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Curso Online de Violão – Débora Ildêncio RITIMOS BRASILEIROS NO VIOLÃO Curso Online de Violão – Débora Ildêncio Débora Ildêncio é formada em Música- Violão Erudito, Bacharela em Administração, Especialista em Formação em Educação a Distância e MBA em Marketing Digital. Trabalhou em várias escolas do ramo, atuando como coordenadora pedagógica e administrativa. Estudou com professores como: Mozart Mello, Ulisses Rocha, Toninho Horta, Márcio Okayama, Lucas Telles, Paulinho Silva e Marcos Suzano. Cantora, multi-Instrumentista, compositora, apresentadora e produtora musical, atua também como revisora e escritora de vários materiais utilizados em escolas de música renomadas. Lançou em 2013 os métodos de percussão intitulados: "Cajon - Seus Ritmos e Fundamentos" e "Pandeiro - Seus Ritmos e Fundamentos" que são comercializados no Brasil e em países como: Venezuela, Chile, Estados Unidos, Espanha, Portugal, França e Japão. Esses métodos que lhe rendeu uma homenagem no International Friendship & Exchange em (2013), festival tradicional que acontece no Japão. Em 2020 os métodos foram relançados também para o formato online e com várias dicas e novas técnicas desenvolvidas pela musicista. Em 2010 gravou sua primeira videoaula de pandeiro básico, com direção de Daniel Braga, uma parceira que rendeu outra videoaula lançada em abril do ano seguinte e o seu primeiro patrocínio. Após o sucesso desses vídeos na internet, Débora passou a se dedicar na criação de conteúdos nesse formato. Seu canal Oficial já ultrapassou mais de 1.500.000 visualizações, mas, diversos vídeos de sucesso da artista podem ser encontrados em outros canais, somando mais de 5.000.000 de views no Youtube. Em abril de 2011 a musicista foi convidada pela TV HORIZONTE, para ministrar aulas de harmonia e arranjo para bandas no PROGRAMA ARTE NO AR no quadro SOS CANÇÃO, a participação que seria para três programas lhe rendeu o convite por toda temporada. Em 2015 foi convidada ser a apresentadora do programa CLUBE MPB. Como compositora muitas músicas se destacam, entre as mais especiais segundo autora estão as canções: DUO, composta para o cantor Lenine e Seus passos, uma obra em referência ao violonista Andy Mckee. Em sua trajetória como cantautora destacam também a música Outro Dia e Roda De Samba, canção que foi selecionada entre mais de 1.700.000 canções, chegando a semifinal do concurso do Exposamba (edição 2013). Curso Online de Violão – Débora Ildêncio O Brasil é conhecido mundialmente pela sua diversidade cultura. Em cada região encontramos uma cultura típica, costumes que vão passando de geração em geração. A musicalidade e a versatilidade de ritmos é algo que destaca e é sucesso, a mistura e a influência de outros gêneros musicais permitiu um vocabulário rico que traz características únicas para nossa cultura. Pensando nisso, quero apresentar pra você alguns dos principais ritmos brasileiros. Vale ressaltar que aqui não estão catalogadas todas as possibilidades e todos as levadas, mas o objetivo é convidá-lo a conhecer e vivenciar um pouco da nossa belíssima cultura. Curso Online de Violão – Débora Ildêncio O VIOLÃO ................................................................................................................. 5 PARTES DO VIOLÃO .................................................................................................. 5 POSICIONAMENTO DAS MÃOS ................................................................................. 7 LEITURA DOS ACORDES ............................................................................................ 9 CIFRA ....................................................................................................................... 9 COMPASSO ............................................................................................................ 11 LEITURA GRÁFICOS ................................................................................................. 11 EXERCÍCIOS ............................................................................................................ 12 RITMOS .................................................................................................................. 14 FORRÓ ................................................................................................................... 15 XOTE ...................................................................................................................... 15 BAIÃO .................................................................................................................... 16 MAXIXE .................................................................................................................. 21 SCHOTTISCHE - XOTE .............................................................................................. 22 TANGO BRASILEIRO ................................................................................................ 23 CHORO CANÇÃO OU SAMBA-CANÇÃO .................................................................... 23 SAMBA ................................................................................................................... 24 BOSSA NOVA .......................................................................................................... 25 SERTANEJO ............................................................................................................. 26 GUARÂNIA ............................................................................................................. 27 CURURU ................................................................................................................. 28 TOADA ................................................................................................................... 28 CIPÓ PRETO ............................................................................................................ 28 ARROCHA ............................................................................................................... 29 BACHATA ............................................................................................................... 31 REFERÊNCIA ........................................................................................................... 32 Curso Online de Violão – Débora Ildêncio O VIOLÃO O violão é o instrumento mais popular no mundo, presente praticamente em todos os estilos musicais. De fácil transporte, ele está nas rodas entre amigos e também em grandes concertos. Atualmente, existem vários modelos no mercado, podendo ser classificados pelo seu encordoamento (nylon ou aço) e subdivididos pelo seu shape (Clássico, Venetian, Florentine, Folk, Jumbo, Semiflat e Flat). PARTES DO VIOLÃO Para aprender a tocar este belo instrumento é importante conhecer as suas partes. Então, vamos lá! A palavra escala vem do latim e significa escada, fazendo uma analogia, podemos dizer que quanto mais a pessoa subir na escada, mais elevado ela ficará. Mas quanto mais descer, mais “baixo”, ela ficará. Em música é assim, quanto mais subimos as notas, mais agudo será meu som, e quanto mais descer mais grave será o som. Curso Online de Violão – Débora Ildêncio Para a execução do violão é preciso afiná-lo através de respectivas notas. No instrumento essa afinação não segue a sequência da escala que conhecemos: Dó, Ré, Mi... As notas estão distribuídas de forma diferente. Por isso, para facilitar o processo de afinar o instrumento, existe vários acessórios para auxiliar como o diapasão de garfo, diapasão de sopro, afinador digital e aplicativos. As cordas são nomeadas por notas musicais, e são afinadas tocadas soltas, ou seja, sem pressionar nenhuma casa. Existem várias afinações para o violão.A mais conhecida e usada é a EADGBE. Olhando a sigla, fica até difícil de pronunciar, mas essa afinação é mais fácil do que você imagina! A primeira corda deverá ser afinada na altura da nota Mi (E), a segunda Si (B), a terceira Sol (G), a quarta Ré (D), a quinta Lá (A) e a sexta Mi (E). A corda Mi mais aguda está uma oitava mais aguda do que a sexta corda. Curso Online de Violão – Débora Ildêncio POSICIONAMENTO DAS MÃOS Os bordões são as cordas mais graves e normalmente são tocadas com o polegar. Já as cordas mais agudas são chamadas de primas e são tocadas normalmente com os dedos indicador, médio e anelar. Nem sempre os estilos musicais são feitos com batidas, alguns ritmos serão tocados puxando as cordas do violão. Para a execução correta dos ritmos será importante rever alguns conceitos: MÃO ESQUERDA A mão esquerda é responsável principalmente pela execução dos acordes1 no instrumento. Ao representar os acordes no braço do violão os números colocados nas cordas do instrumento representam os dedos da mão esquerda (1 = indicador, 2= médio, 3 = anelar ou anular e 4 = mínimo). O polegar auxilia na “fixação dos acordes”, por isso o seu posicionamento correto é importante para uma excelente tocabilidade e ergonomia. MÃO DIREITA 1 Acordes: União de três ou mais notas diferentes tocadas simultaneamente. Há inúmeras possibilidades de combinações possíveis, resultando nos mais diversos acordes. https://www.descomplicandoamusica.com/notas-musicais/ Curso Online de Violão – Débora Ildêncio A mão direita é principalmente responsável pelo ritmo, mas também é muito importante para a execução de dinâmica. Dependendo da levada iremos fazer o que chamamos de batida, que é nada mais que tocar várias cordas simultaneamente. Em alguns casos faremos o ritmo dedilhado e ainda em algumas levadas para a sua execução podemos fazer uma levada híbrida que é a junção da batida com o dedilhado. Utilizaremos os dedos Polegar, Indicador, Médio e Anelar. Vale ressaltar que o dedo mínimo deverá ficar próximo aos demais dedos para evitar possíveis lesões ao longo do tempo. Um erro muito comum é tocar o violão e apoiar o dedo mínimo no tampo. Além de atrapalhar a dinâmica e diminuir a velocidade da execução do instrumento, também, poderá acarretar lesões. Na hora de dedilhar, posicione os dedos de maneira que eles fiquem próximos e cada dedo fique posicionado em uma corda. Por exemplo: O polegar deverá ficar em um dos bordões, o dedo indicador deverá ficar na terceira corda, o médio na segunda corda e o mínimo na primeira. Uma dica: não deixe o polegar afastado demais dos demais dedos e nem muito próximo, pois isso, poderá prejudicar a execução do dedilhado. P= POLEGAR I = INDICADOR M = MÉDIO A= ANULAR OU ANELAR Curso Online de Violão – Débora Ildêncio LEITURA DOS ACORDES Nesse exemplo temos o dedo 1 na primeira casa da segunda corda, o dedo 2 na segunda casa da quarta corda e o dedo 3 na terceira casa da quinta corda. Formando então o acorde de Dó Maior. CIFRA O acorde é representado por letras do Alfabeto que são denominados em música de CIFRAS. Por uma convenção a nota lá se tornou a referência mundial para a afinação dos instrumentos, e por isso, ela é representada pela primeira letra do Alfabeto, A. Lá Si Dó Ré Mi Fá Sol A B C D E F G De uma forma sucinta podemos classificar os acordes em maiores ou menores. Os Maiores são representados apenas pela letra em maiúsculo. Assim, quando vemos a letra C já deve ser subtendido que o violonista irá executar o acorde de Dó Maior. Já os acordes menores, possuem, a letra “m” minúscula, então ao visualizar o Am, subtende-se que deverá ser executado o Lá menor. Existem outros tipos de acordes, que não serão abordados nesse primeiro momento. O dedo sugerido no diagrama facilitará o aprendizado do acorde, mas, vale lembrar que os mesmos podem ser montados em diversas partes do braço do violão em formatos diferentes. Curso Online de Violão – Débora Ildêncio O traço em alguns acordes como no F, B, Cm, Gm, Bm são chamados de PESTANA. E representará o dedo um que deverá ficar esticado sobre as cordas. Sem dúvida a pestana no violão é uma das maiores dificuldades encontradas pelo iniciante. Mas existe vários exercícios que poderão ajudar a melhorar o seu som e a mudança desses acordes. Na hora da execução do acorde também é importante ficar atento a casa que o mesmo foi montado. Por exemplo o acorde Cm deve ser tocado a partir da 3ª casa do violão, ou seja, a pestana será feita nessa casa e os demais dedos nas casas e cordas subsequentes como mostra o desenho. Agora que já conhecemos os acordes principais e básicos para a execução de qualquer música vamos para a mão direita, responsável por executar os ritmos no violão! O primeiro passo é estudar separadamente os acordes maiores e menores, assim, na hora de estudar o ritmo você já terá o domínio da mão esquerda, preocupando mais com a mão que dará o ritmo. A mão esquerda e responsável principalmente pela execução dos acordes Então para facilitar o estudo, vamos estudar os acordes: Curso Online de Violão – Débora Ildêncio COMPASSO Compasso é a divisão de um trecho musical em séries regulares de tempos. Podemos dizer que é o agente métrico do ritmo. CLASSIFICAÇÃO DOS COMPASSOS Os compassos podem ser binários, ternários, quaternários. Nesse método iremos trabalhar os compassos mais utilizados, pois, os ritmos mais populares são feitos normalmente nesses compassos. LEITURA GRÁFICOS A tabela possui algarismos romanos (I e II) e os indos-arábicos (1,2,3 e 4). Os algarismos romanos indicam a quantidade de tempos e os arábicos a subdivisão dos tempos. Neste caso temos dois tempos (compasso binário), e cada compasso está dividido em quatro partes. Observe que no I° tempo (exatamente no primeiro quarto do tempo) temos a indicação da letra P (Polegar) indicando que devemos tocar o polegar e depois no segundo quarto deste mesmo tempo temos a indicação IMA, (indicador, médio e anelar), observe que as letras se encontram uma embaixo da outra, logo, iremos executar puxando todas essas cordas simultaneamente. Curso Online de Violão – Débora Ildêncio No terceiro quarto deste tempo não temos nenhuma descrição, neste caso, não iremos tocar nada, será um momento de pausa2. E na quarta parte deste primeiro tempo iremos repetir o mesmo movimento que fizemos no segundo quarto do tempo. EXERCÍCIOS Aqui trabalharemos ritmos que serão dedilhados, outros que usarão batidas e outros chamados de híbridos por usarem as duas técnicas. Para isso, é importante o desenvolvimento da mão direita, nessa parte inicial. Por isso, apresentarei alguns exercícios para auxiliar o seu desempenho no instrumento. Começaremos com arpejos, ou seja, tocaremos corda por corda sucessivamente. Esses exercícios não precisarão ser reproduzidos fazendo acordes. Você poderá abafar as cordas com a mão esquerda e fazer os exercícios com a mão direita e em seguida repeti-los, porém, utilizando as cordas soltas. EXERCÍCIO (1) I II III 1 E 2 E 3 E P I M A I M EXERCÍCIO (2) 2 Pausa: São intervalos de tempo em que devem haver silêncio, ou seja, nenhuma nota deve ser tocada nesse instante. 1 2 3 4 1 2 3 4 P I I P I P I M M M M A A A A I II Curso Online de Violão – Débora Ildêncio I II III 1 E 2 E 3 E P I P M P A EXERCÍCIO (3) I II 1 E 2 E P I M I A EXERCÍCIO (4) I II III 1 E 2 E 3 E P M I A M IEXERCÍCIO (6) Neste exercício, iremos puxar as cordas dos simultaneamente com os dedos IMA. EXERCÍCIO (7) 1 2 3 4 1 2 3 4 P P I I I I I I M M M M M M A A A A A A I II Curso Online de Violão – Débora Ildêncio Agora repouse o seu polegar na corda mizona e movimente para tocar somente os dedos IMA. Alterne as cordas que você irá tocar. Por exemplo, puxe com os dedos IMA as cordas Mi, Si e Sol, em seguida faça o mesmo movimento puxando as cordas: Sol, Ré e Lá. I II 1 2 3 4 1 2 3 4 I I I I I I I I M M M M M M M M A A A A A A A A RITMOS É a maneira de combinarmos os sons de acordo com suas durações e acentuações dentro de uma pulsação. Pode-se definir ainda como a forma correta de executar o som, ou seja, se um determinado som dura um quarto de tempo, deve-se executá-lo com sua “duração real”. As execuções corretas dos ritmos ensinados nesse método originarão os estilos musicais como o samba, o baião, entre outros. Para um aprendizado eficaz é aconselhável o estudo com calma e atenção, sempre iniciando em uma velocidade mais lenta e aumentando gradativamente o andamento, para isso utilize o metrônomo3. O Brasil é um país caracterizado por suas riquezas e pluralidade cultura. Na música é fácil perceber essas influências através dos gêneros musicais que se tornaram uma forma de expressão, manifestação artística de norte a sul do pais. Para aplicação dos ritmos é importante que você ao acrescentar os acordes com a mão esquerda, estude cada acorde para saber quais serão as cordas primas a serem puxadas e qual bordão deverá ser tocado. No diagrama com os acordes maiores você 3 Metrônomo: aparelho utilizado para determinar o andamento. Curso Online de Violão – Débora Ildêncio encontrará a indicação de qual bordão deverá ser tocado e quais cordas neste primeiro momento deverão ser puxadas. FORRÓ Existem duas versões para a explicação do termo “forró” (baile popular em que casais dança, ao som de ritmos nordestinos). A primeira e mais conhecida é que o termo deriva da palavra “for hall” (para todos). Mas o segundo e provável sentido da palavra é que o termo seja uma abreviação de forrobodó. Essa segunda tese parece mais sólida e pode ser encontrada no dicionário Houaiss, que cita o gramático Evanildo Bechara que afirma que forrobodó saiu do galego forbodó, que significa “baile popular “derivado do francês faux-bourdon, que tem o sentido de “desentoação”. Segundo o filólogo Fermín Bouza-Brey, o forbodó era movido “a golpes de bumbo em pontos monorrítmicos monótonos”, o que não impedia ninguém de dançar “com absoluta seriedade”. Trazendo para nossa música o forrobodó, ou simplesmente forró, se refere a festa e dentro dela é tocado os estilos nordestinos como: xote, arrasta-pé, xaxado e baião. XOTE Conhecido originalmente com o nome schottisch, surgiu nos salões aristocráticos no final do século XIX na Europa. Ficou conhecido posteriormente como chótis e finalmente xote, saindo dos salões urbanos para incorporar-se às regiões rurais. Exemplos: Xote dos Milagres, Xote das Meninas, Nosso Xote, Chuva, Tropicana. I II 1 2 1 2 P I P I M M A A Curso Online de Violão – Débora Ildêncio BAIÃO Estilo musical derivado de um tipo de lundu, denominado "baiano", extremamente popular no nordeste e norte do Brasil. Popularizou-se na década de 40, com os músicos: Luiz Gonzaga (1912-1989) conhecido como o “Rei do baião” e Humberto Teixeira (1915- 1979) conhecido como “o Doutor do baião”. Exemplos: Eu só quero um xodó, Esquadros, Baião. BAIÃO (1) I II 1 2 3 4 1 2 3 4 P P I M > A BAIÃO (2) I II 1 2 3 4 1 2 3 4 P I P I M M A A AFOXÉ A palavra afoxé significa "a fala que faz". Para alguns pesquisadores seria uma forma diversa do maracatu. Três instrumentos básicos fazem parte desta manifestação. O afoxé (ou agbê), os atabaques, e o agogô, formado por duas campânulas de metal. Exemplos: Sina, Azul. Curso Online de Violão – Débora Ildêncio AFOXÉ (1) AFOXÉ (2) VARIAÇÃO FREVO Ritmo musical e dança brasileira com origem no estado de Pernambuco. Criado da fusão de gêneros como marcha, maxixe, dobrado e polca. Normalmente com andamento ligeiro, existe variações que podem ser aplicadas de acordo com o desenvolvimento do violonista. Exemplos: Banho de cheiro, Me segura se não eu caio. Como é um ritmo movido, você poderá substituir o dedilhado pela palhetada 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 P P P I I I I I M M M M M A A A A A I II III IV 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 (I) P P (I) P P I I I I M M M M A A A A X X I II III IV I II III IV I 1 E 2 E 3 E 4 E 3 E P P P P I I I I M M M M A A A A X X Curso Online de Violão – Débora Ildêncio x MARCHA-RANCHO Muito utilizado nas marchinhas de carnaval, a marcha-rancho é uma manifestação tipicamente urbana. De andamento lento, e com relação direta a marcha militar europeia. A marcha composta com a palavra rancho designa o gênero. Onde o grupo de foliões reunidos para brincar o carnaval representam um “Rancho Exemplos: As pastorinhas, Suíte dos pescadores, O abre alas. CHORO Nascido no Rio de Janeiro, o choro ganhou forte expressão nacional, tornando-se um símbolo da cultura brasileira. Diz-se que o “pai do choro” foi o exímio flautista Joaquim Antônio da Silva Callado Júnior. Com a corte portuguesa no século XIX vieram instrumentos de origem europeia como o piano, clarinete, violão, saxofone, bandolim e cavaquinho e também músicas de dança de salão europeias, como a valsa, quadrilha, mazurca, modinha, minueto, xote e, principalmente, a polca, que viraram moda nos bailes daquela época. 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 I II III IV 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 P P P P I I I I I M M M M M A A A A A I II III IV Curso Online de Violão – Débora Ildêncio Existe controvérsia entre os pesquisadores sobre a origem da palavra “choro”. Alguns dizem que o termo derivou da maneira chorosa de se tocar as músicas “estrangeiras” no final do século XIX e os que a apreciavam passaram a chamá-la de música de fazer chorar. Daí o termo Choro. O termo pode também derivar de “xolo”, um tipo de baile que reunia os escravos das fazendas, expressão que, por confusão com a parônima portuguesa, passou a ser conhecida como “xoro” e finalmente, na cidade, a expressão começou a ser grafada com “ch”. Outros defendem, ainda que a origem do termo é devido à sensação de melancolia transmitida pelas “baixarias” do violão. À medida que as partituras de polcas foram chegando o estilo foi caindo no gosto dos pianistas, que animavam as salas da classe média, os músicos populares passaram a copiar aquele modelo de dança. E aos poucos o “sotaque musical rítmico“ foi sendo acrescentados. O que na época costumavam chamar de malícia, se traduz em síncopes, trocando de acentuações do tempo forte, que tornavam “tudo” mais surpreendente e divertido. Dessa mistura nasceu o choro, primeiro como uma forma de frasear e adaptar, além da polca, outras danças como a valsa, a habanera, a mazurca e a schottisch. Exemplo: Chorando Baixinho, Carinhoso, Pedacinho do Céu, Sonoroso. CHORO (1) Exemplo: Vibrações, Chorando baixinho, Ingênuo CHORO (2) (LENTO / VARANDÃO) 1 2 3 4 1 2 3 4 P I I P I I M M M M A A A A I II 1 2 3 4 1 2 3 4 P I I I P I I I M M M M M M A A A A A A I II Curso Online de Violão – Débora Ildêncio Exemplo: Vibrações, Chorando baixinho, Ingênuo CHORO (3) (LENTO / VARANDÃO) – VARIAÇÃO Exemplo: Desvairada , Hermenêutica, Plangente CHORO – VALSA (4) I II III 1 2 1 2 1 2 P I I I M M AA POLCA Podemos dizer que os primeiros gêneros populares da música brasileira foram a modinha e o lundu e atendiam assim a demanda básica da sociedade. A modinha se encarregava do aspecto romântico e o lundu traduzia o a sensualidade e o humor. A polca, popular no mundo inteiro, é um gênero de música de dança de andamento vivo e compasso binário, que surgiu no século XIX na Boêmia, atual República Tcheca e foi inserida na sociedade carioca em meados de de 1844. 1 2 3 4 1 2 3 4 P I I P I I M M A A I II Curso Online de Violão – Débora Ildêncio Exemplo: A vida é um buraco, Último Suspiro, Zinha, “CHORO” - POLCA (1) Exemplo: Recordações, É logo ali, “CHORO” - POLCA (2) MAXIXE O maxixe é a primeira dança urbana criada no país, seu nome foi retirado de uma planta e se tornou uma folia muito popular no Rio de Janeiro, inclusive por ser sensual e realizada em pares. Exemplo:: Cheguei, Ô de casa! Brejeiro, “CHORO” MAXIXE (1) 1 2 3 4 1 2 3 4 P I P I M M A A I II 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 P I P I P M I P I M M A M A A A I II I II 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 P I I P I P I P I I P I I M M M M M M M M A A A A A A A A I II I II Curso Online de Violão – Débora Ildêncio “CHORO” MAXIXE (2) SCHOTTISCHE - XOTE O Schottische chegou ao país no século XIX, e se tornou uma dança apreciada pela elite no período do segundo reinado. Aos poucos os escravos aprenderam alguns passos da dança e acrescentaram sua maneira peculiar de bailar, caia então no gosto poular com o nome de “xotis” ou simplesmente xote. É um gênero que pode ser binário ou quaternário. E segundo historiadores teve total influência na criação do xote nordestino. Exemplo: Gargalhada CHORO “XOTE (1)” – (schottische) “CHORO” “XOTE” (2) – (schottische) *O segundo polegar cairá no baixo do próximo acorde, ou você poderá fazer a variação do baixo dentro do mesmo acorde) 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 P I I P I P I P I I P I M M M M M M M A A A A A A A I II I II 1 E 2 E 3 E 4 E 1 E 1 E 1 E 1 E P P P P P P P P I I I I I I M M M M M M A A A A A A III IVI II III IV I II 1 E 2 E 3 E 4 E 1 E 1 E 1 E 1 E P I P I P I I P I M M M M M A A A A A III IVI II III IV I II Curso Online de Violão – Débora Ildêncio TANGO BRASILEIRO Existe uma diferença discussões sobre o estilo. Ernesto Nazareth um dos maiores compositores do estilo, dizia que levou para o piano a rítmica da polca-lundu. Podemos perceber que as obras de Nazareth são uma requintada estilização pianística do gênero. Na época, não havia sido utilizado o termo choro para designar o gênero, então o compositor simplesmente adotou a palavra tango para classificar suas composições. Hoje integradas ao universo do choro, que abrange as variadas formas do gênero. O mesmo termo tango foi empregado por Chiquinha Gonzaga para “rotular” maxixes (termo considerado depreciativo que poderia prejudicar a venda de partituras na época). Exemplo: Gaúcho, Odeon, Escorregando, CHORO CANÇÃO OU SAMBA-CANÇÃO O samba-canção, também conhecido como choro-canção originou-se nos anos de 1950. Na época o bolero era muito popular no Brasil, os compositores adotaram alguns elementos do bolero, como a harmonia sofisticada, instrumentos de sopro, porém, as percussões próprias do bolero não foram absorvidas como congas, guiros, entre outros. Então aplicamos o estilo brasileiro com pandeiro, caixeta. A palavra canção na música popular significa música em andamento lento. No início era centrado em temáticas de amor, solidão e desilusão. O estilo também pode ser chamado de “choro-canção) Exemplos: As rosas não falam, Naquela Mesa, Marina, Mente ao meu coração. 1 E 2 E 3 E 4 E 1 E 2 E 3 E 4 E P P P P P P I > > I I > > I M M M M A A A A III IVI II III IV I II Curso Online de Violão – Débora Ildêncio I II 1 2 3 4 1 2 3 4 P I I P I M A M M A A SAMBA O samba surgiu a partir de mistura de estilos musicais. Há controvérsias sobre a origem da palavra, mas provavelmente originou-se do termo africano "semba" que significa "umbigada". Ele pode ser tocado em andamentos mais rápido ou lento. Exemplo: Não deixe o samba morrer, Pelo Telefone, O meu guri, Disritmia entre outros. SAMBA (1) ] SAMBA (2) SAMBA (3) SAMBA (4) 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 P I P P P I M I I I I I I I I M A M M M M M M M M A A A A A A A A A I II III IV 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 P I (P) I I (P) I I (P) I I M M M M M M M A A A A A A A I II III IV 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 P I P P P P I M I I I I I I I I M A M M M M M M M M A A A A A A A A A I II III IV Curso Online de Violão – Débora Ildêncio Uma outra possibilidade para o violão é tocar os acentos em estilo bloco com o polegar e os dedos restantes tocando o mesmo ritmo. *Após dominar o samba você poderá fazer a alternância do baixo BOSSA NOVA A Bossa Nova surgiu da variação do samba e com a influência do jazz, no início era mais uma forma de se cantar e tocar, ou seja, uma reformulação estética dentro do samba. Com o passar dos anos, ela se tornou um movimento que influenciaria a história e a música brasileira. Garota de Ipanema, Wave, Chega de Saudade, Samba do Avião entre outras canções imortalizadas mundialmente. O estilo agradou tanto os estrangeiros que grandes interpretes como Frank Sinatra, Diana Krall, Michael Bublé, se renderam a nossa bossa! Exemplos: Corcovado, Garota de Ipanema, Wave, Chega de Saudade, Águas de março. BOSSA NOVA (1) 1 2 3 4 1 2 3 4 P I (P) I I M M M A A A I II 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 P P P p p p p p P I I I I I I I I I M M M M M M M M M A A A A A A A A A I II III IV Curso Online de Violão – Débora Ildêncio BOSSA NOVA (2) BOSSA NOVA (3) *Após dominar o samba você poderá fazer a alternância do baixo SERTANEJO A música caipira, conhecida hoje também como sertanejo raiz, teve origem nas modas de viola, quando as pessoas se reuniam em roda para contar histórias conhecidos como “causos”. A moda de viola era um costume na região rural do país, quando as tropas que conduziam o gado paravam os trabalhos nas fazendas. Com o passar do tempo, o modelo de música sertaneja encontrada no oeste paulista, norte do Paraná, Minas Gerais, Goiás foi se cristalizando. A dupla caipira cantava uma melodia simples, sem ornamentos, onde existia a voz principal e a segunda voz entoava uma terça abaixo e acompanhada da viola e posteriormente do violão. O estilo sofria muito preconceito e para “escapar” começaram a denominar de música sertaneja e ao longo dos anos foram sendo agregados novos instrumentos. Nos anos 70, duplas como Milionário & José Rico incorporaram o jeito de cantar e instrumentos da música rancheira mexicana. E nos anos 80 com a introdução de sintetizadores e uma pegada mais pop, vieram duplas como Leandro e Leonardo, Zezé de Camargo e Luciano. Ao longo dos anos a música foi sofrendo influências e outros estilos foram sendo acrescentados dentro da música sertaneja. Ao longo do tempo outras mudanças foram acontecendo no estilo e alguns ritmos começaram a ser tocados com andamento mais 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 P P p P I I I I I I I M M M M M M M A A A A A A A I II I II 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1 2 3 4 P P P P I I I I I I M M M M M M A A A A A A I II I II Curso Online de Violão – Débora Ildêncio movido, surgindo assim o início do Sertanejo Universitário. Dentro do universo do sertanejo muitas levadas foram acrescentadas ao gênero, aqui irei demonstrar apenas algumas: GUARÂNIA Gêneromusical de origem paraguaia, geralmente em andamento mais lento, foi criada em Assunção pelo músico José Asunción Flores (1904 -1972) em 1925. Exemplo: Cabecinha no Ombro, Tocando em frente, Boate Azul GUARÂNIA (1) I II III 1 2 1 2 1 2 GUARÂNIA (2) I II III 1 2 1 2 1 2 P P *Nesta levada iremos começar utilizando a técnica de rasqueado Curso Online de Violão – Débora Ildêncio CURURU Cururu é o repente, um combate poético, um desafio em trovas ao som de violas caipiras. Nasceu como canto religioso, marcado pela batida de pé. Exemplo: O menino da porteira, Amor em segredo I II 1 2 3 4 1 2 3 4 X X = STACCATO – é quando fazemos o som percussivo, batendo sobre as cordas do violão. TOADA Derivada do verbo toar que quer dizer produzir um som forte, ressoar, a palavra toada assume na música popular brasileira diversos significados. Exemplo: Toada Sertaneja, Tristeza do Jeca I II 1 2 1 2 CIPÓ PRETO O pagode de viola é conhecido também como pagode caipira ou pagode sertanejo, marcada pelo ritmo diferente dado ao modo de tocar juntos o violão e a viola caipira, que incluía um "recortado". Sendo uma vertente do ritmo do catira, o primeiro tocado https://pt.wikipedia.org/wiki/Viola_caipira https://pt.wikipedia.org/wiki/Viola_caipira https://pt.wikipedia.org/wiki/Ritmo https://pt.wikipedia.org/wiki/Viol%C3%A3o https://pt.wikipedia.org/wiki/Viola_caipira Curso Online de Violão – Débora Ildêncio com violão, e o segundo, com a viola. Foi inventado por Tião Carreiro em 1959, juntamente com Lourival dos Santos. Enquanto a viola toca o pagode o violão que irá acompanhar fará o cipó preto, que pode ser executado pela própria viola caipira. O violão dá um movimento que nos dá uma sensação de “pulsação”, e que complementa a batida da Viola fazendo uma soma muita rica ritmicamente. Exemplo: Pagode de Brasília. Sangue novo I II III IV 1 e 2 e 3 e 4 e x x ARROCHA O arrocha é um gênero musical e dança brasileira originário da cidade de Candeias, na Bahia. Proveniente da seresta, influenciado pela música romântica com algumas modificações que o tornaram, segundo seus adeptos, mais sensuais e eufóricos com influencias do axé e do forró. O sertanejo universitário utiliza combinações de vários outros estilos musicais, podemos encontrar em algumas canções levadas de rock, pop entre outros. Em nossa atualidade o Arrocha tem sido utilizado muito nas composições do estilo e já se tornou uma levada característica. https://pt.wikipedia.org/wiki/Ti%C3%A3o_Carreiro https://pt.wikipedia.org/wiki/1959 https://pt.wikipedia.org/wiki/Lourival_dos_Santos https://pt.wikipedia.org/wiki/Cip%C3%B3_preto https://pt.wikipedia.org/wiki/G%C3%AAnero_musical https://pt.wikipedia.org/wiki/Dan%C3%A7a https://pt.wikipedia.org/wiki/Brasil https://pt.wikipedia.org/wiki/Candeias_(Bahia) https://pt.wikipedia.org/wiki/Bahia https://pt.wikipedia.org/wiki/Seresta https://pt.wikipedia.org/wiki/M%C3%BAsica_rom%C3%A2ntica https://pt.wikipedia.org/wiki/Ax%C3%A9_(g%C3%AAnero_musical) https://pt.wikipedia.org/wiki/Forr%C3%B3 Curso Online de Violão – Débora Ildêncio Exemplo: Sosseguei, A mala é falsa, Apelido Carinhoso, Louca de Saudade “ARROCHA LENTO” (1) I II 1 2 3 4 1 2 3 4 Algumas pessoas tratam essa levada como: “bolero ou até mesmo bachata” dependendo da região do país. Dica: na hora de tocar o movimento pra baixo toque mais as cordas graves e quando fizer o movimento oposto tente tocar mais as cordas agudas. ARROCHA – VANERÃO (2) Exemplo: Logo eu, Sorte que cê beija bem, Atrasadinha, Balada, I II III IV 1 E 2 E 3 E 4 E =. Faça o movimento descendente tocando com os dedos IMA as cordas simultaneamente, utilize o calcanhar da mão para abafar as cordas de forma percussiva, cuidado para não confundir com o Staccato. Neste caso a batida já será percussiva sem interrupção de um som anteriormente, que é o que fazemos quando aplicamos o staccato. Na última parte dê uma leve subida no movimento só para completar a batida. Curso Online de Violão – Débora Ildêncio BACHATA É um ritmo musical e uma dança originada da República Dominicana na década de 1960. É uma mistura de bolero com outras influências como o chá-chá-chá e o tango. E foi introduzida no sertanejo universitário e ganhou o gosto popular. Exemplo: Milu, Cem Mil, Zé da Recaída I II III IV 1 E 2 E 3 E 4 E P P P https://pt.wikipedia.org/wiki/Rep%C3%BAblica_Dominicana https://pt.wikipedia.org/wiki/Bolero https://pt.wikipedia.org/wiki/Ch%C3%A1-ch%C3%A1-ch%C3%A1_(m%C3%BAsica) Curso Online de Violão – Débora Ildêncio REFERÊNCIA 84 CHORINHOS FAMOSOS.. 3ª EDIÇÃO. São Paulo. SP: Irmãos Vitale Editores DINIZ, André. Almanaque do Choro. A história do chorinho, o que ouvir, o que ler, onde curtir. 3ª Edição. Rio de Janeiro, RJ: Zahar. 2003. DINIZ, Edinha. Chiquinha Gonzaga uma história de vida. São Paulo. SP: Editora Rosa dos Tempo, 1999. ILDÊNCIO, Débora. Cajon seus ritmos e fundamentos, vol1. 3ª Edição. Belo Horizonte. MG. 2020. GAVA. José Estevam. A linguagem harmônica da Bossa Nova. 2ª edição. São Paulo. SP: Unesp. 2008. ADOLFO, Antônio. Workshop de Música Brasileira. São Paulo, SP: Irmãos Vitale Editores. 2013. MED, Bohumil. Teoria da Música- 4ª ed. Brasília-DF. : Musimed, 1996. WILKIPEDIA. Disponível em: < http://pt.wikipedia.org>. Acessado em 27/05/2020. BLOG DÉBORA ILDÊNCIO. Disponível em: <http://deboraildencio. blogspot.com. br> Acessado em 30/05/2020. PESQUISA GOOGLE http://www.google.com.br. Acessado em 30/05/2020. DICIONÁRIO CRAVO ALBIN DA MÚSICA BRASILEIRA. Disponível em: < http://dicionariompb.com.br/carlinhos-brown/dados-artisticos>. Acessado em: 30/05/2020 http://pt.wikipedia.org/ http://www.deboraildencio.blogspot.com.br/ http://www.google.com.br/ http://dicionariompb.com.br/carlinhos-brown/dados-artisticos
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