Música erudita

Prévia do material em texto

1. MÚSICA ERUDITA
Música erudita ou música de concerto, chamada comumente de música clássica, é fruto da erudição e do estudo formal da música, diferenciando-se da música popular, que surge como manifestação artística de um povo, não necessariamente baseada em estudos.
A música erudita está presente em todos os continentes, mas pode ser dividida em dois grandes grupos: a música erudita ocidental e a música erudita oriental. Nosso foco é a música ocidental, que influenciou as produções artísticas e comunicacionais do Brasil (Ex.: chorinho, as misturas do popular com o erudito de Villa Lobos e Tom Jobim e o rock progressivo dos anos 70).
MÚSICA ERUDITA
Johan Cavalcanti van Haandel
1. MÚSICA ERUDITA
A música ocidental distingue-se de outras formas de música por seu sistema de notação em partituras em uso desde o século XVI. As partituras são utilizadas pelos compositores para prescrever, a quem executa a obra:
- a altura (uso de graves, médios e agudos);
- a métrica (divisão da minha musical em compassos, que se repetem na música e podem ter duas, três ou quatro batidas por compasso); (#)
- a velocidade (mostra o grau de andamento de um compasso, desde muito lento até muito rápido - Ex.: Adagio - Suave - 55 a 65 BPM / Allegreto - Moderadamente rápido - 116 a 119 BPM / Vivace - Rápido - 140 159 BPM);
- A exata maneira de se executar uma peça musical (detalhamento de partes específicas);
(#) Duas batidas por compasso: Ex: Frevo, forró; / Três batidas por compasso: Ex.: Valsa; / Quatro batidas por compasso: rock, pop, hip hop, dance music;
MÚSICA ERUDITA
Johan Cavalcanti van Haandel
2. MOVIMENTOS DA MÚSICA OCIDENTAL ERUDITA PRÉ-SÉCULO XX
a) MÚSICA ANTIGA: Inclui a música medieval e a música renascentista;
- MÚSICA MEDIEVAL (476 - 1400): Caracteriza-se mais pelo canto. Iniciou com a música monofônica (do canto gregoriano) e, a partir de 1100, passou a trabalhar múltiplas vozes. 
- MÚSICA RENASCENTISTA (1400 - 1600): Uso maior de instrumentos, de linhas melódicas que se entrelaçam e dos primeiros usos de instrumentos graves, para fazer ponte melódica e harmônica com os instrumentos médios e agudos solistas;
- Instrumentos típicos: harpa e alaúde (cordas), flauta (sopro) e cravo (teclado).
MÚSICA ERUDITA
Johan Cavalcanti van Haandel
2. MOVIMENTOS DA MÚSICA OCIDENTAL ERUDITA PRÉ-SÉCULO XX
b) MÚSICA DO PERÍODO DA PRÁTICA COMUM: Inclui a música barroca, a música clássica e a música romântica.
Este tipo de música tem este nome por ser feita basicamente por estudiosos, tendo as músicas populares feitas por gente "comum".
- MÚSICA BARROCA (1580 - 1750): Maior contribuição do período foi a introdução das partituras. Tem como característica o uso do baixo contínuo e harmonia tonal (sustenta nota musical, a qual é percebida com uma característica própria, como alegre, viva, calma, etc.). 
Compositor mais famoso foi Johann Sebastian Bach.
MÚSICA ERUDITA
Johan Cavalcanti van Haandel
2. MOVIMENTOS DA MÚSICA OCIDENTAL ERUDITA PRÉ-SÉCULO XX
b) MÚSICA DO PERÍODO DA PRÁTICA COMUM: Inclui a música barroca, a música clássica e a música romântica.
- MÚSICA CLÁSSICA (1750 - 1820): Maior contribuição foi a padronização das normas de composição e de apresentação das obras, além da padronização das orquestras, tendo o piano como principal instrumento de teclado. 
- Tipos de canção: SERENATA (homenagem a alguém, com grupos de 8 a 10 pessoas), SINFONIA (instrumentais com grande orquestra) e ÓPERA (canto lírico e orquestras).
Compositores mais famosos Wolfgang Amadeus Mozart e Ludwig van Beethoven.
MÚSICA ERUDITA
Johan Cavalcanti van Haandel
2. MOVIMENTOS DA MÚSICA OCIDENTAL ERUDITA PRÉ-SÉCULO XX
b) MÚSICA DO PERÍODO DA PRÁTICA COMUM: Inclui a música barroca, a música clássica e a música romântica.
MÚSICA ROMÂNTICA (1804 - 1910): Busca mais fluidez de movimento e mais contraste (com mais tensão e relaxamento), incorporando elementos dissonantes (instaéveis) às obras. 
Influências: Elementos não-musicais e nacionalismo.
Compositores mais famosos: Franz Schubert, Johann Strauss, Richard Wagner, Franz List e Pyotr Tchaikovsky.
Som consonante tem suas combinações de ondas próximas entre si, os dissonantes tem combinações distantes. Ex.: Em uma combinação consoante uma nota vibra duas vezes e outra quatro para terem um ponto em comum, em uma dissonante esse valor é muito maior (como 16 variações para poder se combinar). 
MÚSICA ERUDITA
Johan Cavalcanti van Haandel
2. MOVIMENTOS DA MÚSICA OCIDENTAL ERUDITA PRÉ-SÉCULO XX
Padronização da afinação dos instrumentos em 1840 com nota Lá (A) com 440 Hz. Valor usado por ser próximo ao já usado pelas afinações feitas anteriormente.
Com a chegada da gravação, em 1877, os compositores perderam popularidade, substituídos pelos intérpretes. O rádio deu ainda mais popularidade aos intérpretes. 
Mas a música erudita não perdeu importância, tornando-se influência para a música popular e sendo usada para obras visuais (como teatro e cinema). 
MÚSICA ERUDITA
Johan Cavalcanti van Haandel
3. MOVIMENTOS DA MÚSICA OCIDENTAL ERUDITA NO SÉCULO XX
PÓS-ROMANTISMO (1910 - 1940): Ecos da proposta romântica seguiram até 1940, em obras de compositores como o russo Raschmaninoff. 
IMPRESSIONISMO (1910 - 1920): Traz sugestão e atmosfera, em lugar da forte emoção. Compositores: Ravel (Bolero de Ravel) e Debussy.
MODERNISMO (1905 - 1985): Movimento de ruptura. compositores rejeitaram determinados valores do período da prática comum, tais como a tonalidade, a melodia, a instrumentação e a estrutura tradicionais. Compositores: Arnold Schoenberg.
Influenciou artistas da música popular como Beatles, Velvet Underground e Mutantes.
MÚSICA ERUDITA
Johan Cavalcanti van Haandel
3. MOVIMENTOS DA MÚSICA OCIDENTAL ERUDITA NO SÉCULO XX
MÚSICA MICROTONAL (Primeira metade do século XX): Obras buscavam usar intervalos de frequência bem pequenos de dentro de uma oitava (Ex.: subiam ou desciam só quatro notas). Compositores: Karlheinz Stockhausen. 
Ecos da proposta podem ser encontrados no punk da banda Black Flag ou na música do Kraftwerk.
NEOCLASSICISMO (1923-1950): Reação contra os exageros da música romântica, com um reavivamento de formas balanceadas e percepção clara dos temas dos antigos movimentos. Compositores: Igor Stravinsky e Astor Piazzolla.
MÚSICA EXPERIMENTAL (1950 em diante): Busca sensibilidades exploratórias radicalmente opostas e questiona as convenções institucionais de composição, interpretação e estética na música. Seu grande nome é John Cage.
NACIONALISMO (Primeira metade do século XX): Mistura de música erudita com música popular, enaltecimento da pátria. Compositor: Heitor Villa Lobos.
MÚSICA ERUDITA
Johan Cavalcanti van Haandel
3. MOVIMENTOS DA MÚSICA OCIDENTAL ERUDITA NO SÉCULO XX
MÚSICA CONCRETA (1928 em diante): Trabalha com paisagem acústica (as identidades de som significativas geralmente podem ser obscurecidas intencionalmente ou parecerem desconectadas de sua causa de origem), possui sons derivados de gravações de instrumentos musicais, voz humana e ambiente natural, bem como aqueles criados usando sintetizadores e baseados em computador. Seu grande nome é Pierre Schaffer.
MÚSICA ELETRÔNICA (1950 em diante): utiliza sintetizadores e outros instrumentos digitais para fazer música. Compositores: Karlheinz Stockhausen e Edgard Varèse.
Muito utilizado no cinema desde a década de 1950 e serviu de inspiração para a moderna dance music durante a década de 1970.
MÚSICA ERUDITA
Johan Cavalcanti van Haandel