Produção de Telejornais: Bastidores e Técnicas

Prévia do material em texto

DEFINIÇÃO
Os bastidores da produção da notícia para a televisão. A divisão clássica das funções na linha de montagem da notícia: apuração, produção,
chefia, reportagem e edição. Os formatos da notícia para a TV e a lógica na elaboração dos espelhos. As técnicas para os diferentes tipos de
entrevista: povo-fala, sonora com um especialista, sonora com um denunciado, sonora com um personagem. Equipamentos. O novo texto
para a TV. Dicas para a construção de roteiros e edição.
PROPÓSITO
Identificar o mecanismo de produção de um telejornal, avaliando seus diferentes elementos e sua lógica.
OBJETIVOS
MÓDULO 1
Descrever a produção de um telejornal
MÓDULO 2
Definir elementos, princípios e práticas da reportagem para a televisão
INTRODUÇÃO
 Figura 1. Célio Moreira à frente do telejornal da Rede Tupi (1956).
No dia 19 de setembro de 1950, a extinta TV Tupi levou ao ar o primeiro telejornal do Brasil. Chamava-se Imagens do Dia. Durou um ano e
foi o embrião dos telejornais que, ao longo de décadas, mantiveram papel de credibilidade na produção de notícias. Não se trata de
“achismo”. É o que dizem os números!
Pesquisa divulgada pelo DataFolha, em março de 2020 — 26 dias após o primeiro caso de Covid-19 confirmado, no Brasil —, revelou que
61% das pessoas confiavam na cobertura sobre a pandemia feita pelos telejornais. O índice superou a confiança atribuída a outros veículos
tradicionais, como os jornais impressos (56%) e o rádio (50%). Ainda, segundo a pesquisa, apenas 12% dos entrevistados disseram acreditar
em notícias veiculadas pelo Facebook e grupos do WhatsApp.
Da primeira edição de Imagens do Dia até a virada para o século XXI, os jornalistas gozaram do chamado “monopólio do furo”. Era do
repórter e da sua equipe o primeiro olhar sobre o fato, a partir do qual nasceria a notícia. Nada restava ao telespectador senão o papel de
elemento passivo no processo de produção de conteúdo, enquanto, timidamente, a TV ensaiava as primeiras iniciativas de interatividade com
o público.
Em 2001, a fabricante japonesa Sharp lançou no mercado um dispositivo que iria revolucionar a comunicação de massa no planeta: o
telefone celular J-SH04, o primeiro com câmera acoplada.
Oito anos depois, ia ao ar a primeira reportagem para a TV brasileira feita, exclusivamente, com imagens capturadas por um telefone. Desde
então, todo cidadão de posse de um telefone tornou-se um potencial produtor de conteúdo.
Nessa nova realidade, em que o telespectador é um colaborador extremamente ativo e a web pauta e dita diretrizes, a velha e boa
credibilidade se mantém, a despeito da virulência dos ataques virtuais — e físicos — contra jornalistas. A informação de qualidade, apurada e
trabalhada com cuidado para chegar ao telespectador, mostra-se o principal antídoto contra as mentiras que desorientam a sociedade e
ameaçam a democracia.
MÓDULO 1
 Descrever a produção de um telejornal e as diferentes funções do jornalista
APURAÇÃO
O setor mais desvalorizado de uma redação de TV é, exatamente, um dos mais importantes para a produção da notícia: a apuração.
Costuma ser — e não deveria — o lugar onde se recebem os salários mais baixos. Pela salinha dos apuradores chegam informações
preciosas da rua, como:
• Registros de ocorrências policiais. 
• Atendimentos do Corpo de Bombeiros. 
• Queixas do consumidor. 
• Denúncias dos telespectadores. 
• Flagrantes enviados por meio de aplicativos.
Cabe ao apurador “passar a peneira” nessas informações, separando fatos que julgar corriqueiros de acontecimentos que, por sua relevância
e seu interesse público, possam interessar à chefia de reportagem. Isso requer, claro, sensibilidade e experiência, pois um erro da apuração
compromete todas as etapas seguintes da linha de montagem.
Apesar de sua importância na dinâmica das redações, a apuração (berçário da notícia) é delegada, essencialmente, a dois perfis bem
paradoxais: os estagiários, que ainda cursam a faculdade, e os profissionais mais experientes que, por algum motivo, não se encaixaram no
setor da produção — também conhecida como “pauta”. A pauta corresponde às orientações iniciais e gerais sobre uma reportagem, a
começar pelo assunto e alguns enfoques possíveis. A pauta varia de meio para meio, conforme sua lógica de produção. No jornalismo
impresso, por exemplo, a pauta pode nem ser escrita, mas apenas explicada verbalmente pelo editor. No telejornalismo, a pauta é usada
também como sinônimo de produção.
Em suma, é a porta de entrada para os iniciantes e, muitas vezes, de saída para os colegas que não galgaram outros espaços dentro da
emissora.
Os fatos de aparente interesse público levantados pelos apuradores são submetidos à chefia de reportagem, que abastece de notícias os
diferentes telejornais da emissora — cada um deles com sua linha editorial (ou sua “pegada”, como se diz em TV).
No entanto, a informação que vem da rua normalmente carece de novas apurações, agendamentos de entrevistas, autorizações para
gravação etc. Enfim, a transformação do fato em notícia exige o trabalho de outros colegas: os produtores ou pauteiros.
 
Fonte: Jacob Lund / Shutterstock
Atualmente, diferentes funções no departamento de jornalismo se confundem, dado o enxugamento dos quadros nas emissoras e também
em outros veículos de comunicação. Sigamos o modelo clássico de divisão dos setores de uma redação, entendendo que o novo jornalista já
nasce um profissional multitarefas, preparado para dialogar com múltiplas plataformas da web.
PRODUÇÃO OU PAUTA
 
Fonte: llee_wu / Flickr
 Figura 4. Redação da CNN em Atlanta (EUA).
Uma pauta bem executada facilita o trabalho da equipe de reportagem. Entretanto, uma produção mal elaborada torna-se um tormento para o
repórter e seus parceiros de externa, expondo, inclusive, a equipe a perigos reais nas grandes cidades. Em regiões metropolitanas, como a
do Rio de Janeiro, áreas imensas são controladas por facções criminosas, formadas por traficantes e milicianos. A não checagem dos locais
de gravação, por exemplo, pode levar o repórter, o cinegrafista e o auxiliar técnico (que acumula função de motorista) a regiões dominadas
por bandidos, que não costumam ser gentis com jornalistas.
Uma boa pauta no telejornalismo deve ter:
1
Uma análise criteriosa de cada local das marcações.
2
A estimativa do tempo gasto entre os deslocamentos.
3
Uma pesquisa sucinta do tema da reportagem.
4
Os nomes e um breve currículo dos entrevistados.
5
Os contatos dos entrevistados e seus assessores.
6
Sugestões para a gravação das imagens.
A pauta, porém, oferece um primeiro direcionamento à equipe de externa. Na rua, é comum que fatos novos mudem o enfoque inicialmente
aprovado, oferecendo outro olhar e, não raro, um novo “norte” para a reportagem.
Quer conhecer um caso de “virada” de pauta? Assista ao vídeo a seguir.
CHEFIA DE REPORTAGEM
Como vimos, o chefe de reportagem abastece de notícias os diferentes telejornais, como um fornecedor que possui diversos clientes, cada
qual com sua identidade. Nem sempre, contudo, ele se debruça apenas sobre o conteúdo que vai ao ar. “Descascar pepinos” é praxe na
rotina do chefe, como:
Solucionar problemas de equipamento.
Elaborar a escala das equipes.
Dirimir eventuais conflitos entre colegas.
Aprovar orçamentos pontuais para as reportagens.
Fazer a conexão entre o jornalismo e outros departamentos da emissora.
O chefe de reportagem tem ainda uma tarefa diária de extrema relevância: conduzir a reunião de pauta ou as reuniões. Nesses encontros,
estagiários, produtores, repórteres, editores e editores-chefes dos telejornais aprovam as pautas que serão realizadas nas horas ou nos dias
seguintes.
 
Fonte: Rawpixel.com / Shutterstock
Vale citar os sete pecados cometidos em uma reunião de pauta no interior da redação:
1
Falta de ideias.
2
Sugestões inexequíveis.
3
Abuso da “Gillette Press” (uso de recortes de jornais).
4
Esquecimento de que, em TV, a pauta precisa de boas imagens.
5
Desdém comas sugestões dos colegas.
6
Debate inócuo, pouco objetivo.
7
Ideias “tapa-buraco” (sugestões descabidas, mas mesmo assim aprovadas na reunião e, eventualmente, passadas para uma equipe de
reportagem).
 COMENTÁRIO
Para o chefe de reportagem, pior do que uma pauta fraca é ter equipes paradas na redação. Então, na falta de uma pauta interessante, uma
sugestão tola ou de pouco interesse público pode, também não raro, cair “no colo” do repórter e da sua equipe, mas apenas para tapar
buraco.
REPORTAGEM
Não há como descrever a linha de montagem de um telejornal sem citar a função do repórter.
Conheça algumas modificações do telejornalismo, nas últimas décadas, com o relato pessoal de Vinícius Dônola.
As equipes de externa, inicialmente compostas por cinco integrantes (repórter, cinegrafista, operador de VT, iluminador e motorista), foram
progressivamente reduzidas, até a adoção do MoJo (Mobile Journalism) — a versão do jornalista solo. Com o telefone celular, o repórter faz
(ou procura fazer) a função antes desempenhada por uma equipe completa.
Adiantemos aqui os elementos básicos da reportagem televisiva:
Off: o texto do repórter coberto por imagens.
Passagem: o momento em que o repórter fala para a câmera.
Sonora: sinônimo de entrevista para a TV.
Sobe som: uso do som ambiente no roteiro final de uma reportagem.
Respiro: espaço aberto no roteiro, sem som ambiente, para auxiliar o telespectador na compreensão do conteúdo.
 Atenção! Para visualização completa da tabela utilize a rolagem horizontal
 
Fonte: Microgen / Shutterstock
O telejornalismo também tem lançado mão de outra ferramenta: as entradas ao vivo ou o “vivo”, como se fala no meio. Com a velocidade
crescente no tráfego de dados pela internet, o “vivo” deixou de ser um recurso caro e tecnicamente limitante.
Os velhos caminhões de link, como eram chamados os veículos usados nas transmissões em tempo real, foram trocados pelo aparelho
celular, que conecta o repórter à emissora em um simples clicar de botão. A reportagem mudou e vem mudando, impulsionada pelas novas
tecnologias e pautada pela pressão da web sobre o conteúdo produzido pela TV.
EDIÇÃO
 
Fonte: Stock image / Shutterstock
Aplicativos de telefone já são capazes de montar conteúdo audiovisual a partir de imagens, passagens e sonoras gravadas pelo repórter solo.
Grandes emissoras do Brasil adotaram o celular para determinadas coberturas e isso rompeu a dinâmica clássica de edição das matérias,
que veremos adiante.
Na rotina do telejornal diário, a corrida contra o deadline (o horário de fechamento das matérias para serem levadas ao ar) causa demasiado
estresse e leva os editores à beira de um ataque de nervos!
Há, essencialmente, quatro maneiras de se entregar ao editor de texto o material gravado pela reportagem:
 
Fonte: StepanPopov / Shutterstock
Entrega em mãos, com a volta da equipe para a emissora.
 
Fonte: Christian Mueller / Shutterstock
Envio de um motoqueiro, muito comum nas grandes cidades com trânsito engarrafado.
 
Fonte: S. Pech / Shutterstock
Transmissão do conteúdo gravado via sinal de link, a partir da rua.
 
Fonte: 1000 Words / Shutterstock
Transmissão simultânea, em tempo real, por aparelhos que conectam a câmera aos servidores do jornalismo.
Uma vez que o material é inserido (em TV, fala-se “ingestado”) na chamada ilha de edição, o jornalista responsável por montar a matéria terá
pouco tempo para construir uma narrativa lógica a partir do off gravado pelo repórter. Esse texto pode ser escrito de diferentes maneiras: pelo
repórter, pelo repórter em parceria com o editor de texto ou apenas pelo editor.
Cabe ao editor selecionar os melhores trechos das entrevistas e, na companhia de um segundo editor, responsável pela cobertura das
imagens (editor de imagem), fazer o “casamento” entre o off do repórter e os takes captados pelo cinegrafista.
 
Fonte: Watch The World / Shutterstock
Em uma situação ideal, ambos os editores devem conhecer o material gravado pela equipe, fazendo a chamada “decupagem” da mídia, ou
seja, a transcrição das falas mais significativas e a identificação das principais imagens gravadas pelo repórter cinematográfico (ou pelo
próprio repórter). Obviamente, durante o fechamento dos telejornais diários, os editores não têm tempo para assistir ao conteúdo das mídias,
o que compromete, rotineiramente, o resultado final da edição.
Também é função do editor de texto escrever a primeira versão da “cabeça” que será lida pelo apresentador. Cabeça, em televisão, é o nome
que se dá ao texto que precede a reportagem, contendo informações que possam atrair o interesse do público. Enfim, o telejornal está pronto
para ser levado ao ar.
FORMATOS DA NOTÍCIA PARA TV
Para facilitar a compreensão, dividimos aqui o conteúdo jornalístico para a TV em dois grandes grupos:
 
Fonte: michaeljung / Shutterstock
ENTRADAS AO VIVO


 
Fonte: Gorodenkoff / Shutterstock
REPORTAGENS GRAVADAS
Do segundo grupo, o das reportagens gravadas, listamos a seguinte subdivisão:
Reportagem.
Reportagem especial.
Suíte.
Série de reportagens.
REPORTAGEM
 
Fonte: SpeedKingz / Shutterstock
Tradicionalmente, a reportagem de TV é composta pelos cinco elementos citados acima: off, sonora, passagem, sobe som e respiro.
Costumava ter entre um e dois minutos, no máximo, mas o tamanho dos VTs (videotapes) pode variar bastante. Não é raro assistir a matérias
de até cinco minutos. VTs mais longos acabam por ganhar outra denominação: reportagem especial.
REPORTAGEM ESPECIAL
 
Fonte: bixstock / Shutterstock
A diferença entre uma reportagem e uma reportagem especial não está apenas em seu tamanho. Um VT especial pressupõe um
investimento maior de tempo e dinheiro em determinada produção. Reportagens especiais são mais comuns em programas dominicais que
combinam entretenimento e jornalismo, como o Fantástico, da Rede Globo, e o Domingo Espetacular, da RecordTV.
SUÍTE
“Suitar” uma matéria é, tão somente, desdobrar uma reportagem principal exibida no dia ou na semana anterior. Uma suíte, portanto, é um
segundo VT feito a partir de uma reportagem já exibida. Normalmente, as suítes trazem revelações ou desdobramentos do caso em si.
SÉRIE DE REPORTAGENS
 
Fonte: Wikipedia
 
Fonte: Arquivo Pessoal
 Figura 17. O Jornalista Vladimir Herzog, assassinado durante o regime militar brasileiro. / Figura 18. O Jornalista Tim Lopes,
assassinado por traficantes de Vila Cruzeiro, no Rio de Janeiro, em 2002.
As séries tornaram-se um espaço destinado a produções mais bem elaboradas e, consequentemente, mais propensas a faturar os cobiçados
prêmios de jornalismo, como o Vladimir Herzog e o Tim Lopes de Jornalismo Investigativo.
LÓGICA NA CONSTRUÇÃO DE UM ESPELHO DE TELEJORNAL
No meio televisivo, há pessoas que carregam a reputação de serem “doutores da audiência”. Em outras palavras, são jornalistas experientes
que, após tentativas e erros, encontraram alguma lógica na elaboração dos espelhos de um telejornal, com a intenção de obter bons
resultados de audiência.
O espelho está para a TV assim como o prefácio está para um livro. Ele é, na prática, uma planilha com os diferentes elementos que
compõem um programa jornalístico:
Escalada (leitura das principais manchetes do dia).
Notas peladas (notícias lidas pelo apresentador sem imagens).
Notas cobertas (notícias lidas pelo apresentador cobertas, parcialmente, por imagens).
Reportagens.
Passagens de bloco (texto que precede o intervalo comercial).
Encerramento (texto final de despedida).
 Atenção! Para visualização completa da tabela utilize a rolagem horizontal
Fechar uma primeira versão do espelho é fundamental para se estimar o tempo de produção de um telejornal, excetuando-se os chamados
breaks (intervalos comerciais).
Logicamente, ao longo do dia (no caso dos telejornais diários) ou da semana (no caso dos programas dominicais), o espelho muda conforme
o andamento das gravações, bem como do desenrolar dos fatos no Brasile no mundo.
Notícias entram e saem da versão original da planilha com uma velocidade assombrosa! Até mesmo para um apresentador experiente, a
“dança das cadeiras” dos VTs impressiona e assusta. Creia, o espelho pode virar de cabeça para baixo durante a exibição do telejornal!
Normalmente, a reportagem de abertura é o grande destaque de uma edição. Vide o Jornal Nacional, da Rede Globo. O “abre” do JN
costuma trazer a grande notícia do dia.
Não há lógica alguma em começar o noticiário com uma matéria “fria”, deslocada do calor da cobertura factual. Há, porém, estratégias mais
agressivas na construção dos espelhos, que visam fragilizar o concorrente em seu momento de maior vulnerabilidade: o break.
Durante os intervalos comerciais, a audiência dos canais tende a apresentar queda, e é nessa queda que os adversários despejam sua força
máxima. Eles esperam o canal concorrente chamar o break para anunciar sua principal atração. Assim, esperam capturar o público que
zapeia entre um bloco e outro do espelho. É o que faz o Domingo Espetacular, da RecordTV, para atrair o público dos dois principais
adversários nas noites de domingo: o SBT, de Sílvio Santos e, naturalmente, o Fantástico, da Globo.
PAG NOTAS RETRANCA tMAT TEMPO OK
20:15 Jornal XYZ – 16/03/21 0:00 0:00 OK
01 ***** ESCALADA ***** 1:00 0:00 OK
01A INTERVALO EXTRA 0:00 1:00 OK
03 VT RIO VOLTA FERIADO 2:00 1:00 OK
PAG NOTAS RETRANCA tMAT TEMPO OK
04 VT SPO ESTRADAS SP E BRASIL 1:20 3:00 OK
05 VT BHE AEROPORTO 1:20 4:20 OK
06 VT SPO GOLPES PREVEÇÃO 1:20 5:40 OK
07 VT SPO/RIO CRIMINALIDADE 1:40 7:00 OK
10 ***** PASSAGEM UM ***** 0:09 8:40 OK
10A ***** INTERVALO UM ***** 0:00 8:49 OK
12 VT SAL FESTIVAL 1:30 8:49 OK
13 VT SAL IVETE 1:20 10:19 OK
14 VT RIO COPACABANA 1:30 11:39 OK
15 VT RIO IND. ENTR. 1:30 13:09 OK
PAG NOTAS RETRANCA tMAT TEMPO OK
16 NOTA SPO MOTOBOYS 0:15 14:39 OK
17 NOTA SPO DESEMPREGO 0:20 14:54 OK
20 ***** PASSAGEM DOIS ***** 0:09 15:14 OK
20A ***** INTERVALO DOIS ***** 0:00 15:23 OK
21 VT PRS CONFLITO GEÓRGIA 0:50 15:23 OK
22 VT ROM PAPA 0:20 16:13 OK
23 VT NYC ELEICÕES 0:20 16:33 OK
25 VT NYC IMIGRANTES 1:20 16:53 OK
26 VT AFS PRISÃO 0:25 18:13 OK
27 VT TOQ PESCA 0:20 18:38 OK
PAG NOTAS RETRANCA tMAT TEMPO OK
28 VT ROM CONFERÊNCIA 0:25 18:58 OK
30 ***** PASSAGEM TRÊS ***** 0:08 19:23 OK
30A ***** INTERVALO TRÊS ***** 0:00 19:31 OK
32 VT BSB COMISSÃO 0:20 19:31 OK
33 NOTA BSB SAÚDE 0:15 19:51 OK
34 VT RIO ALERJ 1:10 20:06 OK
35 VT SPO PROTESTOS 0:20 21:16 OK
36 VT VIT POLUIÇÃO 0:30 21:36 OK
37 VT BHE MEIO AMBIENTE 1:30 22:06 OK
38 ***** PASSAGEM QUATRO ***** 0:09 23:36 OK
PAG NOTAS RETRANCA tMAT TEMPO OK
39 ***** INTERVALO QUATRO ***** 0:00 25:16 OK
40 VT MAPA TEMPO 1:20 26:36 OK
40A VT RGS VITAMINA C 1:40 26:45 OK
43 VT SPO RECEITAS CASEIRAS 0:30 26:45 OK
44 VT RIO POR DO SOL 0:40 28:05 OK
45 ***** BOA NOITE ***** 0:00 29:45 OK
46 ***** ENCERRAMENTO ***** 0:12 30:15 OK
 Atenção! Para visualizaçãocompleta da tabela utilize a rolagem horizontal
 Exemplo de espelho de telejornal.
Minuto a minuto, no switcher (ponte de comando de um telejornal), o editor-chefe monitora o sobe-desce da audiência. Por vezes, é cobrado,
diretamente, pela direção de jornalismo, que se manifesta, principalmente, ao notar oscilações negativas.
 SAIBA MAIS
A cobrança por resultado é cada vez mais implacável, pois os números do Ibope são referência para o mercado publicitário. Quanto maior a
audiência, mais valorizado é o espaço; quanto mais valor tem o espaço, mais se pode cobrar de um anunciante.
Por fim, ainda que a TV tenha formado “doutores” no assunto, a audiência não segue, necessariamente, fórmulas exatas e inequívocas.
Funciona como o esquema tático de um técnico que, por vezes, emplaca vitórias, mas que, vez ou outra, amarga o dissabor de derrotas
inesperadas. Quem inventar a “receita de bolo” será o futuro bilionário da TV do Brasil!
VERIFICANDO O APRENDIZADO
1. A DINÂMICA DE UMA REDAÇÃO ASSEMELHA-SE À LINHA DE MONTAGEM DE UMA FÁBRICA, COM
DIFERENTES ETAPAS E, CONSEQUENTEMENTE, DIFERENTES FUNÇÕES EXERCIDAS PELO JORNALISTA.
AO OBSERVAR ESSE PROCESSO, DURANTE O QUAL O FATO É TRANSFORMADO EM NOTÍCIA PARA A TV,
PODEMOS DIZER QUE: 
 
I. A APURAÇÃO INICIAL É UMA DAS ETAPAS MAIS IMPORTANTES, POIS É QUANDO SE DÁ A SEPARAÇÃO
DOS FATOS CORRIQUEIROS DOS ACONTECIMENTOS RELEVANTES QUE, PROVAVELMENTE, RENDERÃO
UMA BOA MATÉRIA. 
 
II. UMA VEZ RECEBIDA A INFORMAÇÃO PELOS APURADORES, OS PRODUTORES, TAMBÉM CONHECIDOS
COMO PAUTEIROS, PODEM INICIAR A MARCAÇÃO DAS ENTREVISTAS, INDEPENDENTEMENTE DA
ANUÊNCIA DA CHEFIA DE REPORTAGEM. 
 
III. OS EDITORES DE TEXTO SÃO OS ÚNICOS PROFISSIONAIS ENVOLVIDOS NA MONTAGEM DA MATÉRIA,
NO INTERIOR DA REDAÇÃO. A ELES, EM PARCERIA COM UM EDITOR DE IMAGEM, CABE A
RESPONSABILIDADE PELA EDIÇÃO DE UM VT E A ESCRITA DA PRIMEIRA VERSÃO DA CABEÇA QUE SERÁ
LIDA PELO APRESENTADOR. 
 
SÃO CORRETAS AS AFIRMAÇÕES:
A) I
B) II
C) I e III
D) II e III
2. A NOTÍCIA PARA A TV POSSUI DIFERENTES FORMATOS, QUE VARIAM CONFORME A RELEVÂNCIA DO
FATO E A DISPONIBILIDADE DE MATERIAL CAPTADO NA RUA, COMO IMAGENS E ENTREVISTAS. O
ESPELHO DO TELEJORNAL COMBINA ESSES DIFERENTES FORMATOS, EM UMA SEQUÊNCIA LÓGICA
ESTABELECIDA PELO EDITOR-CHEFE. NATURALMENTE, O ESPELHO PODE SOFRER MUDANÇAS,
INCLUSIVE COM O TELEJORNAL JÁ NO AR. SÃO EXEMPLOS DE NOTÍCIA PARA A TV: 
 
I. AS REPORTAGENS CONSTRUÍDAS POR APENAS QUATRO ELEMENTOS: OFFS, PASSAGENS, RESPIROS E
SOBE SONS. 
 
II. AS NOTAS COBERTAS. COMO O PRÓPRIO NOME SUGERE, SÃO TEXTOS LIDOS PELO APRESENTADOR E
PARCIALMENTE COBERTOS POR IMAGENS. 
 
III. AS CHAMADAS NOTAS PELADAS, QUANDO NÃO SE USAM IMAGENS. APARECE APENAS A IMAGEM DO
APRESENTADOR — OU APRESENTADORES — LENDO A NOTÍCIA. 
 
SÃO CORRETAS AS INFORMAÇÕES:
A) Do item I apenas.
B) Do item II apenas.
C) Dos itens II e III.
D) Do item III apenas.
GABARITO
1. A dinâmica de uma redação assemelha-se à linha de montagem de uma fábrica, com diferentes etapas e, consequentemente,
diferentes funções exercidas pelo jornalista. Ao observar esse processo, durante o qual o fato é transformado em notícia para a TV,
podemos dizer que: 
 
I. A apuração inicial é uma das etapas mais importantes, pois é quando se dá a separação dos fatos corriqueiros dos
acontecimentos relevantes que, provavelmente, renderão uma boa matéria. 
 
II. Uma vez recebida a informação pelos apuradores, os produtores, também conhecidos como pauteiros, podem iniciar a marcação
das entrevistas, independentemente da anuência da chefia de reportagem. 
 
III. Os editores de texto são os únicos profissionais envolvidos na montagem da matéria, no interior da redação. A eles, em parceria
com um editor de imagem, cabe a responsabilidade pela edição de um VT e a escrita da primeira versão da cabeça que será lida
pelo apresentador. 
 
São corretas as afirmações:
A alternativa "A " está correta.
 
A produção de um telejornal passa pela apuração e preparação da pauta, pela reportagem em si e pela edição. A apuração é fundamental na
hora de se fazer uma primeira seleção dos fatos que serão notícia para a TV (item I). O item II, porém, contém um equívoco: é de
responsabilidade da chefia de reportagem fazer a ponte entre os setores da apuração e da produção. O chefe deve ter conhecimento das
pautas que estão sendo feitas. No item III também há imprecisão, pois, atualmente, com a utilização do celular, muitos jornalistas enviam as
matérias da rua já editadas. Ou seja, o editor deixou de ser o único responsável pela montagem dos VTs, dividindo esse papel com os
repórteres de televisão.
2. A notícia para a TV possui diferentes formatos, que variam conforme a relevância do fato e a disponibilidade de material captado
na rua, como imagens e entrevistas. O espelho do telejornal combina esses diferentes formatos, em uma sequência lógica
estabelecida pelo editor-chefe. Naturalmente, o espelho pode sofrer mudanças, inclusive com o telejornal já no ar. São exemplos de
notícia para a TV: 
 
I. As reportagensconstruídas por apenas quatro elementos: offs, passagens, respiros e sobe sons. 
 
II. As notas cobertas. Como o próprio nome sugere, são textos lidos pelo apresentador e parcialmente cobertos por imagens. 
 
III. As chamadas notas peladas, quando não se usam imagens. Aparece apenas a imagem do apresentador — ou apresentadores —
lendo a notícia. 
 
São corretas as informações:
A alternativa "C " está correta.
 
O item I contém um erro grave: a não citação da “entrevista” com um quinto elemento da estrutura de uma reportagem para a TV. As sonoras,
como são chamadas as entrevistas no meio televisivo, são cada vez mais valorizadas na edição final dos VTs. Os demais itens apresentados
estão corretos, pois descrevem, de forma sucinta e precisa, as duas formas de notas lidas pelo apresentador de um telejornal.
MÓDULO 2
 Definir elementos, princípios e práticas da reportagem para a televisão
DIFERENTES TIPOS DE ENTREVISTA NA TV
 
Fonte: Wikipedia
 Figura 19. José Alencar entrevistado no programa Roda-Viva da TV Cultura.
O conceito “entrevista” pode ser dividido conforme o seguinte critério: o tipo de interação entre o repórter e seu(s) entrevistado(s). É
importante conhecer e identificar as diversas formas de sonora listadas a seguir: povo-fala; sonora com especialista; sonora com denunciado;
sonora com personagem.
POVO-FALA
O povo-fala, como o próprio nome sugere, é a entrevista com pessoas anônimas, feita em ambiente público, como a rua e os corredores de
um shopping center. Pode ser uma ferramenta poderosa para uma reportagem, principalmente em um país como o nosso, onde as pessoas
são muito expressivas ao falar.
 
Fonte: DW labs Incorporated / Shutterstock
Quer saber mais sobre o povo-fala? Clique e confira.
SONORA COM UM ESPECIALISTA
Com as ferramentas de busca pela web, não há desculpa. O entrevistador tem de estar bem informado a respeito de seu entrevistado. Não é,
contudo, o que sempre acontece. Alguns jornalistas chegam à entrevista sem conhecer a história da pessoa que está à sua frente.
Além de estudar a respeito do entrevistado, é importante demostrar para o especialista que você, entrevistador, empenhou-se em buscar
conhecimento sobre ele. Isso muda, completamente, o andamento da conversa-prévia, antes do início da gravação propriamente dita. O
entrevistado respeita quem o respeita!
SONORA COM UM DENUNCIADO
A postura, diante de uma pessoa suspeita, requer cuidados especiais. Desde o momento da chegada da equipe de reportagem, o encontro
com o entrevistado pode estar sendo captado por câmeras e microfones ocultos. Qualquer declaração do jornalista, fora de contexto, poderá
ser usada contra ele.
Uma das táticas usadas pelo denunciado é intimidar o repórter, seja pela fala ou pela comunicação não verbal. Trata-se de um recurso de
defesa. Nessas horas, o jornalista deve manter a calma e a firmeza. O papel de acuado não cabe ao jornalista, mas sim à pessoa que anda
em desacordo com a lei.
SONORA COM UM PERSONAGEM
“Personagem”, em TV, é aquele entrevistado cuja história, em si, renderia uma bela reportagem ou, quem sabe, um livro. Vide o caso da Mãe
Abigail, já citada. Sua história de vida transcendia a esfera de um entrevistado comum. Mãe Abigail era mesmo um personagem inesquecível!
Ter a capacidade de enxergar os potenciais personagens para suas matérias é uma das principais qualidades de um bom jornalista de TV.
EQUIPAMENTOS
 
Fonte: Nick Starichenko / Shutterstock
Os equipamentos broadcast, usados pelas equipes de reportagem, sempre foram caríssimos, sobretudo as câmeras e lentes. Juntas, podiam
— e ainda podem — valer algumas dezenas de milhares de dólares.
A partir dos anos 1980, outras câmeras começaram a chegar ao mercado, com preços acessíveis, mas com resolução de imagem muito
inferior à dos equipamentos profissionais da TV. À época, os vídeos caseiros não passavam pelo controle de qualidade das emissoras, como
a Rede Globo, que tanto prezava por seu padrão de excelência.
Já nos anos 2000 ocorreu a grande revolução tecnológica que impactaria o telejornalismo: o desenvolvimento das câmeras conhecidas como
DSRL (Digital Single Lens Reflex). Elas possuíam um formato de máquina fotográfica, bem diferente do modelo original adotado pelas
emissoras. Contudo, já gravavam com maior resolução, se comparadas às primeiras versões digitais disponíveis para venda. Muito sensíveis
à luz, as DSLRs eram capazes de obter boas imagens a partir de ambientes mal iluminados.
Pouco a pouco, emissoras e produtoras independentes passaram a substituir as câmeras convencionais — e caras — pelos modelos mais
compactos, mais leves e mais baratos. Puderam, com isso, aumentar o número de câmeras usadas em uma única gravação. Atualmente,
para gravar uma entrevista, a equipe pode dispor de uma série de câmeras, em diferentes enquadramentos:
 
Fonte: Wikipedia
 Figura 22. Estúdio da Sigma TV, no Chipre.
1
Uma câmera para o entrevistado
2
Uma câmera para o entrevistador (contraplano)
3
Uma câmera mostrando entrevistado e entrevistador (plano geral)
Além das câmeras, o equipamento básico de uma equipe de TV dispõe de:
Tripés.
Kit de microfones.
Kit de iluminação.
Rebatedores (para a luz).
Mídias para armazenamento de vídeos.
 Atenção! Para visualização completa da tabela utilize a rolagem horizontal
Em 2007, com o início da adoção do MoJo (Mobile Journalism), o equipamento básico passou — inclusive, nas grandes redes de televisão —
a ser substituído por um único aparelho: o celular. Isso impactou o mercado de dispositivos profissionais, mas não só. O grupo japonês CIPA
(Camera & Imaging Products Association), formado pelas empresas Nikon, Canon e Olympus, vendeu, em 2010, 121 milhões de câmeras
digitais. Oito anos depois, os negócios haviam despencado, com uma queda de 84% no volume de unidades comercializadas. O motivo
provável foi a melhoria na qualidade das câmeras dos smartphones.
No ano seguinte, 2019, de acordo com a consultoria IDC, foram vendidas 322 milhões de unidades de celulares no mundo. Na prática, a
revolução tecnológica que mudou a vida do consumidor teve eco nos corredores da TV.
 
Fonte: AnnaStills / Shutterstock
NOVO TEXTO PARA A TV
O texto para a TV é, como nos outros veículos de comunicação, a base da estrutura de uma reportagem. Porém, ao contrário do que
acontece em jornais impressos, no rádio e na própria web, o off do repórter de televisão muitas vezes é escrito por outro profissional: o editor
de texto. Isso ocorre, sobretudo, durante o fechamento de matérias especiais ou de série de reportagens para os telejornais diários.
Embora o domínio da escrita seja uma habilidade sine qua non do bom jornalista, na televisão o editor acaba por assumir a tarefa de redigir
os textos que, mais tarde, o repórter irá gravar na rua ou na cabine de locução. Editor e repórter também podem dividir a autoria dos textos,
um colaborando com o outro.
Por “texto” para a TV, entendamos dois elementos diferentes:
Passagem
Quando o repórter conversa com a câmera.
Off
A parte do texto, com a voz do repórter, coberta por imagens.
PASSAGEM
Para o repórter de televisão, a passagem é o elemento mais desafiador na construção de uma narrativa. Muitos têm dificuldade de entender a
função da passagem na estrutura de um VT, bem como não conseguem enxergar a função estratégica do “falar para câmera” dentro de uma
vídeo-reportagem.
A passagem tem utilidades muitos específicas, como:
 
Fonte: StF-management / Shutterstock
Marcar a presença do repórter e do veículo de comunicação no local dos acontecimentos.
 
Fonte: Manoej Paateel / Shutterstock
Expressar, por meio do repórter, sensações como gosto, calor, frio e medo.
 
Fonte: Su Justen / Shutterstock
Usar o corpo do repórter como referência para tamanho e altura de objetos e outros marcos físicos.
Existe uma velha máxima em televisão que diz: o repórter deve recorrer à passagem quando “não tem imagens para cobrir determinado
trecho de off”.Isso apequena a função da passagem e impede o repórter de enxergar outras possibilidades citadas anteriormente.
A passagem é o único momento da matéria em que o repórter “fala” com o telespectador, olho no olho. Por isso, seu uso deve ser criterioso e
estratégico. Aparecer por aparecer mina a credibilidade do repórter.
OFF
O novo texto para a TV contempla muito menos off e muito mais tempo para as entrevistas — as chamadas sonoras em televisão. Ao longo
do tempo, entendeu-se que, para a narrativa, as sonoras têm mais impacto e são mais reveladoras — em determinadas circunstâncias — do
que o próprio texto do jornalista.
O off tem, como a passagem, funções específicas na estrutura de uma reportagem, tais como:
Fazer a “liga” entre passagens, sonoras, respiros e sobe sons.
Concentrar os números do VT, com a possibilidade de uso de legendas para facilitar a compreensão do telespectador.
Destacar as melhores imagens feitas pelo repórter cinematográfico.
 Atenção! Para visualização completa da tabela utilize a rolagem horizontal
A leitura do texto para a TV, seja na passagem ou no off, depende, naturalmente, do conhecimento de técnicas de locução. Uma delas é o
uso da ênfase na “palavra-valor” ou nas “palavras-valor” de cada frase.
Veja exemplos de destaque nas palavras-valor.
DICAS PARA CONSTRUÇÃO DE ROTEIROS
A maneira como se dá a construção do roteiro pode ser determinante para o desempenho de audiência de uma vídeo-reportagem. A seguir,
descreveremos técnicas que, comprovadamente, são capazes de atrair o público para uma matéria de TV. Também serão listadas dicas para
facilitar o trabalho de edição — a montagem de um quebra-cabeça composto por offs (cobertos por imagens), passagens, sonoras, sobe sons
e respiros.
“TÉCNICA DOS VINTE SEGUNDOS”
Os primeiros segundos de uma reportagem são decisivos para manter a atenção do público e seu interesse em assistir a uma matéria do
começo ao fim. Sentado na poltrona de casa, o telespectador está munido da arma exterminadora de audiência: o controle remoto! Se, de
imediato, não for “seduzido” pelo conteúdo do VT, trocará de canal. Consequentemente, a performance daquela reportagem será impactada.
É importante lembrar que, no switcher (a sala de controle), o editor-chefe monitora, minuto a minuto, o sobe e desce da audiência,
comparando o desempenho de seu telejornal com os números obtidos pela concorrência. No caso dos programas dominicais, quando são
exibidas reportagens mais longas, de até 30 minutos, as oscilações são realmente expressivas. Um VT mal construído pode derrubar a
audiência em tempo real e comprometer a performance média do programa inteiro.
Durante a construção do roteiro, o repórter e o editor devem dar especial atenção aos instantes iniciais da matéria. “Diga logo a que veio” na
abertura da reportagem, pois a cabeça, lida pelo apresentador, pode não ser suficientemente forte para despertar o interesse daquele que
assiste ao programa — seja pela TV ou pelo celular.
OBSERVE DOIS EXEMPLOS:
ABERTURA CONVENCIONAL
ABERTURA COM FORTE IMPACTO NOS PRIMEIROS 20 SEGUNDOS
Não há, essencialmente, uma mudança na estrutura do VT. Apenas algumas informações são extraídas, como o número de feridos; e a
versão apresentada pelas testemunhas são extraídas do começo, abrindo espaço para um off que valorize o flagrante capturado pela
câmera.
“TÉCNICA DO VEJA E REVEJA”
No exemplo anterior, o repórter e o editor lançaram mão de uma técnica de efeito poderoso: o “veja e reveja” de uma imagem.
“Quando, de repente, um segundo veículo cruza o sinal. [veja]. Veja de novo momento da batida. [reveja]”
As palavras “veja” e “reveja” não precisam, necessariamente, constar do off. A mesma informação poderia ser escrita assim:
“Quando, de repente, um segundo veículo cruza o sinal. [veja]. O impacto da batida foi ouvido a um quilômetro de distância. [reveja]”
Um dos erros mais comuns, na construção de um roteiro para a TV, é a não valorização de uma boa imagem. Se houver a necessidade de
repeti-la, o repórter e o editor podem, sim, usar a imagem mais de uma vez dentro de um mesmo VT. Ou quantas vezes julgarem necessário
para a compreensão do conteúdo.
DICAS PARA EDIÇÃO
ACOMPANHAR 
A PRODUÇÃO
O bom editor acompanha a produção dos VTs que irá montar para um determinado telejornal. É um erro inteirar-se da matéria apenas na
hora de entrar na ilha de edição.
ANTECIPAR A PESQUISA 
DE ARQUIVOS E ARTES
Enquanto as equipes de reportagem estão na rua, o editor deve antecipar a busca de imagens de arquivo, bem como os pedidos de
ilustrações no departamento de arte. Na “arte” são feitos gráficos, legendas e mapas. Deixar para última hora compromete o fechamento do
VT.
DEBATER A 
TRILHA SONORA
javascript:void(0)
javascript:void(0)
javascript:void(0)
A fase final da edição de um VT é a eventual inserção de trilha sonora. Isso pode ser feito pelo editor, pelo produtor musical ou pelo
sonoplasta.
A pessoa responsável por trilhar uma vídeo-reportagem deveria participar de todo o processo de elaboração de um VT, desde a produção até
a montagem, na ilha. Raras vezes isso acontece, o que prejudica, sobremaneira, o trabalho de sonorização das matérias.
O ideal é envolver o editor, o produtor musical ou o sonoplasta desde o princípio, logo após a reunião de pauta. Assim, ele terá mais tempo —
e mais inspiração — para propor uma trilha sonora que se encaixe com a “pegada” da reportagem.
ORGANIZE AS MÍDIAS
 
Fonte: Nosyrevy / Shutterstock
Com o uso de múltiplas câmeras, o trabalho dos editores aumentou bastante. Atualmente, ele dispõe de diversas fontes de gravação:
As câmeras.
As microcâmeras (ex.: Go Pro).
As câmeras com estabilizadores (ex.: Osmo).
O drone.
Os vídeos de arquivo.
Os vídeos baixados da internet.
Os vídeos recebidos por aplicativos.
 Atenção! Para visualização completa da tabela utilize a rolagem horizontal
Ao entrar na ilha, os editores devem ter todo o material devidamente “decupado”.
 RELEMBRANDO
A “decupagem” é a transcrição do conteúdo das mídias. Sem uma organização criteriosa do material bruto, o trabalho na ilha torna-se mais
penoso e, por vezes, infrutífero. O bom editor, salvas raras exceções, é um editor organizado.
 DICA
Assista a telejornais e procure identificar as técnicas que aqui foram elencadas. Busque reportagens disponíveis em canais de vídeo, como o
YouTube. Procure atentar para as diferenças existentes entre uma entrevista e outra e para a lógica na construção dos roteiros. Preste
especial atenção aos textos cobertos por imagens, na voz do repórter, e identifique as diferentes funções do off na estrutura da matéria.
VERIFICANDO O APRENDIZADO
1. O QUE É UMA PASSAGEM NO TELEJORNALISMO?
A) É o momento em que o apresentador chama o repórter ao vivo.
B) É a parte da vídeo-reportagem em que o jornalista fala com o público.
C) É o envio de imagens via smartphones para edição da reportagem.
D) É a oscilação da audiência, mensurada pelo Ibope.
2. O CONCEITO “ENTREVISTA” PODE SER DIVIDIDO CONFORME A RELAÇÃO DO ENTREVISTADO COM SEU
ENTREVISTADOR. TEMOS ASSIM: O POVO-FALA, AS SONORAS COM OS ESPECIALISTAS, AS SONORAS
COM OS DENUNCIADOS E A SONORA COM OS PERSONAGENS — AQUELAS PESSOAS CUJAS HISTÓRIAS,
POR SI SÓ, RENDEM UMA REPORTAGEM, INDEPENDENTEMENTE DA PARTICIPAÇÃO DE OUTROS
ENTREVISTADOS. OBSERVANDO A DESCRIÇÃO DOS DIFERENTES TIPOS DE SONORA PODEMOS DIZER
QUE: 
 
I. EXTRAIR BOAS DECLARAÇÕES DE UM POVO-FALA DEPENDE EXCLUSIVAMENTE DA SORTE. 
 
II. É DEVER DO ENTREVISTADOR CONHECER A HISTÓRIA DO ESPECIALISTA QUE IRÁ OUVIR. O
ENTREVISTADO RESPEITA QUEM O RESPEITA. 
 
III. O ENTREVISTADOR NÃO DEVE TER CUIDADOS ESPECIAIS AO ENTREVISTAR UMA PESSOA ENVOLVIDA
EM SUPOSTO DELITO. 
 
É CORRETO O QUE SE AFIRMA EM:
A) I
B) II
C) III
D) II e III
GABARITO
1. O que é uma passagem no telejornalismo?
A alternativa "B " está correta.
 
A passagem é o momento em que o repórter “fala para a câmera”, ou seja, para o telespectador, e é essencial para marcar a presença dorepórter e do veículo de comunicação no local do acontecimento noticiado, expressar determinadas sensações melhor comunicadas com a
imagem do jornalista, ou ainda usar seu corpo como referência para tamanho e altura de objetos e outros marcos físicos.
2. O conceito “entrevista” pode ser dividido conforme a relação do entrevistado com seu entrevistador. Temos assim: o povo-fala,
as sonoras com os especialistas, as sonoras com os denunciados e a sonora com os personagens — aquelas pessoas cujas
histórias, por si só, rendem uma reportagem, independentemente da participação de outros entrevistados. Observando a descrição
dos diferentes tipos de sonora podemos dizer que: 
 
I. Extrair boas declarações de um povo-fala depende exclusivamente da sorte. 
 
II. É dever do entrevistador conhecer a história do especialista que irá ouvir. O entrevistado respeita quem o respeita. 
 
III. O entrevistador não deve ter cuidados especiais ao entrevistar uma pessoa envolvida em suposto delito. 
 
É correto o que se afirma em:
A alternativa "B " está correta.
 
Extrair boas declarações de um povo-fala não depende apenas de sorte. O entrevistador deve abordar o anônimo, na rua, com extremo
respeito, informando à pessoa que será ouvida sobre o teor da reportagem. Ou seja, o item I está incorreto. Já o item II contém uma
afirmação precisa, pois, como dito neste módulo, o entrevistador tem o dever de estudar a respeito da pessoa que irá ouvir. Por fim, o item III
apresenta uma informação incorreta porque são necessárias precauções em sonoras feitas com denunciados. Do começo ao fim do
encontro, a conversa pode estar sendo gravada por meio de dispositivos escondidos. Qualquer declaração fora de contexto pode ser usada
contra o jornalista.
CONCLUSÃO
CONSIDERAÇÕES FINAIS
Você conheceu diversos elementos do telejornalismo, tanto os do espelho do telejornal (escalada, notas peladas ou cobertas, reportagens,
passagens de bloco e encerramento), quanto os da sua lógica, equilibrando a preocupação com interesse público, audiência e técnica.
O desenvolvimento tecnológico tem impactado diretamente a dinâmica das redações de TV, e o jornalista — já não mais o detentor do
“monopólio do furo” — tem de se adaptar à novas realidades, mas sem abrir mão dos princípios que norteiam a produção da notícia. Para
produzir reportagens, suas suítes, ou ainda reportagens especiais e séries de reportagens para o telejornalismo, o rigor na apuração dos
fatos e a busca pela isenção independem de recursos tecnológicos ou de redes sociais disponíveis para produção e distribuição de conteúdo.
Ainda nesse âmbito, apesar de algumas emissoras conservarem a divisão clássica das funções (apuração, produção, chefia, reportagem e
edição), mais e mais o mercado procura o profissional multitarefas, capaz de atuar em um cenário de múltiplas plataformas. Em especial,
com o distanciamento social no Brasil provocado pela Covid-19, a partir de março de 2020 o processo de inovação tecnológica foi fortemente
impulsionado, acelerando transformações que levariam anos. De forma aparentemente definitiva, aplicativos de celular e diversas
plataformas de colaboração foram incorporados à produção dos telejornais, rompendo velhos padrões estéticos adotados pela TV.
Por fim, ainda que todo cidadão possa ser um produtor e distribuidor de conteúdo pela web, dois conceitos jamais serão sinônimos: registro e
reportagem. O segundo, por ora, é primazia do jornalista.
AVALIAÇÃO DO TEMA:
REFERÊNCIAS
BARBEIRO, H.; LIMA, P. R. Manual de jornalismo para rádio, TV e outras mídias. São Paulo: Campus, 2012.
DÔNOLA, V. Histórias das histórias que contei. Rio de Janeiro: Intrínseca, 2019.
MARQUES, J. TVs e jornais lideram índice de confiança em informações sobre coronavírus, diz Datafolha. Folha de S. Paulo, São
Paulo, 23 mar. 2020. Consultado em meio eletrônico em: 9 set. 2020.
TALESE, Gay. Fama & anonimato. São Paulo: Companhia das Letras, 2004.
EXPLORE+
Quer ver um exemplo do risco a que se submetem as equipes de reportagem em uma área comandada pelo tráfico? Faça uma busca
por Carro blindado da PM é alvejado por tiros com equipe de reportagem dentro e assista ao vídeo de como foi recebida uma equipe do
Jornal da Record, no Complexo da Maré, no Rio de Janeiro.
Vale conhecer as páginas na internet dos prêmios jornalísticos Vladimir Herzog de Direitos Humanos e Cidadania e Tim Lopes de
Jornalismo Investigativo. Faça uma busca e confira os vencedores ano a ano.
A série de telejornalismo Encarcerados, feita dentro da primeira penitenciária de segurança máxima do Brasil, Bangu 1, foi a vencedora
da edição de 2013 do Prêmio Tim Lopes de Jornalismo Investigativo. Vale conferir.
Como descobrir um belo personagem, sabendo, inicialmente, apenas seu nome e sua profissão? Busque Marcílio do Matte, da série
Todo mundo é um livro, e reflita sobre essa possibilidade no telejornalismo.
CONTEUDISTA
Vinícius Dônola
 LINKEDIN
javascript:void(0);