Prévia do material em texto
BNCC – ARTES VISUAIS (EF69AR06) Desenvolver processos de criação em artes visuais, com base em temas ou interesses artísticos, de modo individual, coletivo e colaborativo, fazendo uso de materiais, instrumentos e recursos convencionais, alternativos e digitais. (EF69AR07) Dialogar com princípios conceituais, proposições temáticas, repertórios imagéticos e processos de criação nas suas produções visuais. (EF69AR32) Analisar e explorar, em projetos temáticos, as relações processuais entre diversas linguagens artísticas. DANÇA (EF69AR12) Investigar e experimentar procedimentos de improvisação e criação do movimento como fonte para a construção de vocabulários e repertórios próprios. (EF69AR13) Investigar brincadeiras, jogos, danças coletivas e outras práticas de dança de diferentes matrizes estéticas e culturais como referência para a criação e a composição de danças autorais, individualmente e em grupo. (EF69AR14) Analisar e experimentar diferentes elementos (figurino, iluminação, cenário, trilha sonora etc.) e espaços (convencionais e não convencionais) para composição cênica e apresentação coreográfica. (EF69AR15) Discutir as experiências pessoais e coletivas em dança vivenciadas na escola e em outros contextos, problematizando estereótipos e preconceitos. MÚSICA (EF69AR23) Explorar e criar improvisações, composições, arranjos, jingles, trilhas sonoras, entre outros, utilizando vozes, sons corporais e/ou instrumentos acústicos ou eletrônicos, convencionais ou não convencionais, expressando ideias musicais de maneira individual, coletiva e colaborativa. TEATRO (EF69AR27) Pesquisar e criar formas de dramaturgias e espaços cênicos para o acontecimento teatral, em diálogo com o teatro contemporâneo. (EF69AR28) Investigar e experimentar diferentes funções teatrais e discutir os limites e desafios do trabalho artístico coletivo e colaborativo. (EF69AR29) Experimentar a gestualidade e as construções corporais e vocais de maneira imaginativa na improvisação teatral e no jogo cênico. (EF69AR30) Compor improvisações e acontecimentos cênicos com base em textos dramáticos ou outros estímulos (música, imagens, objetos etc.), caracterizando personagens (com figurinos e adereços), cenário, iluminação e sonoplastia e considerando a relação com o espectador. 1. Análise de Obras de Arte: · Descrição: Peça aos alunos para escolherem uma obra de arte de diferentes períodos históricos e culturas visuais. Eles devem analisar a obra, identificar elementos estilísticos e fazer uma apresentação para a classe, explicando como a obra reflete a cultura visual da época. 2. Criação de Linha do Tempo Artística: · Descrição: Divida os alunos em grupos e peça para criarem uma linha do tempo que destaque eventos importantes na história da arte, relacionando-os com mudanças na cultura visual. Cada grupo pode escolher um período específico e apresentar suas descobertas para a classe. 3. Projeto de Arte Contemporânea: · Descrição: Desafie os alunos a criar uma obra de arte contemporânea inspirada em elementos da cultura visual atual. Eles devem justificar as escolhas artísticas, explicando como sua obra reflete a sociedade moderna. Promova uma exposição na escola para exibir os projetos criados pelos alunos. 4. Entrevista com Artistas Locais: · Descrição: Convide artistas locais para uma entrevista na escola. Os alunos podem preparar perguntas sobre o papel da arte na sociedade e como esses artistas veem sua contribuição para a cultura visual. Após a entrevista, os alunos podem compartilhar suas percepções em sala de aula. 5. Pesquisa sobre Movimentos Artísticos: · Descrição: Atribua a cada aluno ou grupo um movimento artístico específico e peça para pesquisarem como esse movimento influenciou a cultura visual de sua época. Eles podem criar apresentações visuais para compartilhar com a classe, destacando obras representativas do movimento escolhido. 6. Galeria de Arte Virtual da Turma: · Descrição: Incentive os alunos a criar uma galeria de arte virtual, onde cada um contribui com uma obra de arte que representa sua visão sobre o papel da arte na sociedade. Eles podem utilizar plataformas online para compartilhar suas criações e escrever breves descrições explicando a relação com a cultura visual e a história da arte. 1. Qual é o objetivo principal ao estabelecer a conexão entre a cultura visual e a história da arte? · a) Criar obras de arte abstratas. · b) Compreender a influência da arte na sociedade. · c) Aprender técnicas específicas de pintura. · d) Ignorar a importância histórica da arte. 2. O que significa cultura visual no contexto da disciplina de Artes? · a) Apenas observar imagens sem analisar seu significado. · b) Estabelecer uma conexão entre a arte e a história da humanidade. · c) Limitar-se à produção artística contemporânea. · d) Ignorar a relevância da cultura na criação artística. 3. Como a história da arte pode influenciar a cultura visual contemporânea? · a) Não há conexão entre ambas. · b) A história da arte não tem impacto na cultura visual atual. · c) As obras antigas não inspiram artistas contemporâneos. · d) A história da arte pode influenciar estilos, temas e técnicas na produção visual atual.