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<p>(</p><p>ART</p><p>)</p><p>(</p><p>20</p><p>AVALIA$@ES</p><p>GOM</p><p>GABARITO</p><p>)</p><p>Termos de Uso</p><p>Seja muito bem vindo(a) à apostila digital PINTART!</p><p>Essa Apostila Digital é um material exclusivo para professores de arte.</p><p>Por segurança do arquivo, todas as páginas estão criptografadas com os seus dados pessoais.</p><p>[É EXPRESSAMENTE PROIBIDO O COMPARTILHAMENTO DESTE ARQUIVO.]</p><p>Faça um bom uso!</p><p>Obrigado!</p><p>Fábio M. Júnior</p><p>apostilapintart.com</p><p>(</p><p>ã</p><p>)Violaç</p><p>Art. 184. Violar direitos</p><p>o de direito autoral</p><p>de autor e os que lhe são conexos: (Redação dada</p><p>pela Lei nº 10.695, de 1º.7.2003)</p><p>Pena – detenção, de 3 (três) meses a 1 (um) ano, ou multa.</p><p>§ 1º Se a violação consistir em reprodução total ou parcial, com intuito de</p><p>(</p><p>o</p><p>) (</p><p>u</p><p>)lucro direto ou indireto, interpretação, execuçã</p><p>por qualquer meio ou processo, de obra intelectual, ou fonograma, sem autorização expressa do autor,</p><p>do artista intérprete o</p><p>executante, do produtor, conforme</p><p>o caso, ou de</p><p>quem os represente: (Redação dada pela Lei nº 10.695, de 1º.7.2003)</p><p>Pena – reclusão, de 2 (dois) a 4 (quatro) anos, e multa. (Redação dada pela Lei nº 10.695, de 1º.7.2003)</p><p>§ 2º Na mesma pena do § 1º incorre quem, com o intuito de lucro direto ou</p><p>indireto, distribui, vende, expõe à venda, aluga, introduz no País, adquire,</p><p>oculta, tem em depósito, original ou cópia de obra intelectual ou fonograma reproduzido com violação do direito de autor, do direito de artista intérprete</p><p>(</p><p>m</p><p>)ou executante ou do direito do produtor de fonograma, ou, ainda, aluga</p><p>original ou cópia de</p><p>obra intelectual ou fonograma, se</p><p>a expressa</p><p>autorização dos titulares dos direitos ou de quem os represente. (Redação dada pela Lei nº 10.695, de 1º.7.2003)</p><p>§ 3º Se a violação consistir no oferecimento ao público, mediante cabo, fibra</p><p>ótica, satélite, ondas ou qualquer outro sistema que permita ao usuário</p><p>(</p><p>c</p><p>)realizar a seleção da obra ou produção para recebê-la em um tempo e lugar</p><p>previamente determinados por quem formula a demanda, lucro, direto ou indireto, sem autorização expressa, confor</p><p>om intuito de e o caso, do</p><p>(</p><p>m</p><p>)autor, do artista intérprete ou executante, do produtor de fonograma, ou de quem os represente: (Redação dada pela Lei nº 10.695, de 1º.7.2003)</p><p>Pena – reclusão, de 2 (dois) a 4 (quatro) anos, e multa. (Incluído pela Lei nº 10.695, de 1º.7.2003)</p><p>apostilapintart.com</p><p>AVALIAÇÃO DE ARTES</p><p>NOME DO ALUNO:</p><p>SÉRIE:</p><p>TURMA:</p><p>Nº</p><p>PROFESSOR:</p><p>TURNO</p><p>· Leia o texto abaixo com muita atenção:</p><p>Mesopôtamia</p><p>Mesopotâmia, que em grego quer dizer ‘terra entre rios’, situava-se entre os rios Eufrates e Tigre e é conhecida por ser um dos berços da civilização humana. Localizada no Oriente Médio, atualmente esta histórica região constitui o território do Iraque. Há cerca de 4.000 a.C., grupos tribais da Ásia Central e das montanhas da Eurásia chegaram ao local devido às extensas áreas férteis próximas aos rios, além da vantagem de terem água próxima, fornecendo subsídio para pesca, alimentação e transporte. Pelos mesmos motivos chegaram, tempos depois:</p><p>Sumérios desenvolveram um importante sistema de canalização dos rios para melhor armazenar a água para sua comunidade. Também criaram a escrita cuneiforme, registrando os detalhes de seus cotidianos através de placas de argila, e os zigurates, construções piramidais que serviam de armazenamento de produtos agrícolas e de prática religiosa. As cidades-Estado de Nipur, Lagash, Uruk e Ur datam da época dos sumérios.</p><p>Babilônios criaram os primeiros códigos de lei para controlar a sociedade, como as Leis de Talião, formuladas pelo Imperador Hamurabi, que previam castigos severos aos criminosos de acordo com a gravidade de seus delitos. Por volta do século VII a.C, o Imperador Nabucodonosor II, que formava o Segundo Império Babilônico, ordenou que fossem construídos dois templos que serviriam de grande reverência arquitetônica: os Jardins Suspensos e a Torre de Babel.</p><p>Assíriostinham uma ampla organização militar e eram ávidos pela guerra. Quando dominavam determinados territórios, impunham castigos cruéis aos inimigos como forma de intimidá-los, para demonstrarem sua hegemonia. Além destes, os acádios, caldeus e amoritas, dentre outros, também constituíram a sociedade mesopotâmica. Eles eram povos politeístas (acreditavam em vários deuses) e tinham uma ligação religiosa com a natureza.</p><p>Fonte: https://www.infoescola.com/historia/mesopotamia/</p><p>(</p><p>Prezado(a) Aluno(a)!</p><p>Leia</p><p>as</p><p>questões</p><p>abaixo</p><p>com</p><p>atenção;</p><p>Marque</p><p>para</p><p>cada</p><p>questão</p><p>1</p><p>alternativa;</p><p>Na</p><p>parte</p><p>inferior</p><p>das</p><p>questões,</p><p>preencha</p><p>com</p><p>atenção</p><p>o</p><p>gabarito</p><p>e</p><p>entregue</p><p>sua</p><p>prova</p><p>ao</p><p>professor.</p><p>)</p><p>1-O termo “Mesopotâmia” foi cunhado pelos gregos e seu significado faz menção:</p><p>A) À posição geográfica daquela região entre os rios Tigre e Eufrates.</p><p>B) Lenda existente na região a respeito de um ser mítico.</p><p>C) Á produção de tinta púrpura, importante do comércio da região.</p><p>D) Á trajetória de um importante rei lendário conhecido a partir do registro da Epopeia de Gilgamesh.</p><p>6-Os povos mesopotâmicos tinham um sofisticado sistema religioso caracterizado por:</p><p>A) Politeísmo e deuses zoomórficos.</p><p>B) Monoteísmo e crença na imortalidade da alma.</p><p>C) Politeísmo e deuses com aspecto antropomórfico ( apareência humana).</p><p>D) Monoteísmo e respeito ao soberano com um deus.</p><p>2-A escrita mesopotâmica era gravada em plaquetas de argila com objetos pontiagudos. Baseado nesta informação, como se chamava a escrita da Mesopotâmia?</p><p>A) Grega</p><p>B) Cuneiforme</p><p>C) Demótica</p><p>D) Hieroglífica</p><p>7-Na História Antiga, os sumérios são necessariamente associados quando se estuda(m):</p><p>A) A evolução econômica da civilização fenícia.</p><p>B) A base cultural das civilizações mesopotâmicas.</p><p>C) O caráter medicinal das religiões africanas.</p><p>D) As raízes culturais das civilizações do Extremo Oriente.</p><p>3-A região denominada Mesopotâmia ficava entre os rios:</p><p>A) Nilo e Ganges</p><p>B) Tigre e Eufrates</p><p>C) Nilo e Tigre</p><p>D) Ganges e Eufrates</p><p>8-A escrita cuneiforme dos mesopotâmios, utilizada principalmente em seus documentos religiosos e civis, era:</p><p>A) Composta exclusivamente de sinais lineares e traços verticais.</p><p>B) Uma representação figurada evocando a coisa ou o ser.</p><p>C) Baseada em agrupamentos de letras formando sílabas.</p><p>D) Uma tentativa de representar os fonemas por meio de sinais.</p><p>4-Alguns	povos	que	fizeram	parte	da	civilização Mesopotâmica são:</p><p>A) Sumérios e acádios</p><p>B) Gregos e romanos</p><p>C) Sumérios e romanos</p><p>D) Egípcios e acádios</p><p>9-A mais antiga língua escrita, chamada de escrita cuneiforme, foi desenvolvida cerca de 3000 a.C. pelos:</p><p>A) Fenícios</p><p>B) Sumérios</p><p>C) Acádios</p><p>D) Babilônios</p><p>5-Hamurabi, o mais importante rei da Babilônia, organizou o chamado Código de Hamurabi, que era:</p><p>A) Uma reunião de conselhos para o povo.</p><p>B) Um código de leis escritas.</p><p>C) Um livro sagrado.</p><p>D) Uma assembleia.</p><p>10-Além dos assírios, quais outros povos mesopotâmicos também formaram um próspero e grande império?</p><p>A) Sumérios e elamitas</p><p>B) Hatitas e persas</p><p>C) Acadianos e caldeus</p><p>D) Sumérios e hititas</p><p>(</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>)</p><p>GABARITO</p><p>1-A) À posição geográfica daquela região entre os rios Tigre e Eufrates; 2-B) Cuneiforme</p><p>3-B) Tigre e Eufrates</p><p>4-A) Sumérios e acádios</p><p>5-B) Um código de leis escritas</p><p>6-C) Politeísmo e deuses com aspecto antropomórfico ( aparência humana).</p><p>7-b) A base cultural das civilizações mesopotâmicas.</p><p>8- B) Uma representação figurada evocando a coisa ou o ser; 9- B) Sumérios</p><p>10- C) Acadianos e caldeus.</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>AVALIAÇÃO DE ARTES</p><p>NOME DO ALUNO:</p><p>SÉRIE:</p><p>TURMA:</p><p>Nº</p><p>PROFESSOR:</p><p>TURNO</p><p>· Leia o texto abaixo com muita atenção:</p><p>Arte Bizantina</p><p>A arte bizantina diz respeito à arte de caráter, eminentemente religioso que foi</p><p>na produção das pinturas.</p><p>3- As características das obras impressionistas - movimento artístico iniciado na França e que influenciou a arte produzida no século XX – incluem:</p><p>A) O predomínio do uso do preto e do cinza.</p><p>B) A representação de sensações visuais imediatas.</p><p>C) O desenho de figuras bem definidas, com riqueza de detalhes.</p><p>D) A composição equilibrada, utilizando como base a perspectiva.</p><p>8-A abordagem feita pelo filósofo alemão Nietzche sobre comparação da consciência com a existência, exerceu grande influência sobre qual movimento artístico.</p><p>A) Cubismo</p><p>B) Futurismo</p><p>C) Impressionismo</p><p>D) Expressionismo</p><p>4- O Expressionismo como um movimento heterogêneo, teve seu auge no período correspondente aproximadamente:</p><p>A) 1950 a 1920</p><p>B) 1905 a 1920</p><p>C) 1915 a 1930</p><p>D) 1906 a 1920</p><p>9- É considerado como uma das obras mais importantes do movimento expressionista :</p><p>A) O grito, de Munch.</p><p>B) A criação do homem, de Michelângelo.</p><p>C) O nascimento de Vênus, de Botticelli.</p><p>D) O homem amarelo, de Anita Malfatti.</p><p>5-Os artistas deste movimento usavam cores fortes e vibrantes, figuras destorcidas. Essa frase descreve o movimento:</p><p>A) Impressionista</p><p>B) Expressionista</p><p>C) Futurista</p><p>D) Cubista</p><p>10- A obra "O Grito" de Edvard Munch é um exemplo clássico de um dos mais importantes movimentos da pintura do:</p><p>A) Expressionismo</p><p>B) Cubismo</p><p>C) Fauvismo</p><p>D) Surrealismo</p><p>(</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>)</p><p>GABARITO</p><p>1-C) Foi uma reação à pintura realista, o que justifica a existência da deformação na pintura.</p><p>2-D) Os pintores expressionistas produziam suas obras com base em suas emoções e seus sentimentos.</p><p>3- B) A representação de sensações visuais imediatas.</p><p>4-B) 1905 a 1920</p><p>5-B) Expressionista</p><p>6-A) Buscaram libertar a arte brasileira das normas acadêmicas europeias.</p><p>7-C) Expressionistas colocavam em suas obras suas próprias conclusões e temperamentos sobre suas visões do mundo.</p><p>8- D) Expressionismo 9- A) O grito, de Munch. 10- A) Expressionismo</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>AVALIAÇÃO DE ARTES</p><p>NOME DO ALUNO:</p><p>SÉRIE:</p><p>TURMA:</p><p>Nº</p><p>PROFESSOR:</p><p>TURNO</p><p>· Leia o texto abaixo com muita atenção:</p><p>Fauvismo</p><p>Fauvismo é uma tendência estética da pintura, surgida no final do século XIX e desenvolvida no início do século XX, que tinha por características principais o uso exacerbado de cores fortes e o teor dramático nas obras. O movimento foi tipicamente francês, iniciou-se por parte dos artistas da época que se opunham a seguir a regra da estética impressionista, em vigor na época. A tendência foi considerada movimento artístico apenas em 1905. O Fauvismo, ou Fovismo, tinha temática leve, baseada na alegria de viver e nas emoções, e não tinha fundamentação ou intenção crítica nem política. A gradiente de cores é consideravelmente reduzida nestas obras, mas o papel das cores é extremamente importante nelas, pois eram responsáveis pela noção de limites, volume, relevo e perspectiva. Além disso, as cores não tinham relação direta com a realidade, não correspondiam à cor real do objeto representado.</p><p>O início do movimento, no final do século XIX, teve como representantes precursores Paul Gauguin e Vincent Van Gogh. Os estilos destes dois renomados artistas exerceram forte influência sobre os adeptos do Movimento Fauvista.O Fauvismo influenciou muito a ruptura da arte moderna com a antiga estética vigente, além disso, modificou a ideia de utilização das cores nas artes plásticas. O termo surgiu de uma expressão pejorativa, utilizada pelo crítico de arte Louis Vauxcelles ao ver uma obra de Henry Matisse, em 1905, no Salão de Outono, em Paris. A expressão utilizada pelo crítico, “LesFauves”, significa “os selvagens”. Apesar dos artistas seguidores e dos adeptos do movimento renegarem a nomenclatura, esta acabou ficando na história da arte. Para o movimento Fauvista, as criações artísticas não possuem relação com intelecto ou sentimentos, ou seja, a criação artística deve ser livre e espontânea, baseada no</p><p>instinto, nos impulsos primários.</p><p>Também as cores eram levadas amplamente em consideração a larga preferência por cores puras, elas são exaltadas no Fauvismo, e linhas e cores não possuem uma ordem predeterminada, são empregadas nas obras da mesma forma primária e instintiva que fazem crianças e selvagens, como diziam os próprios artistas.Os principais nomes do Fauvismo foram Vincent Van Gogh, Paul Gauguin, Georges Braque, Andre Derain, Jean Puy, Paul Cézanne, Henri Matisse, Kees van Dongen, Raoul Dufy e Georges Roualt.</p><p>Fonte:https://www.infoescola.com/artes/fauvismo/</p><p>(</p><p>Prezado(a) Aluno(a)!</p><p>Leia</p><p>as</p><p>questões</p><p>abaixo</p><p>com</p><p>atenção;</p><p>Marque</p><p>para</p><p>cada</p><p>questão</p><p>1</p><p>alternativa;</p><p>Na</p><p>parte</p><p>inferior</p><p>das</p><p>questões,</p><p>preencha</p><p>com</p><p>atenção</p><p>o</p><p>gabarito</p><p>e</p><p>entregue</p><p>sua</p><p>prova</p><p>ao</p><p>professor.</p><p>)</p><p>1- Sobre o Fauvismo marque a alternativa CORRETA:</p><p>A ) No Fauvismo as cores são as da realidade.</p><p>B) No Fauvismo as cores nunca são irreais.</p><p>C) No Fauvismo as cores não são as da realidade.</p><p>D) No Fauvismo as cores são misturadas em busca do efeito de realidade.</p><p>6- Esse movimento se caracterizou pelo uso de cores puras e simplificação das formas, tendo no francês Henri Matisse um dos seus principais expoentes.</p><p>A) Impressionismo</p><p>B) Fauvismo</p><p>C) Colorismo</p><p>D) Abstracionismo</p><p>2- Sobre o Fauvismo marque a alternativa CORRETA:</p><p>A) Artistas Fauvistas não tinham nenhuma outra ligação com outros movimentos artísticos.</p><p>B) No Fauvismo as cores são reais ao extremo.</p><p>C) Azul não aparece no Fauvismo.</p><p>D) A arte Fauvista surge espontaneamente, pelo menos esse é o ideal do movimento.</p><p>7- Assinale a alternativa CORRETA sobre o fauvismo:</p><p>A) Os artistas fauvistas eram chamados de feras por causa da intensidade com que usavam as cores.</p><p>B) As figuras no fauvismo eram extremamente realistas.</p><p>C) Figuras	apenas	sugeridas	e	não	representadas realisticamente caracterizou o fauvismo.</p><p>D) Movimento fauvista, as criações artísticas possuem relação com intelecto ou sentimentos.</p><p>3- A palavra Fauves quer dizer: A ) Monstros</p><p>B) Feras</p><p>C) Artistas</p><p>D) Pintores</p><p>8- Sobre o Fauvismo marque a alternativa CORRETA:</p><p>A) No Fauvismo sempre existe cenário. B ) No Fauvismo nunca existe cenário.</p><p>C) Os artistas fauvistas não possuíam técnica.</p><p>D ) No Fauvismo podem ou não existir cenários.</p><p>4- O uso de cores fortes e puras, o exagero do desenho e a liberdade de expressão caracterizam mais especificamente o movimento:</p><p>A) conceitual</p><p>B) suprematista</p><p>C) construtivista</p><p>D) Fauvista</p><p>9- Em relação ao Fauvismo, é INCORRETO afirmar:</p><p>A) Desenvolveu-se na Paris do século XVIII.</p><p>B) Teve como pintor o artista Matisse.</p><p>C) Não tinha fundamentação ou intenção crítica nem política.</p><p>D) Decorreu sua denominação da utilização de cores “loucas” e das deformações, praticadas pelos artistas fauves.</p><p>5- O pintor Inimá de Paula, em suas pinturas características de pinceladas largas, fartas e generosas com ênfase na sua utilização da cor. A corrente artística à qual está associada a obra de Inimá dePaula:</p><p>A) Fauvismo</p><p>B) Surealismo</p><p>C) Impressionismo</p><p>D) Cubismo</p><p>10- Qual o período artístico surgido na Europa antes da Primeira Guerra Mundial que exibia obras caracterizadas pelas cores fortes e pinceladas destemidas?</p><p>A) Classicismo.</p><p>B) Minimalismo.</p><p>C) Fauvismo.</p><p>D) Futurismo.</p><p>(</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>)</p><p>GABARITO</p><p>1-C) No Fauvismo as cores não são as da realidade.</p><p>2-D) A arte Fauvista surge espontaneamente, pelo menos esse é o ideal do movimento.</p><p>3- B) Feras 4-D) Fauvista</p><p>5-A) Fauvismo 6-B) Fauvismo</p><p>7-A) Os artistas fauvistas eram chamados de feras por causa da intensidade com que usavam as cores.</p><p>8- D ) No Fauvismo podem ou não existir cenários.</p><p>9- D) Decorreu sua denominação da utilização de cores “loucas” e das deformações,</p><p>praticadas pelos artistas fauves.</p><p>10- C) Fauvismo.</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>AVALIAÇÃO DE ARTES</p><p>NOME DO ALUNO:</p><p>SÉRIE:</p><p>TURMA:</p><p>Nº</p><p>PROFESSOR:</p><p>TURNO</p><p>· Leia o texto abaixo com muita atenção:</p><p>Cubismo</p><p>O Cubismo foi um movimento artístico que teve como seus principais expoentes e pioneiros, Pablo Picasso e Georges Braque por volta de 1907, muito embora Cézanne tenha usado, já em 1901, múltiplos pontos de vista numa única pintura. Fundado no início do século XX, o Cubismo é considerado um dos movimentos mais influentes desse período. Suas obras tratavam de maneira geométrica as formas da natureza, assim a representação do universo visual passou a não ter nenhuma obrigação com suas reais formas, no entanto não chegavam à abstração, pois as imagens representadas ainda permaneciam figurativas, ou seja, ainda eram reconhecíveis. Além de seus percursores Pablo Picasso e Georges Braque, outros artistas se destacaram nesse movimento que influenciou o mundo das artes visuais significativamente, são eles: Albert Gleizes, Fernand Léger, Francis Picabia, Marcel Duchamp, Robert Delaunay, Roger de La Fresnaye, e Juan Gris. Embora os temas das pinturas Cubistas tenham sido temas convencionais como autos-retratos e natureza morta, o modo como os artistas desse movimento representavam sua visão dos objetos era considerado muito ousado, pois rompia com a perspectiva tradicional e a linha de contorno.</p><p>Os cubistas utilizavam pontos de vistas diversos e cambiantes. Desse modo, ao olharem para uma cadeira, por exemplo, representavam na pintura, por diferentes ângulos: de cima, de baixo, de lado ou de cabeça para baixo. Assim, esses artistas tentavam capturar todos esses pontos de vistas num mesmo plano. Essa é a principal característica das pinturas cubistas. Para tanto se apropriaram do uso das formas geométricas, das linhas retas, da colagem e da perspectiva confusa. É possível dividir o movimento cubista em duas linhas: Cubismo Analítico que se baseou na observação, fragmentação e representação de um determinado tema e o Cubismo Sintético que se baseou em técnicas voltadas a colagem. Não há como falar de Cubismo sem citar o nome do seu grande expoente Pablo Picasso. A obra LesDemoiselles d''Avignon (As Senhoritas de Avignon) de 1907 foi o marco zero do Cubismo, rompendo com o clássico e influenciado pelas esculturas de origem africanas. Nessa tela o autor tratou a nudez feminina, geralmente marcada por curvas, com linhas retas, planos e formas geométricas. Um escândalo para os padrões de arte</p><p>daquele período.</p><p>Picasso estudava e observava a forma dos objetos com afinco captando todas as suas possibilidades. A exploração de novos temas, cores, formas e movimento marcaram os objetivos dos integrantes desse movimento, transformando a arte para sempre. No Brasil o Cubismo começou a ganhar destaque entre os artistas brasileiros somente depois da Semana de Arte Moderna. Muitos desses artistas foram influenciados pelo Cubismo, assim é possível encontrar traços das características cubistas nas obras de Tarsila do Amaral, Anita Malfatti e Di Cavalcanti.</p><p>Fonte: https://www.infoescola.com/artes/cubismo/</p><p>(</p><p>Prezado(a) Aluno(a)!</p><p>Leia</p><p>as</p><p>questões</p><p>abaixo</p><p>com</p><p>atenção;</p><p>Marque</p><p>para</p><p>cada</p><p>questão</p><p>1</p><p>alternativa;</p><p>Na</p><p>parte</p><p>inferior</p><p>das</p><p>questões,</p><p>preencha</p><p>com</p><p>atenção</p><p>o</p><p>gabarito</p><p>e</p><p>entregue</p><p>sua</p><p>prova</p><p>ao</p><p>professor.</p><p>)</p><p>1- Movimento artístico que teve como seus principais expoentes e pioneiros Pablo Picasso e Georges Braque:</p><p>A) Maneirismo</p><p>B) Futurismo</p><p>C) Cubismo</p><p>D) Pontilhismo</p><p>6- Artistas que se destacaram no Cubismo:</p><p>A) Lécher, Picasso e Braque</p><p>B) Braquinel, Cézanne e Picasso</p><p>C) Léger, Picasso e Braque</p><p>D) Duchamp, Marque e Picasso</p><p>2- Assinale a opção CORRETA com relação às características do movimento artístico Cubismo.</p><p>A) Nas obras cubistas, os objetos são representados de forma realista.</p><p>B) Os cubistas procuravam representar em suas obras o movimento, sugerindo velocidade.</p><p>C) Por meio das imagens fragmentadas, os pintores cubistas procuravam passar uma ideia de profundidade.</p><p>D) As obras desse movimento são marcadas pela decomposição e geometrização das formas naturais.</p><p>7- De acordo com seus conhecimentos sobre o Cubismo, NÃO</p><p>podemos afirmar que:</p><p>A) No Cubismo os objetos aparecem abertos, como se estivessem cortados em um plano frontal em relação ao expectador.</p><p>B) Os artistas cubistas não tinham nenhum compromisso em representar com fidelidade a aparência real das coisas.</p><p>C) O Cubismo foi dividido em duas tendências: Cubismo real e irreal.</p><p>D) Pablo Picasso foi o artista cubista que ficou mais conhecido</p><p>mundialmente.</p><p>3- Em relação ao cubismo marque a alternativa ERRADA:</p><p>A) Romperam com a ideia de arte como imitação da natureza.</p><p>B) Passaram a valorizar as formas geométricas.</p><p>C) A cor é o elemento mais importante da obra.</p><p>D) Reproduziam os objetos e figuras em dezenas de pedaços.</p><p>8- Pablo Picasso representa o rompimento com a estética clássica e a revolução da arte no início do século XX. Essa nova tendência se caracteriza pela:</p><p>A) Pintura de modelos em planos irregulares.</p><p>B) Pessoas como temática central da obra.</p><p>C) Cena representada por vários modelos.</p><p>D) Oposição entre tons claros e escuros.</p><p>4-O cubismo é um movimento que teve duas vertentes: o cubismo sintético e o analítico. Podemos afirmar:</p><p>A) Tanto o cubismo sintético quanto o analítico tinham a preocupação em transmitir uma realidade objetiva.</p><p>B) O cubismo analítico baseou na observação, fragmentação e representação de um determinado tema.</p><p>C) No cubismo sintético, não usou a técnica de colagem.</p><p>D) As fases azul e rosa de Pablo Picasso fazem parte da vertente do cubismo analítico.</p><p>9- Sobre o Cubismo julgue os itens que se seguem ERRADO:</p><p>A) As	obras	cubistas	ficaram	marcadas	pelo	fácil reconhecimento das figuras representadas.</p><p>B) No Cubismo foi utilizada uma técnica chamada colagem, que consistia em colar vários objetos a obra.</p><p>C) A obra de Pablo Picasso foi dividida em duas fases: a fase azul e a fase rosa.</p><p>D) Formas abstratas, realistas e irreais caracterizaram o cubismo.</p><p>5- Foi um grande nome do Cubismo brasileiro:</p><p>A) Di Cavalcanti.</p><p>B) Tarsila do Amaral.</p><p>C) Pablo Picasso.</p><p>D) Vicente do Rego Monteiro.</p><p>10- Sobre o Cubismo marque a alternativa CORRETA:</p><p>A) O Cubismo é uma arte realista.</p><p>B) O Cubismo é uma arte surreal.</p><p>C) No Cubismo não aparecem figuras da realidade.</p><p>D) No Cubismo existe o triângulo.</p><p>(</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>)</p><p>GABARITO</p><p>1- C) Cubismo</p><p>2-D) As obras desse movimento são marcadas pela decomposição e geometrização das formas naturais.</p><p>3- C) A cor é o elemento mais importante da obra.</p><p>4-B) O cubismo analítico baseou na observação, fragmentação e representação de um determinado tema.</p><p>5-B) Tarsila do Amaral.</p><p>6-C) Léger, Picasso e Braque</p><p>7-C) O Cubismo foi dividido em duas tendências: Cubismo real e irreal.</p><p>8- A) Pintura de modelos em planos irregulares.</p><p>9- A) As obras cubistas ficaram marcadas pelo fácil reconhecimento das figuras representadas.</p><p>10- D) No Cubismo existe o triângulo.</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>AVALIAÇÃO DE ARTES</p><p>NOME DO ALUNO:</p><p>SÉRIE:</p><p>TURMA:</p><p>Nº</p><p>PROFESSOR:</p><p>TURNO</p><p>· Leia o texto abaixo com muita atenção:</p><p>Abstracionismo</p><p>Abstracionismo atribui-se a toda forma de representação bidimensional ou tridimensional, não subordinado pela figuração ou imitação da natureza. No âmbito das Artes Visuais, o termo ArteAbstrata está relacionado a vanguarda da primeira metade do século XX. Em vista disso, provocou muita indignação entre os apreciadores de arte mais tradicionais. A Arte Abstrata, assim como muitas outras vanguardas da Arte Moderna, era considerada</p><p>de extremo mau gosto pela elite que ainda preferia ver nas pinturas e nas esculturas algo que representasse a realidade e de preferência que promovessem ideais clássicos e perfeição artística. A Arte Abstrata tinha o objetivo de encontrar uma nova forma de expressão plástica, distanciada das formas figurativas ou representação da natureza.</p><p>Caracteriza-se pela decomposição da figura, simplificação da forma, novo uso das cores e descarte da perspectiva ou técnicas de modelagem. É possível dizer que a origem do Abstracionismo remonta alguns movimentos como o Suprematismo, o Construtivismo, o Neoplasticismo e o Expressionismo Abstrato, muito embora os artistas desses movimentos fizessem abstrações, eles evitavam falar em abstracionismo, tendo percebido que soaria impróprio para a época. WassiliKandinsky é considerado o pioneiro na criação de pinturas nesse formato. Suas pinceladas vigorosas de cores fortes eram orientadas pelo misticismo, apoiado na Teosofia. Outro artista que ganhou grande destaque nesse panorama foi Piet Mondrian. Suas pinturas, também, tiveram grande influência mística da Teosofia e eram marcadas pelo rigor geométrico, linhas retas e cores vibrantes. Além de Mondrian, destacou-se nesse período Kasimir Malevich como um dos maiores expoentes do abstracionismo geométrico. Malevich foi o fundador do Suprematismo e levou o abstracionismo a sua forma mais simples, buscando a pureza plástica, como é possível ver em</p><p>“Quadrado Branco sobre Fundo Branco” de 1918.</p><p>Além dessa vertente mais geométrica da Arte Abstrata, outra vertente também foi significativa nesse cenário, foi o Expressionismo Abstrato, também conhecido como ActionPainting, caracterizado pela busca no inconsciente de símbolos de valor universal. Este foi o primeiro movimento que se originou, nos Estados Unidos e ganhou reconhecimento internacional. Jackson Pollock tornou-se conhecido pela sua forma de pintura singular, lançando ou gotejando de forma dramática a tinta que escoria sobre a tela, métodos revolucionários e incomuns para a época.No Brasil a Arte Abstrata ganhou visibilidade na 1º Bienal de São Paulo em 1951 e teve como alguns expoentes: Iberê Camargo, Lígia Clarck e Hélio Oiticica.</p><p>Fonte: https://www.infoescola.com/artes/abstracionismo/</p><p>(</p><p>Prezado(a) Aluno(a)!</p><p>Leia</p><p>as</p><p>questões</p><p>abaixo</p><p>com</p><p>atenção;</p><p>Marque</p><p>para</p><p>cada</p><p>questão</p><p>1</p><p>alternativa;</p><p>Na</p><p>parte</p><p>inferior</p><p>das</p><p>questões,</p><p>preencha</p><p>com</p><p>atenção</p><p>o</p><p>gabarito</p><p>e</p><p>entregue</p><p>sua</p><p>prova</p><p>ao</p><p>professor.</p><p>)</p><p>1-Sobre as tendências da representação artística do Abstracionismo. Assinale a sequência CORRETA.</p><p>A) Tendência artística não figurativa que elimina qualquer representação de paisagens.</p><p>B) Termo associado à produção artística vinculada à busca do perfeccionismo.</p><p>C) É a arte do diálogo concebida normalmente a partir de um projeto elaborado de forma coletiva.</p><p>D) Tendência artística e estética do final do século XIII que aparece</p><p>na literatura e nas artes plásticas.</p><p>6- Quanto às características do abstracionismo, analise e marque a alternativa INCORRETA:</p><p>A) A pintura que abandona a forma e adota a cor e a linha.</p><p>B) O artista se expressa livremente e não está preocupado em representar imagem alguma.</p><p>C) O artista representa uma imagem que podemos identificar como algo que conhecemos.</p><p>D) A arte abstrata não representa imagens figurativas da realidade.</p><p>2- Segundo os estudiosos de arte quem foi o precursor da moderna pintura abstrata.</p><p>A) Wasily Kandinsky</p><p>B) Pierre Augusto Renoir</p><p>C) Cândido Portinari</p><p>D) Vicent Van Gogh</p><p>7- O termo Arte Abstrata está relacionado à vanguarda da primeira metade do:</p><p>A) Século XVII</p><p>B) Século XX</p><p>C) Século XXI</p><p>D) Século XV</p><p>3-Sobre o movimento Abstracionismo é CORRETO:</p><p>A) Movimento com excessiva fragmentação dos objetos e destruição de sua estrutura formal.</p><p>B) Explora o domínio da imaginação, suas características irracionais e espontâneas.</p><p>C) Tentou reproduzir a velocidade da sociedade de forma plástica.</p><p>D) Se caracteriza pela ausência de relação imediata entre formas e cores da realidade.</p><p>8- Com relação à arte abstrata, assinale a opção CORRETA.</p><p>A) A ausência de relação imediata entre formas e cores de um ser.</p><p>B) Uma pintura abstrata narra figurativamente cenas históricas e mitológicas.</p><p>C) Pablo Picasso pode ser considerado como o precursor da moderna pintura abstrata.</p><p>D) As obras abstracionistas mantêm forte ligação com a</p><p>literatura do início do século IX.</p><p>4-O artista Wassili Kandinsky é considerado o pioneiro na criação de pinturas abstratas, qual foi o outro artista que ganhou grande destaque no Abstracionismo?</p><p>A) Piet Mondrian</p><p>B) Andre Derain</p><p>C) Auguste Comte</p><p>D) Charles Darwin</p><p>9-“A nova arte, a abstração, provou ser um meio potente para a expressão de uma grande diversidade de experiências e ideias.” (Gooding). Em relação à arte abstrata, é CORRETO afirmar que:</p><p>A) É uma arte naturalista.</p><p>B) Suplantou a arte representacional.</p><p>C) Se manifesta apenas através da pintura.</p><p>D) Os artistas abstratos criaram imagens originais.</p><p>5-Arte abstrata é uma arte:</p><p>A) Que tem a intenção de representar figuras geométricas.</p><p>B) Que não pretende representar figuras ou objetos como realmente são.</p><p>C) Sequencial, como, por exemplo, a história em quadrinhos.</p><p>D) Que foca na representação da natureza, vista do ponto de vista realístico.</p><p>10-Assinale a opção CORRETA com os nomes de artistas abstracionistas.</p><p>A) Pablo Picasso e Alfredo Volpi</p><p>B) Wassily Kandisnky e Piet Mondrian</p><p>C) Henri Matisse e Cândido Portinari</p><p>D) Georges Braque e Edward Munch</p><p>(</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>)</p><p>GABARITO</p><p>1- A) Tendência artística não figurativa que elimina qualquer representação de paisagens.</p><p>2-A) Wasily Kandinsky</p><p>3- D) Se caracteriza pela ausência de relação imediata entre formas e cores da realidade.</p><p>4-A) Piet Mondrian</p><p>5-B) Que não pretende representar figuras ou objetos como realmente são.</p><p>6-C) O artista representa uma imagem que podemos identificar como algo que conhecemos.</p><p>7-B) Século XX</p><p>8- A) A ausência de relação imediata entre formas e cores de um ser. 9- A) A ausência de relação imediata entre formas e cores de um ser.</p><p>10- B) Wassily Kandisnky e Piet Mondrian</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>AVALIAÇÃO DE ARTES</p><p>NOME DO ALUNO:</p><p>SÉRIE:</p><p>TURMA:</p><p>Nº</p><p>PROFESSOR:</p><p>TURNO</p><p>· Leia o texto abaixo com muita atenção:</p><p>Dadaísmo</p><p>Dada termo em francês que significa “cavalinho de pau” ou “brinquedo de criança”. Esse foi o nome escolhido aleatoriamente pelos criadores do movimento ao folhear um dicionário. Esse termo marca a falta de sentido que pode ter a linguagem assim como a fala de um bebê, salientando o caráter antirracional e de causalidade desse movimento de vanguarda europeia. O acaso e o nonsense - que quer dizer sem sentido - foram fundamentais nos conceitos dadaístas. Além disso, o movimento mostrou-se radicalmente avesso a Primeira Guerra Mundial, ao nacionalismo e ao materialismo que desencadeou o combate, bem como os conceitos de arte vigentes na época. O Dadaísmo, também conhecido como Movimento Dadá nasce após o início da Primeira Guerra Mundial em 1916 em Zurique e tem como seus principais expoentes Tristan Tzara, Marcel Duchamp, Hans (ou Jean) Arp, Julius Evola, Francis Picabia, Kurt Schwitters, Max Ernst e Man Ray.</p><p>Esses integrantes e outros propunham uma arte de protesto que chocasse e provocasse a sociedade burguesa da época. Suas obras visuais e literárias baseavam-se no acaso, no caos, na desordem e em objetos e elementos de pouco valor, desconstruindo conceitos da arte tradicional. Kurt Schwitters compôs telas fazendo colagens aleatórias de recortes e papeis que encontrava no cotidiano, como bilhetes de trem, fotografias, selos e embrulhos. Assim o artista expressava a intensão de criar um método de fazer arte que não lembrasse os métodos artísticos</p><p>tradicionais. Duchamp com seus ready-mades utilizou objetos industrializados e do cotidiano, assinando-os como se fossem de sua autoria, não os trabalhava artisticamente, os considerava prontos assim</p><p>como os encontrava e exibia como obra de arte.</p><p>Dessa maneira, objetos sem valor artístico aparente alcançam a condição de obra de arte ao serem retirados de seu contexto e expostos num espaço expositivo como um museu ou galeria. Foi assim que Duchamp criou Roda de Bicicleta, de 1913, uma roda de bicicleta encaixada num banco. Seu mais famoso ready-made, o Urinol, foi assinado pelo artista como “R Mutt”. Assim como Kurt Schwitters, Duchamp também expressou sua rejeição e renúncia aos tradicionais meios de se fazer arte da época, forçando o público apreciador a refletir sobre essas questões. O Dadaísmo abriu portas na década de 1920 para outros movimentos como o Surrealismo.</p><p>Fonte: https://www.infoescola.com/artes/dadaismo/</p><p>(</p><p>Prezado(a) Aluno(a)!</p><p>Leia</p><p>as</p><p>questões</p><p>abaixo</p><p>com</p><p>atenção;</p><p>Marque</p><p>para</p><p>cada</p><p>questão</p><p>1</p><p>alternativa;</p><p>Na</p><p>parte</p><p>inferior</p><p>das</p><p>questões,</p><p>preencha</p><p>com</p><p>atenção</p><p>o</p><p>gabarito</p><p>e</p><p>entregue</p><p>sua</p><p>prova</p><p>ao</p><p>professor.</p><p>)</p><p>1- Dadaísmo, também conhecido como Dadá, foi uma vanguarda surgida durante a Primeira Guerra Mundial e teve como representantes:</p><p>A) Marcel Duchamp e Tristan Tzara</p><p>B) Wassily Kandinsky e Toulouse Lautrec</p><p>C) Paul Cézanne e Pablo Picasso</p><p>D) Andy Warhol e Marcel Duchamp</p><p>6- Um caracteriza-se pela valorização do inconsciente, o outro pela destruição total da arte, propondo a antiarte. Os movimentos em questão são respectivamente:</p><p>A) Cubismo e Expressionismo</p><p>B) Expressionismo e Dadaísmo</p><p>C) Surrealismo e Dadaísmo</p><p>D) Expressionismo e Futurismo</p><p>2- O movimento Dadaísmo nasce após o início da Primeira Guerra Mundial em Zurique no ano:</p><p>A) 1906</p><p>B) 1926</p><p>C) 1916</p><p>D) 1936</p><p>7- De acordo com o texto na década de 1920 o Dadaísmo abriu portas para:</p><p>A) Arte Grega</p><p>B) Surrealismo</p><p>C) Rococó</p><p>D) Renascimento</p><p>3- Sobre o Dadaísmo, é CORRETO afirmar:</p><p>A) Apoiavam a sociedade capitalista e não as responsabilizavam pelos horrores da guerra.</p><p>B) Voltavam-se para a produção de uma arte absurda.</p><p>C) Criticavam	a	arte	ilógica,	absurda,	valorizando	a racionalidade na criação artística.</p><p>D) Pregavam o fim da arte tradicional.</p><p>8- O autor foi o criador do Ready-made, termo criado para designar um tipo de objeto industrializado e do cotidiano.</p><p>A) Marcel Duchamp</p><p>B) Georges Braque</p><p>C) Alberto Giacometti</p><p>D) Henri Moore</p><p>4- Observe as afirmações abaixo e marque a alternativa</p><p>INCORRETA sobre as principais características Dadaísmo.</p><p>A) Irracionalismo interpretativo.</p><p>B) Quebra dos valores artísticos ligados ao belo e à ideologia norteadora.</p><p>C) Representação incoerente.</p><p>D) Culto ao mundo moderno e suas representações: a máquina, a indústria, etc.</p><p>9- Movimento artístico pertencente às vanguardas europeias do século XX, cujo lema era: "a destruição também é criação”. O lema refere-se à qual movimento artístico:</p><p>A) Fauvismo</p><p>B) Dadaísmo</p><p>C) Expressionismo</p><p>D) Impressionismo</p><p>5- No começo do século XX, houve um Movimento de Vanguarda que propunha a destruição dos valores burgueses e usava o nonsense como forma de crítica à sociedade.</p><p>A) Surrealista</p><p>B) Futurista</p><p>C) Dadaísta</p><p>D) Cubista</p><p>10- A peça Fonte foi criada pelo francês Marcel Duchamp e apresentada em Nova Iorque em 1917. A transformação de um urinol em obra de arte representou, entre outras coisas:</p><p>A) A alteração do sentido de um objeto do cotidiano.</p><p>B) A crítica à vulgarização da arte e a ironia diante das vanguardas artísticas do final do século XIX.</p><p>C) O esforço de tirar a arte dos espaços públicos.</p><p>D) o fim da verdadeira arte, do conceito de beleza.</p><p>(</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>)</p><p>GABARITO</p><p>1-A) Marcel Duchamp e Tristan Tzara 2-C) 1916</p><p>3- D) Pregavam o fim da arte tradicional.</p><p>4-D) Culto ao mundo moderno e suas representações: a máquina, a indústria, etc.</p><p>5-C) Dadaísta</p><p>6-C) Surrealismo e Dadaísmo 7-B) Surrealismo</p><p>8- A) Marcel Duchamp 9- B) Dadaísmo</p><p>10- A) A alteração do sentido de um objeto do cotidiano.</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>AVALIAÇÃO DE ARTES</p><p>NOME DO ALUNO:</p><p>SÉRIE:</p><p>TURMA:</p><p>Nº</p><p>PROFESSOR:</p><p>TURNO</p><p>· Leia o texto abaixo com muita atenção:</p><p>Surrealismo</p><p>Sonhos, fantasias, devaneios, inconsciência, ausência de lógica, formaram as bases das criações do movimento surrealista. Fundado em Paris em 1924 o Surrealismo engrossou os movimentos de vanguardas do início do século XX. André Breton foi seu principal porta-voz e lançou, naquele mesmo ano, o primeiro e principal manifesto - o Manifesto Surrealista. Entre seus mais marcantes expoentes nas Artes Plásticas estão: Salvador Dali (1904-1986), Max Ernst (1891- 1976), René Magritte (1898-1967), André Masson (1896-1987), Joan Miró (1893-1983). Alguns críticos e autores da arte associam o nome de Frida Kahlo (1907-1954) ao movimento Surrealista, no entanto a própria artista não se considerava uma surrealista, pois estava interessada em retratar suas dores e tragédias pessoais. Os artistas ligados a esse movimento rejeitavam os valores e os padrões impostos pela sociedade burguesa, seguindo a exploração dadaísta de tudo o que fosse subversivo na arte.</p><p>Fortemente influenciados pelas teorias psicanalíticas de Sigmund Freud, os surrealistas seguiram alguns métodos para impedir o controle do consciente na ação artística, desprendendo o inconsciente. Como parte do seu processo artístico, os artistas desse movimento também exploravam o imaginário dos sonhos como um atributo inquietante e bizarro da vida diária, chegando pedir que pessoas comuns descrevessem suas experiências oníricas como uma forma de montarem arquivos para suas produções. Assim os surrealistas concebiam o inconsciente como um meio de imaginação, as formas e imagens não poderiam prover da razão, mas de impulsos e sentimentos irracionais e surreais. Os artistas desse movimento se diferenciavam quanto ao estilo adotado. Enquanto as formas e linhas de Masson provinham de pincelados livres, Magrite e Dalí tinham imagens realistas criando cenas oníricas.</p><p>A obra “A persistência da memória” de Salvador Dalí é uma das mais representativas desse movimento. Os três relógios derretidos juntamente a uma espécie de autorretrato do artista representam o Surrealismo de Dalí diante da irrelevância da passagem do tempo que dizia não perceber e que não tinha nenhum significado para ele. Uma curiosidade sobre esta obra conta que numa tarde quente em seu ateliê, Dalí teve um delírio ao ver um queijo derretendo em função do forte calor. Nascia aí à ideia para de pintar os relógios derretidos e associá-los a passagem do tempo.</p><p>Fonte: https://www.infoescola.com/movimentos-artisticos/surrealismo/</p><p>(</p><p>Prezado(a) Aluno(a)!</p><p>Leia</p><p>as</p><p>questões</p><p>abaixo</p><p>com</p><p>atenção;</p><p>Marque</p><p>para</p><p>cada</p><p>questão</p><p>1</p><p>alternativa;</p><p>Na</p><p>parte</p><p>inferior</p><p>das</p><p>questões,</p><p>preencha</p><p>com</p><p>atenção</p><p>o</p><p>gabarito</p><p>e</p><p>entregue</p><p>sua</p><p>prova</p><p>ao</p><p>professor.</p><p>)</p><p>1- Sobre o movimento artístico intitulado Surrealismo, marque a opção INCORRETA.</p><p>A) O pintor Dali é considerado um dos maiores nomes do Surrealismo.</p><p>B) O pintor René Magritte, encontramos em seus trabalhos imagens oníricas.</p><p>C) André Breton foi seu principal porta-voz e lançou o primeiro o Manifesto Surrealista.</p><p>D) Os artistas surrealistas concordavam com os valores e os padrões impostos pela sociedade burguesa.</p><p>6- De todos os pintores surrealistas, René Magrite foi um dos que mais trabalhou a ambiguidade. Segundo Gomes Filho (2000), pode-se afirmar que o artista foi um mestre ao:</p><p>A) Fragmentar uma técnica de organização formal.</p><p>B) Exagerar visando a uma expressão visual intensa.</p><p>C) Induzir a interpretações diferentes do que é visto.</p><p>D) Repetir por excesso elementos iguais para valorizá-los.</p><p>2-</p><p>De acordo com o texto a obra “A persistência da memória” pertence a qual artista?</p><p>A) Anita Malfatti</p><p>B) Alfredo Volpi</p><p>C) Almeida Júnior</p><p>D) Salvador Dalí</p><p>7- Movimento artístico que foi amplamente influenciado pelas teses psicanalíticas de Sigmund Freud:</p><p>A) Futurismo.</p><p>B) Surrealismo.</p><p>C) Minimalismo.</p><p>D) Pop art.</p><p>3-Como é chamado o movimento que buscava deliberadamente o bizarro e o irracional para expressar verdades ocultas e inalcançáveis por meio da lógica.</p><p>A) Cubismo.</p><p>B) Romantismo.</p><p>C) Surrealismo.</p><p>D) Expressionismo.</p><p>8- O Manifesto Surrealista, de André Breton, anunciou o Surrealismo como um movimento preponderantemente:</p><p>A) Escultórico</p><p>B) Fotográfico</p><p>C) Cinematográfico</p><p>D) Literário</p><p>4-A característica do Surrealismo é:</p><p>A) Representação do irracional e do subconsciente.</p><p>B) Representação do racional e do subconsciente.</p><p>C) Representação do racional e do consciente.</p><p>D) Representação do irracional e do consciente.</p><p>9- Um dos movimentos artísticos que debruçou-se sobre o mundo onírico, tendo em Salvador Dali seu expoente máximo. Este movimento ficou conhecido como:</p><p>A) Impressionismo</p><p>B) Surrealismo</p><p>C) Tachismo</p><p>D) Modernismo</p><p>5- Frida Kahlo apesar de não considerar uma surrealista , muitos historiadores e artistas, como André Breton, atribuem sua produção aos princípios estéticos do:</p><p>A) Concretismo</p><p>B) Construtivismo</p><p>C) Realismo socialista</p><p>D) Surrealismo</p><p>10- O Surrealismo configurou-se como uma das vanguardas artísticas europeias do início do:</p><p>A) Século XVII</p><p>B) Século XX</p><p>C) Século XIX</p><p>D) Século XVIII</p><p>(</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>)</p><p>GABARITO</p><p>1- D) Os artistas surrealistas concordavam com os valores e os padrões impostos pela sociedade burguesa.</p><p>2-D) Salvador Dalí 3- C) Surrealismo.</p><p>4-A) Representação do irracional e do subconsciente.</p><p>5-D) Surrealismo</p><p>6-C) Induzir a interpretações diferentes do que é visto.</p><p>7-B) Surrealismo.</p><p>8- D) Literário</p><p>9- B) Surrealismo 10- B) Século XX</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>AVALIAÇÃO DE ARTES</p><p>NOME DO ALUNO:</p><p>SÉRIE:</p><p>TURMA:</p><p>Nº</p><p>PROFESSOR:</p><p>TURNO</p><p>· Leia o texto abaixo com muita atenção:</p><p>Futurismo</p><p>Em 20 de Fevereiro de 1909 foi lançado pelo poeta italiano Felippo Tommaso Marinetti, no jornal francês Le Figaro, o Manifesto Futurista. Este foi o ponta pé inicial para dar início a criação de um movimento de cunho artístico e literário denominado Futurismo. O Futurismo caracterizou-se principalmente pelo rompimento com a arte e a cultura do passado, celebrando o progresso e a tecnologia moderna, a vida urbana, a velocidade e a energia ao ponto de, os mais extremos, exaltarem as armas e a violência. Os integrantes desse estilo foram os grandes divulgadores do movimento, recorrendo a palestras e a publicidade para dar visibilidade a este estilo. O Manifesto Futurista deixou clara a rejeição dos futuristas ao passado e a destruição de tudo o que era velho e venerado, ascendendo espaço para o novo e o vital. GiacomoBalla (1871 – 1958), Carlo Carrà (1881 – 1966) e Umberto Boccioni (1882 – 916) estão entre os principais expoentes desse movimento, além de Gino Severini (1883 – 1966) e Luigi Russolo (1885 -1647). Com frequência nas pinturas Futuristas aparecem cores vibrantes e contrastantes, formas geométricas, sobreposição de imagens além do uso do que os futuristas chamavam de linhas de força.</p><p>O uso desses recursos pretendia dar ideia de uma cena dinâmica, ou seja, o objeto em ação. A ideia de movimento vigoroso e velocidade eram centrais na poética do Futurismo. Os futuristas não estavam interessados em representar um automóvel em suas pinturas, porém representar o movimento do automóvel e a experiência de sua aceleração. Isso era mais importante que detalhar sua forma ou o veículo parado. Uma das mais impressionantes obras desse movimento artístico é Dinamismo de um cão na coleira de autoria (1912) de Giacomo Balla. Nela, Balla representa uma senhora passeando com seu cachorro onde é possível perceber uma espécie de close-up dos movimentos dos personagens. No quadro de formas simples e precisas, podem-se apreender as diversas pinceladas que dão a sensação de movimento das figuras. O cão assim como à senhora tem inúmeros traços, uns transparente e outros opacos, que compõem as patas,</p><p>o rabo, a coleira e os pés criando uma magnífica expressão dinâmica do movimento.</p><p>O Futurismo influenciou diversos artistas que mais tarde vieram a fundar outros estilos artísticos como o Cubismo, o Surrealismo e o Dadaísmo. O movimento Futurista durou até aproximadamente a década de 1930, quando foi se esvaziando com a Segunda Guerra Mundial. No Brasil influenciou artistas como Anita Malfatti e Oswald de Andrade ainda no começo do século XX, que viram nos ideais nesse movimento a possibilidade de deixar de copiar modelos europeus e construir uma identidade renovando a arte brasileira.</p><p>Fonte: https://www.infoescola.com/artes/futurismo/</p><p>(</p><p>Prezado(a) Aluno(a)!</p><p>Leia</p><p>as</p><p>questões</p><p>abaixo</p><p>com</p><p>atenção;</p><p>Marque</p><p>para</p><p>cada</p><p>questão</p><p>1</p><p>alternativa;</p><p>Na</p><p>parte</p><p>inferior</p><p>das</p><p>questões,</p><p>preencha</p><p>com</p><p>atenção</p><p>o</p><p>gabarito</p><p>e</p><p>entregue</p><p>sua</p><p>prova</p><p>ao</p><p>professor.</p><p>)</p><p>1- O Futurismo tinha como principal concepção estética:</p><p>A) Postura iconoclasta de louvar o passado como único meio possível de se alcançar um futuro.</p><p>B) Reafirmar a sensação de imobilidade dinâmica nas artes plásticas.</p><p>C) Definição da semelhança física e das intenções psicológicas do realismo figurativo.</p><p>D) Exaltação da velocidade e da força em uma transformação incessante e indefinida.</p><p>6-Em 1909, o jornal parisiense Le Figaro, publicou um importante manifesto artístico, do italiano Filippo Tommasio Marinetti: “Queremos cantar o homem ao volante, que percorre a Terra com a lança do seu espírito, traçando o círculo de sua órbita”. Esse trecho caracteriza bem o seguinte movimento de vanguarda europeia:</p><p>A) Expressionismo</p><p>B) Dadaísmo</p><p>C) Surrealismo</p><p>D) Futurismo</p><p>2- A exaltação da máquina e da "beleza da velocidade", estão ligadas ao movimento:</p><p>A) Cubismo</p><p>B) Futurismo</p><p>C) Surrealismo</p><p>D) Dadaísmo</p><p>7- Marinettipropõe os referenciais estéticos do Futurismo, que valorizam a:</p><p>A) Composição estática</p><p>B) Inovação tecnológica</p><p>C) Suspensão do tempo.</p><p>D) retomada do helenismo.</p><p>3-A ideia de movimento vigoroso e velocidade eram centrais na poética do:</p><p>A) Cubismo, que questionava o uso por meio da fragmentação geométrica.</p><p>B) Expressionismo alemão, que criticava a arte acadêmica.</p><p>C) Dadaísmo, que rejeitava a instituição artística, propondo a antiarte.</p><p>D) Futurismo, que propunha uma nova estética baseada nos valores da vida moderna.</p><p>8- Centrando-se, assim, no moderno, [...] faziam apologia da velocidade, da máquina, do automóvel (“um automóvel é mais belo que a Vitória de Samotrácia”, dizia Marinetti no seu primeiro manifesto). O trecho acima define um dos primeiros “ismos” da vanguarda artística. Trata-se do:</p><p>A) Cubismo</p><p>B) Futurismo</p><p>C) Dadaísmo</p><p>D) Impressionismo</p><p>4-As ideias de Marinetti influenciaram muito os nossos autores. Dele, os escritores brasileiros seguiram:</p><p>A) A exacerbação do nacional e a sintaxe tradicional.</p><p>B) A paixão pela metáfora, intelectualista e rebuscada.</p><p>C) A negação do passado e o uso de palavras em liberdade.</p><p>D) Gosto pelo psicologismo na ficção e a supervalorização da natureza.</p><p>9- Um movimento artístico lançado em 1909, pelo italiano Filipo Tommaso Marinetti. Esse movimento foi o:</p><p>A) Antropofagismo</p><p>B) Romantismo</p><p>C) Tropicalismo</p><p>D) Futurismo</p><p>5- São informações relacionadas à vanguarda futurista:</p><p>A) Surgimento a partir de uma exposição de arte no Salão de Outono</p><p>B) Visão questionadora em que a desigualdade social seja atenuada.</p><p>C) A pintura futurista apoiava-se na psicanálise de Sigmund Freud.</p><p>D) Tal vanguarda enaltecia a velocidade e o dinamismo surgido no início do século XX.</p><p>10- Sobre o Futurismo marque a alternativa CORRETA:</p><p>A) No Brasil, todas as tendências de vanguarda não foram chamadas de Modernismo, que equivale ao Futurismo.</p><p>B) Na literatura brasileira, seus principais representantes foram Manuel Bandeira e Augusto Frederico Schmid.</p><p>C) O Futurismo difundiu-se por meio de manifestos.</p><p>D) Entre suas principais características estão a decomposição das figuras em formas geométricas</p><p>(</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>)</p><p>GABARITO</p><p>1- D) Exaltação da velocidade e da força em uma transformação incessante e indefinida.</p><p>2-B) Futurismo</p><p>3- D) Futurismo, que propunha uma nova estética baseada nos valores da vida moderna.</p><p>4-C) A negação do passado e o uso de palavras em liberdade.</p><p>5-D) Tal vanguarda enaltecia a velocidade e o dinamismo surgido no início do século XX.</p><p>6-D) Futurismo</p><p>7-B) Inovação tecnológica 8- B) Futurismo</p><p>9- D) Futurismo</p><p>10- C) O Futurismo difundiu-se por meio de manifestos.</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>AVALIAÇÃO DE ARTES</p><p>NOME DO ALUNO:</p><p>SÉRIE:</p><p>TURMA:</p><p>Nº</p><p>PROFESSOR:</p><p>TURNO</p><p>· Leia o texto abaixo com muita atenção:</p><p>Op Art</p><p>A palavra Op Art deriva do inglês Optical Art e significa Arte Óptica. Esse termo pode ter sido usado pela primeira vez pelo artista e escritor Donald Judd, em uma revisão de uma exposição de “Pinturas Ópticas” por Julian Stanczak. Mas tornou-se popular por seu uso em um artigo de revista Time, de 1964. Ainda que traga rigor na sua construção, simboliza um mundo precário e instável, que se modifica a cada instante. Apesar de ter ganhado força na metade da década de 1950, a Op Art passou por um desenvolvimento relativamente lento. Ela não tem o ímpeto atual e o apelo emocional da Pop Art, pois é excessivamente cerebral e sistemática, mais próxima das ciências do que das humanidades. Por outro lado, suas possibilidades parecem ser tão ilimitadas quanto às da ciência e da tecnologia. A razão da Op Art é a representação do movimento através da pintura apenas com a utilização de elementos gráficos. Outro fator fundamental para a criação da Op Art foi a evolução da ciência, que está presente em praticamente todos os trabalhos, baseando-se principalmente nos estudos psicológicos sobre a vida moderna e da Física sobre a Óptica. A alteração das cidades modernas e o sofrimento do homem com a alteração constante em seus ritmos de vida.</p><p>O auge do movimento aconteceu em 1965, quando o Museu de Arte Moderna de Nova Iorque abraçou o estilo com a exposição The ResponsiveEye (O Olho que Responde), que apresentou 123 pinturas e esculturas de artistas como Victor Vasarely, Richard Anusziewicz, Bridget Riley, Ad Reinhardt, Frank Stella, Carlos Cruz-Diez, Jesus Rafael Soto, Josef Albers, Kenneth Noland dentre outros. Muitos visitantes do museu ficaram intrigados pela colisão de arte e ciência, mas críticos como Clement Greenberg foram veementemente contrário ao movimento. A amplitude de exposições como a ResponsiveEye também lançou dúvidas sobre o movimento, uma vez que através da inclusão de artistas como Frank Stella, cujos interesses eram tão diferentes dos de Vasarely.</p><p>As principais características da Op Art são:</p><p>· Explorar a falibilidade do olho pelo uso de ilusões de óticas;</p><p>· Defender para arte “menos expressão e mais visualização”;</p><p>· Quando as obras são observadas, dão a impressão de movimento, clarões ou vibração, ou por vezes parecem inchar ou deformar-se;</p><p>· Oposição de estruturas idênticas que interagem umas com as outras, produzindo o efeito ótico;</p><p>· Observador participante;</p><p>· Busca nos efeitos ópticos sua constante alteração;</p><p>· As cores têm a finalidade de passar ilusões ópticas ao observador.</p><p>Fonte: https://www.historiadasartes.com/nomundo/arte-seculo-20/op-art/</p><p>(</p><p>Prezado(a) Aluno(a)!</p><p>Leia</p><p>as</p><p>questões</p><p>abaixo</p><p>com</p><p>atenção;</p><p>Marque</p><p>para</p><p>cada</p><p>questão</p><p>1</p><p>alternativa;</p><p>Na</p><p>parte</p><p>inferior</p><p>das</p><p>questões,</p><p>preencha</p><p>com</p><p>atenção</p><p>o</p><p>gabarito</p><p>e</p><p>entregue</p><p>sua</p><p>prova</p><p>ao</p><p>professor.</p><p>)</p><p>1- A expressão Op Art vem do inglês (optical art) e significa:</p><p>A) Arte Gótica</p><p>B) Arte Egípia</p><p>C) Arte Óptica</p><p>D) Arte Digital</p><p>6- As pinturas da Op Art tinham como objetivo provocar sensações de:</p><p>A) Leveza</p><p>B) Apreensão</p><p>C) Tédio</p><p>D) Movimento</p><p>2- No ano de 1965, foi organizada a primeira exposição da Op-Art no Museu de Arte Moderna de:</p><p>A) Lisboa</p><p>B) Nova York</p><p>C) Portugal</p><p>D) Veneza</p><p>7- A Op Art demorou a ter destaque, ganhando força efetivamente na metade da década de:</p><p>A) 1930</p><p>B) 1980</p><p>C) 1950</p><p>D) 1970</p><p>3- Na segunda metade do século XX, nos grandes centros industrializados, surge um movimento artístico iniciado por Victor Vasarely:</p><p>A) Pop Art</p><p>B) Concretismo</p><p>C) Op Art</p><p>D) Abstracionismo</p><p>8- O termo Optical Art que significa Arte Óptica pode ter sido usado pela primeira vez pelo artista:</p><p>A) Pierre Lepautre</p><p>B) Donald Judd</p><p>C) Almeida Garret</p><p>D) Paul Cézanne</p><p>4-Assinale a alternativa que identifique uma característica sobre a Op Art.</p><p>A) Busca nos efeitos ópticos sua constante alteração.</p><p>B) Temas concebidos como simples motivos que justificam a realização da pintura.</p><p>C) Uma arte solta das amarras racionalistas, combinando elementos por acaso.</p><p>D) Valorização do desenvolvimento industrial e tecnológico</p><p>9- “Arte que explora a falibilidade dos olhos e que faz uso de ilusões ópticas. Simboliza um mundo instável e mutável, que jamais se mantém o mesmo. Os trabalhos dessa arte são, em geral, abstratos. A afirmação acima se refere ao movimento artístico denominado:</p><p>A) Pop-art</p><p>B) Surrealismo</p><p>C) Op-art</p><p>D) Toy-art</p><p>5- Para a criação da Op Art foi fundamental a evolução da:</p><p>A) Ciência</p><p>B) Física Nuclear</p><p>C) Biologia</p><p>D) Sociologia</p><p>10- Assinale a alternativa contendo o nome de um artista representante do Op Art :</p><p>A) Litchtenstein</p><p>B) Jasper Johns</p><p>C) Andy Warhol</p><p>D) Victor Vasarely</p><p>(</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>)</p><p>GABARITO</p><p>1- C) Arte Óptica 2-B) Nova York 3- C) Op Art</p><p>4-A) Busca nos efeitos ópticos sua constante alteração.</p><p>5-A) Ciência</p><p>6-D) Movimento 7-C) 1950</p><p>8- B) Donald Judd 9- C) Op-art</p><p>10- D) Victor Vasarely</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>AVALIAÇÃO DE ARTES</p><p>NOME DO ALUNO:</p><p>SÉRIE:</p><p>TURMA:</p><p>Nº</p><p>PROFESSOR:</p><p>TURNO</p><p>· Leia o texto abaixo com muita atenção:</p><p>Pop Art</p><p>A Pop Art é uma escola que utiliza em suas representações pictóricas imagens e símbolos de natureza popular. Originado particularmente nos Estados Unidos e na Inglaterra, este movimento foi assim batizado em 1954, quando o crítico inglês Lawrence Alloway assim o denominou, ao se referir a tudo que era produzido pela cultura em massa no hemisfério ocidental, especialmente aos produtos procedentes da América do Norte. Alguns criadores, inspirados no movimento dadaísta liderado por Marcel Duchamp, decidiram, em fins dos anos 50, se apropriar de imagens inerentes ao universo da propaganda norte-americana e convertê-las em matéria-prima de suas obras. Estes ícones abundantes no dia-a-dia do século XX detinham um alto poder imagético. A Pop-art representava um retorno da arte figurativa, contrapondo-se ao Expressionismo alemão que até então dominava a cena artística. Agora era a vez da cultura em massa, do culto às imagens televisivas, às fotos, às histórias em quadrinhos, às cenas impressas nas telas dos cinemas, à produção publicitária.</p><p>Na década de 20, os filósofos Horkheimer e Adorno já discorriam sobre a expressão indústria cultural, para expressar a mercantilização de toda criação humana, inclusive a de cunho cultural. Nos anos 60 tudo é produzido massivamente, e cria-se uma aura especial em torno do que é considerado popular. Desta esfera transplantam-se a simbologia e os signos típicos da massa, para que assim</p><p>rompam-se todas as possíveis barreiras entre a arte e o povo. Há um certo fascínio em torno do modo de vida da população dos EUA. Os artistas recorrem à ironia para elaborar uma crítica ao excesso de consumismo que permeia o comportamento social, estetizando os produtos massificados, tais como os provenientes da esfera publicitária, do cinema, dos quadrinhos, e de outras áreas afins. Eles se valem de ferramentas como a tinta acrílica, poliéster, látex, colorações fortes e calorosas, imitando artefatos da rotina popular.</p><p>Estes objetos que integram o dia-a-dia da massa são multiplicados em porte bem maior, o que converte sua concretude real em uma dimensão hiper-real. Enquanto, porém, a Pop-art parece censurar o consumismo, ela igualmente não prescinde dos itens que integram o circuito do consumo capitalista. Exemplo disso são as famosas Sopas Campbell e as garrafas de Coca-Cola criadas pelo ‘papa’ deste movimento, o artista Andy Warhol.</p><p>Fonte: https://www.infoescola.com/artes/pop-art/</p><p>(</p><p>Prezado(a) Aluno(a)!</p><p>Leia</p><p>as</p><p>questões</p><p>abaixo</p><p>com</p><p>atenção;</p><p>Marque</p><p>para</p><p>cada</p><p>questão</p><p>1</p><p>alternativa;</p><p>Na</p><p>parte</p><p>inferior</p><p>das</p><p>questões,</p><p>preencha</p><p>com</p><p>atenção</p><p>o</p><p>gabarito</p><p>e</p><p>entregue</p><p>sua</p><p>prova</p><p>ao</p><p>professor.</p><p>)</p><p>1- É um movimento artístico surgido na década de 1950 na Inglaterra, mas que alcançou sua maturidade na década de 1960 nos Estados Unidos. Assinale a alternativa CORRETA:</p><p>A) Op Art</p><p>B) Arte Noveau</p><p>C) Pop Art</p><p>D) Abstracionismo</p><p>6- Assinale a alternativa correta que indica a nacionalidade e o movimento artístico a que pertenceu o artista Andy Warhol.</p><p>A) Francês – Dadaísmo</p><p>B) Inglês – Expressionismo</p><p>C) Norte‐Americano- Pop Art</p><p>D) Norte‐Americano- Action Painting</p><p>2-O Pop-art é um movimento artístico que apareceu por volta de 1960 e alcançou repercussão internacional. No que se refere a esse movimento artístico, assinale a opção CORRETA.</p><p>A) Os objetos utilizados como símbolo desse movimento eram sucatas, lixo.</p><p>B) Integrava os objetos com o espaço, movimento, luz.</p><p>C) Tentou fazer o espectador perceber como o mundo é manipulado pela indústria.</p><p>D) A fonte de criação dos artistas ligados a esse movimento era o dia-</p><p>a-dia das grandes cidades norte-americanas.</p><p>7- De acordo com o texto assinale a alternativa INCORRETA</p><p>sobre Pop Art.</p><p>A) Os artistas não utilizavam a ideia da arte como atividade expressiva das emoções.</p><p>B) Pop-art representava um retorno da arte figurativa, contrapondo-se ao Expressionismo Alemão.</p><p>C) Os artistas recorrem à ironia para elaborar uma crítica ao excesso de consumismo.</p><p>D) Não utiliza em suas representações pictóricas imagens e</p><p>símbolos de natureza popular.</p><p>3- Criado por volta de 1960 nos Estados Unidos, utilizou-se como recursos expressivos as imagens de artistas, as embalagens de produtos industrializados e as estrelas do cinema. O movimento artístico e o artista da obra são, respectivamente:</p><p>A) Op Art e Victor Vasarely.</p><p>B) Surrealismo e Salvador Dali.</p><p>C) Dadaísmo e De Chirico.</p><p>D) Pop Art e Andy Warhol.</p><p>8-São características do Pop Art, EXCETO:</p><p>A) A ambiguidade discursiva no que tange às apropriações da cultura de massa.</p><p>B) O uso de técnicas de reprodução automática.</p><p>C) O diálogo com a linguagem publicitária e a cultura das celebridades.</p><p>D) Uso de materiais sintéticos como vinil, aço e espelhos em esculturas geométricas.</p><p>4-Assinale alternativa que está INCORRETA em relação ao movimento Pop Art.</p><p>A) A Op Art surgiu em 1962, com o artista Janes Rosenquiste.</p><p>B) Os artistas desse movimento eram provenientes das grandes cidades americanas.</p><p>C) A arte conceitual propunha que as imagens podiam ser lidas.</p><p>D) Utiliza em suas representações pictóricas imagens e símbolos de natureza popular.</p><p>9-Em meados dos anos 50, Lawence Alloway, crítico britânico, usou o rótulo pop, referindo-se à cultura popular. Nesse contexto sociocultural, surgiu outro tipo de arte, a Pop Art, que envolve elementos gerados pela sociedade industrial. Representa a Pop Art.</p><p>A) Pablo Picasso</p><p>B) Cândido Portinari</p><p>C) Andy Warhol</p><p>D) Salvador Dali</p><p>5-O movimento Pop Art originou particularmente nos Estados Unidos e na Inglaterra, este movimento foi assim batizado em:</p><p>A) 1954</p><p>B) 1964</p><p>C) 1955</p><p>D) 1965</p><p>10-Os artistas Jasper Johns, Roy Lichtenstein, Claes Oldenburg e Andy Warhol são representantes do movimento artístico:</p><p>A) Op Art</p><p>B) Pop Art</p><p>C) Body Art</p><p>D) Dadaísmo</p><p>(</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>)</p><p>GABARITO</p><p>1- C) Pop Art</p><p>2-D) A fonte de criação dos artistas ligados a esse movimento era o dia-a-dia das grandes cidades norte-americanas.</p><p>3- D) Pop Art e Andy Warhol.</p><p>4-A) A Op Art surgiu em 1962, com o artista Janes Rosenquiste.</p><p>5-A) 1954</p><p>6-C) Norte‐Americano- Pop Art</p><p>7-D) Não utiliza em suas representações pictóricas imagens e símbolos de natureza popular.</p><p>8- D) Uso de materiais sintéticos como vinil, aço e espelhos em esculturas geométricas.</p><p>9- C) Andy Warhol 10- B) Pop Art</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>AVALIAÇÃO DE ARTES</p><p>NOME DO ALUNO:</p><p>SÉRIE:</p><p>TURMA:</p><p>Nº</p><p>PROFESSOR:</p><p>TURNO</p><p>· Leia o texto abaixo com muita atenção:</p><p>Arte rupestre</p><p>“Arte rupestre", "pintura rupestre" ou ainda "gravura rupestre" são termos dados às mais antigas representações pictóricas conhecidas do homem. O termo “rupestre” é de origem romana e refere-se às expressões artísticas que têm a pedra como principal suporte artístico, sejam pinturas, grafismos obtidos pela gravação nas pedras (petroglifos) ou outras utilizações artísticas visuais sobre esses elementos. A pré-história está dividida em três grandes períodos, sendo que em cada um deles a arte apresenta caraterísticas peculiares.</p><p>Período Paleolítico</p><p>Nessa fase, a arte era realizada nas cavernas ou próximas delas, as quais eram chamadas de arte parietal e arte rupestre. A arte parietal recebe esse nome, pois está relacionada com o suporte em que foi desenvolvida, ou seja, as paredes das cavernas. Já a arte rupestre era realizada fora das cavernas e das grutas. Nesse período, as pinturas eram feitas nas rochas e sua principal característica era o naturalismo. As mais antigas são datadas do período Paleolítico Superior (40.000 a.C.).</p><p>Período Neolítico</p><p>A arte no período neolítico já pode ser vista fora das cavernas. Com um clima mais ameno, o homem do neolítico começa a viver próximo dos rios. Embora também fossem desenvolvidas com pedras, tal qual no Paleolítico, nota-se nesse período a evolução da arte, que apresentava um cuidado maior, como o polimento do material. Também destacam-se os objetos feitos de cerâmica e a confecção de tecidos de lã e linho, em substituição aos trajes confeccionados com peles de animais. Importante destacar ainda a construção de monumentos megalíticos, que são grandes pedras dispostas em composições únicas. Acredita-se que o objetivo dessas construções era para a realização de rituais e celebrações.</p><p>Idade dos Metais</p><p>Com a descoberta dos metais, a arte começa a adquirir outro aspecto. Nesse período, ela esteve marcada pelo desenvolvimento da metalurgia e da expansão das técnicas de fundição.</p><p>A herança da arte rupestre</p><p>A arte rupestre influenciou importantes expressões da arte contemporânea, como a arte urbana mostrada nos grafites e a Land Art. Nos grafites, jovens de grandes centros urbanos criam imagens em paredes e outros suportes urbanos, expressando suas ideias e filosofia de vida. Na Land Art, artistas contemporâneos buscam utilizar elementos naturais e grandes espaços para criar imagens incrivelmente poéticas.</p><p>http://www.geocities.com/ps7jn_joca/cabaceiras_apn_abril2006_a_002.jpg</p><p>http://pt.wikipedia.org/wiki/Petr%C3%B3glifo</p><p>(</p><p>Prezado(a) Aluno(a)!</p><p>Leia</p><p>as</p><p>questões</p><p>abaixo</p><p>com</p><p>atenção;</p><p>Marque</p><p>para</p><p>cada</p><p>questão</p><p>1</p><p>alternativa;</p><p>Na</p><p>parte</p><p>inferior</p><p>das</p><p>questões,</p><p>preencha</p><p>com</p><p>atenção</p><p>o</p><p>gabarito</p><p>e</p><p>entregue</p><p>sua</p><p>prova</p><p>ao</p><p>professor.</p><p>)</p><p>1-A arte feita, em rochedos e paredes de cavernas, durante a pré- história, período que antecedeu a escrita foi a denominada de arte?</p><p>A) Arte rupestre</p><p>B) Arte egípcia</p><p>C) Arte grega</p><p>D) Arte romana</p><p>6-São características do período paleolítico, EXCETO:</p><p>A) Os homens eram nômades e viviam de caça e coletas.</p><p>B) A descoberta de como produzir fogo.</p><p>C) Confeccionar ferramentas e armas para caça, cortar.</p><p>D) Neste período domesticaram animais, juntamente com mudanças climáticas que aumentou a temperatura terrestre.</p><p>2-A arte da pré-história foi feita antes da invenção da escrita, sua manifestação artística era o realismo e habilidade técnica que pintavam nas paredes das cavernas, conhecida como:</p><p>A) Arte antiga</p><p>B) Arte romana</p><p>C) Arte contemporânea</p><p>D) Arte rupestre</p><p>7- No período paleolítico, o homem praticava a magia. A expressão artística que faz referência sobre aquele período foi cunhada de:</p><p>A) Geometrismo</p><p>B) Animismo</p><p>C) Arte rupestre</p><p>D) Naturalismo pré-histórico</p><p>3-Graças à arqueologia, a arte produzida pelo homem pré‐histórico pode ser conhecida e analisada. Em relação à arte pré‐histórica, é CORRETO afirmar que:</p><p>A) Produziram esculturas somente em pedra por ser o material disponível na época.</p><p>B) Foram desenvolvidas técnicas como a tecelagem, a cerâmica e a construção de moradias.</p><p>C) As mãos em negativo são um dos primeiros registros deixados pelos nossos ancestrais no período da pré‐história.</p><p>D) Representaram nos desenhos e pinturas de animais, utilizando a</p><p>imaginação para idealizar os seres da natureza.</p><p>8- O pesquisador Ernest Hans Gombrich (1909-2001) é autor de um livro clássico (1950), sobre a história da arte, que foi atualizado e contempla desde a arte pré-histórica até a pós- moderna. Trata-se da obra intitulada:</p><p>A) Para Entender a Arte: os mais importantes quadros do mundo, analisados e minuciosamente explicados.</p><p>B) A História da Arte.</p><p>C) Considerações Filosóficas sobre as Belas-Artes entre os Antigos.</p><p>D) Arte de Ver a Arte.</p><p>4- A arte do Período Paleolítico, que eram gravuras feitas com sangue, argila e excrementos no interior das cavernas, nas paredes e nos tetos, caracteriza uma arte que recebe o nome de:</p><p>A) Rupestre</p><p>B) Figurativa</p><p>C) Campestre</p><p>D) Rudimentar</p><p>9-Arte está presente nas manifestações culturais humanas desde:</p><p>A) A Antiguidade Clássica grega</p><p>B) O início da história da humanidade – Pré-história</p><p>C) O Renascimento</p><p>D) A Idade Média</p><p>5-Muito antes da invenção da escrita, o homem pré-histórico já se expressava artisticamente utilizando vários tipos de pigmentos naturais e ferramentas rudimentares. Esse tipo de arte, descoberta milhares de anos após a sua produção, é denominada:</p><p>A) Arte helenística</p><p>B) Arte rupestre</p><p>C) Arte etrusca</p><p>D) Antiguidade clássica</p><p>10-O homem começou a usar as imagens para se comunicar com seus semelhantes desde a época pré-histórica. Sobre comunicação visual é correto afirmar, EXCETO:</p><p>A) Mensagem é o conteúdo da comunicação.</p><p>B) Receptor é quem recebe a mensagem.</p><p>C) Código é um sistema de sinais usado para comunicar que não precisa ser conhecido pelo receptor.</p><p>D) Material que permite a transmissão da mensagem.</p><p>(</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>)</p><p>GABARITO</p><p>1-A) Arte rupestre</p><p>2-C) Arte contemporânea.</p><p>3- C) As mãos em negativo são um dos primeiros registros deixados pelos nossos ancestrais no período da pré‐história.</p><p>4-A) Rupestre</p><p>5-B) Arte rupestre.</p><p>6-D) Neste período domesticaram animais, juntamente com mudanças climáticas que aumentou a temperatura terrestre.</p><p>7-C) Arte rupestre.</p><p>8- B) A História da Arte.</p><p>9- B) O início da história da humanidade – Pré-história 10- B) Receptor é quem recebe a mensagem.</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>image6.jpeg</p><p>image51.jpeg</p><p>image52.jpeg</p><p>image53.jpeg</p><p>image54.jpeg</p><p>image55.png</p><p>image56.png</p><p>image57.png</p><p>image7.png</p><p>image58.png</p><p>image59.png</p><p>image60.png</p><p>image61.jpeg</p><p>image62.jpeg</p><p>image63.jpeg</p><p>image64.jpeg</p><p>image8.png</p><p>image65.png</p><p>image66.png</p><p>image67.jpeg</p><p>image9.png</p><p>image68.jpeg</p><p>image69.jpeg</p><p>image70.jpeg</p><p>image71.png</p><p>image72.png</p><p>image10.png</p><p>image73.jpeg</p><p>image74.jpeg</p><p>image75.jpeg</p><p>image76.png</p><p>image11.png</p><p>image77.jpeg</p><p>image78.jpeg</p><p>image79.jpeg</p><p>image12.png</p><p>image80.jpeg</p><p>image81.png</p><p>image82.jpeg</p><p>image83.jpeg</p><p>image84.jpeg</p><p>image85.png</p><p>image13.png</p><p>image86.png</p><p>image87.jpeg</p><p>image14.png</p><p>image88.jpeg</p><p>image89.jpeg</p><p>image90.png</p><p>image91.png</p><p>image92.png</p><p>image93.jpeg</p><p>image15.png</p><p>image94.jpeg</p><p>image95.jpeg</p><p>image96.png</p><p>image97.png</p><p>image98.png</p><p>image99.png</p><p>image100.png</p><p>image101.jpeg</p><p>image16.png</p><p>image102.jpeg</p><p>image103.jpeg</p><p>image104.jpeg</p><p>image105.png</p><p>image106.png</p><p>image107.png</p><p>image108.jpeg</p><p>image17.png</p><p>image109.jpeg</p><p>image110.jpeg</p><p>image111.jpeg</p><p>image112.jpeg</p><p>image113.jpeg</p><p>image114.jpeg</p><p>image115.jpeg</p><p>image116.jpeg</p><p>image117.jpeg</p><p>image118.jpeg</p><p>image119.png</p><p>image120.png</p><p>image18.jpeg</p><p>image121.png</p><p>image122.jpeg</p><p>image123.jpeg</p><p>image124.jpeg</p><p>image125.jpeg</p><p>image126.png</p><p>image127.png</p><p>image128.jpeg</p><p>image129.jpeg</p><p>image130.jpeg</p><p>image131.png</p><p>image132.jpeg</p><p>image133.jpeg</p><p>image134.jpeg</p><p>image135.jpeg</p><p>image136.png</p><p>image137.png</p><p>image138.jpeg</p><p>image139.jpeg</p><p>image140.jpeg</p><p>image19.jpeg</p><p>image20.jpeg</p><p>image21.png</p><p>image22.png</p><p>image23.png</p><p>image24.png</p><p>image25.png</p><p>image26.png</p><p>image27.png</p><p>image28.png</p><p>image29.png</p><p>image30.png</p><p>image31.png</p><p>image1.jpeg</p><p>image32.jpeg</p><p>image33.jpeg</p><p>image34.jpeg</p><p>image35.png</p><p>image36.png</p><p>image2.png</p><p>image37.png</p><p>image38.png</p><p>image39.jpeg</p><p>image3.jpeg</p><p>image40.jpeg</p><p>image41.jpeg</p><p>image42.png</p><p>image43.png</p><p>image4.jpeg</p><p>image44.jpeg</p><p>image45.jpeg</p><p>image5.jpeg</p><p>image46.jpeg</p><p>image47.jpeg</p><p>image48.png</p><p>image49.png</p><p>image50.png</p><p>produzida no Império Bizantino – leste do Império Romano após sua divisão em 395 d.C. Após a divisão do Império Romano em duas partes em função de conflitos políticos e problemas com as fronteiras, o Imperador Constantino transferiu a capital do império para Bizâncio, adotando o nome de Constantinopla. A capital Constantinopla foi o centro artístico mais importante desse período. A arte bizantina, em função de sua localização geográfica, incorporou características do oriente como Ásia Menor e Síria, além de influências greco-romanas. A arte bizantina se destacou na pintura, na escultura, mas foi o mosaico e a arquitetura que se destacaram de forma mais expressiva. Ao contrário do que parece ela não tinha apenas finalidade decorativa, mas também possuiu um objetivo didático e educativo ao orientar os fiéis, especialmente os analfabetos, no entendimento das passagens bíblicas por meio de reproduções da vida de Cristo. Em função disso os artistas deveriam seguir fielmente um padrão e as tradições, desse modo os artistas não poderiam mais seguir sua imaginação e criatividade.</p><p>A arte Bizantina pode ser dividida em dois momentos que marcam essa divisão que deu-se em função de ideias e conflitos religiosos e filosóficos que acabaram por destruir grande parte das pinturas, esculturas e mosaicos das igrejas. Os grupos que eram contra qualquer imagem de natureza religiosa eram chamados de iconoclastas que significa destruidores de imagens. Somente por volta do século IX é que as imagens voltam a decorar as Igrejas. Na pintura Bizantina ganham destaque os afrescos nas paredes das igrejas, as pinturas em painéis portáteis e as miniaturas usadas nas ilustrações dos livros. Como exemplo pode-se citar a Madona Entronizada, têmpera sobre painel, pintura datada do final do século XIII. As esculturas não são muito frequentes na arte</p><p>Bizantina, no entanto as esculturas criadas são geralmente trabalhadas em marfim.</p><p>Os mosaicos ganham destaque especial na arte Bizantina como expressão máxima desse período. Os mosaicos eram confeccionados com pequenos pedaços de pedras e vidros sobre cimento fresco. Os mosaicos ilustravam além das passagens bíblicas, retratos do imperador. Justiniano e seu Séquito (547 d.C.) é um bom exemplo da aplicação dessa técnica. Nele as figuras humanas são representadas com corpos alongados e rígidos, cabeças e pés pequenos com grandes olhos, toda representação de movimento na cena é excluída, sugerindo um novo ideal de beleza. Na arquitetura a característica básica das construções bizantinas são as cúpulas sustentadas por colunas ou arcos, criando espaços de grandes dimensões. A Igreja de Santa Sofia é a mais grandiosa desse período, foi construída em 532-537 d.C. pelos arquitetos Antêmio de Trales e Isidoro de Mileto.</p><p>Fonte: https://www.infoescola.com/artes/arte-bizantina/</p><p>(</p><p>Prezado(a) Aluno(a)!</p><p>Leia</p><p>as</p><p>questões</p><p>abaixo</p><p>com</p><p>atenção;</p><p>Marque</p><p>para</p><p>cada</p><p>questão</p><p>1</p><p>alternativa;</p><p>Na</p><p>parte</p><p>inferior</p><p>das</p><p>questões,</p><p>preencha</p><p>com</p><p>atenção</p><p>o</p><p>gabarito</p><p>e</p><p>entregue</p><p>sua</p><p>prova</p><p>ao</p><p>professor.</p><p>)</p><p>1-As imagens da arte bizantina tinham como objetivo:</p><p>A) Mostrar a beleza de seus textos visuais.</p><p>B) Ensinar as verdades fundamentais da fé cristã.</p><p>C) Utilizar figuras e símbolos pagãos.</p><p>D) Preparar os infiéis para a vinda de Cristo.</p><p>6-As afirmações abaixo são características da arte bizantina,</p><p>EXCETO:</p><p>A) Nela predominam os temas cristãos.</p><p>B) Existe a presença ostensiva do uso de cores.</p><p>C) Foi influenciada pela cultura greco-romana e a oriental.</p><p>D) Possui grandes afrescos em painéis de lona e madeira.</p><p>2- Marque a alternativa INCORRETA sobre Mosaico Bizantino.</p><p>A) Eram produzidos com diminutas, ou seja, pequenas pedras em mármore coloridas.</p><p>B) As figuras humanas eram apresentadas chapadas, ou seja, planas, bidimensionais.</p><p>C) As pessoas são representadas com a face ovalada.</p><p>D) As figuras humanas são representadas com cabeças e pés pequenos com grandes olhos.</p><p>7-Os artistas da arte bizantina são conhecidos por usar uma técnica denominada:</p><p>A) Pontilhismo</p><p>B) Mosaico</p><p>C) Plaine ar</p><p>D) Fête galante</p><p>3-Marque a alternativa CORRETA no que diz respeito ao mosaico:</p><p>A) Teve seu auge na arte bizantina.</p><p>B) Manifestação artística em que são usados cacos de vidro e de cerâmica.</p><p>C) Trata-se de um tipo de arte que ornamentava o interior das igrejas.</p><p>D) Todas as alternativas estão corretas.</p><p>8-Sobre a cultural bizantino, assinale a alternativa CORRETA.</p><p>A) Os bizantinos desenvolveram estudos sobre a aritmética e a álgebra.</p><p>B) O império bizantino pautou sua jurisdição no direito consuetudinário (habitual).</p><p>C) O catolicismo ortodoxo tornou-se a religião oficial.</p><p>D) A catedral de Santa Sofia sintetiza a tradição artística bizantina com seus ícones e mosaicos.</p><p>4-Uma das artes que mais se destacou no império bizantino foi:</p><p>A) As esculturas em barro.</p><p>B) O teatro.</p><p>C) A pintura em tela.</p><p>D) A costura.</p><p>9-Os responsáveis pela construção da Igreja de Santa Sofia foram:</p><p>A) Antêmio de Trales e Isidoro de Mileto ,gregos – consultores</p><p>B) Antêmio de Trales e Isidoro de Mileto ,gregos – arquitetos</p><p>C) Antêmio de Trales e Isidoro de Mileto, perças – pintores</p><p>D) Antêmio de Trales e Isidoro de Mileto, bizantinos – arquitetos.</p><p>5-Como eram chamados os grupos que eram contra qualquer imagem de natureza religiosa:</p><p>A) Acádios</p><p>B) Iconoclastas</p><p>C) Icarus</p><p>D) Conoclastas</p><p>10-Assinale a alternativa em que encontramos o estilo artístico que usou o mosaico como forma de expressão:</p><p>A) Arte Bizantina</p><p>B) Arte Românica</p><p>C) Arte Pré-histórica</p><p>D) Arte Gótica</p><p>(</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>)</p><p>GABARITO</p><p>1-B) Ensinar as verdades fundamentais da fé cristã.</p><p>2-B) As figuras humanas eram apresentadas chapadas, ou seja, planas, bidimensionais.</p><p>3-D) Todas as alternativas estão corretas.</p><p>4-C) A pintura em tela.</p><p>5-B) Iconoclastas</p><p>6-D) Possui grandes afrescos em painéis de lona e madeira.</p><p>7-B) Mosaico</p><p>8- D) A catedral de Santa Sofia sintetiza a tradição artística bizantina com seus ícones e mosaicos.</p><p>9- D) Antêmio de Trales e Isidoro de Mileto, bizantinos – arquitetos.</p><p>10- A) Arte Bizantina</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>AVALIAÇÃO DE ARTES</p><p>NOME DO ALUNO:</p><p>SÉRIE:</p><p>TURMA:</p><p>Nº</p><p>PROFESSOR:</p><p>TURNO</p><p>· Leia o texto abaixo com muita atenção:</p><p>Renascimento</p><p>O Renascimento (ou Renascença, Renascentismo) foi, ao mesmo tempo, um período histórico e um movimento cultural, intelectual e artístico surgido na Itália, entre os séculos XIV e XVII, e atingiu seu ápice no século XVI. Como sabemos, renascimento significa, literalmente, nascer novamente. Por isso, esse termo foi utilizado para indicar o movimento de retomada da cultura clássica greco-romana. Embora a Itália, especialmente Florença, sejam consideradas o berço da Renascença, ela se expandiu para outras regiões Europeias, tais como Alemanha, Flandres e o norte dos Alpes. Vejamos alguns acontecimentos históricos que contribuíram para o seu desenvolvimento. O Renascimento está situado num período de transição entre a Idade Média e a Modernidade, o que corresponde ao final do Feudalismo e início do Capitalismo. Naquele momento, uma importante mudança no modo de perceber o mundo estava ocorrendo: passava-se de um pensamento predominantemente teocêntrico - onde tudo se explica a partir de uma origem divina - para uma visão de mundo antropocêntrica, onde o homem assume papel central em relação ao universo.</p><p>Tais pensamentos resultaram no surgimento do Humanismo, um movimento intelectual que se dedicou a valorizar a condição humana e suas múltiplas possibilidades de realizações e descobertas em variados campos do saber, tais como a ciência, a literatura e as artes. Os italianos daquela época identificaram esses ideais na poderosa Roma Antiga e, com o intuito de reviver esse período, buscaram retomar os seus valores, hábitos,</p><p>literatura e mitologias. Para isso, os artistas renascentistas estabeleceram como parâmetros para as suas produções as antigas obras clássicas greco-romanas, consideradas, por eles, o que de melhor havia sido produzido em termos artísticos até então. Ao fato de reviver os padrões da antiga Arte Clássica, tais como realismo, simetria e beleza, é que consideramos o Renascimento como o segundo momento da Arte Clássica na história da arte.</p><p>Durante o Renascimento houve um grande desenvolvimento naval, comercial e urbano, o que resultou em um significativo crescimento econômico, que deu origem a uma nova classe social, a burguesia. Em virtude dessa ascensão social de uma parcela da população, surgiu um modo diferente de relação entre a arte e a sociedade: o mecenato. O mecenas foi uma figura de extrema importância nesse contexto, pois costumava patrocinar os artistas e suas obras, auxiliando assim na expansão de múltiplos talentos. Sem esse cenário econômico favorável, talvez o Renascimento não encontrasse condições para se desenvolver.</p><p>Fonte: https://www.infoescola.com/movimentos-culturais/renascimento/</p><p>(</p><p>Prezado(a) Aluno(a)!</p><p>Leia</p><p>as</p><p>questões</p><p>abaixo</p><p>com</p><p>atenção;</p><p>Marque</p><p>para</p><p>cada</p><p>questão</p><p>1</p><p>alternativa;</p><p>Na</p><p>parte</p><p>inferior</p><p>das</p><p>questões,</p><p>preencha</p><p>com</p><p>atenção</p><p>o</p><p>gabarito</p><p>e</p><p>entregue</p><p>sua</p><p>prova</p><p>ao</p><p>professor.</p><p>)</p><p>1-Qual dos países abaixo é considerado o berço do Renascimento?</p><p>A) Espanha</p><p>B) Holanda</p><p>C) França</p><p>D) Itália</p><p>6-As principais características do Renascimento foram:</p><p>A) Teocentrismo, realismo e intensa espiritualidade.</p><p>B) Romantismo, espírito critico em relação à política.</p><p>C) Ausência de perspectiva e adoção de temas do cotidiano religioso, tendo como foco apenas os valores espirituais.</p><p>D) Antropocentrismo, humanismo e inspiração greco-romana.</p><p>2-A arte renascentista, de uma forma geral, se caracterizou pela:</p><p>A) Estreita relação entre arte-romantismo-melancolia.</p><p>B) Representação cubista da ideia de Deus.</p><p>C) Aproximação entre arte-pesquisa-inovações técnicas.</p><p>D) Valorização estética dos afrescos da antiguidade egípcia.</p><p>7-Homens ricos que estimularam e patrocinaram o trabalho de artistas e intelectuais renascentistas:</p><p>A) Mecenas</p><p>B) Racionalistas</p><p>C) Individualistas</p><p>D) Greco-romanos</p><p>3-“O homem vale tanto quanto o valor que dá a si próprio.” (François Rabelais). As frases acima expressam:</p><p>A) Hedonismo, valorizando o prazer do homem.</p><p>B) Antropocentrismo, valorizando o homem.</p><p>C) Humanismo, valorizando a o pensamento racional.</p><p>D) Teocentrismo em contraposição a visão estática do mundo medieval.</p><p>8- Assinale a alternativa onde está CORRETO a comparação entre o homem medieval e a mentalidade renascentista :</p><p>A) Os medievais a verdade está na razão, renascentistas a verdade é encontrada nas tradições, na Igreja.</p><p>B) O medievo é ligado ao domínio cultura da Igreja Católica, renascentistas o domínio cultura Intelectuais, artistas e cientistas.</p><p>C) Medieval – Antropocentrismo enquanto Renascimento – Teocentrismo.</p><p>D) O homem medieval deve conhecer a natureza, renascentista a natureza deveria ficar distante do homem, porque é pecaminosa.</p><p>4-As manifestações culturais expressas no Renascimento, ocorrido na Europa entre os séculos XIV e XVI, apresentam as características abaixo com EXCEÇÃO de uma. Assinale-a.</p><p>A) Repúdio aos ideais escolásticos.</p><p>B) Valorização das obras clássicas da cultura greco-romana.</p><p>C) Fortalecimento do humanismo e do individualismo.</p><p>D) Negação das concepções antropocêntricas e naturalistas.</p><p>9-O termo “renascença” pode ser explicada:</p><p>A) Produção artística ocidental nascer, de fato, neste período.</p><p>B) Pela revalorização de ideais vigentes na Antiguidade Clássica.</p><p>C) Fruto da difusão dos ideais protestantes.</p><p>D) Pelo contato com a arte africana.</p><p>5- O Renascimento foi o período de renovação de idéias teve como características, EXCETO:</p><p>A) Inspiração na Antiguidade Clássica</p><p>B) Valorização do homem</p><p>C) Desejo de romper com a cultura Medieval</p><p>D) Valorização da cultura teocêntrica.</p><p>10-A Revolução Científica, ocorrida na Europa Moderna entre os séculos XVI e XVII, caracterizou-se por:</p><p>A) Acentuar o desenvolvimento da ciência experimental.</p><p>B) Reforçar as concepções antinaturalistas.</p><p>C) Explicação tradicional aceita pela Igreja Medieval.</p><p>D) Negar os valores humanistas, fortalecendo assim as ideias racionalistas.</p><p>(</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>)</p><p>GABARITO</p><p>1- D) Itália.</p><p>2-C) Aproximação entre arte-pesquisa-inovações técnicas.</p><p>3-B) Antropocentrismo, valorizando o homem.</p><p>4-D) Negação das concepções antropocêntricas e naturalistas.</p><p>5-D) Valorização da cultura teocêntrica.</p><p>6-D) Antropocentrismo, humanismo e inspiração greco-romana.</p><p>7-A) Mecenas</p><p>8- B) O medievo é ligado ao domínio cultura da Igreja Católica, renascentistas o domínio cultura Intelectuais, artistas e cientistas.</p><p>9- B) Pela revalorização de ideais vigentes na Antiguidade Clássica.</p><p>10- A) Acentuar o desenvolvimento da ciência experimental.</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>AVALIAÇÃO DE ARTES</p><p>NOME DO ALUNO:</p><p>SÉRIE:</p><p>TURMA:</p><p>Nº</p><p>PROFESSOR:</p><p>TURNO</p><p>· Leia o texto abaixo com muita atenção:</p><p>Barroco</p><p>Barroco é o termo que serve para designar a arte que surgiu já no fim do século XVII na Itália e que teve seu auge no século XVIII, espalhando-se posteriormente para outros países da Europa e América Latina, além disso, o barroco também se manifestou na literatura e no teatro. A arte barroca foi o estilo que sucedeu o Renascimento, ambos os estilos compartilhavam do gosto pela antiguidade clássica. A expressão “Barroco” significa absurdo ou grotesco e foi assim chamado pelos críticos afim de ridicularizar a arte que abdicava das regras do estilo clássico. Na América Latina o Barroco ganhou força por meio dos artistas que viajavam para a Europa. Após a Reforma Protestante e a Contra reforma ocorrida no século XVI, a Igreja Católica perdeu força e apoio na busca pela retomada das ideias teocentristas. O Barroco</p><p>surge em meio a crises políticas e religiosas. A Igreja Católica com o intuito de frear as ideias protestantes, buscou através da arte um meio de reafirmar os valores cristãos.</p><p>A arte barroca apresenta, sobretudo, características bastante detalhistas, dramáticas e expressivas que de alguma maneira mexem com o emocional do espectador. A pintura barroca assumiu características realistas e um ousado contraste de claro-escuro a fim de intensificar a noção de profundidade, além disso, a luz tem o objetivo de conduzir o olhar do espectador à cena principal. Um dos mais notáveis artistas desse período foi o italiano Caravaggio. Sua obra A Vocação de São Mateus (1596-1598) reflete bem as características citadas anteriormente. O olhar do fruidor fixa-se no raio de luz que conduz ao acontecimento principal da obra – Jesus à direita apontando para Mateus a esquerda. Na escultura se evidencia, especialmente a dramaticidade e teatralidade das expressões, o movimento e exuberância das formas. Na Itália o trabalho de Bernini ganha destaque pela representatividade do estilo. Suas esculturas parecem ganhar vida própria causando grande impacto para quem as aprecia. O êxtase de Santa Tereza (1645-1652) é uma de suas obras mais famosas. A escultura em mármore de tamanho natural está localizada na Igreja de Santa Maria Della Vittoria e parecem flutuar e dominar as emoções</p><p>do espectador.</p><p>Na arquitetura, o Barroco utilizou elementos para dar a impressão de dinamismo, esplendor e grandiosidade tanto nas fachadas quanto no interior. Elementos sinuosos como os espirais e formas contorcidas eram usados para conferir efeitos ilusórios reforçando a impressão de movimento ascensional. Francesco Borromini, artista Barroco, entre muitos obras construiu a Igreja de Sant'Agnese in Agone e de a Igreja de Sant'Andrea DelleFratte, ambas em Roma. No Brasil a arte</p><p>barroca permaneceu durante o período colonial e serviu para facilitar o doutrinamento católico além da decoração de igrejas. Na arquitetura destacam-se as inúmeras igrejas em várias regiões do país como, por exemplo, a Igreja de São Francisco em Salvador e a Igreja de Santo Antônio em Cairu. Ambas são consideradas ricas expressões do Barroco brasileiro. Quanto à escultura não podemos esquecer o nome de Aleijadinho, um dos artistas mais notáveis do barroco brasileiro que além de escultor, também projetou varias igrejas. Suas obras estão espalhas por inúmeras construções religiosas de Minas Gerais, entre elas A Ultima Ceia no Santuário de Congonhas.</p><p>Fonte: https://www.infoescola.com/movimentos-artisticos/barroco/</p><p>Prezado(a) Aluno(a)!</p><p>1- Leia as questões abaixo com atenção;</p><p>2- Marque para cada questão 1 alternativa;</p><p>3- Na parte inferior das questões, preencha com atenção o gabarito e entregue sua prova ao professor.</p><p>1-As principais características da pintura no período Barroco da história da arte ocidental podem ser resumidas em cinco aspectos. A opção que NÃO corresponde a uma dessas características é:</p><p>A) A escolha de temas realistas.</p><p>B) O acentuado contraste de claro-escuro.</p><p>C) A utilização da luz para guiar o olhar do espectador.</p><p>D) A valorização da Antiguidade Clássica como padrão por excelência no sentido estético.</p><p>6-O barroco teve como berço a Europa, mais precisamente em Roma. Sendo tal movimento artístico trazido ao Brasil pelos colonizadores, torna-secorreto afirmar que:</p><p>A) O barroco brasileiro foi diretamente influenciado pelo barroco europeu.</p><p>B) O barroco era utilizado apenas em espaços religiosos.</p><p>C) Influenciado pelo protestantismo, o Barroco assumiu outro posicionamento religioso no Brasil.</p><p>D) Se desenvolveu com as mesmas características, em todas as regiões brasileiras.</p><p>2-Segundo a Arte Barroca podemos dizer que:</p><p>7- Sobre o "Barroco Mineiro", é INCORRETO afirmar que:</p><p>A) O Barroco foi um movimento contra reforma protestante.</p><p>B) No Barroco existe um predomínio das emoções e não o racionalismo renascentista.</p><p>C) O Barroco foi um movimento quase sem cor e formas.</p><p>D) Este movimento foi quase sem expressão nas artes plásticas.</p><p>A) Aleijadinho, foi escultor e arquiteto e o principal representante do barroco mineiro.</p><p>B) Manoel da Costa Ataíde – o mestre Ataíde, foi um importante pintor dos tetos de muitas igrejas mineiras.</p><p>C) O Barroco Mineiro foi diretamente influenciado pelo Barroco Italiano.</p><p>D) A arte Barroca era utilizada como instrumento de controle religioso.</p><p>3- A arte barroca destaca-se:</p><p>A) Pelo formato.</p><p>B) Pela cor.</p><p>C) Pela perspectiva.</p><p>D) Pelas linhas.</p><p>8-Qual o apelido do escultor, entalhador e arquiteto Antônio Francisco Lisboa?</p><p>A) Rembrandt</p><p>B) Caravaggio</p><p>C) Aleijadinho</p><p>D) Frans Hals</p><p>4- Antônio Francisco Lisboa, o Alejadinho um dos mais notavéis artistas do barroco brasileiro realizou sua obra”A</p><p>Última Ceia” em:</p><p>9-Assinale abaixo a alternativa que apresenta o movimento artístico considerado o mais importante do Brasil Colonial.</p><p>A) Santuário do Senhor do Bonfim</p><p>B) Santuário da Serra da Piedade</p><p>C) Santuário de Congonhas</p><p>D) Santuário de da Saúde e da Paz</p><p>A) Maneirismo</p><p>B) Surrealismo.</p><p>C) Impressionismo.</p><p>D) Barroco.</p><p>5-A arte barroca foi uma corrente que teve como berço de origem a Itália. Surgido no fim do século :</p><p>A) XIV</p><p>B) XVII</p><p>C) XVIII</p><p>D) XV</p><p>10-São características que predominam na escultura barroca:</p><p>A) Linhas retas e efeitos decorativos.</p><p>B) Linhas curvas e sem nenhum movimento.</p><p>C) Não exprimem nenhum tipo de emoção.</p><p>D) Linhas curvas e cenas dramáticas.</p><p>(</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>)</p><p>GABARITO</p><p>1-D) A valorização da Antiguidade Clássica como padrão por excelência no sentido estético.</p><p>2-B) No Barroco existe um predomínio das emoções e não o racionalismo renascentista.</p><p>3- B) Pela cor.</p><p>4-C) Santuário de Congonhas 5-B) XVII</p><p>6-A) O barroco brasileiro foi diretamente influenciado pelo barroco europeu.</p><p>7-D) A arte Barroca era utilizada como instrumento de controle religioso.</p><p>8- C) Aleijadinho</p><p>9- D) Barroco.</p><p>10- D) Linhas curvas e cenas dramáticas.</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>AVALIAÇÃO DE ARTES</p><p>NOME DO ALUNO:</p><p>SÉRIE:</p><p>TURMA:</p><p>Nº</p><p>PROFESSOR:</p><p>TURNO</p><p>· Leia o texto abaixo com muita atenção:</p><p>Arte Grega</p><p>Os gregos nos deixaram um vasto legado cultural nas mais variadas áreas, dando origem a uma das mais geniais civilizações o mundo antigo. A civilização grega foi formada por uma mistura de diversos povos nômades de origem indo-européia que tinham em comum a língua e as crenças religiosas. Entre os principais grupos que habitaram a Península Balcânica, no sul da Europa, estão os micenenses, os dórios, os jônios e os eólios. Os gregos nunca chamaram a si mesmo de “gregos”, denominavam seu país de Hélade e, portanto se autodenominaram helenos. Os antigos gregos se sobressaíram especialmente nas artes. A pintura, a escultura e a arquitetura impressionam pela busca pela perfeição. No que diz respeito à escultura, os gregos buscavam a máxima aproximação com o real, especialmente nas figuras humanas, salientando os músculos, os nervos, veias e tudo mais que pudesse conferir realismo as obras. Os temas das esculturas gregas, frequentemente, envolviam objetivos religiosos como a representação de deuses e deusas esculpidos em mármore. As representações de figuras masculinas são em sua grande maioria nus, já as figuras femininas exibem um impressionante drapeamento das vestes.</p><p>As primeiras esculturas gregas, ligadas ao estilo arcaico, têm notável influência das estátuas egípcias, especialmente no que diz respeito à forma cúbica e a rigidez do corpo. No entanto, é na estatuária grega que se percebeu, pela primeira vez na história, a ousadia de um artista em produzir uma escultura em tamanha real sem que ela estivesse presa a um bloco de pedra, ou seja, fazer com que a figura ficasse de pé, separando a estátua da matéria bruta. As esculturas do estilo clássico, ao contrário das do estilo anterior, começavam a ganhar movimento e expressão, atribuindo as estátuas mais vivacidade, diferente da rigidez implantada no estilo arcaico. Um bom exemplo é a escultura em bronze de Poseidon (460-450 a.c.) com 2,09m.</p><p>No estilo helenístico ou pós-clássico o realismo, a expressividade e o tratamento das vestes se acentuam, bem como a postura dos personagens que ganham um movimento significativo. A Vitória de Samotrácia (200-190 a.c.), com 2,41 metros de altura é o melhor exemplo desse estilo. Embora tenha sido produzida em mármore a obra passa uma incrível sensação de leveza.</p><p>No que se refere à pintura grega pode-se dizer que ela é um dos primeiros registros da arte grega, frequentemente encontradas em vasos de cerâmica com características geométricas – triângulos, círculos e formas em xadrez. Mais tarde, após o amadurecimento da técnica apareceram figuras humanas em meio aos elementos abstratos e figuras humanas e animais em composições mais elaboradas. Com frequência os vasos eram usados para fins religiosos como monumentos de túmulos, por exemplo, mas também atendiam a objetivos decorativos.</p><p>Fonte: https://www.infoescola.com/artes/arte-g</p><p>(</p><p>Prezado(a) Aluno(a)!</p><p>Leia</p><p>as</p><p>questões</p><p>abaixo</p><p>com</p><p>atenção;</p><p>Marque</p><p>para</p><p>cada</p><p>questão</p><p>1</p><p>alternativa;</p><p>Na</p><p>parte</p><p>inferior</p><p>das</p><p>questões,</p><p>preencha</p><p>com</p><p>atenção</p><p>o</p><p>gabarito</p><p>e</p><p>entregue</p><p>sua</p><p>prova</p><p>ao</p><p>professor.</p><p>)</p><p>1- Sobre a pintura grega marque a alternativaCORRETA:</p><p>A) As pinturas gregas eram feitas em vasos de cerâmica.</p><p>B) As pinturas gregas eram feitas em vasos de plásticos.</p><p>C) As pinturas gregas eram feitas em grandes telas.</p><p>D) As pinturas gregas eram feitas em enormes igrejas góticas.</p><p>6- Eram temas da arte grega antiga:</p><p>A) Mitologia, Olimpíadas e Heróis.</p><p>B) Cristianismo, Paganismo e Mitologia.</p><p>C) Guerras, Modernismo</p><p>e Teatro.</p><p>D) Heróis, Budismo e Ateísmo.</p><p>2-A Escultura ClássicaGrega não tinham:</p><p>A) Nu masculino.</p><p>B) Vários personagens.</p><p>C) Deuses.</p><p>D) Heróis.</p><p>7-As esculturas gregas do estilo clássicocomeçavam a ganhar:</p><p>A) Movimento e inexpressão.</p><p>B) Expressão e estagnação.</p><p>C) Movimento e expressão.</p><p>D) Imobilidade e expressão.</p><p>3-No período Clássico da Grécia uma nova característica marcou sua escultura.Assinale a alternativaCORRETA.</p><p>A) As figuras masculinas eram apresentadas rigorosa posição frontal.</p><p>B) As estátuas masculinas eram nuas e buscavam a imobilidade.</p><p>C) Os braços e a cabeça passaram a ser representados levantados.</p><p>D) Surge a escultura em bronze.</p><p>8-Qual obra de arte grega foi produzida em mármore com 2,41 metros de altura e passava sensação de leveza?</p><p>A) Vitória de Samaria</p><p>B) Vitória de Semíramis</p><p>C) Vitória de Samotrácia</p><p>D) Vitória de Siomara</p><p>4- Sobre a arte feita na Grécia, apreende-se que:</p><p>A) Os gregos não produziram pinturas.</p><p>B) O Cristianismo era muito explorado na arte grega C)Verossimilhança( aproximação da ideia) era uma característica da escultura grega.</p><p>D) A arte grega nada deixou de relevante para os estudos artísticos.</p><p>9-Sobre a pintura grega, considere a afirmativa correta:</p><p>A) A pintura clássica grega era muito utilizada em cerâmicas.</p><p>B) As cenas retratadas nas pinturas gregas não eram vinculadas à mitologia.</p><p>C) A pintura grega mostra cenas realistas, produzidas com um rigor quase fotográfico.</p><p>D) A pintura grega era reproduzida com tela a óleo.</p><p>5-As esculturas arcaicas tinham:</p><p>A) Bastante movimento.</p><p>B) Pouco movimento.</p><p>C) Detalhes em bronze.</p><p>D) Quase nenhum movimento.</p><p>10-É um exemplo de arquitetura grega.</p><p>A) Igreja</p><p>B) Mesquita</p><p>C) Templos</p><p>D) Castelos</p><p>(</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>)</p><p>GABARITO</p><p>1-A) As pinturas gregas eram feitas em vasos de cerâmica.</p><p>2-B) Vários personagens.</p><p>3- B) As estátuas masculinas eram nuas e buscavam a imobilidade.</p><p>4-C) Verossimilhança (aproximação da ideia) era uma característica da escultura grega.</p><p>5-D) Quase nenhum movimento.</p><p>6-A) Mitologia, Olimpíadas e Heróis.</p><p>7-C) Movimento e expressão. 8- C) Vitória de Samotrácia</p><p>9- A) A pintura clássica grega era muito utilizada em cerâmicas.</p><p>10- B) Mesquita</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>AVALIAÇÃO DE ARTES</p><p>NOME DO ALUNO:</p><p>SÉRIE:</p><p>TURMA:</p><p>Nº</p><p>PROFESSOR:</p><p>TURNO</p><p>· Leia o texto abaixo com muita atenção:</p><p>Rococó</p><p>O estilo rococó aparece na Europa do século XVIII e, tendo a França como seu principal precursor, se espalha em vários países do Velho Mundo e alcança algumas regiões das Américas, como o Brasil. Para muitos historiadores da arte, o rococó pode ser visto como um desdobramento do barroco em que vários artistas passam a valorizar o uso de linhas em formato de concha e a função decorativa que a arte poderia exercer. A expressão “rococó” tem origem na palavra francesa rocaille, que designava comumente uma maneira de se decorar os jardins através do uso de rochas e conchas. Chegando ao século XIX, o estilo rococó passa a ser utilizado também para definir outras manifestações desenvolvidas nos campos da arquitetura e das artes ornamentais. No ano de 1943, graças à pesquisa de FiskeKimball, esse movimento deixa de ser visto como uma variante do barroco para assumir características próprias.</p><p>Em geral, a substituição das cores vibrantes do barroco por tons rosa, verde-claro, estabelecem uma primeira diferenciação entre os dois estilos. Além disso, a originalidade do rococó é conferida no abandono das linhas retorcidas e pela utilização de linhas e formas mais leves e delicadas. Do ponto de vista histórico, essa transformação indicava o interesse burguês em alcançar o prazer e a graciosidade nas várias obras que eram encomendadas à classe artística da época.A primeira fase do rococó, compreendida entre 1690 e 1730, procura se afastar dos preceitos estéticos predominantes no reinado do rei Luís XIV para introduzir o uso de linhas soltas e curvas flexíveis.</p><p>Nessa época podemos destacar os relevos e gravuras do artista Jean Beráin, os quadros de Jean-Antoine Watteau(1684</p><p>- 1721) e os projetos decorativos de Pierre Lepautre (1660 - 1744). De 1730 a 1770, o rococó amadurece com o surgimento de outros artistas que remodelam as casas da nobreza e da alta burguesia francesa. Nessa fase podemos destacar os trabalhos de Jacques de Lajoue II (1687 - 1761), Juste AurèleMeissonnier (1695 - 1750) e Nicolas Pineau (1684 - 1754). Esse último artista se destaca pelo projeto de decoração do HôtelSoubise, marcado por quadros, linhas, guirlandas, curvas e espelhos que tomam o olhar do observador em meio a tantos detalhes.</p><p>Fonte: https://brasilescola.uol.com.br/historiag/rococo.htm</p><p>(</p><p>Prezado(a) Aluno(a)!</p><p>Leia</p><p>as</p><p>questões</p><p>abaixo</p><p>com</p><p>atenção;</p><p>Marque</p><p>para</p><p>cada</p><p>questão</p><p>1</p><p>alternativa;</p><p>Na</p><p>parte</p><p>inferior</p><p>das</p><p>questões,</p><p>preencha</p><p>com</p><p>atenção</p><p>o</p><p>gabarito</p><p>e</p><p>entregue</p><p>sua</p><p>prova</p><p>ao</p><p>professor.</p><p>)</p><p>1-Sobre a forma estilística denominada Rococó, marque a alternativa ERRADA.</p><p>A) Sua denominação é proveniente da corruptela da palavra francesa rocaille, concha.</p><p>B) Evoluiu da arte barroca.</p><p>C) Expressava os sentimentos aristocráticos de galanteria, fantasia decorativa e requintado erotismo.</p><p>D) Foi inspirada na antiguidade grega.</p><p>6-Quanto às características do Rococó assinale a alternativa</p><p>CORRETA:</p><p>A) As cores do Rococó são exceção, pois acompanham as tendências de cores do barroco.</p><p>B) As paredes e tetos da arquitetura do rococó eram decorados com temas extremamente pesados.</p><p>C) As cores de tons verdes e rosa são predominantes na pintura.</p><p>D) Todas as alternativas estão corretas.</p><p>2- Em oposição à arte barroca, os artistas do rococó passaram a usar uma paleta de cores que favorecia mais a sensualidade e a delicadeza. Esse efeito desejado pelos artistas do rococó pode ser conseguido usando quais tipos de cores?</p><p>A) Cores escuras e intensas.</p><p>B) Cores escuras, valorizando o contraste entre o escuro e o claro.</p><p>C) Uso de cores suaves.</p><p>D) Cores fortes aplicadas com pinceladas violentas e dinâmicas.</p><p>7-O estilo Rococó vem da palavra francesa rocaille, que significa concha. Este movimento artístico durou do início ao fim do século XVIII e tinha como principais características o exagero na ornamentação. Em relação ao estilo pode-se afirmar que:</p><p>A) Temas banais fizeram do Rococó um estilo superficial e fútil.</p><p>B) O Rococó, assim como o Barroco, surgiu na Itália.</p><p>C) Podemos destacar elementos mais rudes nas composições do Rococó.</p><p>D) O estilo Rococó era conhecido por usar cores escuras, sombrias, revelando o espírito da época.</p><p>3-Rococó foi um movimento artístico que se desenvolveu no século:</p><p>A) XIV</p><p>B) XVIII</p><p>C) XIX</p><p>D) XV</p><p>8-O rococó é um movimento artístico europeu, que aparece primeiramente na:</p><p>A) França</p><p>B) Portland</p><p>C) Patagônia</p><p>D) Austrália</p><p>4-Que estilo artístico	surgiu na França como seu principal precursor:</p><p>A) Arcadismo</p><p>B) Maneirismo</p><p>C) Neoclassicismo</p><p>D) Rococó</p><p>9-De acordo com o texto o artista Nicolas Pineau (1684 - 1754) se destaca pelo projeto de decoração do:</p><p>A) Hôtel Soubise</p><p>B) Hotel Borgata</p><p>C) Hotel Souquet</p><p>D) Hotel Santorini</p><p>5-Quais são os novos materiais introduzidos na escultura rococó?</p><p>A) Chumbo e bronze.</p><p>B) Materiais orgânicos, como carne e ossos.</p><p>C) Madrepérola, penas e tecidos.</p><p>D) Gesso, madeira e porcelana.</p><p>10-O Rococó para muitos historiadores da arte, pode ser visto como um desdobramento do:</p><p>A) Fauvismo</p><p>B) Barroco</p><p>C) Dadaísmo</p><p>D) Futurismo</p><p>(</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>)</p><p>GABARITO</p><p>1-D) Foi inspirada na antiguidade grega.</p><p>2-C) Uso de cores suaves.</p><p>3- B) XVIII</p><p>4-D) Rococó</p><p>5-D) Gesso, madeira e porcelana.</p><p>6-C) As cores de tons verdes e rosa são predominantes na pintura. 7-C) As cores de tons verdes e rosa são predominantes</p><p>na pintura.</p><p>8- A) França</p><p>9- A) Hôtel Soubise 10- B) Barroco</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>AVALIAÇÃO DE ARTES</p><p>NOME DO ALUNO:</p><p>SÉRIE:</p><p>TURMA:</p><p>Nº</p><p>PROFESSOR:</p><p>TURNO</p><p>· Leia o texto abaixo com muita atenção:</p><p>Neoclassicismo</p><p>O Neoclassicismo foi um movimento artístico e cultural surgido na Europa no século XVIII, por volta de 1750 e que visava resgatar os valores estéticos e culturais das civilizações clássicas, especialmente Roma e Grécia. O Neoclassicismo teve grande expressão na pintura, na literatura, na escultura e na arquitetura, espalhando-se pelo resto do mundo e perdurando até meados do século XIX. O termo Neoclassicismo foi criado em função de estar ligado aos ideais clássicos como meio de compreender as mudanças no mundo contemporâneo. Este movimento estava em conexão com o Academicismo, e defendia a retomada da arte antiga que era considerada um modelo de equilíbrio, clareza e proporção, buscando uma simplicidade e pureza estética, principalmente na pintura. O Neoclassicismo estava em oposição ao rebuscamento e exageros dos detalhes ornamentais do Barroco e do Rococó. Em contrapartida defendia o rigor formal, a supremacia da técnica e a necessidade de um esboço em desenho antes da execução da obra, seja na pintura ou na arquitetura.</p><p>Escavações arqueológicas na Itália e na Grécia (das descobertas das cidades de Herculano em 1738 e Pompéia em 1748) estimularam o Neoclassicismo a se aprofundar mais no mundo antigo, evidenciando em especial sua cultura, estética e moral. Além da supervalorização dos padrões estéticos das artes antigas o Neoclassicismo se caracteriza, também, por ter uma forte influência do Iluminismo, sobre suas ideias ligadas a razão. Na pintura, retratos, heróis e seres mitológicos da cultura grega foram temas constantes, bem como o uso de cores frias e a valorização da perspectiva. Merecem destaque pintores como Jacques-Louis David e Jean Auguste Dominique Ingres.Na literatura, é possível identificar características como a síntese, a clareza e a perfeição gramatical. Esses traços davam-se por meio do uso de um vocabulário simples e a escolha de temas associados ao cotidiano, à natureza e à mitologia.</p><p>Na escultura há uma forte influência das formas clássicas do Renascimento, em especial no uso do mármore. Assim como na pintura o uso de temas como heróis e da mitologia grega foram recorrentes na escultura. Em posição aos escultores barrocos que pintavam suas obras, os artistas neoclássicos davam preferência pela cor branca natural do mármore. Antônio Canova foi um dos escultores de maior relevância desse período, destaca-se sua obra Eros e Psiquê. A arquitetura também sofre influência do Renascimento e do racionalismo iluminista. O Panteão de Paris na França e o Portão do Brandemburgo em Berlim são os principais exemplos de arquitetura desse movimento.</p><p>Fonte: https://www.infoescola.com/artes/neoclassicismo/</p><p>(</p><p>Prezado(a) Aluno(a)!</p><p>Leia</p><p>as</p><p>questões</p><p>abaixo</p><p>com</p><p>atenção;</p><p>Marque</p><p>para</p><p>cada</p><p>questão</p><p>1</p><p>alternativa;</p><p>Na</p><p>parte</p><p>inferior</p><p>das</p><p>questões,</p><p>preencha</p><p>com</p><p>atenção</p><p>o</p><p>gabarito</p><p>e</p><p>entregue</p><p>sua</p><p>prova</p><p>ao</p><p>professor.</p><p>)</p><p>1-Sobre as ideias da arte no estilo Neoclássico assinale a alternativa INCORRETA:</p><p>A) Busca inspiração no equilíbrio e na simplicidade.</p><p>B) Caráter ilustrativo e literário, marcados pelo formalismo e pela linearidade.</p><p>C) Harmonia do colorido nas pinturas e exatidão de contornos.</p><p>D) Restauração da arte religiosa em oposição à influência greco- romana.</p><p>6- Analise as afirmações a seguir sobre a arte neoclássica.</p><p>A) Principal financiadora do estilo foi Madame de Pompadour.</p><p>B) Neoclássica, fundamentada nos ideais de racionalidade do Iluminismo.</p><p>C) A arte neoclássica entrou em declínio durante o governo de Bonaparte.</p><p>D) Surgiu no século XIV na Europa se espalhando pelo mundo.</p><p>2-Quanto às características marcantes do Neoclassicismo analise os itens abaixo e julgue-os:</p><p>A) Este estilo não surgiu como uma reação ao Barroco e ao Rococó.</p><p>B) Sua maior característica foi expressa pelo desejo de recriar as formas artísticas da antiguidade greco-romana.</p><p>C) É o neoclassicismo o responsável pelo total rompimento da razão e da ciência com a arte.</p><p>D) As fontes de inspiração do neoclassicismo foram as obras</p><p>do período Bizantina.</p><p>7-Sobre o Neoclassicismo, marque a alternativa CORRETA: A)Caracterizou-se pelo desejo de recriar as formas artísticas da antiguidade greco-romana.</p><p>B) Os neoclássicos queriam expressar as virtudes cívicas, o poder, a honestidade e o cristianismo.</p><p>C) Os neoclássicos queriam romper com a herança artística e cultural que vinha da Grécia antiga.</p><p>D) A arquitetura se caracterizou pelo uso de fachadas</p><p>sóbrias,	nas	quais colunas dóricas ou jônicas sustentavam frontões hexagonais.</p><p>3-A arte neoclássica trabalhava seus ideais políticos através da visualidade e tinha como objetivo:</p><p>A) Usar a filosofia iluminista e a arte para propagar as ideias.</p><p>B) Estabelecer um novo caminho na moda da época.</p><p>C) Criar um sistema de trabalho que pudessem criar arte como uma linha de montagem.</p><p>D) Remontar novos padrões religiosos dentro da sociedade através da propagação da mitologia greco-romana.</p><p>8-A respeito do Neoclassicismo, podemos afirmar que:</p><p>A) Buscou romper com as formas clássicas, vigentes durante o Rococó.</p><p>B) Esteve comprometido com o ressurgimento da arquitetura e arte góticas.</p><p>C) Embora tenha enfatizado o valor da antiga arte Greco-Romana na pintura, propunha realizações arquitetônicas que manifestassem questões do seu próprio tempo.</p><p>D) Surgido na França.aproximadamente na metade para o fim do século XVIII.</p><p>4- Qual o contexto histórico no qual o Neoclassicismo está inserido?</p><p>A) Decadência do Império Romano</p><p>B) Grandes Navegações</p><p>C) Contrarreforma</p><p>D) Iluminismo</p><p>9-O Neoclassicismo estava em oposição ao rebuscamento e exageros dos detalhes ornamentais do:</p><p>A) Barroco e Rococó.</p><p>B) Renascimento e Romantismo.</p><p>C) Renascimento e Art Noveau.</p><p>D) Realismo e Rococó</p><p>5- A arte neoclássica era:</p><p>A) Voltada para a religião.</p><p>B) Voltada para a população de classe baixa.</p><p>C) Uma arte acadêmica.</p><p>D) Uma arte que buscava a fuga das regras.</p><p>10- Sobre o Neoclassicismo marque a alternativa CORRETA:</p><p>A ) Qualquer pessoa com talento nato era considerado artista. B ) A pintura era diferente da escultura grega.</p><p>C ) Foi uma arte que procurou imitar os padrões greco-romanos. D ) Foi muito semelhante com o Rococó.</p><p>(</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>)</p><p>GABARITO</p><p>1-D) Restauração da arte religiosa em oposição à influência greco-romana.</p><p>2-B) Sua maior característica foi expressa pelo desejo de recriar as formas artísticas da antiguidade greco-romana.</p><p>3- A) Usar a filosofia iluminista e a arte para propagar as ideias.</p><p>4-D) Iluminismo</p><p>5-C) Uma arte acadêmica.</p><p>6-B) Neoclássica, fundamentada nos ideais de racionalidade do Iluminismo.</p><p>7-A) Caracterizou-se pelo desejo de recriar as formas artísticas da antiguidade greco-romana.</p><p>8- A) Buscou romper com as formas clássicas, vigentes durante o Rococó.</p><p>9- A) Barroco e Rococó.</p><p>10- C ) Foi uma arte que procurou imitar os padrões greco-romanos.</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>AVALIAÇÃO DE ARTES</p><p>NOME DO ALUNO:</p><p>SÉRIE:</p><p>TURMA:</p><p>Nº</p><p>PROFESSOR:</p><p>TURNO</p><p>· Leia o texto abaixo com muita atenção:</p><p>Romantismo</p><p>O Romantismo é uma escola literária do século XIX. Surge na Alemanha, num movimento chamado Sturm undDrang (tempestade e ímpeto). Esse movimento se baseia na emoção exacerbada e se opõe ao equilíbrio artificial do arcadismo. Da Alemanha, o movimento se espalha pela Inglaterra e França, alcançando toda a Europa. A estética romântica é burguesa por excelência. Seu contexto histórico nos remete à</p><p>Revolução Francesa que levou a burguesia ao poder. Era preciso uma arte que fomentasse o espírito burguês. Assim, o homem romântico defendia uma estética totalmente oposta à árcade (considerada estética da nobreza) valorizando a expressão do sentimento em oposição à valorização da razão; a inspiração poética em detrimento ao convencionalismo amoroso árcade. Os românticos não viam mais a natureza como objeto de imitação, como os árcades, mas sim como objeto de inspiração. Dar razão ao sentimento era fundamental.</p><p>Os burgueses defendiam que a partir do esforço individual era possível se obter sucesso; o mesmo pensamento ocorria com o romântico que defendia a subjetividade e a individualidade como algo a ser defendido nas artes. Apenas os temas que expressassem o sentimento individual eram valorizados. Contraditoriamente, como esses sentimentos eram universais (amor, traição, por exemplo), o romantismo torna-se uma estética que prega o sentimento individual de forma universalizada. Assim, o romantismo valorizou muito os romances epistolares – que tinham feições de cartas, como se a ficção fosse real e que traziam a os segredos da intimidade, relacionamentos amoroso, íntimos, mas sentimentos universais. Vale ressaltar que o romance é um gênero burguês por excelência e apenas no romantismo se torna amplamente difundido. Era o romance o gênero textual capaz de dar vazão ao ideal burguês.</p><p>Outra consequência pós-Revolução francesa foi o escapismo e a utopia. Os revolucionários se desencantaram com as consequências da revolução francesa e suas promessas de sucesso não cumpridas – não houve muitas mudanças sociais com a Revolução. Essa frustração levou o homem romântico a ansiar pela fuga de sua realidade (escapismo), por um mundo melhor e perfeito – utópico – que só era possível no passado histórico (medievalismo e historicismo).Em Portugal, assim como toda a Europa, o romantismo ganha espaço por conta de uma necessidade de renovação. O principal nome do Romantismo lusitano foi Almeida Garret que traz o novo pensamento artístico para Portugal por meio de seu contato com Lord Byron.</p><p>Fonte: https://www.infoescola.com/literatura/romantismo/</p><p>(</p><p>Prezado(a) Aluno(a)!</p><p>Leia</p><p>as</p><p>questões</p><p>abaixo</p><p>com</p><p>atenção;</p><p>Marque</p><p>para</p><p>cada</p><p>questão</p><p>1</p><p>alternativa;</p><p>Na</p><p>parte</p><p>inferior</p><p>das</p><p>questões,</p><p>preencha</p><p>com</p><p>atenção</p><p>o</p><p>gabarito</p><p>e</p><p>entregue</p><p>sua</p><p>prova</p><p>ao</p><p>professor.</p><p>)</p><p>1-Sobre a Arte no Romantismo, assinale a alternativa ERRADA:</p><p>A) Foi a primeira e forte reação ao Neoclassicismo.</p><p>B) O romantismo não valorizava a natureza, acreditavam na tristeza e consideravam a natureza alegre.</p><p>C) O romantismo valorizou muito os romances epistolares (cartas).</p><p>D) A valorização dos sentimentos e da imaginação foi um dos princípios da criação romântica.</p><p>6- A respeito do Romantismo podemos dizer que:</p><p>A ) Seguia normas impostas para imitar a arte greco-romana. B ) Foi a primeira forte ligação ao neoclássico.</p><p>C ) As obras feitas no romantismo eram repletas de fantasias e o heroísmo acompanhava a emoção.</p><p>D ) O artista romântico não retratava a realidade tal qual ela é.</p><p>2- Assinale a alternativa que traz apenas características do Romantismo:</p><p>A) Idealismo, religiosidade, objetividade, tempos pagãos.</p><p>B) Predomínio do sentimento, liberdade criadora, temas cristãos, valores absolutos.</p><p>C) Valorização dos sentimentos, imaginação a valorização da natureza como princípios da criação artística.</p><p>D) Idealismo, insatisfação, natureza convencional, objetividade.</p><p>7-Poderíamos sintetizar uma das características do Romantismo pela seguinte aproximação de opostos:</p><p>A) Cultivando o passado, procurou formas de compreender e explicar o presente.</p><p>B) Pregando a liberdade formal, manteve-se preso aos modelos legados pelos clássicos.</p><p>C) Embora marcado por tendências liberais, opôs-se ao nacionalismo político.</p><p>D) Voltado para temas nacionalistas, desinteressou-se do elemento exótico, incompatível com a exaltação da pátria.</p><p>3-Quanto às características do Romantismo é INCORRETO:</p><p>A) O artista romântico procurou se libertar das convenções acadêmicas em favor da livre expressão.</p><p>B) A valorização dos sentimentos e da imaginação foi um dos princípios da criação romântica.</p><p>C) A estética se opôs radicalmente ao exagero realista.</p><p>D) Ao negar o Neoclassicismo, o Romantismo se aproximou do Renascimento.</p><p>8-Marque a alternativa CORRETAem relação ao Romantismo:</p><p>A) No Romantismo existe dramaticidade.</p><p>B) No Romantismo existem várias obras com temas mitológicos.</p><p>C) No Romantismo o amor é o principal tema.</p><p>D) No Romantismo os artistas seguiam várias regras.</p><p>4-O Romantismo é uma escola literária do século:</p><p>A) XI V</p><p>B) XVII</p><p>C) XIX</p><p>D) XVIII</p><p>9-Assinale o item que contém somente características românticas:</p><p>A) Subjetivismo, nacionalismo, pastoralismo.</p><p>B) Culto à natureza, nacionalismo, culto ao contraste.</p><p>C) Conceitismo, liberdade de formas, nacionalismo.</p><p>D) Culto à natureza, a liberdade de formas.</p><p>5- Qual o principal nome do Romantismo lusitano que traz o novo pensamento artístico?</p><p>A) Almeida Gorret</p><p>B) Almeida Garret</p><p>C) Almeida Gael</p><p>D) Almeida Gregório</p><p>10-Em relação ao Romantismo marque a alternativa CORRETA:</p><p>A) Cenas históricas não aparecem no Romantismo.</p><p>B) Os artistas Românticos não tinham nenhuma regra.</p><p>C) Cenas históricas aparecem no Romantismo.</p><p>D) As regras foram bem aceitas.</p><p>(</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>)</p><p>GABARITO</p><p>1-B) O romantismo não valorizava a natureza, acreditavam na tristeza e consideravam a natureza alegre.</p><p>2-C) Valorização dos sentimentos, imaginação a valorização da natureza como princípios da criação artística.</p><p>3- D) Ao negar o Neoclassicismo, o Romantismo se aproximou do Renascimento.</p><p>4-C) XIX</p><p>5-B) Almeida Garret</p><p>6-C ) As obras feitas no romantismo eram repletas de fantasias e o heroísmo acompanhava a emoção.</p><p>7-A) Cultivando o passado, procurou formas de compreender e explicar o presente.</p><p>8- A) No Romantismo existe dramaticidade. 9- D) Culto à natureza, a liberdade de formas.</p><p>10- C) Cenas históricas aparecem no Romantismo.</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>AVALIAÇÃO DE ARTES</p><p>NOME DO ALUNO:</p><p>SÉRIE:</p><p>TURMA:</p><p>Nº</p><p>PROFESSOR:</p><p>TURNO</p><p>· Leia o texto abaixo com muita atenção:</p><p>Realismo</p><p>O Realismo é uma estética do século XIX que defende a objetividade, a moderação do sentimentalismo e a visão científica, opondo-se ao Romantismo. Após a efervescência literária romântica, houve retorno ao pensamento científico do Renascimento. O realismo surge na França e de lá se espalha. Em Portugal, o Realismo ficou marcado pela Questão Coimbrã – desavença (publicada em jornal em 1865) entre novos escritores, acusados de “exibicionistas e propositada obscuridade”, e escritores mais velhos. Desse grupo de novos escritores faziam parte Antero de Quental, Eça de Queirós e Teófilo Braga. Antero defendia a independência artística dos novos autores.O grupo envolvido na Questão Coimbrã se reuniu nas Conferências democráticas que pretendiam reformar as letras lusitanas com algumas propostas como ligar Portugal ao movimento moderno da Europa e tratar de questões da Filosofia e da Ciência moderna, além de estudar a condições políticas, econômica e religiosa da sociedade portuguesa: primórdios dos fundamentos realistas.</p><p>Como marco literário da estética, temos o ano de 1871, quando Eça de Queirós discursa sobre o Realismo como nova expressão de arte. Dentre as características da literatura dessa época temos o gosto pelo progresso da ciência em reação ao convencionalismo amoroso dos românticos. Nomes como o químico Berthelot, o biologista Pasteur e o naturalista Charles Darwin, criador da teoria evolucionista (o darwinismo é uma das características dessa estética). Há a aplicação de grandes descobertas da ciência à vida social. A nova estética encontrou amparo na ciência que</p><p>muito modificou a sociedade com a revolução tecnológica: telégrafos, locomotivas, máquinas a vapor, luz elétrica, o telefone de Graham Bell; todas essas mudanças atribuíram um olhar mais científico à literatura. A base filosófica tem justamente esse apelo científico: a teoria positivista de Auguste Comte que defende a sistematização dos eventos sociais como nas ciências exatas, ou seja, a observação da sociedade segundo métodos científicos.</p><p>Assim, defende a observação objetiva dos fenômenos sociais – a sociologia ganhou grande destaque nesse período.Os principais nomes do realismo lusitano são Eça de Queiros e Antero de Quental. A obra de Antero de Quental foi basicamente poética: publicou Primaveras românticas (1872), poemas marcados por certo ceticismo em relação ao amor (o que o coloca como realista). Outra obra de caráter marcadamente realista é a publicação de Odes Modernas (1865, ano da questão coimbrã).</p><p>Fonte: https://www.infoescola.com/literatura/realismo/</p><p>(</p><p>Prezado(a) Aluno(a)!</p><p>Leia</p><p>as</p><p>questões</p><p>abaixo</p><p>com</p><p>atenção;</p><p>Marque</p><p>para</p><p>cada</p><p>questão</p><p>1</p><p>alternativa;</p><p>Na</p><p>parte</p><p>inferior</p><p>das</p><p>questões,</p><p>preencha</p><p>com</p><p>atenção</p><p>o</p><p>gabarito</p><p>e</p><p>entregue</p><p>sua</p><p>prova</p><p>ao</p><p>professor.</p><p>)</p><p>1-No que se refere ao Realismo, assinale a alternativa CORRETA:</p><p>A) Surgiu na Espanha, no século XIX, e se estendeu apenas à região da Península Ibérica.</p><p>B) Surgiu na França, nas últimas décadas do século XIX, em reação ao romantismo.</p><p>C) Surgiu na França, nas últimas décadas do século XIX, em apoio ao romantismo.</p><p>D) Surgiu na Inglaterra, nas últimas décadas do século XVIII, em oposição à arte real.</p><p>6-O Realismo foi um movimento em que os artistas demonstravam engajamento social. Significa dizer que:</p><p>A) Buscavam envolver-se em atritos com grupos sociais de princípios contrários;</p><p>B) Retratavam apenas princípios clássicos.</p><p>C) Demonstravam em suas obras a sociedade vigente.</p><p>D) Eles eram filiados a partido políticos da época.</p><p>2-O realismo, como escola literária, é caracterizado:</p><p>A) Pelo exagero da imaginação.</p><p>B) Pelo culto da forma.</p><p>C) Pela preocupação com o fundo.</p><p>D) Pelo objetivismo.</p><p>7-O realismo foi um movimento de:</p><p>A) Volta ao passado.</p><p>B) Maior preocupação com a objetividade.</p><p>C) Irracionalismo.</p><p>D) Moralismo.</p><p>3-Das características abaixo, assinale a que não pertence ao Realismo:</p><p>A) Preocupação critica.</p><p>B) Visão materialista da realidade.</p><p>C) Ênfase nos problemas morais e sociais.</p><p>D) Valorização da Igreja.</p><p>8-Marque somente a opção CORRETA em relação à característica do Realismo:</p><p>A) Subjetivismo profundo.</p><p>B) Amor idealizado.</p><p>C) Predomínio da inteligência e da razão.</p><p>D) Não retrata a realidade circundante.</p><p>4-Assinale a única alternativa INCORRETA:</p><p>A) O Realismo não tem nenhuma ligação com o Romantismo.</p><p>B) A atenção ao detalhe é característica do Realismo.</p><p>C) Pode-se dizer que alguns autores românticos já possuem certas características realistas.</p><p>D) O Realismo apresenta análise social.</p><p>9-Sobre o Realismo, assinale a alternativa INCORRETA.</p><p>A) O Realismo surgiu na Europa, como reação ao Naturalismo.</p><p>B) O Realismo e o Naturalismo têm as mesmas bases, embora sejam movimentos diferentes.</p><p>C) O Realismo surgiu como consequência do cientificismo do século XIX.</p><p>D) Antero defendia a independência artística dos novos autores.</p><p>5-	Sobre	o	Realismo,	qual	das	alternativas,	abaixo, estáCORRETA:</p><p>A) Apresenta um romance com intenções de distrações;</p><p>B) Os realistas procuram ser pessoais e subjetivos;</p><p>C) O Realismo vê o homem somente como produto biológico;</p><p>D) O Realismo opõe-se aos preceitos românticos.</p><p>10-O avanço científico que contribuiu muito para a característica Realista é:</p><p>A) Positivismo de Auguste Comte:</p><p>B) Negativismo de Taine:</p><p>C) Evolucionismo de David:</p><p>D) Capitalismo de Karl Marx:</p><p>(</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>)</p><p>GABARITO</p><p>1- B) Surgiu na França, nas últimas décadas do século XIX, em reação ao romantismo.</p><p>2-D) Pelo objetivismo.</p><p>3- D) Valorização da Igreja.</p><p>4-A) O Realismo não tem nenhuma ligação com o Romantismo.</p><p>5-D) O Realismo opõe-se aos preceitos românticos.</p><p>6-C) Demonstravam em suas obras a sociedade vigente.</p><p>7-B) Maior preocupação com a objetividade. 8- C) Predomínio da inteligência e da razão.</p><p>9- A) O Realismo surgiu na Europa, como reação ao Naturalismo.</p><p>10- A) Positivismo de Auguste Comte:</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>AVALIAÇÃO DE ARTES</p><p>NOME DO ALUNO:</p><p>SÉRIE:</p><p>TURMA:</p><p>Nº</p><p>PROFESSOR:</p><p>TURNO</p><p>· Leia o texto abaixo com muita atenção:</p><p>Impressionismo</p><p>O Impressionismo foi um movimento que se manifestou, especialmente nas artes plásticas no fim do século XIX na França. Os impressionistas rejeitavam as convenções da arte acadêmica vigente na época. As pinturas do Impressionismo captavam as impressões perceptivas de luminosidade, cor e sombra das paisagens, por isso pintavam o mesmo quadro em diferentes horários do dia.O termo “impressionista” deriva de uma das obras mais significativas obras desse movimento - Impressão: Nascer do Sol, de Monet. Outra explicação diz que o termo foi usado pela primeira vez pelos caluniadores do movimento, que consideravam as obras inacabadas e o nome foi aceito e adotado pelos artistas desse estilo.</p><p>Paul Cézanne (1839-1906), Edgar Degas (1834-1917), Claude Monet (1840- 1926), CamillePissarro(1830-1903), Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) estão entre os principais expoentes do Impressionismo. Esses artistas estavam interessados em confinar com a tinta as impressões sensoriais de cor, luz, som e de movimento, por meio de cores claras e brilhantes bem como pinceladas mais livres e distintas. Assim como é do conhecimento de todos, as cores da natureza mudam conforme a luz incidente em determinado horário do dia, e eram essas impressões que os impressionistas queriam capturar. Os impressionistas estudavam muito sobre os efeitos ópticos, para isso usavam com frequência recursos fotográficos. Em função disso preferiam trabalhar ao ar livre, bem como, não se prenderam ao uso da perspectiva e ao uso de modelos.As figuras representadas não possuíam contornos nítidos, as sombras deveriam ser coloridas e as cores deveriam ser usadas puras, evitando a mistura de tonalidades.</p><p>Claude Monet, principal expoente do Impressionismo, costumava afirmar que só é possível conhecer um objeto plenamente se for possível experienciar toda gama de possibilidades e impressões que ele provoca. Ao pintar a tela Catedral de Rouen, Harmonia em azul, de 1893, o artista pintou a catedral trinta vezes, tentando capturar as variações de cores em sua fachada. No Brasil, alguns pintores se destacaram nesse estilo como Eliseu Visconti, Almeida Júnior, Timótheo da Costa, Henrique Cavaleiro, Vicente do Rego Monteiro e Alfredo Andersen.</p><p>Fonte: https://www.infoescola.com/movimentos-artisticos/impressionismo/</p><p>(</p><p>Prezado(a) Aluno(a)!</p><p>Leia</p><p>as</p><p>questões</p><p>abaixo</p><p>com</p><p>atenção;</p><p>Marque</p><p>para</p><p>cada</p><p>questão</p><p>1</p><p>alternativa;</p><p>Na</p><p>parte</p><p>inferior</p><p>das</p><p>questões,</p><p>preencha</p><p>com</p><p>atenção</p><p>o</p><p>gabarito</p><p>e</p><p>entregue</p><p>sua</p><p>prova</p><p>ao</p><p>professor.</p><p>)</p><p>1- Assinale a alternativa que não se refere ao Impressionismo:</p><p>A) O mais importante é o instantâneo e único, tal como aparece ao olho do observador.</p><p>B) Não relatar os objetos, mas sim as sensações e emoções que despertam.</p><p>C) Transfere o registro das reações externas para o das relações internas, isto é, das impressões despertadas no espírito pelo contato com as coisas, cenas, paisagens ou pessoas.</p><p>D) Reproduz a realidade de maneira impessoal, minuciosa.</p><p>6-As características das obras impressionistas - movimento artístico iniciado na França e que influenciou a arte produzida no século XX – incluem:</p><p>A) O predomínio do uso do preto e do cinza.</p><p>B) A representação de sensações visuais imediatas.</p><p>C) O desenho de figuras bem definidas, com</p><p>riqueza de detalhes.</p><p>D) A composição	equilibrada, utilizando como base a</p><p>perspectiva.</p><p>2-Só não notamos a presença do Impressionismo quando o autor:</p><p>A) Retrata a verdade de um dado momento, justapondo ideias várias.</p><p>B) Dá mais ênfase às emoções sentimentos e atitudes individuais do que aos fatos em si.</p><p>C) Procura retratar fielmente a realidade, detendo-se em minuciosa descrição.</p><p>D) Inventa e interpreta uma paisagem imprecisa.</p><p>7- As pinturas de Claude Monet são caracterizadas:</p><p>A) Por imagens sem contornos bem definidos das formas e o uso de pinceladas curtas e interrompidas.</p><p>B) Pelo gênero natureza-morta produzida ao ar livre em diferentes momentos do dia.</p><p>C) Pelo retrato, buscando a representação fiel do corpo humano.</p><p>D) Pelo uso da imaginação e do desenho como procedimento</p><p>básico para pintar.</p><p>3-Assinale a alternativa que indica o nome do artista autor da obra Nascer do Sol.</p><p>A) Alfred Sisley</p><p>B) Claude Monet</p><p>C) Eduard Manet</p><p>D) Jean Fredéric Bazille</p><p>8- Claude Monet é conhecido por suas pinturas com pinceladas curtas e evidentes. Esta é uma característica do movimento artístico conhecido como:</p><p>A) Futurismo.</p><p>B) Fauvismo.</p><p>C) Fauvismo.</p><p>D) Impressionismo</p><p>4-Qual alternativa não é uma característica do impressionismo:</p><p>A) Figuras com contornos nítidos.</p><p>B) Sombras luminosas e coloridas.</p><p>C) Mistura das tintas diretamente na tela, com pequenas pinceladas.</p><p>D) Registro das tonalidades das cores que a luz do sol produz em determinados momentos.</p><p>9-A grande modificação técnica utilizada pelos pintores impressionistas está relacionada, principalmente, com o seguinte aspecto:</p><p>A) Representação realista e tridimensional.</p><p>B) Contrastes de preto e branco.</p><p>C) Linhas e cores dramáticas.</p><p>D) Efeitos das cores e da luz.</p><p>5-As principais características do impressionismo foram:</p><p>A) Seguimento com os aspectos artísticos do passado.</p><p>B) Semelhança com à cultura tradicional.</p><p>C) Pesquisas sobre óptica e seus efeitos.</p><p>D) Separação entre o concreto e o abstrato.</p><p>10-Na exposição de arte de Paris, realizada em 1874, um artista considerou o título da obra de Monet ridículo e referiu-se ao grupo de artistas como:</p><p>A) Modernistas.</p><p>B) Surrealistas.</p><p>C) Impressionistas.</p><p>D) Expressionistas.</p><p>(</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>)</p><p>GABARITO</p><p>1-D) Reproduz a realidade de maneira impessoal, minuciosa.</p><p>2-C) Procura retratar fielmente a realidade, detendo-se em minuciosa descrição.</p><p>3- B) Claude Monet</p><p>4-A) Figuras com contornos nítidos.</p><p>5-C) Pesquisas sobre óptica e seus efeitos.</p><p>6-B) A representação de sensações visuais imediatas.</p><p>7-D) Pelo uso da imaginação e do desenho como procedimento básico para pintar.</p><p>8- D) Impressionismo</p><p>9- D) Efeitos das cores e da luz.</p><p>10- C) Impressionistas.</p><p>1</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>2</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>3</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>4</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>5</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>6</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>7</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>8</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>9</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>10</p><p>A</p><p>B</p><p>C</p><p>D</p><p>AVALIAÇÃO DE ARTES</p><p>NOME DO ALUNO:</p><p>SÉRIE:</p><p>TURMA:</p><p>Nº</p><p>PROFESSOR:</p><p>TURNO</p><p>· Leia o texto abaixo com muita atenção:</p><p>Expressionismo</p><p>Podemos dizer que o Expressionismo foi o termo aplicado as diferentes linguagens da arte no início de século XX. Pode- se classificar o Expressionismo como um movimento heterogêneo, pois abarcou artistas de diferentes nacionalidades, épocas e formação. Teve seu auge no período correspondente a 1905 a 1920 aproximadamente, e se compôs a partir de diferentes círculos artísticos ao mesmo tempo. Muitos historiadores empregam esse termo para se referir as obras de outros artistas que compunham a história da arte. Assim, é possível encontrar as raízes do Expressionismo em obras de outras épocas como Francis Bacon (1561 – 1626), Goya (1746 – 1828), Edvard Munch (1863 – 1944) e Van Gogh (1853 - 1890), por exemplo, essas podem ser descritas como expressionistas tantos pelos traços como pela profundidade psicológica. Os expressionistas usavam cores fortes e vibrantes, figuras destorcidas e por vezes se utilizava da abstração para tratar temas como a alienação, bem como, faziam uso emocional e simbólico da cor e da linha.</p><p>O Expressionismo é a arte dos extremos emocionais, da inquietação e da espiritualidade. Podemos diferenciar o Expressionismo do Impressionismo, pois em lugar de reproduzir uma impressão do mundo que o cercava os expressionistas colocavam em suas obras suas próprias conclusões e temperamentos sobre suas visões do mundo. Assim o Expressionismo passou a se referir a um tipo de arte produzido na Alemanha no início do século XX e disseminado para outros países abrangendo diferentes artistas de diferentes tendências. Dois grupos, Die Brücke “A Ponte” (Fundado em 1905) e Der BlaueReiter “O Cavaleiro Azul” (fundado em 1911) constituíram as principais manifestações do Expressionismo na Alemanha. Com a pretensão de estabelecer uma ponte com as bases para uma arte de futuro o primeiro grupo recebeu este nome de uma de seus integrantes que eram compostos por: Ernst Ludwig Kirchner, Fritz Bleyl, Erich Heckel e Karl Schmidt-Rottluff. Ao longo dos anos foi recebendo outros artistas alemães e de outras</p><p>nacionalidades.</p><p>O grupo A Ponte foi influenciado por artistas como Van Gogh, Gauguin e Munch, além de se inspirarem no gótico alemão e na arte africana. Também sofreram forte influência do Fauvismo, após visitarem uma exposição de Matisse em Berlim em 1908. O segundo grupo denominado O Cavaleiro Azul voltou o tema de suas pinturas para uma área mais subjetiva e mística, buscando revelações espirituais. Tiveram influência de Kandinsky e Jawlensky e usava uma paleta diversa, com cores mais sutis que o primeiro grupo. No Brasil um dos nomes mais fortes quando falamos de Expressionismo é de Anita Malfatti. Anita introduziu as vanguardas europeias no Brasil após um período de estudos na Alemanha. As cores fortes e vivas de suas pinturas remontam retratos e paisagens. Após críticas a seu estilo de pintura, abandona o Expressionismo dedicando-se a pintura tradicional.</p><p>Fonte: https://www.infoescola.com/artes/expressionismo/</p><p>(</p><p>Prezado(a) Aluno(a)!</p><p>Leia</p><p>as</p><p>questões</p><p>abaixo</p><p>com</p><p>atenção;</p><p>Marque</p><p>para</p><p>cada</p><p>questão</p><p>1</p><p>alternativa;</p><p>Na</p><p>parte</p><p>inferior</p><p>das</p><p>questões,</p><p>preencha</p><p>com</p><p>atenção</p><p>o</p><p>gabarito</p><p>e</p><p>entregue</p><p>sua</p><p>prova</p><p>ao</p><p>professor.</p><p>)</p><p>1- Sobre o Movimento Expressionista, assinale a alternativa</p><p>INCORRETA:</p><p>A) Procurou expressar as emoções humanas.</p><p>B) Na pintura, há a deformação das figuras.</p><p>C) Foi uma reação à pintura realista, o que justifica a existência da deformação na pintura.</p><p>D) Preferência pelo trágico, triste e sombrio, além dos medos e inseguranças do homem.</p><p>6-Com a intenção de criar uma arte que valorizasse a cultura brasileira, Anita Malfatti e outros artistas modernistas:</p><p>A) Buscaram libertar a arte brasileira das normas acadêmicas europeias.</p><p>B) Defenderam a liberdade limitada de uso da cor.</p><p>C) Representavam a ideia de que a arte deveria copiar fielmente a natureza.</p><p>D) Mantiveram de forma fiel a realidade nas figuras retratadas.</p><p>2-Com relação às obras e aos artistas expressionistas, assinale a opção CORRETA.</p><p>A) As obras expressionistas utilizavam apenas os elementos essenciais da pintura: linhas e cores.</p><p>B) Os expressionistas seguiam as regras tradicionais de equilíbrio da composição e da regularidade da forma.</p><p>C) A pintura expressionista tratava as formas da natureza como se fossem cones, esferas e cilindros.</p><p>D) Os pintores expressionistas produziam suas obras com base em suas emoções e seus sentimentos.</p><p>7-Com base na história dos movimentos artísticos surgidos no século XX, assinale a alternativa CORRETA.</p><p>A) O	cubismo	sintético	tinha	como	característica	a fragmentação dos objetos na composição.</p><p>B) Os artistas do Fauvismo possuem duas características básicas: a mistura de cores e a simplificação das formas.</p><p>C) Expressionistas colocavam em suas obras suas próprias conclusões e temperamentos sobre suas visões do mundo.</p><p>D) No cubismo analítico, os artistas passaram a explorar diferentes materiais</p>