, que busca o realismo e questionar o fato da indústria cinematográfica brasileira ter de imitar hollywood. Esse movimento foi liderado por Glauber Rocha
1960 a 1970- Cinema Marginal ou Udigrudi- Rejeitava as fórmulas tradicionais de narrativa e buscava um cinema experimental. Destacam-se: Rogério Sganzerla(O Bandido da Luz vermelha); Júlio Bressane(Matou a Família e Foi ao cinema)
1969-Criação da Embrafilme- financiar a indústria nacional de cinema regulamentando-a pelo Concine- A idéia era a conquista do mercado nacional de cinema. Destacam-se: Dona Flor e seus dois maridos(1976)Bruno Barreto, cuja a bilheteria só foi ultrapassada por Tropa de Elite 2, em 2010, de José padilha. Filmes de Viés Comercial
1969-Nesse mesmo período surgem as Pornochanchadas(comédias com muito teor erótico). Cairam em decadência com a popularização do mercado pornográfico em 1980. 
1980-90 o cinema vive um momento de crise pois não haviam recursos para a produção no Brasil. Em 1990 a Embrafilme cessa seus trabalhos e o governo do período acaba com algumas leis de incentivo à produção de filmes. Surge uma nova geração de Cineastas, cujos filmes acabam se limitando a festivais como o de Gramado, no período o mais importante do país. Destacam-se: Sérgio Bianchi, Hermano Penna, André Klotzel e Sérgio toledo. Também o documentarista Eduardo Coutinho(cabra Marcado para Morrer)
1992-2003-Período de retomada do cinema- cria-se a Secretaria para o desenvolvimento do Audio Visual(Lei do Audiovisual ) possibilitando a produção de centenas de filmes. Destacam-se: Carlota Joaquina, Princesa do Brazil(1994)Carla Camurati(primeiro a usar desse recurso); O Quatrilho(1995)Fábio Barreto; O que é isso Companheiro(1997) Bruno barreto; Central do Brasil(1998) Walter Salles. Tosos indicados ao oscar de melhor filme estrangeiro nos anos de 96, 98, 99. Ainda assim, isso não foi capaz de levar o publico brasileiro ao cinema. A Globo Filmes se destaca em 2003, pois seus filmes foram responsáveis por 90% das receitas da bilheteria no cinema.
2002-Cidade de Deus(2002), Fernando Meirelles marca o final da retomada do cinema brasileiro. Foi indicado a quatro oscar e acabou dando um folêgo ao cinema contemporâneo brasileiro. Abriu portas para produções como Carandiru(2003)Hector Babenco e Tropa de elite(2007) José Padilha. É nesse período chamado de Pós-Retomada que os filmes brasileiros se consolidam como opções vendáveis no mercado.
2013- mais de 120 longas chegaram às telas, muitos deles com públicos acima de um milhão de espectadores. Destacam-se: De Pernas pro Ar(2010) Roberto Santucci. e Minha Mãe é Uma Peça(2013) André Pellenz, César Rodrigues, Paramount Pictures, Universal Studios, Globo Filmes. Passaram a utilizar uma estética que transitava entre os programas da Globo e os blockbusters hollywoodianos, para atrair as grandes massas.
Atualmente- Ao mesmo tempo em que as comédias têm conquistado sucesso comercial, produções independentes brasileiras cada vez mais ganham espaço nos festivais de cinema internacionais, com destaque para cineastas como Kleber Mendonça Filho (Aquarius, O Som Ao Redor), Gabriel Mascaro (Ventos de Agosto, Boi Neon), Marco Dutra (Trabalhar Cansa, As Boas Maneiras), Anna Muylaert (Que Horas Ela Volta?), Tata Amaral (Hoje), Karim Aïnouz (O Céu de Suely, Praia do Futuro), Petra Costa (Elena, O Olmo e a Gaivota), Adirley Queirós (Branco Sai, Preto Fica) e Daniel Ribeiro (Hoje Eu Quero Voltar Sozinho).

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