Grátis: A arte não é simplesmente uma técnica para fazer coisas. Para que algo seja arte, é necessário um sentido ou uma intenção. Não há função cotidiana ... – Questões Respondidas

Artes Visuais

Colégio Objetivo

A arte não é simplesmente uma técnica para fazer coisas. Para que algo seja arte, é necessário um sentido ou uma intenção. Não há função cotidiana na arte, como encontramos em outros objetos, mais sim uma função:
a. Filosófica
b. Provocativa
c. Objetiva
d. Expressiva
e. Literal

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Para analisar a frase apresentada, é importante entender que a arte, segundo a citação, não se limita a uma técnica, mas envolve um sentido ou uma intenção. Isso sugere que a arte tem uma função que vai além do cotidiano e busca expressar algo mais profundo. Vamos analisar as alternativas: a) Filosófica - Embora a arte possa ter uma função filosófica, essa não é a única interpretação. b) Provocativa - A arte pode ser provocativa, mas isso não abrange todas as suas funções. c) Objetiva - A arte não é geralmente vista como objetiva, pois envolve subjetividade. d) Expressiva - Esta alternativa se alinha bem com a ideia de que a arte tem uma intenção e busca expressar sentimentos, ideias ou conceitos. e) Literal - A arte não é geralmente considerada literal, pois muitas vezes envolve simbolismo e interpretação. Diante dessa análise, a alternativa que melhor se encaixa na ideia de que a arte possui uma função que envolve sentido e intenção é: d) Expressiva.

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A utilização de desenho livre como prática artística educacional proporciona ao(à) aluno(a)
A) desenvolvimento do repertório imagético com ampliação de domínio teórico sobre o conteúdo.
B) criatividade, desenvolvimento do repertório imagético e instiga o surgimento de novas ideias.
C) criatividade e domínio de materiais maleáveis.
D) desenvolvimento do repertório imagético com limitação de criatividade.
E) desenvolvimento de habilidades emocionais ao retratar em seus desenhos objetos reais.

O conhecimento das diferentes formas de expressão artística é de suma importância para desenvolver um trabalho educacional, pois o(a) professor (a)
a. Terá maior dificuldade para elaborar atividades práticas precisando do apoio da coordenação pedagógica.
b. Poderá utilizar recursos e estratégias pedagógicas iguais para todas as faixas etárias.
c. Dominará o conteúdo da disciplina tendo em vista o seu aprimoramento técnico.
d. Terá facilidade de acesso a novas informações pedagógicas artísticas.
e. Poderá utilizar diferentes recursos e estratégias pedagógicas independente da faixa etária que estiver lecionando.

O trabalho do professor da disciplina Arte deve se atentar aos conceitos educacionais teóricos sobre os conteúdos. Na visão educacional sobre o ponto de vista pedagógico, o ensino de Arte deve ser considerado como:
a. Obra artística criadas em sala de aula que representam formas de expressão.
b. Processo de criação da identidade cultural baseada em vivências socioemocionais dentro e fora da escola.
c. Forma de expressão das linguagens como música, desenho, pintura, entre outros.
d. Criações artísticas que os alunos produzem fora do ambiente escolar.
e. Experiências estéticas vivenciadas pelos alunos na sua cultura familiar.

A busca pela significação da vida e a compreensão do lugar do ser humano no universo têm sua necessidade respondida, tanto pela arte quanto pela ciência. Mediante a construção de objetos de conhecimento que, juntamente com as relações sociais, políticas e econômicas, sistemas filosóficos e éticos, há a formação do conjunto de manifestações simbólicas de uma determinada cultura. Nesse viés de pensamentos podemos afirmar que:
a. A obra de arte situa-se no ponto de encontro entre o particular e o universal da experiência humana refletindo as emoções e vivências estéticas unificadas.
b. A obra de arte revela para o artista e para o espectador uma possibilidade de existência e comunicação, além da realidade de fatos e relações normalmente desconhecidos.
c. O que distingue essencialmente a criação artística das outras modalidades de conhecimento humano é a qualidade de comunicação entre os seres humanos que a obra de arte propicia, tornando-se uma linguagem universal.
d. A percepção estética contempla a criação da arte, mas não sua apreciação.
e. As experiências vividas pelo artista e pelo espectador nem sempre contribuem na sua arte.

As funções da arte são diversas, variando de acordo com a cultura e com os povos que a criam. Atualmente, sua função está relacionada ao desenvolvimento social e democrático do ser humano.
Considerando essa perspectiva, pode-se dizer que outra possível função da obra de arte é
A) desenvolver o senso crítico.
B) ser autêntica por meio da produção de trabalhos idênticos entre si.
C) ser agradável aos sentidos, principalmente aos olhos ou aos ouvidos.
D) possuir um caráter de decoração visual ou de entretenimento.
E) separar em categorias os monumentos culturais.

A arte pode ser definida como fruto da criação do homem e de seus valores junto à sociedade. Dentro dela existem vários procedimentos e técnicas utilizadas para compor uma obra. Ela é uma necessidade que faz o homem:
a. Expressar-se através de desenhos para estabelecer uma relação de ligação constante com a natureza.
b. Comunicar-se, porém, se manter sempre crítico e emotivo às suas obras.
c. Comunicar-se e refletir sobre as questões sociais e culturais dentro da sociedade.
d. Distanciar-se das questões sociais e culturais dentro da sociedade.
e. Tornar-se parte dispensável na criação de obras artísticas.

Toda arte possui uma materialidade intrínseca que está relacionada ao universo de referência dos artistas. Cenários e figurino, na dança e no teatro; instrumentos musicais, na música; pigmentos e suportes, nas artes visuais, são exemplos de materiais que, partindo do universo do artista, compõem a produção artística. Com base nas informações apresentadas e no seu conhecimento sobre o conceito de arte, pode-se dizer que a ideia de materialidade nas artes
a. Trata-se do padrão utilizado por escolas e movimentos artísticos para criarem suas obras.
b. Tem por base o princípio de que toda arte é uma criação livre, sem relação com a realidade.
c. Refere-se aos diversos materiais utilizados na produção da obra que possibilitam ao artista criar um universo próprio, carregado de singularidade.
d. Refere-se à maneira de compor com base na reprodução do mundo como ele é.
e. Trata-se da venda e do valor comercial de cada obra de arte.

Sobre os períodos da história da Arte, podemos afirmar que
A) a arte se desenvolveu tecnologicamente durante a história e fez dissociar a vinculação da expressão com as obras contemporâneas.
B) a arte moderna foi marcada pelo surgimento de novas tecnologias artísticas baseada nos estudos arqueológicos.
C) a arte durante a pré-história foi considerada uma arte simples sem muita expressividade.
D) a evolução da arte ocorreu de forma expressiva com alinhamento de técnicas e expressões dos artistas com suas vivências em cada tempo.
E) a arte sofreu grandes transformações durante toda história tendo uma evolução significativa durante a Idade Média baseada nos ensinamentos religiosos.

Alguns historiadores afirmam que a História iniciou quando a humanidade inventou a escrita. Nessa perspectiva, o período anterior à criação da escrita é denominado Pré-História. Sobre esse período podemos afirmar que
a. Durante a pré-história a forma de comunicação se dava por meio de desenhos e escritas feitas com símbolos.
b. Todas as culturas evoluíram com a escrita, por isso podemos dizer que o homem das cavernas não se comunicava com seu semelhante.
c. Os historiadores que defendem as pinturas rupestres como forma de comunicação vão contra aos ensinamentos históricos.
d. Os estudos arqueológicos sobre as pinturas rupestres contribuíram na descoberta dos hábitos vividos na época.
e. Foi um período de grandes descobertas científicas baseadas nas crenças naturais.