1a sIMULADO

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1a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	Sobre a arte pré-histórica, é correto afirmar que:
		
	
	Não existe arte pré-histórica no Brasil.
	
	Datam de mais de 15 mil anos a.C e foram descobertas por paleontólogos no século I d.C.
	 
	Há pinturas e gravuras rupestres que datam mais de 30 mil anos a.C e, grande parte dos importantes sítios que temos preservados hoje, foram descobertos por arqueólogos, a partir do século XVIII.
	
	A História da Arte não se dedica ao estudo da arte pré-histórica. 
	
	A arte rupestre pré-histórica só é encontrada em lugares montanhosos.
	Respondido em 05/04/2021 22:42:44
	
	Explicação:
Como vimos na primeira aula, a arte pré-histórica data de mais de 30 mil anos a.C, datação verificada pela medição do carbono 14, porém, a localização de grande parte das cavernas, especialmente no sul da Franca e na Espanha, datam do século XVIII e XIX por expedições de arqueólogos. A partir daí também as pinturas identificadas passaram dos objetos de estudo da História da Arte, dada a importância desses registros visuais para compreensão da presença no homem na terra e de seu cotidiano.
	
		2a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	Stonehenge é uma construção localizada no Reino Unido muito conhecida e datada da Pré-História - Período Neolítico. Sobre as finalidades dessa construção, podemos afirmar que:
		
	 
	A estrutura de Stonehenge foi usada para observação do movimento dos corpos celestiais bem como para funções religiosas, de modo que era também um espaço de cura.
	
	Stonehenge foi construída para ser uma arena de jogos da época pré-histórica.
	
	Stonehenge tinha função exclusivamente astronômica, de modo que as questões religiosas nunca fizeram parte da finalidade da construção.
	
	Stonehenge tinha como finalidade ser um local de encontro para aprimorar o conhecimento filosófico da época.
	
	Stonehenge foi construída para ser um espaço de experiências no campo da Arquitetura e da Engenharia.
	Respondido em 05/04/2021 22:44:14
	
	Explicação:
 Alternativa A é a correta. Stonehenge foi usada para observações do movimento dos corpos celestiais, com uma dupla finalidade: Observações astronômicas e funções religiosas ¿ um espaço de cura. Alguns estudiosos ainda a qualificam como uma réplica de pedra, já que eram comuns no Neolítico santuários de madeira ¿ porém, com material pouco resistente.
	
		3a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	A respeito da arte egípcia do período da Antiguidade, podemos afirmar que:
		
	
	A arte egícia é também chamada de arte da liberdade - não existia nenhuma regra de composição considerável.
	 
	Pode-se qualificá-la como uma arte muito regrada - havia uma medida pela qual os artistas deviam se guiar. Tais regras de composição e/ou de solução plástica são chamadas de cânones da arte egípcia. 
	
	A arte egípcia é muito similar à arte grega, de modo que quase se confundem em seus aspectos artísticos.
	
	É uma arte em que se observa claramente uma liberdade do artista. Não existem regras de composição plástica.
	
	A arte egípcia possuía leis de composição apenas em alguns aspectos; em outros observa-se uma liberdade total do artista.
	Respondido em 05/04/2021 22:51:02
	
	Explicação:
 A arte egípcia era extremamente canônica, ou seja, havia uma medida pela qual os artistas deviam se guiar. Em síntese, podemos dizer que, segundo os gregos, a arte egípcia era uma arte regrada. Sobre essas ¿regras¿ de composição e/ou de solução plástica, muitos historiadores e teóricos da arte atribuem o conceito de cânones da arte egípcia.
	
		4a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	No campo das construções, sabe-se que os gregos eram muito importantes, juntamente com os artistas e artesãos. Nesse sentido, responda: Quais são as ordens que representam o cânone das construções arquitetônicas gregas?
		
	
	Ordem toscana e ordem compósita.
	
	Ordem compósita e ordem jônica.
	
	Ordem coríntia e compósita.
	
	Ordem dórica e ordem compósita.
	 
	ordem dórica, jônica e coríntia.
	Respondido em 05/04/2021 22:52:50
	
	Explicação:
Ordem dórica, jônica e coríntia. Demais alternativas contém ordens que incluem as romanas e não gregas.
	
		5a
          Questão
	Acerto: 0,0  / 1,0
	
	 Sobre a Arquitetura Romana da Antiguidade, podemos citar como um elemento importante o arco de volta perfeita, bem como o cimento romano - um composto de areia (seixos dos rios), cal e água que possibilitou a colocação de pedras de mármore para resistir às construções. Assinale a alternativa que contém a construção arquitetônica mais significativa para a compreensão do arco de volta perfeita:
		
	
	Basílica.
	
	Panteão.
	 
	Coliseu.
	
	Termas.
	 
	Fórum romano.
	Respondido em 05/04/2021 22:59:28
	
	Explicação:
O Anfiteatro Flaviano, amplamente conhecido como Coliseu, é um exemplar importante para compreender  o arco de volta perfeita e as colunas entre ele. O uso das colunas entre os arcos proporciona a escala humana no monumental.Construído com agregado romano em formato oval é o maior anfiteatro já construído, sob o governo do Imperador Vespasiano, iniciado em 72 e concluído em 80.
	
		6a
          Questão
	Acerto: 0,0  / 1,0
	
	O primeiro exemplo de mosteiro na Europa foi o de São Bento, na Itália, em 529 d.C. Nos interiores dos mosteiros observa-se uma arte muito peculiar. Assinale a alternativa que contém corretamente essa arte:
		
	
	Estátuas.
	 
	Iluminuras.
	
	Esculturas de bustos.
	 
	Pinturas em tela.
	
	Cerâmicas com o retrato da vida cotidiana da época.
	Respondido em 05/04/2021 23:01:24
	
	Explicação:
Alternativa D é a correta. As chamadas iluminuras são uma manifestação artística de monges para monges, feitas em papel, especialmente nos livros usados pelas ordens e no interior das igrejas. Embora tenham temas cristãos, esses livros não têm a função de ensinar ou propagar o cristianismo. A produção é voltada apenas para uso no interior dos próprios mosteiros.
	
		7a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	A arte dos povos germânicos, genericamente conhecido como bárbaros e nômades, refere-se à produção artística de povos que ocuparam a Europa depois da queda do Império Romano, particularmente com:
		
	
	Pintura de retratos em tela, particularmente com o uso de tinta a óleo.
	 
	A ourivesaria, fundição e moldagem de metais, e com a fabricação de joias e armas.
	
	Pintura de afrescos no interior de residências, particularmente com elementos arquitetônicos e florais.
	
	Esculturas devocionais, de pequeno porte, a partir de encomendas para as residências.
	
	A tapeçaria, especialmente com matéria-prima local.
	Respondido em 05/04/2021 23:03:07
	
	Explicação:
A arte dos povos germânicos, genericamente conhecido como bárbaros e nômades, refere-se à produção artística de povos como mongóis, vândalos, alanos, francos, suecos e germânicos, que ocuparam a Europa depois da queda do Império Romano. Apesar de suas características ¿ nômades ¿ eles assimilaram rapidamente a cultura e a religião, ou seja, o Cristianismo, e constituíram uma arte completamente diferente ao que havia sido feito. Sua importância é visto hoje por estar na base do estilo romântico, dos séculos VIII e IX. Outro dado importante desse período deve-se ao aparecimento da organização dos artistas e artesãos em oficinas, muitas supervisionadas pela Igreja, dando inicio ao que veríamos mais tarde com as corporações de ofícios. Um dos principais destaques artísticos pode ser visto nos trabalhos de ourivesaria ¿ fundição e moldagem de metais -, na fabricação de joias, armas entre outros. 
	
		8a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	A Abadia Santa Maria Laach é um exemplar da:
		
	 
	Igreja românica na Alemanha, com soluções formais característico desse país, especialmente no caso do uso de várias torres, em diferentes tamanhos.
	
	Igreja românica na Itália, com soluções formais característico desse país, especialmente no caso do uso de várias colunasgregas.
	
	Igreja românica na Espanha, com soluções formais característico desse país, especialmente no caso do uso de várias colunas.
	
	Igreja românica em Portugal, com soluções formais característico desse país, especialmente no caso do uso de esculturas devocionais nos altares laterais.
	
	Igreja românica na Itália, com soluções formais característico desse país, especialmente no caso do uso de colunas e frontões com decorações geométricas e florais.
	Respondido em 05/04/2021 23:10:34
	
	Explicação:
A Abadia de Santa Maria Laach é exemplar de igreja românica na Alemanha, que pertencente a ordem dos beneditinos, ou seja, se enquadra no caso das igrejas abaciais que marcaram a produção da arte e da arquitetura românica. Trata-se de um importante exemplar para compreendermos as várias soluções formais adotadas pela arte românica, dependendo da região e/ou do país. No exemplo utilizado, a Abadia de Santa Maria Laach, vemos a adoção do uso de várias torres, em diferentes tamanhos, fato comum e marca do românico na Alemanha. 
	
		9a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	Sobre a mudança ocorrida entre os séculos XV e XVI no que se refere a posição que os artistas ocupavam na sociedade, é correto afirmar, exceto:
		
	 
	Que o processo de criação e execução das obras partiram de premissas individuais, de cada artista ¿ especialmente a partir da observação da natureza ¿, sem qualquer orientação científica ou tecnológica para esses novos preceitos do Renascimento.
	
	Que sua imagem perante o público, os mecenas e eles próprios mudou radicalmente.
	
	Que houve uma maior qualificação intelectual das artes visuais, com ênfase na fase de ideação e elaboração da obra.
	
	A transformação progressiva na diferenciação entre artista e o artesão.
	
	Que a produção artística foi incluída na esfera das artes liberais, fruto do exercício do pensamento e do espírito.
	Respondido em 05/04/2021 23:11:28
	
	Explicação:
Sobre as mudanças ocorridas no campo das artes e propriamente no tocando aos artistas desse período, podemos afirmar que, segundo Byington, ¿entre os séculos XV e XVI, houve uma grande mudança na posição que os artistas ocupavam na sociedade. Sua imagem perante o público, os mecenas e eles próprios mudou drasticamente. A transformação consistiu, sobretudo, na progressiva diferenciação entre o artista e o artesão, pressupondo maior qualificação intelectual das artes visuais, com ênfase na fase de ideação e elaboração da obra em detrimento do aspecto menos nobre da mera realização. O processo subtraiu progressivamente as artes figurativas ¿ tradicionalmente consideradas como trabalho manual e servil ¿ do âmbito das artes mecânicas, entre as quais estavam confinadas, para incluí-las na esfera das artes liberais, fruto do exercício do pensamento e do espírito, prerrogativa das classes sociais mais altas. O desafio era imenso e os grandes gênios do Renascimento empenharam parte do próprio talento e energia nessa mudança cultural e social. As artes liberais, prerrogativa dos homens livres, eram a gramática, a dialética e a retórica, conhecida como artes do ¿trívio¿, ao lado da geometria, da aritmética, da astronomia e da música, chamadas de artes do ¿quadrívio¿. Agricultura e arquitetura eram consideradas artes mecânicas. Os pintores pertenciam à corporação dos médicos e herboristas (medici e speziali) e não havia distinção entre escultores, cinzeladores, colocados na esfera dos trabalhos manuais¿. (BYINGTON, 2009, p. 30)
	
		10a
          Questão
	Acerto: 1,0  / 1,0
	
	Segundo Gombrich (2012), a justificativa da genialidade de Leonardo da Vinci, artista da Alta Renascença, em suas pinturas é...
		
	
	Definida pela forma como o artista explorou a composição das cenas com o uso de cores complementares e de elementos arquitetônicos para projeção do espaço na tela plana.
	
	Definida pela exploração de materiais pictóricos pelo artista, especialmente na associação de técnicas de pintura, desenho e gravura.
	 
	Definida pela forma como o artista explorou a natureza, inclusive a humana, como pode ser observado nos inúmeros estudos/esboços e, especialmente, as soluções apresentadas em obras como Cecília Gallerani, Monalisa, A Virgem com a criança e Santa Ana e a Última Ceia.
	
	Definida pela forma como o artista apresenta os estudos e esboços relativos as diversas partes do corpo humano e dos elementos da natureza, para sua prática artística.
	
	Definida pela forma como o artista explorou o desenho, apresentando como base para todo o trabalho pictórico, inclusive com o agrupamento de materiais diversos ¿ carvão e tinta ¿ em uma mesma superfície, tela.
	Respondido em 05/04/2021 23:12:34
	
	Explicação:
Leonardo da Vinci, sem dúvida, é um dos grandes nomes do Renascimento no Cinquecento (XVI/Alta Renascença) ¿ quer pelas obras que se tornaram popular, quer pelas qualificações artísticas ¿, ao lado de Michelangelo, Rafael Sanzio, Ticiano, Correggio, Giorgione e, ao norte, como na Alemanha, Dürer e Holbein. Leonardo, aluno da oficina de Andrea del Verrochio, foi considerado um artista ¿gênio¿ não só pela forma como apresentou suas obras mas, sobretudo, pela sua forma de explorar o mundo visível, afirma Gombrich (2012). Para o historiador da arte o que justifica a genialidade desse artista foi a forma como ele ¿explorou¿ a natureza, inclusive a humana, como pode ser observado nos inúmeros estudos/esboços e, especialmente, as soluções apresentadas nas obras em obras como Cecília Gallerani, Monalisa, A Virgem com a criança e Santa Ana e a Última Ceia.