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44 VestCursos – Especialista em Preparação para Vestibulares de Alta Concorrência CURSO ANUAL DE LITERATURA – (Prof. Steller de Paula) EXERCÍCIOS DE FIXAÇÃO Questão 01 (Espm 2015) O autor foi o criador do Ready-made, termo criado para designar um tipo de objeto, por ele inventado, que consiste em um ou mais artigos de uso cotidiano, produzidos em massa, selecionados sem critério estético e expostos como obras de arte em espaços especializados como museus e galerias. Ao transformar qualquer objeto em obra de arte, o artista realiza uma crítica radical ao sistema da arte. Assinale a alternativa que mencione respectivamente o nome do artista responsável pelos trabalhos apresentados na questão e o movimento artístico que adotava os procedimentos expostos no enunciado, levando muitos a exclamarem: “Isso não é arte!” Fonte: Carol Strickland. Arte Comentada. a) Marcel Duchamp – Dadaísmo; b) George Braque – Expressionismo; c) Alberto Giacometti – Surrealismo; d) Henri Moore – Surrealismo; e) Franz Arp – Dadaísmo. Questão 02 (Enem 2015) O Surrealismo configurou-se como uma das vanguardas artísticas europeias do início do século XX. René Magritte, pintor belga, apresenta elementos dessa vanguarda em suas produções. Um traço do Surrealismo presente nessa pintura é o(a) a) justaposição de elementos díspares, observada na imagem do homem no espelho. b) crítica ao passadismo, exposta na dupla imagem do homem olhando sempre para frente. c) construção de perspectiva, apresentada na sobreposição de planos visuais. d) processo de automatismo, indicado na repetição da imagem do homem. e) procedimento de colagem, identificado no reflexo do livro no espelho. Questão 03 (Mackenzie 2009) "Em 1916, em meio à guerra, Marcel Duchamp (1887-1968) produzia a obra Roda de bicicleta. Nem a roda servia para andar, nem o banco servia para sentar. Algo aparentemente irracional, ilógico, diriam muitos (...). Mais do que uma outra forma de produzir arte, Duchamp estava propondo uma outra forma de ver a arte, de olhar para o mundo. (...) Depois de sua Roda de bicicleta, o mundo das artes não seria mais o mesmo. Depois da Primeira Guerra Mundial, o mundo não seria mais o mesmo." Flávio de Campos e Renan G. Miranda, "Primeira Guerra Mundial (1914-1918)". De acordo com o texto acima, a Primeira Guerra Mundial (1914- 1918) a) fortaleceu a crença dos homens da época na capacidade de construção de uma sociedade melhor, por meio da racionalidade tecnológica. b) consolidou a hegemonia cultural europeia perante o mundo ocidental, desprezando as demais manifestações artísticas. c) possibilitou o surgimento de novas vanguardas artísticas, preocupadas em defender os modelos acadêmicos clássicos europeus. d) assinalou a crise da cultura europeia, baseada no racionalismo e no fascínio iluminista pela tecnologia e pelo progresso. e) manifestou a decadência cultural em que se encontrava o mundo ocidental na segunda metade do século XIX. Questão 04 “A única diferença entre mim e um louco é que eu não sou louco”, disse Salvador Dalí, que brincou com vários estilos antes de conhecer os surrealistas, em 1929. O surrealismo, com sua ênfase nos sonhos, no subconsciente e nas teorias de Freud, foi o veículo perfeito para que Dalí mergulhasse em sua própria “loucura” e desse vazão às suas fobias, aos seus sonhos, às suas lembranças. Dalí usava um estilo meticuloso e realista, dotando os detalhes de seus quadros de uma clareza de sonho. Ele descreveu seus quadros como “fotografias de sonho pintadas à mão”. As características surrealistas de Salvador Dalí são perceptíveis na obra: a) Aula 24 – Pós-Impressionismo e Vanguardas II 45 VestCursos – Especialista em Preparação para Vestibulares de Alta Concorrência b) c) d) e) Questão 05 (Enem 2016) Texto I Texto II Tenho um rosto lacerado por rugas secas e profundas, sulcos na pele. Não é um rosto desfeito, como acontece com pessoas de traços delicados, o contorno é o mesmo mas a matéria foi destruída. Tenho um rosto destruído. DURAS, M. O amante. Rio de Janeiro: Nova Fronteira. 1985. Na imagem e no texto do romance de Marguerite Duras, os dois autorretratos apontam para o modo de representação da subjetividade moderna. Na pintura e na literatura modernas, o rosto humano deforma-se, destrói-se ou fragmenta-se em razão a) da adesão à estética do grotesco, herdada do romantismo europeu, que trouxe novas possibilidades de representação. b) das catástrofes que assolaram o século XX e da descoberta de uma realidade psíquica pela psicanálise. c) da opção em demonstrarem oposição aos limites estéticos da revolução permanente trazida pela arte moderna. d) do posicionamento do artista do século XX contra a negação do passado, que se torna prática dominante na sociedade burguesa. e) da intenção de garantir uma forma de criar obras de arte independentes da matéria presente em sua história pessoal. Questão 06 Observando as características do pintor da tela anterior, podemos perceber que elas se relacionam ao que está escrito por ele em a) “Para mim, a forma nunca é alguma coisa abstrata, mas sempre o signo de alguma coisa. É sempre um homem, um pássaro ou alguma outra coisa. Para mim, a Arte nunca é a forma pela forma”. (Miró) b) “Estou por terra, mas ainda não vencido. O índio que sorri no suplício estaria vencido? Decididamente, o selvagem é melhor que nós. No entanto, é verdade, sou um selvagem. E os civilizados o pressentem, pois em minhas obras não há nada que surpreenda ou perturbe, a não ser esse ‘selvagem-apesar-de-mim-mesmo’ ”. (Gauguin) c) “Todos nós sabemos que a Arte não é a verdade. A Arte é uma mentira que nos faz compreender a verdade, pelo menos a verdade que nos é dada a compreender. O artista deve conhecer a maneira de convencer os outros da veracidade de suas mentiras”. (Picasso) d) “A Arte é um método de abrir áreas de sentimento, e não a mera ilustração de um objeto. Um quadro deve ser a recriação de um acontecimento, e não a ilustração de um objeto. Não há beleza perfeita que não contenha algo de estranho nas suas proporções”. (Bacon) e) “As sensações de cor, que dão luminosidade, são a razão das abstrações que me impedem, seja de cobrir minha tela, seja de continuar a delimitação dos objetos quando seus pontos de contato são sutis e delicados; disso resulta que a minha imagem ou o meu quadro seja incompleto”. (Cézanne) 46 VestCursos – Especialista em Preparação para Vestibulares de Alta Concorrência CURSO ANUAL DE LITERATURA – (Prof. Steller de Paula) Questão 07 (FAAP) A pintura do século XX evolui do figurativismo estilizado à abstração pura. Entre os princípios correntes, merece relevo o Expressionismo, resultado das inovações de Van Gogh, consistindo na tendência de deformar as figuras com o objetivo de mostrar os sentimentos do artista ou o seu modo de ver o mundo e mais: I. O Cubismo, de Bracque e Picasso, tenta desvendar a estrutura dos objetos, destruindo totalmente a aparência deles e fazendo da pintura um ato completamente intelectual. II. O Futurismo, aceitando a despoetização do mundo, acaba por se transformar num mundo caricatural e burlesco de exaltação à máquina e à velocidade da era industrial burguesa, servindo de suporte ideológico ao Fascismo de Mussolini. III. O Dadaísmo, fundado pelo poeta romeno Tristan Tzara, condena a ordem que produziu a Primeira Guerra e critica a civilização, a religião e a moral. As declarações dos dadaístas são confusas propositadamente, objetivando, pela brincadeira, ridicularizar a sociedade, a arte e a cultura tradicional. Escolha a alternativa com apoio no seguinte código: a) desde que estejam corretas as afirmações I, II e III; b) desde que estejam corretas apenas as afirmações I e II; c) desde que estejam corretas apenas asafirmações II e III; d) desde que estejam corretas apenas as afirmações I e III; e) desde que todas as afirmações estejam erradas. Questão 08 (UEL 2009) Texto A produção artística chega a nós, hoje, dos mais variados modos, e sua divulgação sofre interferências da mídia, instituições, governos. [...] a tecnologia existente hoje fez com que obras de arte se reproduzissem fantasticamente. Mona Lisa, por exemplo, existe apenas no museu do Louvre, em Paris, mas hoje vemos “Mona Lisas” espalhadas aos milhares, aos milhões pelo mundo. Quem já não a viu estampada em camisetas, cinzeiros, chaveiros e até fazendo propaganda de jeans em revistas? Quantas releituras, citações, apropriações já não foram feitas dessa obra? (MARTINS; PICOSQUE; GUERRA. Didática do ensino de arte: a língua do mundo: poetizar, fruir e conhecer arte. São Paulo: FTD, 1998. p. 76-78.) Considere as afirmativas a seguir. I. A apropriação e a citação de obras de arte, ou de parte delas, tanto na propaganda como na arte, cumprem a mesma função. II. A reprodução da obra de arte, de certa forma, democratiza-a e a torna acessível à grande maioria da população. III. O processo de releitura pressupõe ir além da reprodução, pois significa reinterpretar e, por isso, criar novos significados. IV. O aspecto quase sagrado que somente a obra original possui se perde à medida que esta é reproduzida em grande escala. Assinale a alternativa correta. a) Somente as afirmativas I e III são corretas. b) Somente as afirmativas I e IV são corretas. c) Somente as afirmativas II e IV são corretas. d) Somente as afirmativas I, II e III são corretas. e) Somente as afirmativas II, III e IV são corretas. Questão 09 (Ita 2014) Considere o poema abaixo, de Carlos Drummond de Andrade, à luz da reprodução da pintura de Edvard Munch a que ele se refere. O grito (Munch) A natureza grita, apavorante. Doem os ouvidos, dói o quadro. O texto de Drummond I. traduz a estreita relação entre a forma e o conteúdo da pintura. II. mostra como o desespero do homem retratado repercute no ambiente. III. contém o mesmo exagero dramático e aterrorizante da pintura. IV. interpreta poeticamente a pintura. Está(ão) correta(s) a) apenas I e II. b) apenas I, II e IV. c) apenas II, III e IV. d) apenas III e IV. e) todas. Questão 10 (Unifesp 2017) Nesta obra, o observador é atraído por uma ideia poética: a de um objeto que assume a substância do material em que se sente à vontade. (Marcel Paquet. René Magritte: o pensamento tornado visível, 2000. Adaptado.) Tal comentário aplica-se à seguinte obra do pintor belga René Magritte (1898-1967): a) Aula 24 – Pós-Impressionismo e Vanguardas II 47 VestCursos – Especialista em Preparação para Vestibulares de Alta Concorrência b) c) d) e) Questão 11 (Unesp 2016) Leia um trecho do “Manifesto do Surrealismo”, publicado por André Breton em 1924. Surrealismo: Automatismo psíquico por meio do qual alguém se propõe a exprimir o funcionamento real do pensamento. Ditado do pensamento, na ausência de controle exercido pela razão, fora de qualquer preocupação estética ou moral. O Surrealismo assenta-se na crença da realidade superior de certas formas de associação, negligenciadas até aqui, na onipotência do sonho, no jogo desinteressado do pensamento. (Apud Gilberto Mendonça Teles. Vanguarda europeia e Modernismo brasileiro, 1992. Adaptado.) Tendo em vista as considerações de André Breton, assinale a alternativa cujos versos revelam influência do Surrealismo. a) O mar soprava sinos os sinos secavam as flores as flores eram cabeças de santos. Minha memória cheia de palavras meus pensamentos procurando fantasmas meus pesadelos atrasados de muitas noites. (João Cabral de Melo Neto, “Noturno”, em Pedra do sono.) b) Meu pai montava a cavalo, ia para o campo. Minha mãe ficava sentada cosendo. Meu irmão pequeno dormia. Eu sozinho menino entre mangueiras lia a história de Robinson Crusoé. Comprida história que não acaba mais. (Carlos Drummond de Andrade, “Infância”, em Alguma poesia.) c) Quando o enterro passou Os homens que se achavam no café Tiraram o chapéu maquinalmente Saudavam o morto distraídos Estavam todos voltados para a vida Absortos na vida Confiantes na vida. (Manuel Bandeira, “Momento num café”, em Estrela da manhã.) d) Trabalhas sem alegria para um mundo caduco, onde as formas e as ações não encerram nenhum exemplo. Praticas laboriosamente os gestos universais, sentes calor e frio, falta de dinheiro, fome e desejo sexual. (Carlos Drummond de Andrade, “Elegia 1938”, em Sentimento do mundo.) e) – Bem me diziam que a terra se faz mais branda e macia quanto mais do litoral a viagem se aproxima. Agora afinal cheguei nessa terra que diziam. Como ela é uma terra doce para os pés e para a vista. (João Cabral de Melo Neto, “O retirante chega à Zona da Mata”, em Morte e vida severina.) Questão 12 (Uel 2006) Walter Benjamin, filósofo alemão, dizia reconhecer o "anjo da história" no quadro Angelus novus de Paul Klee. Sobre o quadro, disse: "O anjo da história deve ter esse aspecto. Seu rosto está dirigido para o passado. Onde nós vemos uma cadeia de acontecimentos, ele vê uma catástrofe única, que acumula incansavelmente ruína sobre ruína e as dispersa a nossos pés. Ele gostaria de deter-se para acordar os mortos e juntar os fragmentos. Mas uma tempestade sopra do paraíso e prende-se em suas asas com tanta força que ele não pode mais fechá-las. Essa tempestade o impele irresistivelmente para o futuro, ao qual ele vira as costas, enquanto o amontoado de ruínas cresce até o céu. Essa tempestade é o que chamamos progresso". (BENJAMIN, Walter. Magia e técnica, arte e política. Obras escolhidas. São Paulo: Brasiliense, 1986. p. 226.) 48 VestCursos – Especialista em Preparação para Vestibulares de Alta Concorrência CURSO ANUAL DE LITERATURA – (Prof. Steller de Paula) Com base na imagem "Angelus novus" e no texto, é correto afirmar que Walter Benjamin: a) Defende a concepção de progresso baseada na ideia de separação de um tempo homogêneo e vazio em relação à história. b) Vivendo os conflitos da globalização, acusa a História por esta voltar-se apenas para o passado, desconsiderando, assim, os benefícios do progresso no futuro. c) Influenciado por uma era de guerras, carrega um pessimismo implícito, percebendo a história como tragédia. d) Entende a época da produção da pintura e do texto, como um período marcado pelo otimismo, pelo progresso humano e pela esperança no futuro. Questão 13 (Enem 2010) Na busca constante pela sua evolução, o ser humano vem alternando a sua maneira de pensar, de sentir e de criar. Nas últimas décadas do século XVIII e no início do século XIX, os artistas criaram obras em que predominam o equilíbrio e a simetria de formas e cores, imprimindo um estilo caracterizado pela imagem da respeitabilidade, da sobriedade, do concreto e do civismo. Esses artistas misturaram o passado ao presente, retratando os personagens da nobreza e da burguesia, alem de cenas míticas e histórias cheias de vigor. RAZOUK, J. J. (Org.). Histórias reais e belas nas telas. Posigraf: 2003. Atualmente, os artistas apropriam-se de desenhos, charges, grafismo e até de ilustrações de livros para compor obras em que se misturam personagens de diferentes épocas, como na seguinte imagem: a) b) c) d) e) Questão 14 (Udesc 2011) As produções artísticas e culturais, sobretudo no período entre as duas Grandes Guerras Mundiais, evidenciaram novas formas de expressão. Os movimentos artísticos e culturais relacionados à Arte Moderna se opunham à tradição e às formas clássicas e, com isso, marcaram o surgimento de uma arte mais politizada. Analise as obras a seguir. Assinale a alternativa quecontém aquela(s) que representa(m) a Arte Moderna do período abordado. a) Somente a obra I. b) Somente as obras II e III. c) Somente as obras I, II e IV. d) Somente as obras II, III e IV. e) Todas as obras.