AVALIAÇÃO FINAL Técnicas e Gêneros de Pintura

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AVALIAÇÃO FINAL Técnicas e Gêneros de Pintura
1 - Existem alguns materiais que frequentemente são utilizados nos processos de pintura, são materiais usados há muitos anos pelos artistas. Esses objetos devem ser bem utilizados pelos artistas para que ele tenha êxito em suas obras. Em meio à infinidade de materiais, instrumentos e ferramentas que os artistas utilizam para realizar suas pinturas, temos a Godês. Sobre o que consiste o termo Godês, assinale a alternativa CORRETA:
A Possuem aroma forte e, se misturado ao óleo de linhaça, aceleram a secagem da tinta, proporcionando mais brilho na pintura. Servem para diluir as tintas e limpar os pincéis e utensílios da pintura à base de óleo.
B São suportes que servem mais para armazenar produtos líquidos na pintura, como a terebentina, a aguarrás e a secante. Os mais comuns são os de metal e de plástico e possuem poucas divisões.
C São instrumentos utilizados na composição de uma pintura, proporcionando texturas e acabamento na obra. São utilizados para a raspagem de tintas, criando efeitos modernos na obra.
D Geralmente são de madeira e com a finalidade de sustentar e firmar a tela ou suportes no processo da pintura; permitem ajustar a altura da tela, possibilitando ao artista pintar a partir de um bom ângulo.
2 - O carioca Ernesto Neto encontra na arte a melhor forma de se expressar no espaço social na década de 1980. Interessa-se pela concretude da escultura como possibilidade de intervenção social, em obras de micro e macroformatos feitas de materiais diversos, como ferro, pedras, tecidos, cordas e líquidos. Sobre a obra de Ernesto Neto, intitulada Paff Puff and the Eternal Infinite (1998), assinale a alternativa INCORRETA:
A Essa obra foi criada na segunda metade dos anos 1990, numa fase em que o artista Ernesto Neto realiza esculturas nas quais emprega tubos de malha fina e translúcida, preenchidos com especiarias de variadas cores e aromas, como açafrão ou cravo da índia em pó.
B Para as obras contemporâneas de arte, assim como as de Ernesto Neto, a presença do espectador é importante, o olhar do espectador dá sentido e entendimento efetivo para elas.
C A escolha de Ernesto Neto em utilizar o pigmento natural como açafrão e não um colorante sintético foi aleatória. Ele estava preocupado somente com o teor estético da cor e não no significado do material em si.
D Nas obras de Ernesto Neto, tudo o que participa do processo artístico tem um significado, o que potencializa e confere densidade à obra.
3 - Ao longo da história da humanidade, diferentes tipos de materiais foram usados para a produção de tintas, acompanhando o desenvolvimento cultural, científico e tecnológico da sociedade que as empregava. Uma história interessante é a evolução das tintas usadas pelo homem para expressar artisticamente seus trabalhos. Sobre os tipos de tintas, analise as sentenças a seguir:
I- Os primeiros relatos do uso de tintas remontam a períodos anteriores a 30.000 anos, associadas a pinturas pré-históricas.
II- O pigmento para a tinta têmpera era diluído com gema de ovo.
III- As tintas são basicamente feitas de pigmento, aditivo, solvente, conservante e aglutinante.
IV- Os primeiros registros de obras com tinta acrílica são do Renascimento.
Assinale a alternativa CORRETA:
A As sentenças I, II e III estão corretas.
B Somente a sentença IV está correta.
C Somente a sentença I está correta.
D As sentenças II e IV estão corretas.
4 - A pintura é uma técnica que trabalha a representação visual de variados elementos. Com o surgimento da fotografia e o desenvolvimento tecnológico atual, a pintura passou a ter funções diferentes das que tinha há tempos. Sobre a pintura, analise as afirmativas a seguir:
I- A pintura representa apenas elementos figurativos.
II- A cor é um elemento fundamental na pintura.
III- A pintura pode ser considerada uma forma de conhecimento.
IV- A imagem que resulta da pintura tem relação com a imaginação.
Assinale a alternativa CORRETA:
A As afirmativas I, II e III estão corretas.
B As afirmativas I, II e IV estão corretas.
C As afirmativas II, III e IV estão corretas.
D As afirmativas I, III e IV estão corretas.
5 - A pintura histórica é usada para descrever a pintura de cenas da história em seu sentido mais restrito, especialmente para a arte do século XIX, excluindo assuntos religiosos, mitológicos e alegóricos, incluídos no termo mais amplo da pintura histórica. Acerca da pintura histórica, analise as afirmativas a seguir:
I- As cenas históricas foram tidas como o gênero menos importante na história da arte, uma vez que fatos históricos são menos importantes em comparação com os temas abordados nos outros gêneros.
II- Um bom exemplo da pintura histórica brasileira seriam as obras de Debret, pintor na corte de Napoleão.
III- As obras de cunho histórico geralmente eram feitas sob a encomenda de governantes, de modo a mostrar sua força, poder e influência, em telas de grandes dimensões.
IV- Ao contrário da pintura de gênero, que enfatiza personalidades e grandes acontecimentos, a histórica retrata personagens comuns em sua vida diária.
Assinale a alternativa CORRETA:
A As afirmativas II e III estão corretas.
B Somente a afirmativa IV está correta.
C Somente a afirmativa III está correta.
D As afirmativas I, II e IV estão corretas.
6 - Diz-se que a vida imita a arte e, essa ideia se torna ainda mais real quando a arte é aplicada à moda. O mundo da moda está constantemente propondo colaborações com artistas, dando nova vida aos seus produtos ao incorporar a criatividade artística. Acerca das colaborações entre arte e moda, analise as afirmativas a seguir:
(    ) A moda é explorada por Hussein Chalayan em uma estética com formas assimétricas e esculturais, que por vezes são apresentadas como instalações.
(    )A artista Varvara Stiepânova, pertencente ao Construtivismo Russo, já falava que as vestimentas deveriam deixar à mostra a maneira com a qual eram costuradas, enfatizando o dinamismo moderno.
(    ) Elsa Schiaparelli renunciou do estilo da década de 20 e abarcou o surrealismo, de modo a dialogar com inúmeros artistas, como Meret Oppenheim, Salvador Dalí, e Picabia, dentre outros.
(    ) Atsuko Tanaka criou Electric Dress (1956), um vestido iluminado com espelhos.
Assinale a alternativa CORRETA:
A As afirmativas I, II e III estão corretas.
B Somente a afirmativa IV está correta.
C As afirmativas I, II e IV estão corretas.
D Somente a afirmativa III está correta.
7 - O uso de uma alegoria na arte é possivelmente um dos tópicos mais interessantes para os historiadores da arte e para o público em geral. É a fonte de maravilhosas pinturas alegóricas, cheias de elementos representativos e, no final, criam uma metáfora densa e repleta de significados. Sobre as possíveis definições de pintura alegórica, classifique V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas:
(    ) A alegoria compreende um subgênero da pintura religiosa.
(    ) Neste gênero se apresentam ideias ou sentimentos, de modo que as figuras possuem um significado simbólico.
(    ) Victor Meirelles (1832-1903) e sua pintura Moema apresenta um bom exemplo de pintura alegórica nacional.
(    ) Seu significado é intelectualmente construído, ou seja, a alegoria fala de algo que não está em si mesma, assim como acontece com a metáfora nas obras literárias.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
A F - V - V - F.
B F - F - V - V.
C V - F - F - V.
D F - V - V - V.
8 - A tinta é o elemento primordial da pintura e possui algumas classificações que variam de acordo com os suportes que as sustentam. Quanto aos suportes para a pintura, a tela e o papel, que são os mais comuns e utilizados pelos pintores, analise as sentenças a seguir:
I- Na Antiguidade, os artistas utilizavam pedaços de madeira com a finalidade de criar suas obras.
II- Alguns artistas preferem produzir as suas próprias telas. Para isso, utilizam diversos tecidos e fios sintéticos para sua composição.
III- A gramaturanão é o único quesito que distingue um papel do outro, a cor e a textura também são. Existem papéis ásperos, menos rugosos ou mais lisos para a realização da pintura.
IV- A melhor moldura para uma pintura é realizada de ferro ou de bronze, pois protegem na oxidação e umidade.
Assinale a alternativa CORRETA:
A As sentenças II e IV estão corretas.
B Somente a sentença I está correta.
C As sentenças I, II e III estão corretas.
D Somente a sentença IV está correta.
9 - A arte têm um papel essencial na formação integral do aluno, já que são capazes de transformar o estudante por meio da criatividade, da fantasia, da descoberta e da aventura, possibilitando o desenvolvimento da sensibilidade desde os primeiros anos de vida da criança. Acerca da relevância do ensino de artes, classifique V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas:
(    ) O ensino da arte no ambiente escolar é extremamente relevante para a formação dos indivíduos, uma vez que engloba elementos do conhecimento, da cultura e da sensibilidade.
(    ) A arte não auxilia a criança no aprender a ver o que está a sua volta.
(    ) Para haver a aprendizagem em arte, os alunos devem ser espectadores e produtores, e os conteúdos precisam estar alinhados de modo a se configurarem a uma rede de significações.
(    ) O professor de artes precisa perceber a equipagem cultural dos alunos, o que é assimilado com o entorno, a capacidade de observação e percepção e o significado de suas experiências vivenciadas.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
A V - F - V - V.
B F - F - V - V.
C F - V - V - F.
D V - V - F - V.
10 - O pigmento é um dos elementos principais da tinta e não uma coisa diferenciada. Nesse sentido, existem muitas variantes que são utilizadas de acordo com a técnica escolhida. Sobre as tintas, classifique V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas:
(    ) As tintas acrílicas possuem mais brilho, pois o elemento-base é a água e é de rápida secagem, auxiliando os artistas na pintura.
(    ) As tintas oleosas são mais opacas e possuem uma secagem mais lenta, levando dias para secar completamente. É ideal para artistas bastante detalhistas e iniciantes.
(    ) O guache, assim como a aquarela, limitam o artista a explorar os detalhes na obra; proporcionam uma pintura rígida, rigorosa e muito cara.
(    ) A têmpera é a denominação utilizada para as tintas que utilizam a água para misturar os pigmentos. Ela foi muito utilizada na antiguidade, e na contemporaneidade é substituída pela tinta a óleo.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
A V - F - F - F.
B F - F - F - V.
C F - F - V - F.
D F - V - F - F.
11 - (ENADE, 2017) Em seu esforço para se desembaraçar de seus elementos miméticos, a arte trabalha em vão para libertar-se do resíduo de prazer, suspeito de trazer um toque de concordância. Por tais razões,  a tese da alegria da arte tem que ser tomada num sentido muito preciso. Vale para a arte como um todo, não para trabalhos individuais. Estes podem ser totalmente destituídos de alegria, em conformidade com os horrores da realidade. O alegre na arte é, se quisermos, o contrário do que se poderia levianamente assumir como tal: não se trata de seu conteúdo, mas de seu procedimento, do abstrato de que sobretudo é arte por abrir-se à realidade cuja violência ao mesmo tempo denuncia. A priori, antes de suas obras, a arte é uma crítica da feroz seriedade que a realidade impõe sobre os seres humanos. Ao dar nome a esse estado de coisas, a arte acredita que está soltando amarras. Eis sua alegria e também, sem dúvida, sua seriedade ao modificar a consciência existente.
Considerando o texto de Adorno e a reprodução da pintura Retirantes, de Cândido Portinari, avalie as asserções a seguir e a relação proposta entre elas:
I- Retirantes, que mostra a situação dramática de sofrimento e privação de muitos brasileiros, é arte voltada à crítica da realidade histórica e social.
PORQUE
II- A arte tem um caráter crítico na medida em que, ao ser apresentada ao um público, mostra e explicita o sofrimento ao qual apresenta em diversos contextos sociais.
A respeito dessas asserções, assinale a opção CORRETA:
FONTE: ADORNO, T.W. A arte é alegre? In: RAMOS-DE-OLIVEIRA, N.;ZUIN, A.;PUCCI, B. (Orgs.). Teoria crítica, estética educação. Campinas: Unimep, 2001 (adaptado).
FONTE DA IMAGEM: PORTINARI, C. Retirantes. 1944. Disponível em: http://obviousmag.org/pintores-brasileiros/candido_portinari/as-principais-obras-de-candido-portinari.html. Acesso em: 6 abr. 2020.
A A asserção I é uma proposição falsa, e a II é uma proposição verdadeira.
B A asserção I é uma proposição verdadeira, e a II é uma proposição falsa.
C As asserções I e II são proposições verdadeiras, mas a II não é uma justificativa correta da I.
D As asserções I e II são proposições verdadeiras, e a II é a justificativa correta da I.
12 - (ENADE, 2014) A arte, em suma, não deixa de ser expressiva por colocar em forma visível relações entre as coisas, sem maior indicação das particularidades das relações do que é necessário para compor um todo. Toda a obra de arte se abstrai, em certa medida, dos traços particulares dos objetos expressados. Caso contrário, ela apenas criaria, por meio da imitação exata, uma ilusão da presença das próprias coisas. Tomando como referência o tríptico de Bacon e o texto de John Dewey, avalie as afirmações a seguir:
I- Quanto maior for a relação complexa entre as coisas que servem de referência, ou motivo, para uma pintura, mais uma obra de arte se torna expressiva.
II- As pinturas de Bacon chamam a atenção para simples questões de representação e incapacidade técnica manifestada pelo artista.
III- A pintura contemporânea busca a ilusão da presença das coisas, pessoas e objetos, por meio da imitação exata daquilo que é pintado.
IV- As pinturas dadas como exemplo abstraem-se, isto é, separam-se dos traços concretos do motivo e esse processo aumenta a expressividade da proposta artística, sem se acrescentar mais do que aquilo que o artista, achou necessário para compor um todo.
É correto apenas o que se afirma em:
FONTE: DEWEY, J. A Arte como Experiência. Marins Fontes, 2010, p.197 (adaptado).
FONTE DA IMAGEM: Francis Bacon. Estudo de autorretrato Trípico. Óleo sobre tela, 1985.
A III e IV.
B I e II.
C I.
D IV.