A PRODUÇÃO AUDIOVISUAL

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A produçã� Audiovisua�
Principais etapas da produção:
1. Briefing
2. Planejamento
3. Criação
4. Produção
5. Acabamento
6. Veiculação
Os protagonistas do Audiovisual
● O cliente - Define junto com a agência os objetivos da campanha, além de
aprovar o produto ou serviço;
● A agência (RTVC ou produtor eletrônico) - Realiza o contato com o cliente , é
a equipe de criação e realiza o orçamento;
● A produtora ou fornecedor (diretor, operador de câmera, editor, etc.) -
Representa a agência na produção do produto, é responsável por toda a
produção técnica e consiste na equipe de filmagem.
● Veículo (Emissora de TV, Cinema, Internet, etc.)
Pré-produção, Produção e Pós-produção
Pré-produção: etapa após aprovação do roteiro;
Produção: apresenta o roteiro e a decupagem para dar início a filmagem ou gravação
necessária para o projeto;
Pós-produção: edição e montagem do material bruto/finalização do filme;
Captação e finalização: entrega.
A criação publicitária no audiovisual
● A definição da ideia/mensagem a ser passada é o que pode transformar e
marcar a vida das pessoas
1. Storytelling = mensagem.
Story: a história a ser transmitida
Telling: a forma com que essa mensagem é apresentada
2. Ambiente: definição de onde os eventos irão acontecer.
3. Personagem: é quem percorre toda a jornada, sofrendo uma transformação que
leva à transmissão da mensagem.
4. Conflito: O principal fator que deixa a audiência interessada na história é o
conflito - o desafio que surge para o personagem, a fim de motivá-lo a
percorrer toda a jornada.
Dessa forma, geralmente o Storytelling no Roteiro divide-se em:
● Primeiro ato - A apresentação dos personagens e sua rotina;
● Segundo ato - A jornada (conflitos vividos pelo protagonista);
● Terceiro ato - A mudança (resolução dos conflitos).
A construção do Roteiro
Primeiro Passo (ideia do projeto) - Resumo da ideia do projeto audiovisual. É
interessante resumir em um parágrafo, a fim de ter uma ideia objetiva.
Segundo Passo (história a ser contada) - Determinação do começo, meio e fim. Com
criatividade, é criado um bom enredo de drama, comédia, suspense, etc.
Terceiro passo (elenco) - Definição do elenco condizentes com os personagens,
considerando aparência, gestos e fala.
Quarto passo (cenário) - Organização de qual o cenário das cenas. Aqui também é
determinado as condições de iluminação e clima.
Quinto passo (estrutura do roteiro) - Com tudo previamente decidido, é hora de
construir a estrutura do roteiro.
Estrutura do roteiro:
● Cabeçalho: indica a inserção de uma determinada cena, descrevendo o lugar,
período e o ambiente em que acontece a cena;
● Rubrica: descreve o lugar, o clima e as ações de cada personagem;
● Diálogos: são as falas dos personagens;
● Efeitos sonoros e gráficos;
● Storyline: resumo da história a ser transformada em um roteiro, resumida em
um parágrafo que contenha apenas o conflito principal (apresentação,
desenvolvimento e solução);
● Sinopse: contém informações mais detalhadas sobre os personagens principais
e sobre o local onde a história se passa;
● Argumento: consiste na história contada em sua íntegra, tendo como base a
sinopse.
Modelo de roteiro linear de Syd Fiel
Modelo de criação de personagem segundo Syd Fiel
PLOT POINT = Ponto de virada
● O ponto de virada em uma história pode ser descrito como os incidentes que
alteram o curso da ação dramática, dando um novo ar ao filme. Os pontos de
virada são responsáveis por criar novos obstáculos e desafios aos personagens,
ou mesmo apontam soluções a esses mesmos desafios.
O Storyboard
O storyboard tem o objetivo de fazer a equipe compreender melhor algumas
especificações como:
● Plano, ângulos e movimento de câmera;
● Descrição dos elementos audiovisuais de cada cena;
● Considera as proporções do vídeo em pixel, exemplo: FULL HD
(1920x1080px);
● Para cada quadro, existe uma descrição textual do que irá acontecer.
Geralmente cada quadro representa uma cena.
● Passos para construção do storyboard:
Primeiro passo - com o roteiro pronto, defina as possíveis cenas, quadros, tomandas,
planos, ângulos e cena do que vai ser representado.
Segundo passo - para cada cena, represente com um desenho/ilustração, as possíveis
tomadas e seus planos e ângulos.
Terceiro passo - descreva o que irá acontecer em cada cena/quadro