ARTE MODERNA IMPRESSIONISMO E EXPRESSIONISMO 1

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https://www.youtube.com/watch?v=LJOZB_n9QHg&t=591s
https://centrodemidias.am.gov.br/aulas/arte-moderna-impressionismo-e-expressionismo-1/70637
"A Aula de Dança" (1873-75)
O movimento Impressionista foi o ponto inicial para o surgimento do que, hoje, conhecemos 
como Arte Moderna.
Impressionismo foi um movimento artístico que revolucionou profundamente a pintura e 
deu início às grandes tendências da arte do século XX. Havia algumas considerações gerais, 
muito mais práticas do que teóricas, que os artistas seguiam em seus procedimentos 
técnicos para obter os resultados que caracterizaram a pintura impressionista.
Principais características da pintura:
A pintura deve registrar as tonalidades que os objetos adquirem ao refletir a luz solar num 
determinado momento, pois as cores da natureza se modificam constantemente, 
dependendo da incidência da luz do sol.
As figuras não devem ter contornos nítidos, pois a linha é uma abstração do ser humano 
para representar imagens.
As sombras devem ser luminosas e coloridas, tal como é a impressão visual que nos causam, 
e não escuras ou pretas, como os pintores costumavam representá-las no passado.
Os contrastes de luz e sombra devem ser obtidos de acordo com a lei das cores 
complementares. Assim, um amarelo próximo a um violeta produz uma impressão de luz e 
de sombra muito mais real do que o claro-escuro tão valorizado pelos pintores barrocos.
As cores e tonalidades não devem ser obtidas pela mistura das tintas na paleta do pintor. 
Pelo contrário, devem ser puras e dissociadas nos quadros em pequenas pinceladas. É o 
observador que, ao admirar a pintura, combina as várias cores, obtendo o resultado final. A 
mistura deixa, portanto, de ser técnica para se óptica.
Apesar de todas as críticas e dificuldades enfrentas pelos impressionistas, atualmente o 
Impressionismo é considerado o mais famoso movimento artístico a ganhar forma desde o 
Renascimento.
O tanque das ninfeias
Nenúfares
O Impressionismo, como o próprio nome nos sugere, lida com o momento – a nossa 
relação com a luz e com as cores, com o instante, uma impressão, algo que 
passa tão rápido como o nascer do sol, tal como o retratou Monet em Impressão, 
Nascer do Sol, obra que deu início ao movimento.
O Impressionismo é um movimento artístico surgido na França no século XIX que 
criou uma nova visão conceitual da natureza utilizando pinceladas soltas dando 
ênfase na luz e no movimento. Geralmente as telas eram pintadas ao ar livre 
para que o pintor pudesse capturar melhor as nuances da luz e da natureza.
Os impressionistas retratam em suas telas os reflexos e efeitos que a luz do 
sol produz nas cores da natureza. A fonte das cores estava nos raios do sol. 
Uma mudança no ângulo destes raios implica na alteração de cores e tons. É 
comum um mesmo motivo ser retratado diversas vezes no mesmo local, porém com 
as variações causadas pelas mudanças nas horas do dia e nas estações ao longo 
do ano. As telas eram pintadas ao ar livre, o objetivo era criar obras 
espontâneas, inspiradas na natureza. Vale lembrar que a cor era um elemento 
que a fotografia ainda não conseguia solucionar (as imagens ainda eram 
monocromáticas). A partir desse cenário, já na segunda metade do século 19, 
surgem artistas como Claude Monet, que passaram a se dedicar à singular 
experiência de mostrar na pintura o colorido do mundo.
Catedral de Rouen (1841-1926), essa imagem mostra as várias pinturas que 
Monet fez da catedral. Todas do mesmo ângulo, mas feitas em horários 
diferentes do dia para que ele pudesse captar as variações de luminosidade.
A ponte de Argenteuil (1875) Pierre-Auguste Renoir | O Baile no Moulin de la Galette, 1876
Principais artistas: Claude Monet, foi um dos fundadores da pintura impressionista francesa, Pierre -Auguste Renoir, Edgar 
Degas, era um artista francês famoso por seu trabalho na pintura , escultura, gravura e desenho. No Brasil – Eliseu Visconti .
Os Guarda-Chuvas (1881-1886)
Auguste Renoir Principais Obras - O Almoço dos Remadores
O Almoço dos Remadores. Auguste Renoir. 1880-1881. Técnica: óleo 
sobre tela (130x173cm) –
"Mulheres Passando Roupa" (1884)
http://7dasartes.blogspot.com/
"Rosa e Azul" (1881)
O termo impressionismo surgiu devido a um dos primeiros quadros de Monet, “Impressão, 
nascer do sol”, de uma crítica feita ao quadro pelo pintor e escritor Louis Leroy: “Impressão, 
nascer do Sol – eu bem o sabia! Pensava eu, justamente, se estou impressionado é porque há lá 
uma impressão. E que liberdade, que suavidade de pincel! Um papel de parede é mais 
elaborado que esta cena marinha…” A expressão foi usada originalmente de forma pejorativa, 
mas Monet e seus colegas adotaram o título, sabendo da revolução que estavam iniciando na 
pintura.
O quadro Mulheres no Jardim, de Monet, foi pintado totalmente ao ar livre e sempre com a luz 
do sol e foi realizado no jardim da casa do artista, em Giverny.
O movimento impressionista foi idealizado nas reuniões com seus principais pintores e elas 
aconteciam no estúdio fotográfico de Nadar, na Rue de Capucines, Paris.
Impressão, nascer do sol (1872)
Mulheres no jardim (1866)
https://www.historiadasartes.com/nomundo/arte-seculo-19/impressionismo/
O EXPRESSIONISMO.
O expressionismo foi um movimento cultural de vanguarda 
surgido na Alemanha nos primórdios do século XX, de 
indivíduos que estavam mais interessados na interiorização da 
criação artística do que na sua exteriorização, projetando na 
obra de arte uma reflexão individual e subjetiva. Procurava 
retratar as inquietações do ser humano do início do século XX.
Pode-se dizer que o Expressionismo foi mais que uma forma 
de expressão, ele foi uma atitude em prol dos valores 
humanos num momento em que politicamente isto era o que 
menos interessava.
É inegável que o Expressionismo foi uma reação ao 
Impressionismo, já que esse movimento se preocupou apenas 
com as sensações de luz e cor, não se importando com os 
sentimentos humanos e com a problemática da sociedade 
moderna. Ao contrário, o Expressionismo procurou expressar 
as emoções humanas e interpretar as angústias que 
caracterizaram psicologicamente o homem do início do século 
XX.
O expressionismo costuma ser entendido como a deformação da 
realidade para expressar mais subjetivamente a natureza e o ser 
humano, dando primazia à expressão dos sentimentos mais que à 
descrição objetiva da realidade.
Com as suas cores violentas e a sua temática de solidão e de miséria, o 
expressionismo refletiu a amargura que invadia os círculos artísticos e 
intelectuais da Alemanha, bem como da Primeira Guerra Mundial 
(1914-1918) e do período entre-guerras (1918-1939). Essa amargura 
provocou um desejo veemente de transformar a vida, de buscar novas 
dimensões à imaginação e de renovar as linguagens artísticas. O 
expressionismo defendia a liberdade individual, a primazia da 
expressão subjetiva.
A tela O Grito (1893) de Edvard Munch. À direita, detalhe da obra
Características do Expressionismo
Com uma visão trágica do ser humano, muito por conta do contexto 
histórico da Primeira Guerra Mundial, o Expressionismo, como o 
próprio nome sugere, busca ser uma expressão dos sentimentos e das 
emoções.
Assim, os artistas exageram e distorcem os temas em seu processo de 
catarse, revelando, sobretudo, o lado pessimista da vida.
Esta escola utilizou a arte enquanto forma de refletir a angústia 
existencialista do indivíduo alienado, fruto da sociedade moderna, 
industrializada.
Dessa forma, podemos destacar como importantes características 
desse movimento:
contraste e intensidade cromática;
valorização do universo psicológico, sobretudo de sentimentos densos, 
como a angústia e solidão;
dinamismo e vigor;
técnica abrupta e "violenta" na pintura, com grossas camadas de tinta;
valorização de temas sombrios, trágicos.
Observação: Alguns historiadores determinam para 
esses pintores o movimento ”Pós-Impressionista”. Os 
pintores não queriam destruir os efeitos 
impressionistas, mas queriam levá-losmais longe. 
A noite Estrelada
https://www.historiadasartes.com/nomundo/arte-seculo-20/expressionismo/
À direita, A boba (1915-16), Anita Malfatti. À esquerda, Retirantes (1944), de Portinari
Expressionismo no Brasil
Ansiedade, Munch, Museu Munch, Oslo, Noruega.
Atividade
Vamos fazer como os impressionistas e pintar nossas 
alegrias, nossos convívio, encontros, felicidades.
Procure um lugar ao ar livre com boa luminosidade e 
escolha uma das duas opções abaixo para realizar.
a) Realizar um resumo ou mapa mental sobre os 
assuntos abordados.
b) Criar uma composição baseada nas características 
do Impressionismo. Você pode desenhar cenas da 
escola que você tenha na galeria do seu telefone, 
por exemplo.
c) Em sua casa, escolha um objeto que esteja próximo 
à janela, quintal ou jardim e desenhe-o em 
diferentes horários, observando como a 
intensidade da luz modifica suas cores. Para que 
seu trabalho fique parecido com o estilo 
impressionista, não faça linha de contorno e 
varie as cores utilizando as técnicas de 
tonalidade e nuance. Detalhe do barco, impressão, sol nascente . Claude Monet, 1872.