estudo a literatura -drama

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Dramaturgia de autoria feminina
UNIDADE 3
Desafio
O crítico Sábato Magaldi exaltou, em 1969, a riqueza de produções que o teatro nacional
estava vivendo. Especificamente naquele ano, foram montados, em São Paulo, diversas
obras de Shakespeare, Ibsen, Brecht e Molière. No entanto, o crítico também aponta que
aquele foi o ano do autor brasileiro, com o surgimento de diversos novos dramaturgos.
Imagine que você está assistindo a um espetáculo participante de um festival de teatro. Ao
final da peça, há um bate-papo com o elenco, o qual explica que o ano de 1969, quando a
peça foi escrita, foi extremamente profícuo para o teatro brasileiro. Além de montagens de
textos clássicos, dramaturgas surgiram e se destacaram naquele ano. Ao final, o
organizador do festival propõe um Desafio: o espectador que acertar uma pergunta, ganhará
dois ingressos para a peça do dia seguinte.
Para ganhar os convites, você precisa responder à seguinte questão: Você é capaz de citar,
pelo menos, uma mulher que fez história nas décadas de 1960 e 1970, no Brasil, com suas
peças teatrais? Além disso, consegue associar esse destaque a uma razão específica?
Resposta:
As décadas de 1960 e 1970 foram marcado pois estiveram diversas peças escritas por
mulheres em 1969 Leilah teve grande destaque com sua FALA BAIXO SENÃO EU GRITO
Consuelo de Castro com À FLOR de pele: Isabel Câmara com AS MOÇAS.Hilda hilst
lançou A MORTE DO PATRIARCA. também em 1969;no final da década de 1970,Maria
Amaral Começa a despontar na cena teatral brasileira contexto como BODAS DE PAPEL
por exemplo
Essas e outras obras se destaca pelo período em que estava passando a coragem dessas
mulheres enfrentarem a provável censura de suas obras, já que muitas delas propunha
colocar em cena situações relacionadas à ditadura militar
1. As primeiras produções dramatúrgicas realizadas por mulheres de que se tem
notícia são da Idade Média, com Rosvita de Gandersheim. Posteriormente, somente
em meados do século XVI para o século XVII surge Aphra Behn, na Inglaterra. Sobre
essas pioneiras da dramaturgia feminina, é correto afirmar que:
D. a obra mais relevante de Rosvita foi Sabedoria, que retratava o conflito entre o culto
pagão e o cristão.
2. Apesar da produção literária feminina ter sido intensa ao longo dos séculos, no
teatro, as mulheres precisaram ser ainda mais pioneiras e romper com os padrões das
sociedades em que viviam. Essa característica aparece na obra de diversas
dramaturgas de maneiras distintas. Sobre isso, assinale a alternativa correta.
E. Sarah Kane demonstrou seu potencial de forma rápida, pois, ao longo de sua vida,
escreveu apenas cinco peças chocantes e marcantes.
3. O século XX assistiu a uma participação muito maior da mulher na dramaturgia. Ao
redor do mundo e no Brasil, diversas dramaturgas fazizeram história. Assinale a
alternativa correta em relação à produção dramatúrgica de autoria feminina nessa
época.
C. Sete crianças judias, de Caryl Churcill, marca a militância em defesa da Palestina e
retrata o ataque contínuo de Israel na Faixa de Gaza.
4. Os anos de 1960, no Brasil, foram marcados por forte repressão e censura. No
teatro, surgem dramaturgas dispostas a driblarem a censura. Sobre as dramaturgas
surgidas no final da década de 1960 e suas obras, assinale a alternativa correta
D. Fala baixo senão eu grito, de Leilah Assunção, ganhou diversos prêmios, como o Molière,
na categoria autor, e rendeu o prêmio de melhor atriz para Marília Pêra, por sua encenação
de Mariazinha.
5. O rato no muro foi o primeiro texto encenado de Hilda Hilst, em São Paulo. Leia um
trecho da peça e assinale a alternativa que oferece uma análise plausível sobre ele.
As nove freiras juntas – Nós somos um. Nós somos apenas um. Um só rosto. Um.
(Pausa)
As nove freiras juntas (Tom salmódico) – De todas as nossas culpas, perdoai-nos. De
todas as nossas culpas, salvai-nos. De todas as nossas culpas, esquecei-vos.
Superiora (Tom objetivo e severo) – Hein? Como disseram?
As nove freiras juntas (Tom cantado e agudo, em tensão crescente) – Tentai
esquecer-vos, Senhor. De todas as nossas culpas, entristecei-vos.
Superiora – São muitas?
As nove freiras juntas (Tom cantante, destacando as sílabas) – Muitíssimas.
Superiora (Bate palmas três vezes) – Irmã A. Diga uma delas. Uma de suas culpas de
hoje.
｛...｝
Superiora – Irmã H?
Irmã H (Grave) – Hoje não tenho queixa de mim.
Irmã I – Por favor, por que você não inventa, meu Deus, uma culpa qualquer, um
pensamento tolo, qualquer coisa?
Irmã H – Mas eu não posso. Você não vê que eu não posso? Eu não sei o que
inventar… e depois… eu não consigo me esquecer… deles, você não entende? Deles.
Irmã I – Mas o que adianta você se lembrar, nós nos lembrarmos? Eles se foram.
Foram embora. Não há mais nada que fazer. Ficamos nós, neste lugar.
B. A peça traz diversas metáforas sobre a opressão e a liberdade, sendo o trecho acima um
exemplo disso.
O texto dramático: linguagem e estrutura
UNIDADE 1
1. O gênero dramático pode ser entendido como uma forma literária bastante peculiar.
Isso, porque, além dos recursos expressivos da linguagem, há aspectos extratextuais que
complementam a significação e a compreensão da obra, envolvendo outras formas de
apropriação que vão além da leitura propriamente. Assinale a opção que contém uma
definição CORRETA de gênero dramático
B. É uma forma literária que se realiza plenamente na apresentação cênica.
2. Além das falas das personagens, há outros recursos próprios do texto dramático que
complementam a história e ajudam a contextualizar as ações das personagens. Salvatore
D´Onofrio (2001, p. 132) diz que: “A função reflexiva do coro é substituída nas obras
dramáticas em língua moderna pelas diversas personagens que, volta e meia, tecem
considerações sobre o que está acontecendo”.
Um dos recursos para esse tipo de manifestação das personagens é:
D. o aparte.
3. Considere o trecho a seguir, retirado da tragédia Édipo Rei, de Sófocles (1999, p. 18).
Nela, o reino de Édipo é ameaçado por pestes e doenças. O adivinho diz que há um
responsável por esse castigo dos deuses. Édipo, então, busca descobrir quem é o
responsável pelas desgraças que se abateram sobre Tebas. Mal sabia que era ele o
causador desses males.
“ÉDIPO: Rogo aos céus que o criminoso, que tenha agido a sós, sem se trair, ou com
cúmplices, tenha uma vida sem alegria [...] (Édipo desce em direção ao coro. Num tom
mais familiar, mas que se anima e se amplia aos poucos). Sim, ainda que não tivésseis
recebido esse aviso dos deuses, não seria decente para vós tolerar semelhante mácula.”
Acerca da marcação em itálico, é correto afirmar que:
E.
Corresponde à rubrica, uma orientação de cena destinada ao diretor, para que possa dispor os atores em
cena e facilitar o processo de atuação, tornando o espetáculo o mais próximo possível daquilo que foi
pensado pelo autor.
4.Considerando a relação do gênero dramático com os demais gêneros literários,
percebe-se que há aspectos comuns a todos, como, por exemplo, a preocupação estética
com a linguagem e o caráter ficcional. Por outro lado, há características próprias a cada
um. O trecho a seguir estabelece uma relação entre os gêneros em prosa, em verso e o
drama, segundo Anatol Rosenfeld (2008, p. 27).
“Na ____________, pois, concebida como idealmente pura, não há a oposição
sujeito-objeto. O sujeito como que abarca o mundo, a alma cantante ocupa, por assim
dizer, todo o campo. Na ____________, verifica-se a oposição sujeito-objeto. Ambos não
se confundem. Na ____________, desaparece de novo a oposição sujeito-objeto. [...]
Agora o mundo se apresenta como se estivesse autônomo, absoluto.”
A sequência que preenche corretamente a citação é:
C. lírica – épica – dramática
5.Comparando-se a linguagem do texto dramático com a de um texto narrativo, como um
romance ou um conto, por exemplo, percebe-se que, no primeiro caso, há uma vivacidade
na construção das falas, em geral curtas, na medida em que o texto dramático é escrito
com vistas à encenação. Logo, a organização das palavras deve preverisso. Os sentidos
do gênero dramático não se encerram na sequência de frases e palavras, pois: 
A.
elementos como gesto, tom de voz, tempo de fala e outras intervenções do ator em cena contribuem para
a plenitude dos sentidos.