Baixe o app para aproveitar ainda mais
Prévia do material em texto
EXPRESSÃO VISUAL Profª: SUELLEN VIEIRA CONTEÚDO Tipos de Arte Anatomia da Mensagem Visual (Representação, abstração e Simbolismo). Estudo da Forma TIPOS DE ARTE TIPOS DE ARTE ARTE PRAGMÁTICA: funcional ARTE NATURALISTA: figurativa ARTE FORMISTA: abstrata ARTE PERFORMÁTICA ARTE LITERÁRIA ARTE VISUAL FUNÇÃO PRAGMÁTICA A arte serve como meio para se alcançar um fim não-artístico, não sendo valorizada por si mesma, mas pela sua finalidade. Finalidades pedagógicas, religiosas, políticas ou sociais. Uma obra pode ser chamada pragmática quando o comportamento, a produção intelectual ou artística de um povo são determinados por sua utilidade. FUNÇÃO NATURALISTA O que interessa é a representação da realidade ou da imaginação o mais natural possível para que o conteúdo possa ser identificado e compreendido pelo observador. Retrata a realidade, objetos, pessoas ou lugares. Para a função naturalista o que importa é a correta representação (perfeição da técnica) para que possamos reconhecer a imagem retratada. ARTE FIGURATIVA Arte representativa; Arte realista e estilizada; Uso de formas da natureza (imitação); Verossimilhança. Gêneros da arte figurativa: pintura morta, religiosa, paisagem, retrato, mitológica, histórica. Retirantes (1944) - Portinari – Figurativa estilizada ARTE FORMALISTA Atribui maior qualidade na forma de apresentação da obra preocupando-se com seus significados e motivos estéticos. A função formalista trabalha com os princípios que determinam a organização da imagem – os elementos e a composição da imagem. Preocupa-se em transmitir e expressar ideias e emoções através de objetos artísticos. Abaporu – Tarsila do Amaral ARTE ABSTRATA Termo genérico utilizado para classificar toda forma de arte que se utiliza somente de formas, cores ou texturas, sem retratar nenhuma figura, rompendo com a figuração, com a representação naturalista da realidade. Podemos classificar o abstracionismo em duas tendências básicas: a geométrica e a informal. Dessa forma, podemos dizer que esse tipo de arte é uma obra “não representacional”. ARTE ABSTRATA As principais características da arte abstrata são: Arte não representacional; Ausência de objetos reconhecíveis; Arte subjetiva; Oposição ao modelo renascentista e à arte figurativa; Valorização de formas, cores, linhas e textura Piet Mondrian ARTE PERFORMÁTICA Estes são os ofícios que geram obras efêmeras, mas podem ser registradas por escrito em roteiros ou partituras para que sejam repetidas. Os artistas deste grupo também podem improvisar diante do público tornando seu produto menos durável e mais espontâneo. Elas incluem dança, música, teatro, ópera, mímica e outras. Os principais praticantes deste tipo de arte são: atores, mágicos, comediantes, dançarinos, músicos e cantores. ARTE LITERÁRIA A arte literária está relacionada com a leitura e análise de textos verbais e, por isso, é considerada como sendo a arte construída pelas palavras. Assim como outras artes, a Literatura não tem o poder de modificar a realidade imediata dos leitores, mas é capaz de fazê-los (re)avaliar a própria vida e seus comportamentos ARTE VISUAIS O conceito de arte visual está intimamente relacionado ao conceito de visualizar - “ver” - e por isso, engloba as artes em que a fruição ocorre por meio da visão Elas são: pintura, desenho, gravura, escultura, cerâmica, fotografia, vídeo, cinema, design, artesanato e arquitetura. Posteriormente foram incluídos neste grupo o ‘design’ industrial, gráfico, de moda, de interiores e a decoração. ANATOMIA DA MENSAGEM VISUAL ANATOMIA DA MENSAGEM VISUAL Expressamos e recebemos mensagens visuais em três níveis: representacional, simbólico e abstrato. Todos esses níveis de resgate de informações são interligados e se sobrepõem, mas é possível estabelecer distinções suficientes entre eles. A comunicação visual é iniciada a partir de alguns tipos de interações entre pessoas e determinados estímulos visuais provenientes de representações gráficas. REPRESENTAÇÃO REPRESENTAÇÃO A REALIDADE é a experiência visual básica e predominante. Todos nós somos a câmera original: todos podemos armazenar e recordar toda a gama de informações visuais que nos cerca. As diferenças entre a câmera e o cérebro humano remetem à fidelidade da observação e à capacidade de reproduzir a informação visual. Além de um modelo tridimensional realista, a coisa mais próxima da visão concreta de algo, na experiência direta, seria uma foto cuidadosamente exposta e focada. A foto se equipara à habilidade do olho e do cérebro : EFEITO REALISTA. REPRESENTAÇÃO É preciso notar, porém, que toda experiência visual está fortemente sujeita à interpretação individual. Exemplo: Você vê um pássaro ou um vôo? A mensagem está sempre aberta à modificação subjetiva. Fazer um filme, produzir um livro e pintar um quadro constituem sempre uma aventura complexa, que deve recorrer tanto à inspiração quanto ao método. REPRESENTAÇÃO Uma pintura ou um desenho de forte realismo podem produzir um efeito semelhante ao da fotografia. Os desenhos de John James Audubon, por exemplo, eram usados como referência técnica de ilustração científica. De certo modo, a fotografia poderia ser considerada mais semelhante ao modelo natural, mas argumenta-se também que o trabalho do artista é mais limpo e claro, uma vez que ele pode ser controlado e manipulado. FOTOGRAFIA, CINEMA E TV – REPRESENTAÇÃO DA REALIDADE Através da fotografia, pode-se ter um registro visual e quase que real de um acontecimento na imprensa diária, semanal ou mensal, a sociedade fica ombro a ombro com a história. Essa capacidade única de registrar os fatos atinge seu ponto culminante no cinema, que reproduz a realidade com uma precisão ainda maior, e no milagre eletrônico da televisão, que permitiu ao mundo inteiro acompanhar o primeiro passo dado pelo homem na Lua, simultaneamente ao acontecimento. O conceito de tempo foi modificado pela imprensa. O conceito de espaço foi para sempre modificado pela capacidade da câmera de produzir imagens. SIMBOLISMO SIMBOLISMO O simbolismo requer uma simplificação radical, ou seja, a redução do detalhe visual a seu mínimo irredutível. Para ser eficaz, um símbolo não deve apenas ser visto e reconhecido; deve também ser lembrado, e mesmo reproduzido. Não pode, por definição, conter grande quantidade de informação pormenorizada. Um símbolo é um signo codificado que o homem criou arbitrariamente ao qual atribuiu significado. “Que se refere ao objeto que denota em virtude de uma lei, normalmente uma associação de ideias gerais que opera no sentido de fazer com que o símbolo seja interpretado como se referindo aquele objeto” (PEIRCE, 1999, p. 52). SIMBOLISMO Entender as significações e os símbolos deve fazer parte do cotidiano do designer, e, quando bem explorado nos projetos, esse entendimento e interpretação são determinantes para o desenvolvimento de um produto com melhor qualidade e com uma maior aceitação pelas pessoas. Nesse caso, alguma educação por parte do público se faz necessária para que a mensagem seja clara. Porém, quanto mais abstrato for o símbolo, mais intensa deverá ser sua penetração na mente do público para educá-la quanto ao seu significado SIMBOLISMO Todos os sistemas foram desenvolvidos para condensar a informação, de tal modo que ela possa ser registrada e comunicada ao grande público. Enquanto meio de comunicação visual impregnado de informação de significado universal, o símbolo não existe apenas na linguagem, seu uso é muito mais abrangente. O símbolo deve ser simples e referir-se a um grupo, ideia, atividade comercial, instituição ou partido político. ABSTRAÇÃO ABSTRAÇÃO Em termos visuais, a abstração é uma simplificação que busca um significado mais intenso. A abstração pode existir não apenas na pureza de uma manifestação visual reduzida à mínima informação representacional, mas tambémcomo abstração pura e desvinculada de qualquer relação com dados visuais conhecidos. A escola de pintura abstrata está associada ao século XX, e dela faz parte a obra de Picasso, cujo estilo caminhou do semi-abstrato ao abstrato. ABSTRAÇÃO Quanto mais representacional for a informação visual, mais específica será sua referência; quanto mais abstrata, mais geral e abrangente. ABSTRAÇÃO A abstração é extremamente útil no processo de exploração descompromissada de um problema e no desenvolvimento de opções e soluções visíveis. A natureza da abstração libera o visualizador das exigências de representar a solução final e consumada, permitindo assim que apareçam os elementos visuais puros e que as técnicas sejam aplicadas através da experimentação direta. ABSTRAÇÃO Assim, o estilo visual abstrato esta apenas preocupado com questões de composição e com a essência do design. Não registra o mundo circundante, mas sim a experimentação com a essência da criação de mensagens visuais elementares. ABSTRAÇÃO Disso tudo se poderia concluir que qualquer manifestação visual abstrata é profunda, e que a representacional não passa de uma mera imitação muito superficial, em termos de profundidade de comunicação. A subestrutura abstrata é a composição, o design. ESTUDO DA FORMA 33 34 FORMA PLANA São as que ao serem representadas ficam totalmente inseridas em um único plano. Apresentam duas dimensões: comprimento e largura. Ex: Triângulo, circulo, quadrado... 35 POLÍGONO É uma linha fechada inteiramente formada por segmentos de reta que não se cruzam, exceto em suas extremidades. Esses segmentos de reta nos polígonos são chamados de lados, assim, outra definição, mais comum que a primeira, é a seguinte: polígonos são figuras geométricas inteiramente formadas por lados. 36 ELEMENTOS DO POLÍGONO Lados: Os lados são os segmentos de reta que fazem parte da definição de um polígono. Vértices: São os pontos de encontro entre dois lados consecutivos de um polígono. Ângulos internos: São os ângulos formados em seu interior entre dois lados consecutivos de um polígono. Ângulos externos: São ângulos formados entre um lado de um polígono e o prolongamento do lado consecutivo a el 37 NÃO POLÍGONO São formas geométricas não delimitadas totalmente por segmentos de retas. Podem ser abertas ou fechadas. 38 FORMA NÃO PLANA Para representar formas deste tipo é necessário mais de um plano. São figuras com três dimensões: comprimento, altura e largura. Esfera, cubo, prisma... 39 POLIETRO São formados apenas por polígonos. Cada polígono representa uma face do poliedro. A reta de interseção entre duas faces é chamada de aresta. O ponto de interseção de várias arestas é chamado de vértice do poliedro. 40 RESUMINDO... INTERAÇÃO EM OS TRÊS NÍVEIS INTERAÇÃO ENTRE OS TRÊS NIVEIS Os níveis de todos os estímulos visuais contribuem para o processo de concepção, criação e refinamento de toda obra visual. Para ser visualmente alfabetizado, é extremamente necessário que o criador da obra visual tenha consciência de cada um desses três níveis individuais, mas também que o espectador ou sujeito tenha deles a mesma consciência. Cada nível, o representacional, o abstrato e o simbólico, tem características específicas que podem ser isoladas e definidas, mas que não são absolutamente antagônicas. Na verdade eles se sobrepõem, interagem e reforçam mutuamente suas respectivas qualidades. INTERAÇÃO ENTRE OS TRÊS NIVEIS 1 - A informação visual represenlacional é o nível mais eficaz a ser utilizado na comunicação forte e direta dos detalhes visuais do meio ambiente, sejam eles naturais ou artificiais. 2 - A abstração tem sido o instrumento fundamental para o desenvolvimento de um projeto visual. É extremamente útil no processo de exploração descompromissada de um problema e no desenvolvimento de opções e soluções visíveis. A natureza da abstração libera o visualizador das exigências de representar a solução final e consumada, permitindo assim que aflorem experimentação direta INTERAÇÃO ENTRE OS TRÊS NIVEIS 1 - A informação visual represenlacional é o nível mais eficaz a ser utilizado na comunicação forte e direta dos detalhes visuais do meio ambiente, sejam eles naturais ou artificiais. 2 - A abstração tem sido o instrumento fundamental para o desenvolvimento de um projeto visual. É extremamente útil no processo de exploração descompromissada de um problema e no desenvolvimento de opções e soluções visíveis. A natureza da abstração libera o visualizador das exigências de representar a solução final e consumada, permitindo assim que aflorem experimentação direta INTERAÇÃO ENTRE OS TRÊS NIVEIS 3 - O símbolo pode ser qualquer coisa, de uma imagem simplificada a um sistema extremamente complexo de significados atribuídos, a exemplo da linguagem ou dos números. Em todas as suas formulações, pode reforçar, de muitas maneiras, a mensagem e o significado na comunicação visual. INTERAÇÃO ENTRE OS TRÊS NIVEIS A chave da percepção encontra-se no fato de que todo o processo criativo parece inverter-se para o receptor das mensagens visuais. Inicialmente, ele vê os fatos visuais, sejam eles informações extraídas do meio ambiente, que podem ser reconhecidas, ou símbolos passíveis de definição. No segundo nível de percepção, o sujeito vê o conteúdo compositivo, os elementos básicos e as técnicas. É um processo inconsciente, mas é através dele que se dá a experiência cumulativa de input informativo. ATIVIDADE ATIVIDADE Releitura abstrata de uma obra de arte representacional (realista). Escolher obra - realista Fazer releitura abstrata em forma de desenho. Compartilhar em aula.
Compartilhar