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6/21/2021 GRA0729 ARTE, CULTURA E ESTÉTICA GR0133211 - 202110.ead-14843.01 https://anhembi.blackboard.com/webapps/late-course_content_soap-BBLEARN/Controller?ACTION=OPEN_TEST_PLAYER&COURSE_ID=_670518… 1/5 PERGUNTA 1 Paul Cézanne (1839-1906) foi um pintor francês ligado ao cenário artístico Pós-Impressionismo. Entre as suas principais obras, destacam-se As banhistas, tema recorrente em suas pinturas. As soluções estéticas encontradas por Cézanne são apontadas como precursoras do Cubismo. ARGAN, G. C. Arte Moderna: do iluminismo aos movimentos contemporâneos. Tradução de Denise Bottmann e Federico Carotti. 2. ed. São Paulo: Companhia das Letras, 2006. A partir do apresentado, analise as asserções a seguir e a relação proposta entre elas. I. A obra de Cézanne negou as descobertas no campo da cor e da forma propostas pelo Impressionismo. Pois: II. Cézanne buscou trazer solidez para as suas obras. A seguir, assinale a alternativa correta: As asserções I e II são proposições verdadeiras e a II é uma justificativa correta da I. A asserção I é uma proposição verdadeira e a asserção II é uma proposição falsa. As asserções I e II são proposições verdadeiras, mas a II não é uma justificativa correta da I. A asserção I é uma proposição falsa e a II é uma proposição verdadeira. As asserções I e II são proposições falsas. 1 pontos SalvaSalva PERGUNTA 2 Segundo Gombrich (1999), Michelangelo considerava-se escultor e não pintor. Entre 1508 e 1512, Michelangelo pintou a abóbada da Capela Sistina, localizada no Vaticano. Embora o artista tenha aceitado o convite do Papa Júlio II a contragosto, uma vez iniciado seu trabalho, Michelangelo passou quatro anos envolvido, dispensando os assistentes que contratara inicialmente. GOMBRICH, H. A história da Arte. 16. ed. Rio de Janeiro: LTC, 1999. A partir do apresentado e considerando as obras de Michelangelo, assinale a alternativa correta. Na pintura da Capela Sistina, Michelangelo representou a figura humana de modo plano e bidimensional. Michelangelo representava a figura humana, explorando o máximo de movimento, mas ainda assim de modo harmonioso. As esculturas de Michelangelo representavam a figura humana de modo estático e contemplativo. Na pintura da Capela Sistina, Michelangelo buscou retratar os conflitos da época. Michelangelo representava a figura humana sem a realização de estudos ou esboços prévios. 1 pontos SalvaSalva PERGUNTA 3 Em 2017, a exposição Queermuseu – Cartografias da diferença na arte brasileira, realizada no Santander Cultural, foi cancelada após uma série de críticas que julgaram o conteúdo como imoral e ofensivo. Gaudêncio Fidelis, o curador da exposição, afirmou que, na época, chegou a receber ameaças de morte, precisando, inclusive, contratar seguranças pessoais. 1 pontos SalvaSalva tiago Highlight tiago Highlight 6/21/2021 GRA0729 ARTE, CULTURA E ESTÉTICA GR0133211 - 202110.ead-14843.01 https://anhembi.blackboard.com/webapps/late-course_content_soap-BBLEARN/Controller?ACTION=OPEN_TEST_PLAYER&COURSE_ID=_670518… 2/5 SIMÕES, M. “Eu recebi mais de cem ameaças de morte”, diz curador da exposição Queermuseu. Pública, 28 ago. 2018. Disponível em: < https://apublica.org/2018/08/eu-recebi-mais-de-cem-ameacas-de-morte-d iz-curador-da-exposicao-queermuseu/> . Acesso em: 26 jul. 2019. Considerando o exposto e a produção na Arte Contemporânea, assinale a alternativa correta. A Arte Contemporânea choca o observador, pois se insere de modo distante da sociedade. A Arte Contemporânea não tem propósitos, o que desencadeia reações violentas no observador. A Arte Contemporânea apresenta novos paradigmas e não deve ser interpretada como uma obra clássica ou moderna. A Arte Contemporânea se transforma de modo dinâmico, o que gera irritação no público que não acompanha essa velocidade. A Arte Contemporânea emprega novos materiais, desencadeando a discussão social sobre sustentabilidade. PERGUNTA 4 O estilo conhecido como Expressionismo fez parte dos Movimentos de Vanguarda Europeia. Surgiu em 1905 e manifestou-se até 1930, apresentando grande força na Alemanha. Embora toda arte seja expressiva, esse estilo, em particular, procurou impressionar o observador por meio de gestos visuais que transmitissem emoções, contrapondo-se ao Impressionismo. STANGOS, N. (Org.). Conceitos de Arte Moderna. Tradução de Álvaro Cabral. 2. ed. Rio de Janeiro: Jorge Zahar Editor Ltda., 1991. A partir do apresentado assinale a alternativa que relacione corretamente as características do Expressionismo. A pintura abstrata ganhou espaço em composições coloridas. A pintura empregou símbolos da cultura pop e da publicidade. A pintura representou temas históricos, cenas do cotidiano. A pintura contou com esquema rígido de composição para estruturar as formas. A pintura trabalhou paletas monocromáticas. 1 pontos SalvaSalva PERGUNTA 5 O Fauvismo foi um estilo que teve início na França, em 1904. Nesse período, Henri Matisse (1869-1954), André Derain (1880-1954) e Maurice Vlaminck (1876-1958) encabeçaram um grupo de estudo de arte que desenvolveu um estilo de pintura que trouxe a eles o apelido de “ Les Fauves”, que, em francês, significa “as feras”. A arte fauvista era marcada por elementos da arte não europeia, um reflexo da visita de Matisse à Argélia, em 1906. GOMBRICH, H. A história da Arte. 16. ed. Rio de Janeiro: LTC, 2000. Considerando as características desse estilo, assinale a alternativa correta. A forma e o conteúdo eram mais importantes do que a cor. A cor era aplicada de modo puro e intenso. Os artistas retomaram modelos gregos e romanos. A pintura e a escultura estiveram ligadas à arquitetura. As composições empregavam paletas monocromáticas. 1 pontos SalvaSalva 1 pontos SalvaSalva https://apublica.org/2018/08/eu-recebi-mais-de-cem-ameacas-de-morte-diz-curador-da-exposicao-queermuseu/ https://apublica.org/2018/08/eu-recebi-mais-de-cem-ameacas-de-morte-diz-curador-da-exposicao-queermuseu/ https://apublica.org/2018/08/eu-recebi-mais-de-cem-ameacas-de-morte-diz-curador-da-exposicao-queermuseu/ https://apublica.org/2018/08/eu-recebi-mais-de-cem-ameacas-de-morte-diz-curador-da-exposicao-queermuseu/ tiago Highlight tiago Highlight tiago Highlight 6/21/2021 GRA0729 ARTE, CULTURA E ESTÉTICA GR0133211 - 202110.ead-14843.01 https://anhembi.blackboard.com/webapps/late-course_content_soap-BBLEARN/Controller?ACTION=OPEN_TEST_PLAYER&COURSE_ID=_670518… 3/5 PERGUNTA 6 O Pop Art surgiu nos Estados Unidos e na Inglaterra, em 1955, e se converteu em estilo em 1960. O termo “Pop Art” foi empregado pela primeira vez em 1954, pelo crítico britânico Lawrence Alloway (1926-1990), como rótulo para a “arte popular” que estava sendo criada pela cultura de massa. Analise as asserções a seguir e a relação proposta entre ambas. I. O Pop Art se contrapõe à Arte Moderna. Pois II. Aproxima a arte da vida e do cotidiano das pessoas. Assinale a alternativa correta: As asserções I e II são proposições verdadeiras, e a II é uma justificativa correta da I. A asserção I é uma proposição verdadeira, e a asserção II é uma proposição falsa. As asserções I e II são proposições verdadeiras, e a II não é uma justificativa correta da I. A asserção I é uma proposição falsa, e a II é uma proposição verdadeira. As asserções I e II são proposições falsas. PERGUNTA 7 O estilo barroco se desenvolveu, entre os séculos XVI e XVII, em toda Europa e, posteriormente, também na América Latina. Tanto no campo da arquitetura quanto na escultura e pintura, o Barroco esteve relacionado à religiosidade, principalmente, ao catolicismo. A partir do apresentado, analise as asserções, a seguir, e a relação proposta entre elas. I. A pintura barroca apresentava contraste de claro e escuro. Pois II. Era um recurso, para garantir teatralidade à composição. A seguir, assinale a alternativa correta: As asserções I e II são proposições verdadeiras e a II é uma justificativa correta da I. A asserção I é uma proposiçãoverdadeira e a asserção II é uma proposição falsa. As asserções I e II são proposições verdadeiras, mas a II não é uma justificativa correta da I. A asserção I é uma proposição falsa e a II é uma proposição verdadeira. As asserções I e II são proposições falsas. 1 pontos SalvaSalva PERGUNTA 8 O Impressionismo surgiu em 1874 e teve como seus principais artistas dois pintores franceses: Edouard Manet (1832-1883) e Edgar Degas (1834-1917). A obra de Manet era caracterizada pelas pinceladas rápidas, cuidando menos dos detalhes e mais do efeito geral como um todo. Tanto a sua técnica quanto os temas de sua pintura foram alvos de desaprovação na época. ARGAN, G. C. Arte Moderna: do iluminismo aos movimentos contemporâneos. Tradução de Denise Bottmann e Federico Carotti. 2. ed. São Paulo: Companhia das Letras, 2006. Já a obra de Degas é marcada por um tema principal: o balé. Observe a pintura a seguir, por Degas: 1 pontos SalvaSalva 1 pontos SalvaSalva tiago Highlight tiago Highlight 6/21/2021 GRA0729 ARTE, CULTURA E ESTÉTICA GR0133211 - 202110.ead-14843.01 https://anhembi.blackboard.com/webapps/late-course_content_soap-BBLEARN/Controller?ACTION=OPEN_TEST_PLAYER&COURSE_ID=_670518… 4/5 Fonte: Edgar Degas / Wikimedia Commons. Considerando o excerto e a obra do artista, assinale a alternativa correta: Para Degas, a cor era o elemento principal da composição, devendo ser representada com exatidão. Para Degas, o jogo de luz e sombra e o modo como podia sugerir movimento eram o mais importante. Para Degas, o tema “balé” foi um modo encontrado para aplicar técnicas de perspectiva matemática. Para Degas, os contornos deviam ser rígidos e precisos, evidenciando figura e fundo. Para Degas, o tema deveria surgir centralizado na tela, como se a figura posasse para o pintor. PERGUNTA 9 Nos Estados Unidos, a arte pop avançou por etapas lentas em meio ao Expressionismo Abstrato, que era predominante. A cena artística de Nova York só sentiu o pleno impacto do Pop Art por volta de 1961. Apesar dessa hesitação inicial, o estilo ganhou raízes mais sólidas nos Estados Unidos do que em qualquer outro país. A arte pop era o instrumento ideal para enfrentar o ambiente norte-americano. Assinale a alternativa que relacione, corretamente, as características do Pop Art. Retorno da arte figurativa e emprego de signos da publicidade. Temas como a vida no campo e a fuga dos grandes centros. Composições monocromáticas e poucos contrastes. Composições abstratas, que refletiam o sentimento do artista. Reprodução de objetos do cotidiano e caráter documental. PERGUNTA 10 A arte gótica esteve diretamente relacionada à religiosidade do povo europeu, pois tanto a arquitetura quanto a escultura e pintura estiveram ligadas ao cristianismo. A partir do exposto, analise as asserções a seguir e a possível relação existente entre elas. I. O artista medieval tentava combinar diversas narrativas em um único quadro. POIS II. O artista medieval não empregava técnicas de representação de perspectiva. Agora, assinale a alternativa correta. As asserções I e II são proposições verdadeiras e a II é uma justificativa correta da I. A asserção I é uma proposição verdadeira e a asserção II é uma proposição falsa. tiago Highlight tiago Highlight tiago Highlight 6/21/2021 GRA0729 ARTE, CULTURA E ESTÉTICA GR0133211 - 202110.ead-14843.01 https://anhembi.blackboard.com/webapps/late-course_content_soap-BBLEARN/Controller?ACTION=OPEN_TEST_PLAYER&COURSE_ID=_670518… 5/5 As asserções I e II são proposições verdadeiras, mas a II não é uma justificativa correta da I. A asserção I é uma proposição falsa e a II é uma proposição verdadeira. As asserções I e II são proposições falsas.
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