RESUMO LITERATURA BRASILEIRA UNIASSELVI

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UNIDADE 2
SÍMBOLOS, TENDÊNCIAS E 
VANGUARDAS
DISCIPLINA: LITERATURA BRASILEIRA - DO 
PERÍODO REALISTA À LITERATURA 
CONTEMPORÂNEA
• Várias transformações marcaram a Europa em meados de 1880, tanto em âmbito
social, como político. Tais mudanças foram acarretadas principalmente pela
expansão do capitalismo e impulsionaram a estética simbolista no campo da poesia.
• Os integrantes do Simbolismo concebiam o universo como um conjunto de símbolos.
• O símbolo foi utilizado pelos escritores para designar algo cujo fazer literário era
marcado pela visão subjetiva e espiritual do mundo.
• Os pioneiros do Simbolismo foram os escritores Verlaine (1844-1896), Arthur
Rimbaud (1854-1891), Stéphane Mallarmé (1842-1899), os quais são tidos como os
maiores responsáveis pela transformação poética. Além destes, o escritor Edgar Allan
Poe (1809-1849) é considerado pelos críticos literários o pai do movimento.
• Os simbolistas procuravam se expressar pelos sonhos, devaneios e alucinações, uma
espécie de lapso da linguagem, por isso não tiveram outro meio senão o desrespeito
à gramática convencional.
• Ao pensamento simbolista interessava o estado da alma, o culto do individual em
oposição ao social, a associação de ideias, metáforas e símbolos.
• A prosa, por sua vez, passou por um processo que convergiu do Simbolismo ao
Naturalismo e resultou no Impressionismo e mais tarde também influenciaria o
Modernismo.
O Simbolismo no Brasil
• No cenário brasileiro, até o ano de 1890 dominava, tanto na prosa quanto na
poesia, a estética que tinha por objetivo a pintura da realidade, em face ao
apelo materialista.
• Contudo, novas ideias começaram a circular e o final do século XIX foi
marcado pela dinâmica das correntes estéticas entrecruzadas.
• Desse modo, Parnasianismo e Simbolismo “[...] permaneceram muito tempo
ora paralelos, ora misturando-se. Houve escritores que se caracterizaram
pelas impregnações parnasianas e simbolistas”. (COUTINHO, 2004, p. 315).
• O Simbolismo foi um movimento contrário à formula parnasiana e que
concebeu uma estética baseada “[...] no subjetivo, no pessoal, na sugestão e
no vago, no misterioso e ilógico, na expressão indireta e simbólica.
• Cruz e Sousa foi seu grande representante.
• Obras: Missal (textos em prosa) e Broquéis (poemas).
• Outros escritores simbolistas: Nestor Vitor, Gustavo Santiago, Emiliano
Perneta e Alphonsus de Guimaraens.
O Pré-Modernismo
• Os teóricos de literatura denominaram como período de transição os movimentos
que ocorreram entre o fim do Simbolismo e o início do Modernismo.
• Nsse período de transição, uma corrente ficou conhecida como Penumbrismo e
abordou temas cotidianos. Tem como representantes: Ronald de Carvalho, Mário
Perdeneiras, Álvaro Moreira, Guilherme de Almeida, entre outros.
• Além do Penumbrismo, também houve uma corrente chamada Neoparnasianismo,
que conciliava o sentimentalismo à emoção da vida cotidiana. Representantes:
Humberto de Campos e Augusto dos Anjos.
• O Impressionismo, estilo que dominou nas artes ocidentais, também resultou do
entrechoque de tendências estéticas que predominou na última década do século
XIX.
• Os artistas retratavam com liberdade segundo uma impressão imediata subjetiva.
Destaque para Vincent van Gogh.
• O pensamento impressionista também chegou à literatura.
• No Impressionismo a realidade é captada pelas sensações e impressões que
desperta no espírito, pelo contato das coisas, cenas, ou pessoas. Desse modo, os
escritores impressionistas concebem um novo mundo na literatura, baseado no
fato de que a realidade não é um estado coerente e estável.
• No Brasil, o movimento foi representado pelo escritor Raul Pompeia, Graça
Aranha, Afrânio Peixoto, entre outros.
• O início do século XX foi marcado por muitas novidades tecnológicas na
Europa, o que deixou o clima propício para o surgimento de novas
concepções artísticas. Essas novas manifestações artísticas influenciaram os
artistas brasileiros.
• De modo geral as vanguardas europeias romperam com o passado nas suas
formas, provocando uma revolução, pela reação à estética vigente do fim do
século XIX.
• Vanguardas: Futurismo, Dadaísmo, Surrealismo, Cubismo, Expressionismo.
• A confiança na razão e no conhecimento cede lugar às inquietações da alma
e à agonia da existência.
• A poesia não estava preocupada tão somente com a rima e os moldes
formais, mas com outros aspectos, como, por exemplo, o que se pretendia
comunicar. Essa época foi marcante para a fusão da poesia e da prosa, dando
origem à prosa poética.
• Liderados por Oswald de Andrade, os futuristas/modernistas atacam
veementemente as escolas literárias anteriores, poupam apenas a escola
simbolista, chegando até mesmo a considerar esta como inspiração das
atitudes do grupo.
Modernismo
• Entre os dias 11 e 18 de fevereiro aconteceu a Semana da Arte Moderna
em São Paulo.
• Surgiram vários movimentos, dentre os quais destaca-se o “verdamarelo”,
que refuta o manifesto de Oswald de Andrade. Entreatanto, o movimento
“verdamarelo” se transforma no da “Anta”, e o “Pau-Brasil” se transforma
em “Antropofagia”, este último liderado por Oswald de Andrade, opositor
do “verdamarelismo”.
• As ideias e ideais dos artistas que fizeram parte do movimento que ficou
conhecido como Modernismo disseminam-se por todo o país cada vez mais
triunfante e, em meados de 1930, podemos afirmar que os mesmos
conquistaram seus direitos de expressão, tanto na prosa quanto na poesia
• As características modernistas na poesia faziam alusão ao desejo de
libertação, uma liberdade conclamada e apresentada na Semana da Arte
Moderna: libertar a poesia das fórmulas acadêmicas, em que o poeta
expressasse ao máximo a originalidade, liberdade de forma e temas
brasileiros.
• O Modernismo é dividido em 3 gerações ou fases.
Fases/gerações do Modernismo
• Primeira fase modernista (1922-1930) - a fase heroica ou de
destruição. Oswald de Andrade, Mário de Andrade, Manuel
Bandeira.
• Segunda fase modernista (1930-1945) - a fase de consolidação ou
geração de 30. Carlos Drummond de Andrade, Cecília Meireles,
Vinícius de Moraes (poesia). Graciliano Ramos, Jorge Amado, Érico
Veríssimo (prosa).
• Terceira fase modernista (1945-1960) - a geração de 45. Mário
Quintana, Guimarães Rosa, Clarice Lispector.
Pintores modernistas: Tarsila do Amaral, Anita Malfatti, Cândido
Portinari.
https://www.todamateria.com.br/primeira-geracao-modernista/
https://www.todamateria.com.br/segunda-geracao-modernista/
https://www.todamateria.com.br/terceira-geracao-modernista/
UNIDADE 3
MODERNISTAS E PÓS-MODERNISTAS
• A ficção no Brasil pode ser dividida em corrente regionalista e psicológica. Ambas
tiveram seu ponto de partida em Alencar que forneceu o modo pelo qual os
escritores deveriam lidar com a matéria-prima na obra literária.
• A corrente regionalista via o homem perpassado pela hostilidade do meio, quer nas
áreas rurais e campesinas, quer nos grandes centros urbanos, exposto aos problemas
do ambiente, diante dos quais se percebe sem forças para lutar.
• A linha psicológica diz respeito ao homem diante de si mesmo, revelado na
preocupação com questões relacionadas à conduta, aos dramas da consciência, um
ser sempre em busca.
• João Guimarães Rosa, autor regionalista, se destaca pela individualidade e pelo modo
como utilizou a palavra, literariamente. Em seus textos, encontramos a linguagem
coloquial do sertanejo, aliada aos neologismos que caracterizam a expressão do
autor.
• Graciliano Ramos adotou por temática os problemas da terra, cuja ficção constituía
uma denúncia social, por trazerem à tona injustiças e a degradação humana. Em seus
romances, a luta pela sobrevivência parece ser o ponto comum entre os
personagens.
• O teatro brasileiro se organiza por volta de 1920, quando o sentimento nativista e as
condições materiais propiciam a formação de companhias nacionais.
• A chamada era pós-modernista foi caracterizada por manifestações derradeiras de
um movimento que outrora havia revolucionado a literatura no Brasil. No
entanto,
posterior à década de 1945, surgiram outros movimentos de vanguarda,
importantes e significativos porque contribuíram sobremaneira para o
desenvolvimento de uma literatura e uma poética criativa.
• A poesia concreta tem por concepção a invenção e a construção poética, aliada
aos recursos e técnicas visuais. Ela foi uma espécie de ponte entre a Geração de
45 e as gerações posteriores.
• No poema-praxis o ato de escrever exige uma tomada de consciência, pois, para o
autor-práxis, a palavra é atuante, é uma fonte, um organismo que gera outras
palavras.
• A poesia marginal pretendeu uma expressão livre. Para tanto, os seus
representantes buscavam formas alternativas para divulgar os seus textos e
poesias.
• A literatura brasileira, a partir de 1945, toma novos rumos, período que
corresponde ao término da Segunda Guerra Mundial. Artistas em geral, escritores
e poetas ajustam-se a formas e a temáticas que consideram mais adequadas para
expressar e interpretar a vida e a sociedade.
• Clarice Lispector pertence à seção de escritores ficcionistas, caracterizados pela
preocupação de fazer da literatura e da realidade nacional instrumentos de
trabalho. É lembrada pela tendência intimista moderna da literatura brasileira,
pois suas personagens são perpassadas pela sensibilidade, cujos sentimentos de
solidão, de culpa e de abandono as põem em contato com o mal e a inveja.