AV2 - METOD ENS ARTES

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28/03/2020 Blackboard Learn
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Usuário Barbara Calixto de Faria
Curso 19625 . 7 - Metodologia do Ensino da Arte - 20201.A
Teste AV2
Iniciado 28/03/20 12:18
Enviado 28/03/20 12:39
Status Completada
Resultado da
tentativa
6 em 6 pontos 
Tempo decorrido 20 minutos de 1 hora
Resultados exibidos Todas as respostas, Respostas enviadas, Respostas corretas, Perguntas respondidas
incorretamente
Pergunta 1
Resposta Selecionada: e. 
Respostas: a. 
b. 
c. 
d. 
e. 
No Brasil, Barbosa (1975) apresentou a metodologia da proposta triangular (inspirada em ideias norte-
americanas e inglesas) e recuperou conteúdos e objetivos que tinham sido abandonados pela escola
espontaneísta. Com base na proposta de Barbosa, identifique os elementos que compõem a estrutura
do tripé da sua proposta triangular:
Produção, apreciação artística e reflexão.
Reprodução, investigação artística e reflexão.
Produção, representação sonora e reflexão.
Reprodução, apreciação artística e reflexão.
Produção, investigação artística e reflexão.
Produção, apreciação artística e reflexão.
Pergunta 2
Resposta
Selecionada:
c.
Respostas: a.
b.
c.
d.
e.
O ser humano está constantemente registrando o mundo com os olhos e armazenando as imagens na
memória. Essas fotografias mentais formam o nosso imaginário, que é responsável pela arte e suas
manifestações. Sobre o imaginário na arte e na cultura, é correto afirmar, EXCETO.
Imaginário é aquilo que fica registrado em nossos olhos, recheado de sensações e
emoções.
Visitar a museus e observe a arquitetura da cidade com os pequenos, ajuda a treinar
o olhar para os detalhes, ajuda a desenvolver o pensamento crítico e a criatividade.
O pensamento pela visualização entra em contato com outras imagens, que estão
presentes no “arquivo de memória” que cada um traz consigo ou no “museu
imaginário” que todo o indivíduo carrega.
Imaginário é aquilo que fica registrado em nossos olhos, recheado de sensações e
emoções.
Todas as imagens que nos são apresentadas ou passam na frente de nosso olhar são
munidas de significado e sensibilidade.
Quando contemplamos as imagens, somos os destinatários, isto é, recebemos a
mensagem e a decodificamos pelos sentidos.
0,6 em 0,6 pontos
0,6 em 0,6 pontos
28/03/2020 Blackboard Learn
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Pergunta 3
Resposta
Selecionada:
c.
Respostas: a.
b.
c.
d.
e.
A gramática, segundo o dicionário, é a arte de falar e escrever bem em uma língua ou também o
estudo que expõe as regras da língua padrão. Sobre a gramática visual, é INCORRETO afirmar:
Uma obra de arte visual, seja ela qual for, não necessariamente apresentará um
assunto, uma expressão e uma composição.
Gramática é o estudo do sistema de uma língua determinada e como um conjunto de
regras organiza o pensamento em categorias de palavras, com funções bem distintas,
em uma sintaxe.
A gramática é um ato ou expressão que identifica racionalmente uma aspiração da
mente sobre os objetos.
Uma obra de arte visual, seja ela qual for, não necessariamente apresentará um
assunto, uma expressão e uma composição.
O termo “gramática” vem do grego, gramma (letra), que, por sua vez, vem de grápho
(risco).
A linguagem é uma estrutura que organiza as categorias gramaticais para a
compreensão entre os seres humanos, portanto toda gramática envolve, de certa
maneira, modos de significar.
Pergunta 4
Resposta
Selecionada:
b.
Respostas: a.
b.
c.
d.
e.
A avaliação em arte é, na maioria das vezes, subjetiva. Nos outros saberes aprendidos na escola,
normalmente é verificado se os conteúdos foram entendidos pelos alunos com provas escritas, textos
ou cálculos escritos. Sobre a avaliação em artes, NÃO é correto afirmar:
A avaliação em artes, necessariamente, precisará de cunho prático.
Em artes, as avaliações podem ser oportunidades de fazeres que aumentarão o
aprendizado e o reconhecimento, por parte do aluno, dos conceitos e procedimentos
vistos anteriormente em aula.
A avaliação em artes, necessariamente, precisará de cunho prático.
É interessante estimular uma avaliação colaborativa e/ou autoavaliativa para que o
entendimento do conteúdo seja divido e compartilhado pelo grupo de forma
democrática.
Devemos estar atentos ao escolher formas de verificar a evolução individual de
determinado material, que foi apreendido.
A construção textual (tanto crítica quanto de leitura de imagem), a produção de diários
de artista/bordo e até mesmo provas objetivas e dissertativas não limitarão o
aprendizado do aluno.
Pergunta 5
Resposta d.
Não existe receita certa para o fazer artístico. Não se faz arte como se prepara um bolo ou se compra
pão na padaria, muito menos se encontra pronto em um livro estampado, um manual de instrução
exata ou um texto prescritivo. Sobre o fazer artístico é INCORRETO afirmar:
0,6 em 0,6 pontos
0,6 em 0,6 pontos
0,6 em 0,6 pontos
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Selecionada:
Respostas: a.
b.
c.
d.
e.
Toda arte espera um resultado único, explicado, definido, comprovado e teorizado,
eliminando a interpretação, a estranheza, a sensibilidade de quem vê e contempla o
objeto.
O prazer da arte está em fazer arte, em representar o real de maneira a modificar a
vida; arte como expressão do belo, do estético, da devoção que se instala no uso das
cores, dos movimentos, dos traços, das manifestações.
O fazer artístico se dá a partir das necessidades de representação das ações
vivenciadas – modificação do meio e da vida.
O ser humano é um ser artístico que faz arte a cada momento a partir da necessidade
que tem de modificar o meio.
Toda arte espera um resultado único, explicado, definido, comprovado e teorizado,
eliminando a interpretação, a estranheza, a sensibilidade de quem vê e contempla o
objeto.
O rabisco do desenho, as linhas, o que se espera projetar e a sensibilidade provocada
são o campo da arte, do fazer artístico.
Pergunta 6
Resposta Selecionada: e. 
Respostas: a. 
b. 
c. 
d. 
e. 
O estudo de arte é importantíssimo para a formação criativa e sensível do ser humano. Para acessar o
aluno é necessário vivenciar a arte juntamente com ele, agindo como um intermediário do conteúdo
aplicado. Como se chama esse processo dentro do ensino de artes?
Mediação.
Aceleração.
Positivismo.
Construtivismo.
Contextualização.
Mediação.
Pergunta 7
Resposta
Selecionada:
e.
Respostas: a.
b.
A arte é vista e sentida de maneiras diferentes por crianças e adultos. Para o adulto, ela está
associada à beleza, às exposições, a museus, à estética. Já para a criança, a arte é uma forma de se
expressar, pois a criança lida com o mundo de forma lúdica, fazendo o que lhe dá prazer e satisfação,
motivo pelo qual gosta tanto de brincar, desenhar e experimentar diversos materiais. Sobre as
linguagens artísticas aplicadas na aprendizagem das crianças, podemos dizer que a alternativa
INCORRETA é:
Após a fase das garatujas, entre 10 e 12 anos de idade, a forma de se expressar da
criança passa a apresentar outras características. O jogo do faz de conta está muito
presente na vida da criança – uma vassoura pode ser seu cavalinho e uma caixa de
papelão pode representar seu carro.
Geralmente a criança começa a desenhar por volta dos dois anos. Nesse período, ela
está aberta a experiências e não tem medo de se arriscar, pois o seu corpo é ação e
pensamento: ela pode tocar, cheirar, pensar e experimentar com o corpo.
0,6 em 0,6 pontos
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c.
d.
e.
Os desenhos das crianças, assim como todas as suas formas de expressão,podem
ser considerados um reflexo da sua criatividade infantil, pois são os registros dos seus
sentimentos e das suas percepções do meio, o que proporciona ao professor um
modo de compreender melhor seu aluno e, assim, ajudá-lo.
A criança por volta dos dois anos valoriza mais o material que está utilizando e o
processo pelo qual está passando do que o resultado final. Ao se expressar, faz vários
rabiscos livremente, com traços horizontais, verticais e inclinados, até perceber que
pode utilizar a linha curva para construir círculos de tamanhos diferentes.
O pensamento da criança de dois anos se dá na ação, na sensação e na percepção,
sempre acompanhado pelo sentimento que a atividade promove. A criança convive,
sente, reconhece e repete os símbolos que estão a sua volta, mas ainda não cria o
símbolo propriamente dito.
Após a fase das garatujas, entre 10 e 12 anos de idade, a forma de se expressar da
criança passa a apresentar outras características. O jogo do faz de conta está muito
presente na vida da criança – uma vassoura pode ser seu cavalinho e uma caixa de
papelão pode representar seu carro.
Pergunta 8
Resposta Selecionada: a. 
Respostas: a. 
b. 
c. 
d. 
e. 
Uma obra de arte visual, seja ela qual for, naturalmente apresentará um assunto, uma expressão e
uma composição. Esses elementos visuais determinam o esqueleto estrutural da obra. Fazem parte
dos elementos da linguagem visual, EXCETO:
Setas.
Setas.
Cores.
Linhas.
Planos
Pontos.
Pergunta 9
Resposta
Selecionada:
c.
Respostas: a.
b.
c.
d.
No dia 3 de maio de 2016, o teatro, as artes visuais e a dança foram incorporadas ao currículo do
ensino básico brasileiro, a partir da Lei nº 13278/2016. Até então, apenas a música era componente
“obrigatório, mas não exclusivo” do ensino de arte, na Lei de Diretrizes e Bases da Educação
Nacional. Sobre as expressões artísticas no ambiente escolar, NÃO é correto afirmar:
A criança, só depois de aprender a ler e a escrever, reage positivamente aos
estímulos artísticos, pois ela é criadora em potencial.
Barbosa (2017), uma das principais referências no estudo de arte-educação no Brasil,
reforça o perfil da arte nas escolas, afirmando que a arte não é um babado cultural,
um penduricalho no currículo, muito menos um enfeite para botar em parede.
É absolutamente importante que, crianças e adolescentes tenham contato com a arte.
Primeiramente, porque no processo de conhecimento da arte são envolvidos, além da
inteligência e do raciocínio, o afetivo e o emocional.
A criança, só depois de aprender a ler e a escrever, reage positivamente aos
estímulos artísticos, pois ela é criadora em potencial.
0,6 em 0,6 pontos
0,6 em 0,6 pontos
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Sábado, 28 de Março de 2020 12h39min20s BRT
e.
Pela arte, pode-se avaliar o grau de desenvolvimento mental das crianças, suas
predisposições, seus sentimentos, além de estruturar a capacidade criadora,
desenvolver o raciocínio, imaginação, percepção e domínio motor.
Grande parte da produção artística é feita no coletivo. Isso desenvolve o trabalho em
grupo e a criatividade. É importante ressaltar que, ao interpretar as manifestações
artísticas, você amplia a sua inteligência e a sua capacidade perceptiva.
Pergunta 10
Resposta
Selecionada:
c.
Respostas: a.
b.
c.
d.
e.
Fazer e conhecer arte estabelece uma base de relacionamento com o mundo da imaginação por
intermédio do pensamento simbólico e das trocas simbólicas que as crianças fazem entre si. Essa é a
riqueza que a arte oferece para as crianças: cada indivíduo opera fazendo escolhas com liberdade,
seguindo a própria trilha criativa. 
Nessa perspectiva, é essencial que se inclua a arte na educação desde os primeiros anos de
escolaridade. Nesse contexto, assinale a alternativa INCORRETA sobre o desenvolvimento da
linguagem artística das crianças.
É por volta de 0 ano a 1 ano e meio que a criança começa a dar significado ao
mesmo, reconhecendo-o e nomeando-o. Ao rabiscar, a criança acha seu desenho
parecido com alguma coisa e confere-lhe, a partir daí, uma significação.
Desde o nascimento, é possível brincar com o bebê de uma maneira divertida e
estimulante, pois são durante essas brincadeiras que as expressões artísticas são
colocadas em prática.
Quando os alunos aprendem a reproduzir imagens prontas, eles entendem a
mensagem de que há certo e errado no processo criativo, de que há obras de arte
boas ou ruins de acordo com uma pequena lista de regras.
É por volta de 0 ano a 1 ano e meio que a criança começa a dar significado ao
mesmo, reconhecendo-o e nomeando-o. Ao rabiscar, a criança acha seu desenho
parecido com alguma coisa e confere-lhe, a partir daí, uma significação.
Por volta dos dois anos, surge também a brincadeira do “faz de conta”, que se
caracteriza pela presença da brincadeira imaginária, em que a imaginação permite à
criança vivenciar diversos papéis. Esse jogo desperta na criança sua capacidade de
simbolizar, ou seja, incorporar a realidade exterior à sua realidade interior,
transformando o real em fantasia.
Na faixa etária de 4 a 6 anos de idade, as crianças já trabalham com mais autonomia
com diversos materiais e que sua curiosidade é bastante aguçada.
0,6 em 0,6 pontos