Buscar

Unidade 2 - História do Design pdf - UAM

Esta é uma pré-visualização de arquivo. Entre para ver o arquivo original

Usuário
	GABRIELA LORENZO
	Curso
	GRA0481 HISTÓRIA DO DESIGN GR1608211 - 202110.ead-14894.01
	Teste
	ATIVIDADE 2 (A2)
	Iniciado
	24/03/21 21:06
	Enviado
	24/03/21 22:39
	Status
	Completada
	Resultado da tentativa
	9 em 10 pontos  
	Tempo decorrido
	1 hora, 33 minutos
	Resultados exibidos
	Respostas enviadas, Respostas corretas, Comentários
· Pergunta 1
1 em 1 pontos
	
	
	
	André Breton foi um dos idealizadores do surrealismo e escritor de alguns manifestos surrealistas, conhecido por sua tendência à teorização e à organização.
Segundo Ades (2006, p. 110): “Afirma Breton que a origem de seu interesse pelo automatismo foi Freud. Como estudante de medicina, trabalhara na Clínica Charcot sob a orientação do neurologista Babinski [...]. Escrevendo no manifesto sobre os anos que antecederam a guerra, diz Breton: ‘Completamente ocupado com Freud, [...] decidi obter de mim mesmo [...] um monólogo pronunciado o mais rápido possível [...]”.
 
ADES, D. Dadá e surrealismo. In: STANGOS, N. (Org.). Conceitos da Arte Moderna . Rio de Janeiro: Zahar, 2006, p. 110.
 
Considerando a leitura do trecho e os estudos no texto-base, analise as afirmativas a seguir.
 
I. Breton foi responsável por difundir o trabalho do surrealismo baseado na obra de Freud.
II. Breton fundamentou a teoria surrealista na obra de Freud.
III. Breton utilizou a obra de Freud para ajudar a tratar os transtornos mentais, apoiado pelo próprio Freud.
 
Marque a alternativa que apresenta somente afirmativas corretas.
	
	
	
	
		Resposta Selecionada:
	 
I e II.
	Resposta Correta:
	 
I e II.
	Comentário da resposta:
	Muito bem! A resposta está correta. André Breton ajudou a difundir os estudos de Sigmund Freud na França e utilizou a teoria freudiana para produzir parte da teoria surrealista.
	
	
	
· Pergunta 2
1 em 1 pontos
	
	
	
	Leia o trecho a seguir:
Segundo Torrent e Marín (2005, p. 148), a Deutscher Werkbund buscava articular o trabalho artesanal e o industrial para gerar o desenvolvimento da economia: “Com todos esses antecedentes e apoiada por políticas muito concretas, se constituiu a Deutscher Werkbund , que em seu programa de 1910 sintetizou algumas de suas ideias, expondo o seu desejo de fazer uma seleção das melhores forças da arte, da indústria, do artesanato e do comércio. Se apropriando do melhor trabalho artesanal, da sua qualidade e dedicação”.
 
TORRENT, R.; MARÍN, J. M. Historia del diseño industrial. Madrid: Catédra, 2005, p. 148 (livre tradução).
 
Considerando a leitura do trecho e os estudos no texto-base, qual era o principal objetivo político para que a Deutscher Werkbund se dedicasse à melhoria do artesanato e da indústria?
	
	
	
	
		Resposta Selecionada:
	 
Levar a Alemanha a se tornar uma potência industrial igual aos Estados Unidos e ao Reino Unido, competindo pelos principais mercados globais.
	Resposta Correta:
	 
Levar a Alemanha a se tornar uma potência industrial igual aos Estados Unidos e ao Reino Unido, competindo pelos principais mercados globais.
	Comentário da resposta:
	Muito bem! A resposta está correta. O movimento foi patrocinado pelo Estado alemão como forma de aprimorar a qualidade dos produtos artesanais e industriais, com o objetivo de alavancar a competitividade da Alemanha no mercado mundial, igualando-a aos EUA e ao Reino Unido.
	
	
	
· Pergunta 3
1 em 1 pontos
	
	
	
	Leia o excerto a seguir:
Segundo Norbert Lynton (2006, p. 27), a arte é naturalmente expressiva e se relaciona com os sentimentos do seu autor, pois: “Toda a ação humana é expressiva; um gesto é uma ação intencionalmente expressiva. Toda arte é expressiva – de seu autor e da situação em que ele trabalha”.
 
LYNTON, N. Expressionismo. In: STANGOS, N. (Org.). Conceitos da Arte Moderna . Rio de Janeiro: Zahar, 2006, p. 27.
 
Considerando a leitura do excerto e os estudos no texto-base, se toda arte é inerentemente expressiva, qual o fator que diferencia o expressionismo de outros movimentos de vanguarda estética do início do século XX?
	
	
	
	
		Resposta Selecionada:
	 
O abandono do estímulo ótico da natureza e o mergulho na sustância interior do artista.
	Resposta Correta:
	 
O abandono do estímulo ótico da natureza e o mergulho na sustância interior do artista.
	Comentário da resposta:
	Muito bem! A resposta está correta. O expressionismo buscou principalmente retirar a essência interior psíquica do artista, considerando sua época, para reproduzi-la nas obras de arte.
	
	
	
· Pergunta 4
1 em 1 pontos
	
	
	
	Leia o trecho a seguir:
Segundo Gombrich (2013, p. 431), o funcionalismo é baseado na: “[...] crença de que, se algo for concebido com a sua finalidade em mente, a beleza será uma consequência natural. Há certamente muita verdade nessa crença – que, de todo modo, ajudou a nos livrar de muitos penduricalhos desnecessários e de mau gosto com que as ideias sobre a Arte do século XIX haviam entulhado nossas cidades e os aposentos das casas”.
 
GOMBRICH, E. H. A história da arte . Rio de Janeiro: LTC, 2013, p. 431.
 
Considerando a leitura do trecho e os estudos no texto-base sobre a descrição da crença no funcionalismo, analise as afirmativas a seguir.
I. Não é necessariamente verdade a beleza derivar da função, pois o belo se traduz por meio do íntimo de cada ser, não sendo obrigatoriamente produto da utilidade ou funcionalidade do objeto.
II. As crenças do funcionalismo vão contra o princípio da arte, que tem como objetivo não ter finalidade alguma.
III. Ao se desfazer os ornamentos decorativos, o funcionalismo se limita, aproximando-se da padronização, a destruir o belo ao transformá-lo em algo comum.
Assinale a alternativa que apresenta somente afirmativa(s) correta(s).
	
	
	
	
		Resposta Selecionada:
	 
I, apenas.
	Resposta Correta:
	 
I, apenas.
	Comentário da resposta:
	Muito bem! A resposta está correta. Não há como ditar o que é belo, pois a concepção de beleza depende da formação cultural e individual de cada ser, e não necessariamente do respeito à função.
	
	
	
· Pergunta 5
1 em 1 pontos
	
	
	
	Leia o trecho a seguir:
O suprematismo foi um movimento guiado quase que exclusivamente por um artista só, o pintor Kasimir Malevich. Segundo Scharf (2006, p. 121):
“A geometria de Malevich fundamentava-se na linha reta, forma elementar suprema que simboliza a ascendência do homem sobre o caos da natureza. O quadrado, que nunca se encontra na natureza, era o elemento suprematista básico: o fecundador de todas as outras formas suprematistas”.
 
SCHARF, A. Suprematismo. In: STANGOS, N. (Org.). Conceitos da Arte Moderna . Rio de Janeiro: Zahar, 2006, p. 121.
 
Considerando a leitura do trecho e os estudos no texto-base a respeito da teoria de Malevich e do suprematismo, analise as afirmativas a seguir.
 
I. Busca um marco zero na arte, em que qualquer elemento menor que ele não poderia ser considerado arte.
II. Era profundamente baseado nas formas elementares do neoplasticismo.
III. Pretendia criar múltiplos significados em elementos mínimos.
 
Marque a alternativa que apresenta somente afirmativas corretas.
	
	
	
	
		Resposta Selecionada:
	 
I e III.
	Resposta Correta:
	 
I e III.
	Comentário da resposta:
	Muito bem! A resposta está correta. O suprematismo busca o mínimo que seria arte, tornando-se, assim, a arte suprema; mas, ainda, sim, transmitindo múltiplos significados.
	
	
	
· Pergunta 6
1 em 1 pontos
	
	
	
	Leia o trecho a seguir:
O cubismo é um movimento artístico que se iniciou em 1906, com a pintura Les demoiselles d’Avignon, de Pablo Picasso . “Picasso, ao que parece, teria percebido quase que de imediato aí estar uma arte que detinha a chave para o desejo dos jovens pintores do século XX de se emanciparem das aparências visuais, na medida em que se tratava de uma arte ao mesmo tempo representacional e antinaturalista. Essa compreensão iria encorajar os cubistas, nos anos subsequentes, a produzirem uma arte mais puramente abstrata do que tudo o que a precedera e, ao mesmo tempo, uma arte ainda realista, lidando com a representação do mundo material à sua volta”.
Em pararalelo ao cubismo, surgia outro movimento artístico, o futurismo, que por mais que tivesse como inspiração o cubismo, tinha um propósito diferente: desvincular a arte do passado, trazendo ela para um novo mundo, do qual ela faria parte da criação.
 
GOLDING, J. Cubismo. In: STANGOS, N. (Org.). Conceitos da Arte Moderna . Rio de Janeiro: Zahar, 2006, p. 44-68.
 
Considerando a leitura do trecho e os estudos no texto-base em relação às diferenças e semelhanças entre o cubismo e o futurismo, avalie as afirmativas a seguir e marque V para as verdadeiras e F para as falsas.
 
(  ) O cubismo está preocupado com a abertura perspectiva das formas, enquanto o futurismo busca o dinamismo e a velocidade.
(   ) Tanto o cubismo quando o futurismo tinham como temas o mundo material, a indústria e a maquinaria.
(  ) Tanto o futurismo quando o cubismo buscam representar as três dimensões, entretanto, o cubismo as representa de forma estática e individual, enquanto o futurismo o faz de forma pluralizada.
(   ) O cubismo baseava-se na racionalidade da representação dos diferentes pontos de vista do objeto e suas dimensões, e o futurismo na força transformadora e desestabilizadora do movimento.
(    ) O cubismo buscava a desfiguração do objeto para mostrar somente partes dele, com o objetivo de instigar o espectador, e o futurismo buscava não mostrar a obra em si, mas o movimento.
 
Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta.
	
	
	
	
		Resposta Selecionada:
	 
V, F, F, V, F.
	Resposta Correta:
	 
V, F, F, V, F.
	Comentário da resposta:
	Muito bem! A resposta está correta. O cubismo focava na apresentação de vários pontos de vista do objeto, mas mostrando de forma racional o objeto da representação numa ampliação do sistema perspectivo. O futurismo buscava o dinamismo da máquina e da cidade como forças de renovação da arte.
	
	
	
· Pergunta 7
1 em 1 pontos
	
	
	
	Leia o trecho a seguir:
Em relação às inspirações do modelo estético da Deutscher Werkbund , Bhaskaran
(2007, p. 76) afirma: “Fundado em 1907 para preencher o vazio entre o design e a indústria, o Deutscher Werkbund buscou repensar as formas naturalistas [...] com uma linguagem de desenho mais formal, funcional e utilitarista. Esse grupo defendeu a volta às origens do Arts
& Crafts , [...] tendo em vista a importância que ele dava à moral e à estética do design tendo em vista a crença de que, na Alemanha, a industrialização representava uma ameaça à cultura nacional”.
 
BHASKARAN, L . El diseño en el tiempo : movimientos y estilos del diseño contemporáneo. Barcelona: Blume, 2007, p. 76 (livre tradução).
 
Considerando a leitura do trecho e os estudos no texto-base, assinale a alternativa que apresenta corretamente o movimento que serviu de inspiração para a fundação do Deutscher Werkbund .
	
	
	
	
		Resposta Selecionada:
	 
Jugenstil.
	Resposta Correta:
	 
Jugenstil.
	Comentário da resposta:
	Muito bem! A resposta está correta. O modelo estético denominado Deutscher Werkbund repensou as formas do Jugenstil, pautando-se no design.
	
	
	
· Pergunta 8
1 em 1 pontos
	
	
	
	A arquitetura do Estilo Internacional apresenta características peculiares, as quais se relacionavam especialmente aos materiais específicos da produção industrial. Com base nessas informações, observe com atenção as seguintes obras arquitetônicas do Estilo Internacional:
 
 
Figura 9 – Bauhaus Dessau
(1925-1926), de Walter Gropius e Adolf Meyer.
FLORES, O. S. Historia del diseño industrial. México: Trillas, 1992, p. 120-125.
 
 
 
Figura 10 – Villa Savooye
(1929-1931), de Le Corbusier.
FLORES, O. S. Historia del diseño industrial. México: Trillas, 1992, p. 120-125.
 
Considerando os conhecimentos adquiridos no texto-base a respeito das características do Estilo Internacional, aparentes nos modelos arquitetônicos apresentados, analise as afirmativas a seguir:
 
I. Utilizavam o vidro e o concreto, pois são matérias-primas popularizadas pela industrialização.
II. Desconsideravam a ornamentação, pois não qualificava os aspectos funcionais da arquitetura.
III. Utilizavam-se de áreas verdes e grandes gramados, por questões relacionadas à sustentabilidade.
IV. Tinham apreço pelo branco como uma cor pura que representava a modernidade.
 
Marque a alternativa que apresenta somente afirmativas corretas.
	
	
	
	
		Resposta Selecionada:
	 
I e II.
	Resposta Correta:
	 
I e II.
	Comentário da resposta:
	Muito bem! A resposta está correta. O Estilo Internacional prezava pelo uso de materiais industrializados como o vidro e o concreto e evitava a utilização de ornamentos.
	
	
	
· Pergunta 9
0 em 1 pontos
	
	
	
	Leia o trecho a seguir:
O Estilo Internacional buscava aproximar o processo de industrialização da arquitetura, como complementa Bhaskaran (2007, p. 154): “Caracterizado pelo emprego de materiais industriais, como o cristal e o aço, assim como pela aproximação utilitarista e descarada da arquitetura e do interiorismo, o estilo internacional alcançou seu apogeu máximo durante os anos 60. Na medida em que foi evoluindo, alguns designers como Eero Saarinen e Charles Eames o humanizaram, constratando formas geométricas e orgânicas, enquanto outros, como Kenzo Tange, o levaram ao extremo da desumanização dos materiais e superfícies, em um estilo chamado ‘estilo brutalista’ [...]”.
 
BHASKARAN, L . El diseño en el tiempo : movimientos y estilos del diseño contemporáneo. Barcelona: Blume, 2007, p. 154 (livre tradução).
 
Considerando a leitura do trecho e os estudos no texto-base a respeito do Estilo Internacional, analise as características descritas a seguir:
 
I. A utilização do espaço, em contraste com a solidez.
II. A utilização de materiais industrializados para ornamentação.
III. O foco no equilíbrio, e não na simetria da composição.
IV. O baseamento das técnicas de produção em massa.
 Marque a alternativa que apresenta somente características corretas.
	
	
	
	
		Resposta Selecionada:
	 
I e II.
	Resposta Correta:
	 
I, III e IV.
	
	
	
· Pergunta 10
1 em 1 pontos
	
	
	
	Leia o excerto a seguir:
Frampton Kenneth (2006, p. 124) explica quais foram as inspirações do movimento neoplástico, o que ajuda a compreender seu papel na história do design: “O movimento De Stijl nasceu com a fusão de dois modos de pensamentos afins. Eram eles, em primeiro lugar, a filosofia neoplatônica do matemático Dr. Schoenmaekers, que publicou em Bussum, em 1915 e 1916, suas influentes obras intituladas Hetneiuwe Wereldbeeld (A nova imagem do mundo) e Beeldende Wiskunde (Princípios da matemática plástica) e, em segundo lugar, os conceitos arquiteturiais ‘recebidos’ de Hendrik PetrusBerlage e Frank Lloyd Wright”.
 
FRAMPTON, K. De Stijl. In: STANGOS, N. (Org.). Conceitos da Arte Moderna . Rio de Janeiro: Zahar, 2006, p. 124.
               
Considerando a leitura do excerto e os estudos no texto-base, qual o objetivo do movimento neoplasticista ao apropriar-se do trabalho do matemático Dr. Schoenmaekers?
	
	
	
	
		Resposta Selecionada:
	 
Universalizar a cultura da forma ética, buscando a pureza da arte na redução às cores e às formas essenciais.
	Resposta Correta:
	 
Universalizar a cultura da forma ética, buscando a pureza da arte na redução às cores e às formas essenciais.
	Comentário da resposta:
	Muito bem! A resposta está correta. O neoplasticismo utilizava os conhecimentos do matemático para poder reduzir os elementos visuais para uma quantidade mínima de cores e formas baseadas na organização do equilíbrio assimétrico.

Teste o Premium para desbloquear

Aproveite todos os benefícios por 3 dias sem pagar! 😉
Já tem cadastro?

Continue navegando