Técnicas e Gêneros de Pintura - Avaliação Final (Objetiva) - Individual FLEX

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Disciplina:
	Técnicas e Gêneros de Pintura (ART103)
	Avaliação:
	Avaliação Final (Objetiva) - Individual FLEX ( peso.:3,00)
	Nota da Prova:
	10,00
	
	
Legenda:  Resposta Certa   Sua Resposta Errada  
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	1.
	Para a realização de uma pintura, o artista precisa de alguns instrumentos que são necessários para a sua prática artística. Esses suprem suas necessidades durante a pintura. Referente a alguns instrumentos utilizados na pintura, analise as sentenças a seguir:
I- As tintas utilizadas nas pinturas são elaboradas a partir de uma série de ingredientes, que possuem finalidades distintas, desde a conservação da tinta até a qualidade da pintura. Entre elas estão o pigmento, o aditivo, o solvente, o conservante e o aglutinante.
II- O cavalete é um grande auxiliar dos pintores. Quase sempre construído de madeira, é encontrado a partir de diferentes modelos. Basicamente, há dois tipos: de estúdio e de mesa.
III- A espátula não é tão popular quanto os pincéis, mas nas pinturas proporcionam uma série de possibilidades de texturas, relevos e volumes que o pincel não consegue proporcionar.
IV- O gesso acrílico, a pasta para modelagem e a cal não são considerados materiais ideais para a técnica da pintura.
Assinale a alternativa CORRETA:
	 a)
	Somente a sentença I está correta.
	 b)
	Somente a sentença IV está correta.
	 c)
	As sentenças II e IV estão corretas.
	 d)
	As sentenças I, II e III estão corretas.
	2.
	O pigmento é um material que muda a cor da luz refletida ou transmitida como resultado da absorção seletiva do comprimento de onda. Esse processo físico difere da fluorescência, fosforescência e outras formas de luminescência, nas quais um material emite luz. A maioria dos materiais absorve seletivamente certos comprimentos de onda da luz. Acerca do conceito e uso dos pigmentos na pintura, classifique V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas:
(    ) Pigmento e tinta são sinônimos, ambos são utilizados da mesma forma na pintura. 
(    ) Pigmento é uma substância colorida e finamente dividida, que passa seu efeito de cor a outro material, quer quando bem misturado a ele, quer quando aplicado sobre sua superfície em uma camada fina.
(    ) Os pigmentos inorgânicos (isentos de carvão): podem ser naturais e sintéticos.
(    ) Os pigmentos orgânicos (derivam dos componentes do carvão): são as terras, os minerais e os sintéticos. 
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
	 a)
	F - F - V - V.
	 b)
	V - V - F - V.
	 c)
	F - V - V - F.
	 d)
	F - V - F - F.
	3.
	Ao longo da história da humanidade, diferentes tipos de materiais foram usados para a produção de tintas, acompanhando o desenvolvimento cultural, científico e tecnológico da sociedade que as empregava. Uma história interessante é a evolução das tintas usadas pelo homem para expressar artisticamente seus trabalhos. Sobre os tipos de tintas, analise as sentenças a seguir:
I- Os primeiros relatos do uso de tintas remontam a períodos anteriores a 30.000 anos, associadas a pinturas pré-históricas. 
II- O pigmento para a tinta têmpera era diluído com gema de ovo.
III- As tintas são basicamente feitas de pigmento, aditivo, solvente, conservante e aglutinante.
IV- Os primeiros registros de obras com tinta acrílica são do Renascimento.
Assinale a alternativa CORRETA:
	 a)
	Somente a sentença I está correta.
	 b)
	As sentenças II e IV estão corretas.
	 c)
	As sentenças I, II e III estão corretas.
	 d)
	Somente a sentença IV está correta.
	4.
	A Arte sempre esteve presente na escola, e tem sido bastante requisitada para colaborar com o desenvolvimento integral dos alunos. Entretanto, precisamos compreender que é necessário um cuidado com a forma e a metodologia que será aplicada em sala de aula. Acerca da metodologia do ensino de arte na escola, classifique V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas:
(    ) Pensar arte compreende estudar sobre os processos artísticos, sobre os artistas e seus contextos, sobre as técnicas, sobre a difusão da arte, sobre as relações entre o produto e o público.
(    ) Neste viés, a disciplina Arte deve permitir que os alunos tenham vivência prática e teórica, através de um trabalho consistente e organizado por parte dos professores.
(    ) A arte lida com as redes rizomáticas, a inteligência emocional e faculdades críticas, fundamentais na atualidade.
(    ) A chamada curadoria educativa é essencial para o ensino da arte, fazendo do educador um professor propositor, enfrentando o não saber, na busca pela produção de sentidos.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
	 a)
	V - V - V - V.
	 b)
	V - V - F - V.
	 c)
	F - F - V - V.
	 d)
	F - V - V - F.
	5.
	Foi graças à necessidade de o homem expressar os seus pensamentos, emoções e cultura de seu povo que a tinta foi descoberta. De início, as tintas tiveram um papel puramente estético. Só com a Revolução Industrial é que as tintas conquistaram o mundo. A técnica guache é considerada uma técnica infantil, pela justificativa de ser muito difundida nas escolas e no meio publicitário, assim muitos artistas não optam por essa técnica, que é bastante semelhante à técnica têmpera. Outra pintura bastante versátil utiliza a técnica aquarela, que permite que se façam trabalhos de inúmeras maneiras, texturas e procedimentos diferenciados. Sobre o exposto, assinale a alternativa CORRETA:
	 a)
	A tinta aquarela é conhecida pela opacidade e por proporcionar camadas grossas.
	 b)
	Na aquarela, a transparência é a responsável pela principal característica desta técnica.
	 c)
	A tinta guache possui alta concentração de pigmento, por isso é a mais usada para trabalhos em camadas.
	 d)
	A têmpera é uma tinta solúvel em óleo de linhaça, que pode ser usada em camadas bem finas.
	6.
	O ensino de artes abre as portas para o entendimento da sociedade. A arte, como um reflexo direto do tempo em que foi criada, é cultura. Por meio dela é possível situar a história e mesmo entender o que se passava em determinada sociedade e em determinado período. Sobre o ensino de artes, classifique V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas:
(    ) A partir dos anos 2000 ocorreram modificações na área do ensino da arte, objetivando a visão tecnicista e estabelecendo conteúdos alheios à criatividade. 
(    ) A Proposta Triangular de Ana Mae Barbosa, contribui ao processo de ensino e aprendizagem de arte na escola ao propor uma ligação estreita entre a arte e o cotidiano dos alunos.
(    ) Na escola, a figura do professor não é relevante para a mediação inicial entre a arte e o público, no caso, os alunos.
(    ) Os processos educativos na área de arte auxiliam que o aluno veja o mesmo, porém com um outro olhar, uma nova percepção.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
	 a)
	V - F - F - V.
	 b)
	F - F - V - V.
	 c)
	F - V - V - F.
	 d)
	F - V - F - V.
	7.
	Entre os gêneros pictóricos, o retrato demonstrou maior autonomia, pois se estabeleceu como temática no século XIV e se destacou sendo realizado nos diferentes períodos. Sobre o gênero de pintura retrato, assinale a alternativa CORRETA:
	 a)
	Sobre a hierarquia dos gêneros, todas as épocas tiveram a sua forma de retrato.
	 b)
	O retrato só teve destaque no Renascimento.
	 c)
	Somente no Impressionismo o retrato foi reconhecido como gênero.
	 d)
	O retrato foi o gênero mais importante no Romantismo.
	8.
	As primeiras obras pictóricas surgiram na Pré-história com as pinturas rupestres e desde então as pinturas se apresentam durante distintas épocas e civilizações como uma importante forma de representação visual com conteúdos estéticos, religiosos, filosóficos e simbólicos do ser humano. Sobre as características gerais da pintura, analise as sentenças a seguir:
I- A pintura é, ao mesmo tempo, uma técnica, uma categoria artística, uma manifestação artística, uma atividade e uma forma de conhecimento.
II- A pintura, como forma de pesquisa, é uma maneira de investigar a natureza, porém, não a natureza comoela se apresenta no mundo físico, mas a natureza das nossas reações ao mundo físico. 
III- O estudo da história promove a ampliação da experiência estética que vai além da dualidade matéria/representação, criando uma cumplicidade entre o artista e espectador.
IV- Como manifestação artística, a elaboração do aspecto imaginário da pintura provém apenas da criatividade do artista, e não está, de nenhum modo, ligada à materialidade da obra.  
Assinale a alternativa CORRETA:
	 a)
	As sentenças I e IV estão corretas.
	 b)
	Somente a sentença IV está correta.
	 c)
	As sentenças I, II e III estão corretas.
	 d)
	As sentenças II, III e IV estão corretas.
	9.
	A pintura como linguagem artística foi representada em diversos momentos e, em cada um deles, o contexto histórico e cultural imprimem uma identidade própria, tornando-a uma importante forma de expressão humana. Na pintura religiosa ou sacra, a religião foi o tema utilizado pelos artistas desde o Cristianismo até o Renascimento. Com base na pintura religiosa produzida ao longo dos tempos, analise as afirmativas a seguir:
I- Na obra de Fra Angelico, com o título A Anunciação, o artista representa na pintura imagens simbólicas.
II- O artista no período do Barroco não era considerado, visto que essa profissão ou categoria não existia.
III- A religião foi o tema mais utilizado na arte oriental, com imagens de santos e de Jesus Cristo.
IV- A pintura religiosa foi utilizada pela Igreja como uma fonte de informação para as pessoas mais humildes.
Assinale a alternativa CORRETA:
	 a)
	As afirmativas I e II estão corretas.
	 b)
	As afirmativas II e IV estão corretas.
	 c)
	As afirmativas I e III estão corretas.
	 d)
	As afirmativas I e IV estão corretas.
	10.
	A arte têm um papel essencial na formação integral do aluno, já que são capazes de transformar o estudante por meio da criatividade, da fantasia, da descoberta e da aventura, possibilitando o desenvolvimento da sensibilidade desde os primeiros anos de vida da criança. Acerca da relevância do ensino de artes, classifique V para as sentenças verdadeiras e F para as falsas:
(    ) O ensino da arte no ambiente escolar é extremamente relevante para a formação dos indivíduos, uma vez que engloba elementos do conhecimento, da cultura e da sensibilidade.
(    ) A arte não auxilia a criança no aprender a ver o que está a sua volta.
(    ) Para haver a aprendizagem em arte, os alunos devem ser espectadores e produtores, e os conteúdos precisam estar alinhados de modo a se configurarem a uma rede de significações.
(    ) O professor de artes precisa perceber a equipagem cultural dos alunos, o que é assimilado com o entorno, a capacidade de observação e percepção e o significado de suas experiências vivenciadas.
Assinale a alternativa que apresenta a sequência CORRETA:
	 a)
	F - V - V - F.
	 b)
	F - F - V - V.
	 c)
	V - F - V - V.
	 d)
	V - V - F - V.
	11.
	(ENADE, 2017) A zona portuária do Rio de Janeiro está de cara nova. Um mural de 3 mil metros quadrados - que poderá entrar para o livro dos recordes como o maior do mundo -, criado pelo artista brasileiro Eduardo Kobra, em 2016, chama a atenção de quem passa por lá, hipnotizando pelas cores e impressões tridimensionais. Na obra, denominada Etnias e retratada na imagem a seguir, cinco rostos representam etnias de cada continente. A partir dessas informações, avalie as afirmações a seguir:
I- Murais são produções artísticas que compõem paisagens urbanas de grandes cidades, agregam valor ao patrimônio cultural local e ampliam o acesso à arte.  
II- Técnicas variadas de pintura são utilizadas durante a realização de um mural para que o público entenda a dimensão do conceito de  diversidade dos grandes centros urbanos. 
III- Murais são instrumentos educativos de grande relevância na divulgação de obras de artistas politicamente engajados. 
IV- O grafite é uma técnica de construção de mural que, focada na produção  de discursos afirmativos éticos, visa democratizar o acesso á cultura local. 
É correto afirma apenas o que se afirma em: 
FONTE DA IMAGEM: KOBRA, E. Mural Etnias: Todos somos um. Grafite, 2016.
	
	 a)
	II e III.
	 b)
	I e IV.
	 c)
	I e II.
	 d)
	I, II, III.
	12.
	(ENADE, 2014) A arte, em suma, não deixa de ser expressiva por colocar em forma visível relações entre as coisas, sem maior indicação das particularidades das relações do que é necessário para compor um todo. Toda a obra de arte se abstrai, em certa medida, dos traços particulares dos objetos expressados. Caso contrário, ela apenas criaria, por meio da imitação exata, uma ilusão da presença das próprias coisas. Tomando como referência o tríptico de Bacon e o texto de John Dewey, avalie as afirmações a seguir: 
I- Quanto maior for a relação complexa entre as coisas que servem de referência, ou motivo, para uma pintura, mais uma obra de arte se torna expressiva. 
II- As pinturas de Bacon chamam a atenção para simples questões de representação e incapacidade técnica manifestada pelo artista. 
III- A pintura contemporânea busca a ilusão da presença das coisas, pessoas e objetos, por meio da imitação exata daquilo que é pintado. 
IV- As pinturas dadas como exemplo abstraem-se, isto é, separam-se dos traços concretos do motivo e esse processo aumenta a expressividade da proposta artística, sem se acrescentar mais do que aquilo que o artista, achou necessário para compor um todo.
É correto apenas o que se afirma em:
FONTE: DEWEY, J. A Arte como Experiência. Marins Fontes, 2010, p.197 (adaptado). 
FONTE DA IMAGEM: Francis Bacon. Estudo de autorretrato Trípico. Óleo sobre tela, 1985.
	
	 a)
	I e II.
	 b)
	I.
	 c)
	III e IV.
	 d)
	IV.
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