AV1 Teoria e Prática da Montagem

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AV1 Teoria e Prática da Montagem 
Aluno= Raphael de Castro Santana Matrícula= 202004006274 
Professor= Cleber Correia 
 
01= Para muitas pessoas o Editor e montador, exercem a mesma função dentro de um produto 
audiovisual. No entanto, o que difere um do outro, é que o editor trabalha com um recorte do 
produto enquanto o montador trabalha com o produto já editado e tem o poder de reforçar a 
visão já pré-programada do diretor, ou até mesmo fazer pequenas alterações. 
 
02= 
Montagem: Depois de selecionar os melhores planos para cada cena do produto, o montador 
tem a responsabilidade de pegar todas as cenas do projeto já editadas, juntar elas e selecionar 
a melhor forma de encaixa-las para que o produto tenha uma boa qualidade. 
Colorização= A colorização é usada para reforçar e corrigir as cores de cada frame. Por 
exemplo, uma cena X se passa durante o anoitecer, mas durante as gravações as cores não 
aparecem na imagem como o diretor de fotografia idealizou, então fica a cargo da colorização 
trabalhar aquela imagem até chegar ao resultado que o diretor deseja. 
Videografismo= É um recurso bastante utilizado em comerciais e aberturas de filmes, novelas e 
séries. 
Efeitos Visuais= Recurso bastante utilizado em Blockbusters Hollywoodianos, como por 
exemplo, nos filmes da Marvel. O VFX aplica diversas técnicas nas imagens afim de deixa-las 
mais reais e não causar incomodo visual durante o filme. Sem contar que através do 
aprimoramento desta técnica, é possível realizar cenas antes impossíveis, seja por causa do 
orçamento ou de colocar em risco a segurança física dos atores. 
Efeitos Especiais= São separados por duas cateogrias. Os efeitos ópticos, se apropriam de 
artifícios da luz e câmera para criar tal efeito. Já os mecânicos utilizam de elementos não 
naturais: como por exemplo, o uso de ventiladores gigantes para criar uma cena de ventania 
ou até mesmo criar um animatronics de um dinossauro; recurso esse utilizado no filme 
“Jurassic Park” e em “Tubarão”, ambos os filmes dirigidos por Steven Spielberg. 
Edição de Áudio= Também pode ser separada em duas categorias: Trilha e efeito sonoro. A 
trilha é utilizada para reforçar o tom da cena, como por exemplo, em uma cena triste, é pode 
ser inserida uma trilha sonora de tom triste. Já o efeito sonoro trabalha com o áudio dos 
atores além de usar o recurso da sonoplastia, que consiste na inserção de efeitos sonoros que 
durante a gravação não se consegue captar. Exemplo, barulho de sapatos no piso de madeira, 
o som de uma porta batendo etc. 
 
03= 
Montagem métrica= A montagem trabalha em conjunto com trilha, ou seja, a duração dos 
planos está relacionada com a velocidade da trilha sonora usada. 
Montagem Rítmica= Trabalha a questão da continuidade visual, ou seja, o movimento dentro 
do quadro impulsiona a mudança dos demais planos. 
Montagem Tonal= O movimento é percebido no sentido mais amplo e engloba todas as 
sensações do fragmento. 
Montagem Harmônica= Une as montagens métrica, rítmica e tonal para construir o significado 
da cena. 
Montagem= Intelectual= Se apropria da justaposição das imagens a fim de dar um sentido para 
cena. 
 
04= 
Contraste= Tem a função de estabelecer uma comparação entre as duas imagens diferentes. 
Paralelismo= Consiste na ideia de que se complementem e evoluam juntas durante o filme, ou 
determinada sequência. 
Simbolismo= Usado para reforçar o conceito da cena e passando uma mensagem simbólica 
para o espectador. 
Simultaneidade= Trabalha com ideia de mais de uma linha temporal e localiza o espectador 
que a progressão do filme ocorre ao mesmo tempo. 
Leitmotif= Usa a repetição de determinada trilha sonora. Muito utilizada em novelas, pois ao 
tocar a música, o espectador já imagina qual personagem vai aparecer. 
 
05= 
Imagem 01= Plano Geral, pois além de mostrar o personagem de corpo inteiro, o plano 
abrange o que está ao redor do personagem. Serve para localizar o espectador do local onde a 
cena se passa. 
Imagem 02= Plano Americano, pois capta o personagem dos joelhos para cima e consegue 
mostrar um pouco do cenário. 
Imagem 03= Plano Médio, pois o personagem é enquadrado da cintura para cima. 
Imagem 04= Plano Médio mais fechado, pois enquadra o personagem a partir de um pouco 
abaixo do peitoral. 
Imagem 05= Primeiro Plano, enquadra o rosto do personagem. Este é utilizado para valorizar 
determinada emoção que o ator deseja passar. 
Imagem 06= Descrita como plano detalhe, porém está errada. Plano detalhe iria abranger uma 
pequena parte do corpo do personagem, como seus olhos ou apenas a sua boca. Ou seja, este 
plano também pode ser classificado também como Primeiro Plano.