HISTÓRIA E IMAGEM - QUESTIONÁRIO UNIDADE II

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Pergunta 1
(ESPM 2015) “O projeto do Parque do Ibirapuera foi idealizado para as comemorações do IV
Centenário da fundação de São Paulo, em 1954. Era um projeto de 1,5 milhão de metros qua drados,
desenhava o perímetro do lago imagi nário para captar as águas dos córregos que atravessam a
região e, assim, garantir a drena gem dos locais charcosos e o posicionamen to dos edifícios acima do
percurso das águas pluviais. Foi um trabalho insano.
De todo modo, o Ibirapuera é o pulmão saudável de uma metrópole poluída, o melhor parque da
América Latina, segundo o site Tripadvisor, o oitavo melhor do mundo. Recebe por semana uma
média de 220 mil visitantes.” (Revista Carta Capital; 27/08/2014)
Cartão postal de São Paulo, o Parque do Ibi rapuera comemorou 60 anos de sua inau guração em
21/08/2014. O projeto ar quitetônico descrito no enunciado foi de autoria de:
Respostas:
a. Flávio de Carvalho.
b. Lina Bo Bardi.
c. João Batista Vilanova Artigas.
d. Oscar Niemeyer.
e. Paulo Mendes Rocha.
Comentário da resposta: Resposta: D
Comentário: somente a proposição [D] está correta. A questão remete ao projeto arquitetônico da
Parque Ibirapuera, em São Paulo. Trata-se de uma obra modernista idealizada para as
comemorações dos 400 anos da fundação de São Paulo. O grande arquiteto brasileiro Oscar
Niemeyer foi o autor do projeto.
Pergunta 2
(Fuvest 2006)
Olhando para essa tela do pintor brasileiro, Candido Portinari, "Família de Retirantes", de 1944,
pode-se estabelecer relações com:
Respostas:
a. As ideias integralistas dos nacionalistas.
b. A doutrina social da hierarquia da Igreja Católica.
c. A propaganda oficial da política de Vargas.
d. A desesperança típica do pós-guerra.
e. A postura de engajamento e crítica social.
Comentário da resposta: Resposta: E
Comentário: Candido Portinari foi um artista que soube fazer de sua arte um meio de propagar seus
anseios e suas angústias. Anseios por um mundo melhor, por uma vida mais digna para os
trabalhadores da lavoura, os moradores das favelas, os retirantes que deixavam suas terras expulsos
pela seca e pela fome em busca de uma vida melhor nos grandes centros urbanos.
Pergunta 3
(PUC-PR 2016) Observe o quadro de Edvard Munch a seguir e leia o texto:
Trecho do texto “As raízes do expressionismo”, publicado no jornal Folha de S.Paulo
(Folha on-line):
“Além de colocar a Noruega no mapa artístico da Europa, a obra de Edvard Munch foi um dos
marcos fundadores do Expressionismo, movimento que se caracterizou pela tentativa de passar para
a tela o impacto emocional, os sentimentos e as experiências interiores do artista. O pintor não era
mais apenas um mero observador das aventuras e desventuras humanas. Era parte integrante e
indissociável delas. ‘Assim como Leonardo da Vinci estudou a anatomia humana e dissecou
cadáveres, eu procuro dissecar a alma humana’, observou Munch.
A obra mais famosa do artista norueguês, O Grito, sintetizou os principais ingredientes do
expressionismo. O cenário tenso, a distorção da forma humana que chega a beirar o caricatural, a
agressividade das pinceladas, tudo colabora para compor uma atmosfera dramática, que emana
desolação, tragédia e pessimismo. ‘A imagem expressionista tenta impressionar não o olho, mas
penetrar, atingir profundamente quem vê’, definiu o crítico italiano Giulio Carlo Argan, autor do já
clássico Arte Moderna.
A estética expressionista procurou refletir as angústias e inquietações do homem contemporâneo, um
ser atônito, imerso em um mundo povoado pela dúvida, pela alienação e pela incerteza. [...]”
Disponível em: <http://mestres.folha.com.br/pintores/15/contexto_historico.html>.
A partir da análise da tela de Edvard Munch e da interpretação do texto, assinale a alternativa
correta.
Respostas:
a. A tela representa exclusivamente os conflitos individuais do autor, que era sabidamente uma
pessoa com transtornos psíquicos.
b. A tela deve ser associada aos problemas políticos e sociais da Noruega nesse período, os quais o
autor desejou representar.
c. O medo, a angústia e a aflição representados na tela são próprios do período contemporâneo, no
qual a inexistência de normas sociais rígidas faz os indivíduos sentirem-se perdidos.
d. A tela representa especificamente o contexto do final do século XIX, quando houve o crescimento
dos sentimentos nacionalistas.
e. A tela representa o medo, a aflição e as incertezas do ser humano, sentimentos próprios do
período histórico contemporâneo, podendo ser associada ao desenvolvimento do
individualismo.
Comentário da resposta:
Resposta: E
Comentário: o período contemporâneo, também conhecido como Era das Revoluções ou Guerras, foi
marcado por variados conflitos mundo afora, o que causou uma série de incertezas nas pessoas. Por
isso, o expressionismo retratava, nas obras de arte, sentimentos como medo e aflição.
Pergunta 4
(UEL 2008) Leia os versos da canção chamada "Tropicália", composta por Caetano Veloso, e
observe as imagens a seguir:
"No pulso esquerdo o bang-bang
Em suas veias corre muito pouco sangue
Mas seu coração
Balança a um samba de tamborim
Emite acordes dissonantes
Pelos cinco mil alto-falantes
Senhoras e senhores
Ele põe os olhos grandes sobre mim"
(a) GUERCHMAN, R. Capa do disco "Tropicália", ou "Panis anis et Circensis". 1968.
(b) DIAS, A. Coração para amassar, 1966.
(c) CLARK, L. Máscaras sensoriais. 1967.
Com base nos versos, nas imagens e nos conhecimentos sobre o tema, é correto afirmar que o
Movimento Tropicalista:
Respostas:
a. Impôs-se pela música, cuja preocupação era enaltecer as belezas do "país tropical, abençoado por
Deus e bonito por natureza", cantadas por Jorge Ben.
b. Propôs uma transformação estética em que se valorizavam os temas nacionais como é o Boi
Bumbá e o samba, aspectos representativos de nossa cultura.
c. Foi uma consequência natural do que a Bossa Nova havia proposto na década de 1960 no Brasil,
sendo por isso internacionalmente reconhecido.
d. Tinha a preocupação estética de explorar os ritmos regionais, cuja principal referência é a música
produzida pelos chamados "Novos Baianos".
e. Propôs uma transformação estética plena em que os problemas nacionais e os apelos
sensoriais passaram a integrar a expressão artística
Comentário da resposta: Resposta: E
Comentário: o Tropicalismo foi um movimento musical que também atingiu outras esferas culturais
(artes plásticas cinema, poesia), surgido no Brasil no final da década de 1960. O marco inicial foi o
Festival de Música Popular realizado em 1967 pela TV Record.
O tropicalismo teve uma grande influência da cultura pop brasileira e internacional e de correntes de
vanguarda como o Concretismo. O Tropicalismo, também conhecido como Tropicália, foi inovador ao
mesclar aspectos tradicionais da cultura nacional com inovações estéticas como a Pop Art.
O Tropicalismo inovou também em possibilitar um sincretismo entre vários estilos musicais como
rock, bossa nova, baião, samba, bolero, entre outros.
As letras das músicas possuíam um tom poético, elaborando críticas sociais e abordando temas do
cotidiano de uma forma inovadora e criativa.
Pergunta 5
(UEL 2016) Leia o texto a seguir.
“Generalizando, podemos dizer que a técnica da reprodução retira do domínio da tradição o objeto
reproduzido. Na medida em que ela multiplica a reprodução, substitui a existência única da obra por
uma existência massiva. E, na medida em que essa técnica permite à reprodução vir ao encontro do
espectador, em todas as situações, ela atualiza o objeto reproduzido.”
(BENJAMIN, W. A obra de arte na era da sua reprodutibilidade técnica – primeira versão. In. Magia e
técnica, arte e política
– Obras Escolhidas I. 8.ed. São Paulo: Brasiliense, 2012. p.182-183.)
Com base no texto e nos conhecimentos sobre a reprodutibilidade técnica, segundo Walter Benjamin,
assinale a alternativa correta.
Respostas:
a. A atualização constante dos objetos é o primeiro passo para a instauração de uma teoria
materialista revolucionária da arte na era da reprodutibilidade técnica, pois tal atualização libera as
forças do entendimentoe da imaginação.
b. A fotografia e o cinema, obras reproduzidas tecnicamente, operam em registros de criação
similares às formas tradicionais de arte, pois a criação artística resulta indistintamente da pulsão
criativa genial.
c. Ao homogeneizar os objetos pela reprodução massiva, a técnica destrói os traços materiais
e históricos característicos e únicos que permitem vincular uma obra de arte à tradição.
d. Embora a reprodução técnica afete alguns elementos que compõem a obra de arte, ainda
assim, os mais fundamentais e característicos, facilmente identificáveis, como a “aura”,
permanecem intocados.
e. O que torna a obra de arte única, na era das técnicas de reprodução, e o que permite o
estabelecimento do seu vínculo com a tradição, depende do modo como ela é recebida por
especialistas, artistas e pelo público em geral.
Comentário da resposta: Resposta: C
Comentário: a questão remete ao pensador alemão Walter Benjamin (1892-1940), que pertencia à
famosa Escola de Frankfurt. O livro “A obra de arte na era da sua reprodutibilidade técnica”, de 1936,
refletiu sobre o impacto da reprodutibilidade técnica na obra de arte, onde havia uma, agora há várias
cópias. Criou o conceito de “Aura” que é a magia, o encanto, a historicidade, a originalidade que
possui a obra de arte original. Para Benjamin, a reprodução técnica da obra de arte tem aspectos
positivos e negativos. Negativo seria a perda da Aura. O lado positivo é, por meio de várias cópias,
aproximar público e o artista, democratizar a arte e a cultura, existindo a possibilidade de
emancipação das massas. Esse autor frankfurtiano era otimista. A alternativa [C] menciona o aspecto
negativo da reprodutibilidade técnica ao destruir a historicidade.
Pergunta 6
(UEL 2016) Leia o texto e observe a imagem a seguir.
“No contexto da Primeira Guerra Mundial, surgiu o dadaísmo, um movimento antiartístico,
antiliterário, antipoético, contra a beleza eterna, a harmonia, a objetividade, a eternidade dos
princípios, as leis da lógica, a imobilidade do pensamento e a favor da liberdade desenfreada do
indivíduo, da espontaneidade, do aleatório, da anarquia contra a ordem, da imperfeição contra a
perfeição.”
(Adaptado de MICHELI, M. As vanguardas artísticas. São Paulo: Martins Fontes, 1991. p. 131-137.)
Com base no texto, na imagem e nos conhecimentos sobre o dadaísmo, atribua V (verdadeiro) ou F
(falso) às afirmativas a seguir.
( ) O dadaísmo tem uma base positivista tanto quanto o surrealismo.
( ) No processo de criação dadaísta, se é que se trata de criação, o verbo “criar” foi substituído pelo
verbo “montar”.
( ) O caráter antiartístico das colagens dadaístas constituía um modelo estético baseado no acaso.
( ) Para o dadaísmo, o gesto provocativo era mais importante do que a obra.
( ) O movimento dadá, por ser favorável à sociedade burguesa, foi contra a arte que a questionava.
Assinale a alternativa que contém, de cima para baixo, a sequência correta.
Respostas:
a. V, F, V, V, F.
b. V, F, F, F, V.
c. F, V, V, F, V.
d. F, V, F, V, F.
e. F, F, V, V, V.
Comentário da resposta:
Resposta: D
Comentário: a questão remete ao dadaísmo que surgiu no contexto da Primeira Guerra Mundial.
Correção a partir das incorretas.
[I] Falsa. O dadaísmo não tem uma base Positivista. O Surrealismo nasceu como desdobramento do
Dadaísmo e manteve a crítica ao Positivismo.
[III] Falsa. Os dadaístas repudiavam qualquer modelo estético e não pretendiam instituir nenhum,
mesmo baseado no acaso, até porque, se o acaso se torna regra, deixa de sê-lo.
[V] Falsa. A revolta dadá foi eminentemente contra a arte e a sociedade burguesa, pois a arte era tida
como expressão dos valores burgueses.
Pergunta 7
(UFG 2008) Observe e compare as duas imagens:
Os quadros tratam do mesmo tema, embora pertençam a dois momentos distintos da história da arte.
O confronto entre as imagens revela um traço fundamental da pintura moderna, que se caracteriza
pela:
Respostas:
a. Tentativa de compor o espaço pictórico com base nas figuras naturais.
b. Ruptura com o princípio de imitação característico das artes visuais no Ocidente.
c. Continuidade da preocupação com a nitidez das figuras representadas.
d. Secularização dos temas e dos objetos figurados com base na assimilação de técnicas do Oriente.
e. Busca em fundar a representação na evidência dos objetos.
Comentário da resposta: Resposta: B
Comentário: esse movimento artístico tem seu surgimento no século XX e é considerado o mais
influente desse período. Com suas formas geométricas representadas, na maioria das vezes, por
cubos e cilindros, a arte cubista rompeu com os padrões estéticos que primavam pela perfeição das
formas na busca da imagem realista da natureza. A imagem única e fiel à natureza, tão apreciada
pelos europeus desde o Renascimento, deu lugar a essa nova forma de expressão em que um único
objeto pode ser visto por diferentes ângulos ao mesmo tempo.
Pergunta 8
(UFRGS 2015) Considere o seguinte trecho da música “Fuá na casa de cabra!”, do grupo
pernambucano Mestre Ambrósio.
“No fim da festa e da farra
Cabral não sentiu preguiça
Mandou logo rezar missa
Pra ficar aliviado
Chamando o padre, apressado
Mandou começar ligeiro
Botando ordem no terreiro
Com seu maracá na mão
Jurando pelo alcorão
Que era crente verdadeiro.”
(Siba e Hélder Vasconcelos. Adaptado do disco Fuá na casa de Cabra/. Chaos/Sony Music, 1998.)
De acordo com fatos relativos à história do Brasil, assinale a alternativa que corresponde à ideia
apresentada pelo trecho da música.
.
Respostas:
a. O papel das crenças religiosas foi sempre secundário na formação do Brasil, não assumindo
relevância nos acontecimentos políticos da história nacional.
b. Pedro Álvares de Cabral abdicou da fé cristã ao jurar sobre o livro sagrado do Islamismo, no
momento da primeira missa rezada pelos viajantes portugueses nas terras americanas.
c. A pluralidade de crenças sempre impossibilitou a existência de uma religião hegemônica no Brasil.
d. A condenação das formas religiosas de origem africana no Brasil teria iniciado desde a chegada
da expedição de Cabral à América.
e. O processo de formação cultural brasileiro foi marcado pela junção de inúmeros fatores
oriundos de culturas diversas, tais como a cristã, a indígena, a africana e a islâmica.
Comentário da resposta: Resposta: E
Comentário: conforme mostra a música, a cultura brasileira formou-se a partir de um processo de
miscigenação entre as culturas indígena, europeia e negra. Podemos destacar, da música, os
seguintes trechos: “mandou logo rezar a missa”, “botando ordem no terreiro” e “jurando pelo Alcorão”.
Pergunta 9
(Uel 2009) Leia o texto, analise as figuras e responda à questão a seguir.
A conservação de alimentos é a arte de mantê-los o mais estáveis possível em suas características
físicas, químicas e biológicas. Existem vários métodos para isso, entre eles, a conservação pelo frio,
a irradiação e o uso de conservantes químicos.
Considerando as figuras e o universo da Arte Pop, é correto afirmar que:
.
Respostas:
a. No Brasil, Antonio Dias e Wesley Duke Lee produziam obras cujos temas eram mais ingênuos e,
devido ao atraso tecnológico, não utilizavam as mesmas técnicas que os americanos.
b. A temática da Arte Pop era inspirada em imagens futuristas europeias, pois eram utilizadas as
cores primárias chapadas e o traço era duro e simplificado.
c. Os estereótipos da pintura contemporânea, além de constituírem o universo pop, atestam a
influência da visualidade oriental com seus tons saturados e temática política.
d. Apresentam um tipo de figuração própria dos meios de comunicação de massa, que,
repetida inúmeras vezes, pode ser reconhecida sem ser observada.
e. No repertório plástico dos artistas vinculados à Arte Pop, observa-se forte carga subjetiva,
traduzida pelo gesto lírico-dramático cuja influência vem do expressionismo abstrato.
Comentário da resposta: Resposta: D
Comentário: Pop Art é a abreviatura em inglês de Popular Art ("Arte Popular", em português), um
movimento artístico que surgiu em meados dos anos1950, com o objetivo de "abraçar" e
desconstruir imagens pertencentes às culturas de massa, a chamada "cultura pop", feita para as
grandes multidões. Inspirando-se em imagens e personalidades da cultura de massas, os artistas da
Pop Art buscam ironizar a vida cotidiana materialista e consumista das pessoas.
Pergunta 10
(Unesp 2016) Essa nova sensibilidade artística, apesar de heterogênea, pode ser resumida através
da atenção à forma e ao tema, assim como ao processo. A forma inclui cores saturadas, formas
simples, contornos relativamente nítidos e supressão do espaço profundo. O tema deriva de fontes
preexistentes e manufaturadas para consumo de massa.
(David McCarthy. Movimentos da arte moderna, 2002. Adaptado.)
O comentário do historiador David McCarthy aplica-se à obra reproduzida em:
Respostas:
a.
—-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------
b.
—------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
c.
—---------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
d.
—-----------------------------------------------------------------------------------------------------
e.
Comentário da resposta: Resposta: A
Comentário: a única reprodução artística que se encaixa na descrição feita pelo texto – em especial
no que tange às formas simples e à supressão do espaço fundo – é a primeira.