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GOVERNO DO ESTADO DO ESPÍRITO SANTO SECRETARIA MUNICIPAL DA EDUCAÇÃO SUPER. REGIONAL DE EDUCAÇÃO DE CARIACICA EEEFM “JOSÉ RODRIGUES COUTINHO” AVALIAÇÃO TRIMESTRAL ARTE A Arte Contemporânea Nome: Trimestre: N o ta : Série/Turma: Data: ____/____/_____ Professora: Valor: Leia o poema a seguir: A DANÇA E A ALMA A DANÇA? Não é movimento, súbito gesto musical. É concentração, num momento, da humana graça natural. No solo não, no éter pairamos, nele amaríamos ficar. A dança – não vento nos ramos; seiva, força, perene estar. Um estar entre céu e chão, novo domínio conquistado, onde busque nossa paixão libertar-se por todo lado... Onde a alma possa descrever suas mais divinas parábolas sem fugir à forma do ser, por sobre o mistério das fábulas. (Carlos Drummond de Andrade. Obra completa. Rio de Janeiro: Aguilar, 1964. p. 366.) 1. A definição de dança, em linguagem de dicionário, que mais se aproxima do que está expresso no poema é: a) A mais antiga das artes, servindo como elemento de comunicação e afirmação do homem em todos os momentos de sua existência. b) A forma de expressão corporal que ultrapassa os limites físicos, possibilitando ao homem a liberação de seu espírito. c) A manifestação do ser humano, formada por uma seqüência de gestos, passos e movimentos desconcertados. d) O conjunto organizado de movimentos do corpo, com ritmo determinado por instrumentos musicais, ruídos, cantos, emoções etc. e) O movimento diretamente ligado ao psiquismo do indivíduo e, por conseqüência, ao seu desenvolvimento intelectual e à sua cultura. 2. “A pintura morreu” foi a frase adotada pelos artistas contra as práticas tradicionais da arte. Se uma ideia criativa era fundamental para a arte, a produção de objetos provocados pela ideia seria dispensável. Selecione a alternativa que corresponde a esta orientação artística: a) As esculturas utilizavam pedra e bronze como matéria-prima. Os artistas adotavam procedimentos artesanais para a produção da escultura, mas os múltiplos só eram admitidos numerados e em tiragens pequenas que dependiam do tipo de forma. b) Com as propostas da arte conceitual desaparecem a imagem, a personalidade, a emoção, a mensagem e a produção manual. A arte reside no conceito essencial e não no trabalho real. c) As obras artísticas utilizavam imagens publicitárias e dos meios de comunicação de massa para chocar o público, subvertendo as relações entre consumidores, espectadores e de produtores d) Com o uso de técnicas gráficas de impressão baseadas em processos industriais automatizados que não utilizavam a produção manual, as imagens impressas com grandes tiragens e preços reduzidos eram facilmente comercializadas. e) Com as propostas da arte expressionista, o artista passou a adotar com mais liberdade sua própria visão de mundo. Os pintores tinham preferência pelas cores fortes, linhas escuras e figuras contorcidas para expressar suas angústias e sentimentos. 3. O folclore é o retrato da cultura de um povo. A dança popular e folclórica é uma forma de representar a cultura regional, pois retrata seus valores, crenças, trabalho e significados. Dançar a cultura de outras regiões é conhecê-la, é, de alguma forma, apropriar-se dela, é enriquecer a própria cultura. As manifestações folclóricas perpetuam uma tradição cultural, é obra de um povo que a cria, recria e a perpetua. Sob essa abordagem, deixa-se de identificar como dança folclórica brasileira: a) O bumba meu boi, que é uma dança teatral em que personagens contam uma história envolvendo crítica social, morte e ressurreição. b) A quadrilha das festas juninas, que associam festejos religiosos a celebrações de origens pagãs envolvendo as colheitas e a fogueira. c) O congado, que é uma representação de um reinado africano na qual se homenageia santos por meio de música, cantos e dança. d) O balé, em que se utilizam músicos, bailarinos e vários outros profissionais para contar uma história em forma de espetáculo. e) O carnaval, em que o samba derivado do batuque africano é utilizado com o objetivo de contar ou recriar uma história nos desfiles. Leia o texto a seguir: “Quem examina com atenção a arte nos dias atuais confronta-se com uma desconcertante profusão de estilos, formas, práticas e programas. Não parece haver nenhum material particular que desfrute do privilégio de ser imediatamente reconhecível como material da arte: a arte recente tem utilizado não apenas tinta, metal e pedra, mas também ar, luz, som, palavras, pessoas, comida e muitas outras coisas. Hoje, existem poucas técnicas e métodos de trabalho, se é que existem, que podem garantir ao objeto acabado a sua aceitação como arte. Inversamente, parece, com frequência, que pouco se pode fazer para impedir que mesmo o resultado das atividades mais mundanas seja erroneamente compreendido como arte. Embora a pintura possa continuar sendo importante para muitos, ao lado dos artistas tradicionais há aqueles que utilizam fotografia e vídeo, e outros que se engajam em atividades tão variadas como caminhadas, apertos de mão ou cultivo de plantas. Com a ampliação dos meios e procedimentos, os artistas contemporâneos encontram no meio urbano uma forma de problematização das instituições artísticas”. Com base no texto e nos conhecimentos sobre arte contemporânea, considere as afirmativas a seguir: I- O significado de uma obra de arte não está necessariamente contido nela, no entanto pode emergir do contexto específico em que ela aparece. II- Profundas mudanças ocorreram na arte do Ocidente a partir da Pop Art e do Minimalismo.O pós-minimalismo inclui o conceitualismo, a Land Art, a Performance, a Body Arte as primeiras instalações. III- Na arte conceitual, a ideia torna-se arte. O dado principal é o conceito; o artista desvincula-se da matéria e passa a lidar com a ideia. A importância da obra passa a ser a concepção do trabalho e não a materialização da sua ideia. Esse processo de arte transforma o espectador em integrante ativo. IV- Na arte contemporânea, valoriza-se e prioriza-se o novo, o original na composição formal dos objetos de arte, como ocorria nos movimentos vanguardistas do modernismo. 4. Assinale a alternativa CORRETA: a) Somente as afirmativas I e II são corretas. b) Somente as afirmativas I e IV são corretas. c) Somente as afirmativas III e IV são corretas. d) Somente as afirmativas I, II e III são corretas. e) Somente as afirmativas II, III e IV são corretas. 5. As histórias em quadrinhos (HQs) são um tipo de arte feita por artistas com talento muito especial, pois misturam texto e desenho de maneira única. Com relação às Histórias em Quadrinhos, assinale o que for CORRETO: a) Embora a arte do desenho relacionada a um texto já existisse há muito tempo, a integração do desenho ao texto, como conhecemos hoje, somente apareceria na década de 1930. b) Roy Lichtenstein é considerado um dos precursores das Histórias em Quadrinhos por empregar, em suas obras, cores primárias, chapadas e contornadas por um traço preto. c) Yellow Kid, publicado em forma de pequenas tiras nos jornais dos Estados Unidos desde 1895, é considerado o primeiro personagem das Histórias em Quadrinhos. d) As Histórias em Quadrinhos de Art Spiegelman são mundialmente reconhecidas. Entre elas, a série Maus, que já foi exposta no Museu de Arte Moderna de New York e que valeu ao seu autor um prêmio Pulitzer. e) A condição de obra de arte não pode ser atribuída às Histórias em Quadrinhos porque essas, para serem fruídas, necessitam ser reproduzidas industrialmente, gerando muitas cópias. 6. Sobre o movimento Pop Art, assinale a alternativa CORRETA: a) Litchtenstein, Edward Hopper e Andy Warhol são grandes representantes do movimento Pop-Art. b) A PinturaMural foi a técnica mais utilizada no período, tendo como seu principal representante Wassily Kandinsky. c) Com o grande desenvolvimento tecnológico a partir da Revolução Industrial, o movimento Pop Art tentou, através das imagens sacras, mobilizar a sociedade, centrando seu foco nas doutrinas religiosas. d) A tendência alegórica expressa pelo movimento, compondo elementos da fauna e da flora em suas obras, confirma a forte influência maneirista no período. e) Os artistas foram fortemente influenciados pelos Neoclássicos que defendiam o liberalismo no século XIX. Relacione as colunas de acordo com os artistas e os movimentos dos quais fizeram parte em determinado momento de suas carreiras. I- Paul Cézanne II- René Magritte III- Roy Lichtenstein IV- Monet V- Diego Velásquez Pós-impressionismo Impressionista Barroco espanhol Surrealismo Arte Pop 7. A sequência correta é: a) 5, 1, 4, 3, 2. b) 2, 5, 1, 3, 4. c) 5, 2, 3, 4, 1. d) 1, 4, 5, 2, 3. e) 2, 3, 4, 1, 5. 8. O mural “Etnias” de Eduardo Kobra, que fica no Boulevard Olímpico da Praça Mauá, possui 15 metros de altura e 170 metros de comprimento e retrata cinco rostos indígenas de cinco continentes diferentes: os Huli da Nova Guiné (Oceania); os Mursi da Etiópia (África); os Kayin da Tailândia (Ásia); os Supi da Europa e os Tapajós das Américas. Esse mural teve como objetivo representar a paz e a união entre os povos. Pode-se dizer que essa obra é arte pública por ser: a) Um panorama e estar ligada a uma totalidade da representação indígena sobre a terra. b) Fisicamente acessível e modificar a paisagem circundante de modo permanente ou temporário. c) Uma tendência da arte contemporânea em que o artista, sem elaboração formal, promove um debate cívico. d) Cabível em locais abertos ou fechados de modo a propiciar que o espectador seja parte integrante da obra. e) Nenhumas das respostas anteriores. 9. Em 1956, o artista Flávio de Resende Carvalho desfilou pela Avenida Paulista com o traje New Look uma proposta tropical para o guarda-roupa masculino. Suas obras mais conhecidas são relacionadas às performances. A imagem permite relacionar como características dessa manifestação artística o uso: a) Da intimidade, da política e do corpo. b) Do público, da ironia e da dor. c) Do espaço urbano. da intimidade e do drama. d) Da moda, do drama e do humor. e) Do corpo, da provocação e da moda. 10. A instalação “Dengo” transformou a sala do MAM-SP em um ambiente singular, explorando como principal característica artística a: a) Participação do público na interação lúdica com a obra. b) Distribuição de obstáculos no espaço da exposição. c) Representação simbólica de objetos oníricos. d) Interpretação subjetiva da lei da gravidade. e) Valorização de técnicas de artesanato. 11. A escultura do artista construtivista Amílcar de Castro é representativa da arte contemporânea brasileira e tem o traço estrutural marcado por elementos como: a) O corte e a dobra. b) A força e a visualidade. c) O adereço e a expressão. d) O rompimento e a inércia. e) A decomposição e a articulação. 12. A obra do artista plástico Leonilson (1953-1993) marca presença no panorama da arte brasileira e internacional. Nessa obra, ele utilizou a habilidade técnica do bordado manual para: a) Obtenção das linhas retas paralelas. b) Valorização do tracejado retilíneo. c) Exploração de diferentes texturas. d) Obtenção do equilíbrio assimétrico. e) Inscrição homogênea das formas e palavras. 13. O rap constitui-se em uma expressão artística por meio da qual os MCs relatam poeticamente a condição social em que vivem e retratam suas experiências cotidianas. O "relato poético" é uma característica fundamental desse gênero musical, em que o: a) MC canta de forma melodiosa as letras, que retratam a complexa realidade em que se encontra. b) rap se limita a usar sons eletrõnicos nas músicas, que seriam responsáveis por retratar a realidade da periferia. c) rap se caracteriza pela proximidade das notas na melodia, em que a letra é mais recitada do que cantada, como em uma poesia. d) MC canta enquanto outros músicos o acompanham com instrumentos, tais como o contrabaixo elétrico e o teclado e) MC canta poemas amplamente conhecidos, fundamentando sua atuação na memorização de suas letras. Observe a imagem e leia o texto: 14. O trecho do rap e o grafite evidenciam o papel social das manifestações artísticas e provocam a: a) Consciência do público sobre as razões da desigualdade social. b) Rejeição do público-alvo à situação representada nas obras. c) Reflexão contra a indiferença nas relações sociais de forma contundente. d) Ideia de que a igualdade é atingida por meio da violência. e) Mobilização do público contra o preconceito racial em contextos diferentes. Observe a imagem do artista Paulo Nazaré: 15. A contemporaneidade identificada na perfomace/ instalação do artista mineiro Paulo Nazareth reside principalmente na forma como ele: Tradução da placa: “Não me esqueçam quando eu for um nome importante”. a) Resgata conhecidas referencias do modernismo mineiro. b) Utiliza técnicas e suportes tradicionais na construção das formas. c) Articula questões de identidade, território e códigos de linguagens. d) Imita o papel das celebridades no mundo contemporâneo. e) Camufla o aspecto plástico e a composição visual de sua montagem.
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