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UNIVERSIDADE PAULISTA PEDAGOGIA ATIVIDADES COMPLEMENTARES OBSERVAÇÃO: ESSA ATIVIDADE COMPLEMENTAR FOI APROVADA. FILME: SOCIEDADE DOS POETAS MORTOS. (ATIVIDADES CULTURAIS) Com uma narrativa linear e cronológica, a história do filme se passa no outono de 1959 em uma escola preparatória de elite para garotos, a Welton Academy. Esse centro de estudos, localizado nos Estados Unidos, era norteado por 4 princípios básicos: tradição, honra, disciplina e excelência. Com a chegada do novo professor de inglês e literatura, John Keating, a rotina dos estudantes começa a mudar, pois, seu método de ensino era bem diferente e pouco tradicional. Através da poesia, Keating inspira seus alunos e os apresenta à sociedade fundada por ele quando era estudante da Welton: A sociedade dos poetas mortos. Assim, com métodos pouco conservadores, ele vai ensinando literatura, conquistando seus estudantes e os encorajando a viver de maneira extraordinária. Um dos primeiros conceitos utilizados pelo professor é o Carpe Diem, que significa “aproveite o dia, o momento”. Em suas palavras: “Carpe diem. Aproveitem o dia, meninos. Façam suas vidas extraordinárias”. Com isso, Keating introduz o conceito de finitude e, por isso, diz aos alunos que eles devem viver cada momento intensamente e priorizar suas ideias e vontades, porque afinal tudo tem um fim. Uma das cenas memoráveis do filme é quando o professor fica de pé na mesa da sala de aula convidando todos a fazerem o mesmo. Isso porque estando mais alto, a perspectiva muda. Nas palavras dele: “O mundo parece muito diferente daqui de cima”. Além disso, ele propõe a produção de poemas que foquem na vida de cada um. Essa tarefa impulsiona a expansão de ideias dos estudantes, os quais estavam inseridos naquele ambiente rígido e autoritário. Certamente, Keating vai conquistando seus alunos e fazendo com que eles priorizem suas escolhas, vejam a beleza da vida, e não se deixem levar pelas formas escolhidas como “certas” para viver. Fascinados pelas ideias do professor, um dos finalistas, Neil Perry, inicia um clube secreto onde ele e outros estudantes recitam poesias numa caverna próxima do campus. Aos poucos, Neil vai descobrindo seu amor pelo teatro e consegue um papel numa peça local “Sonho de uma noite de verão”. No entanto, seu pai, muito tradicionalista, conservador e rígido, quer que ele se torne médico. Portanto, no momento em que ele fica sabendo da intenção e da escolha de Neil pela arte dramática, o proíbe de se apresentar. Contudo, na apresentação, o pai acaba por aparecer. Desiludido com a posição de seu pai e o futuro que lhe espera, Neil se suicida. Esse, sem dúvida é o ponto mais alto da história, o qual acarretará consequências negativas para o novo professor. Assim, devido à morte de Neil e de seu modo de ensinar pouco ortodoxo e nada rígido, ele acaba sendo alvo de outros professores e do diretor da escola, Norman Lloyd. Por fim, John Keating acaba sendo demitido pelo Sr. Nolan, o que deixa seus alunos tristes e desiludidos. Quando o professor surge na sala de aula para pegar seus pertences, os estudantes fazem-lhe uma homenagem subindo nas carteiras da sala, como ele os havia ensinado. O fim do filme mostra que as experiências vividas junto ao professor tiverem um grande impacto na vida de todos e nunca serão esquecidas pelos estudantes. Análise crítica do filme “Sociedade dos poetas mortos” A Sociedade dos poetas mortos apresenta uma forte crítica ao modelo tradicional de ensino da época, o qual priorizava a rigidez e a inflexibilidade. Assim, o ambiente da escola é castrador, hermético e repreensivo para todos os estudantes. Trata-se de um retrato da sociedade burguesa da época, onde o tradicionalismo ainda estava muito presente. A tentativa de transformar o mundo na virada da década é incentivada pelas ideias inovadoras do novo professor que, nesse contexto, é uma metáfora da mudança ou ainda, do que é necessário mudar. Os estudantes do centro ficaram fascinados com a possibilidade de serem críticos e terem um pensamento independente incentivado pelo novo membro da escola. Dessa maneira, o professor representa a esperança de poder viver plenamente com suas próprias escolhas. Para ele, não devemos ver o mundo como as pessoas querem, e sim encontrar nossas próprias vozes. “A maioria dos homens leva a vida num tranquilo desespero. Não se deixam levar por isso. Reajam!” Um exemplo é o encontro de Neil com a arte dramática. Ele descobre sua paixão e acaba sendo alvo da rigidez e inflexibilidade do pai, que o proíbe de seguir seu caminho, o que resulta no trágico suicídio de seu filho. Ao lado de muitas figuras, o diretor da escola representa o tradicionalismo e o conservadorismo que resiste às mudanças propiciadas pelo fundador da sociedade dos poetas mortos, o professor Keating. Algumas reflexões sobre o filme “Sociedade dos poetas mortos” Muitos pontos do filme podem gerar reflexões interessantes e bem atuais na sala de aula. Isso porque muitos professores utilizam esse filme como tarefa na escola. 1. A relação professor e aluno As relações entre professor e aluno podem acontecer de maneira horizontal ou vertical. No primeiro caso, não existe uma hierarquia muito destacada entre a figura do professor e dos alunos. No segundo, os alunos são vistos como um depositório de conhecimentos, não possuindo uma visão crítica e dialógica. No filme, a relação verticalizada é bem destacada entre a maioria dos professores e dos estudantes. Isso é modificado com a chegada do novo professor que trata seus alunos de igual para igual, criando uma relação menos hierárquica e horizontalizada. 2. O autoritarismo e a rigidez Típico das sociedades mais tradicionais, o autoritarismo surge como uma forma de controlar as pessoas que formam de uma comunidade. Para isso, são impostas diversas regras de conduta que priorizam a rigidez. No filme, é possível encontrar diversos exemplos do autoritarismo imposto pelos professores e diretor e ainda, a rigidez dos métodos da escola. 3. A busca da felicidade A busca da felicidade envolve descobrir seu próprio ser e que o faz realmente feliz, sem sabotar seus desejos. No filme, o novo professor propõe que os estudantes busquem e encontrem suas verdadeiras formas de felicidade, que expandam os horizontes e vejam o mundo de outra perspectiva. Isso tudo para que a felicidade não seja aquela imposta e escolhida por outros, a qual leva a uma falsa felicidade. 4. O conceito de Carpe Diem e de finitude Carpe diem, que significa “aproveite o momento presente; aproveite a vida” é uma frase latina que foi utilizada na obra do poeta e filósofo romano, Horácio. Esse conceito foi também muito usado no século XVIII, no movimento literário do Arcadismo. No filme, essa expressão é utilizada pelo professor enfatizando a importância de viver plenamente o momento presente. Além disso, ele aborda a ideia de finitude da vida, visto que tudo tem um fim e, por isso, devemos aproveitar a vida ao máximo. 5. O pensamento crítico A busca do pensamento crítico é um dos principais pontos abordados pelo filme. Os moldes do centro de estudos seguem uma postura hermética, tradicionalista e pré-determinada. O próprio ensino, permeado por memorizações e repetições, torna os estudantes pouco críticos. Essa postura é, sem dúvida, aflorada pelo novo professor, o qual possui uma pedagogia de ensino nada convencional e tem como intuito permitir que seus alunos pensem por si e criem suas próprias opiniões. 6. A importância da leitura Aprender a ler o mundo é um dos conceitos que está relacionado com a melhoria das percepções, bem como a criação de um pensamento crítico. A leitura possui o poder de nos fazerenxergar coisas que antes não havíamos percebido, ou seja, nos leva a refletir sobre algumas questões. Além disso, ela desperta emoção e sentimentos, ao mesmo tempo que colabora para a melhoria do nosso vocabulário. No filme, a leitura é um ponto forte e muito explorado pelo novo professor. Suas aulas de literatura levam os alunos a perceberem a beleza das palavras e sua importância para o entendimento de si próprio. 7. O poder transformador da arte As artes fornecem uma melhor percepção da vida, despertando emoções e reflexões pertinentes. O contato com diversas manifestações artísticas pode transformar e aguçar alguns sentidos tendo, assim, um papel basilar na educação. No filme, a arte poética é utilizada pelo professor de literatura com o intuito de incitar reflexões nos seus alunos. É através da arte que a visão de mundo de cada um vai se expandindo, o que leva os estudantes a re- criarem uma espécie de clube de poesia. Ali, eles acabam por se inspirar e descobrir diversas facetas. 8. A importância da escolha profissional Aliada a ideia da felicidade, a escolha profissional tem um papel preponderante que auxilia na sensação de realização profissional. Trabalhamos grande parte de nossas vidas e se isso for moroso, vamos ficando sem energia e com a saúde debilitada. Por isso, é fundamental se conhecer e saber escolher o melhor caminho para que se sinta bem e realizado. No filme, um dos estudantes descobre seu amor pelo teatro, no entanto, seu pai pretende que ele siga a profissão de médico, muito requisitada e bem vista até hoje. Referências bibliográficas: https://www.todamateria.com.br/sociedade-dos-poetas-mortos/amp/
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