DANÇA E EXPRESSÃO CORPORAL

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<p>1.</p><p>A dança no Antigo Egito tinha um viés sagrado de adoração, veneração ou homenagens aos deuses, mas também como garantia da diversão e do lazer da aristocracia.</p><p>Em linhas gerais, sobre a dança no Antigo Egito, é correto afirmar que:</p><p>C.</p><p>a dança no Antigo Egito era muito acrobática, realizada predominantemente por mulheres, com muitos adornos corporais e maquiagem destacada, em cerimônias de casamento, morte e questões agrícolas. Era, basicamente, com acompanhamento musical à base de instrumentos de sopro e percussão.</p><p>Na civilização egípcia, a dança era sagrada, uma vez que se destinava à adoração e à homenagem aos deuses. Os rituais consistiam em procissões nas quais se adentrava nos templos ao som de cantos acompanhados por danças. Para registrar as cerimônias, os egípcios entalhavam hieróglifos que continham detalhes de danças funerárias e outras destinadas ao bom-sucesso da colheita, sendo sempre muito marcadas por acrobacias e acompanhadas pelos instrumentos musicais sistro, flauta e tambor. Eram praticadas predominantemente por mulheres com seios à mostra ou nuas, com olhos bem delineados e pintados, características que se destacam nas representações imagéticas encontradas acerca do Egito Antigo.</p><p>2.</p><p>O culto ao corpo na Grécia Antiga tinha uma expressiva evidência e valorização. Sendo o berço da educação física, os modelos de idealização de corpos fortes e definidos envolvia ideais estéticos e funcionais.</p><p>Nesse contexto, destaca-se a dança na Grécia como:</p><p>Você acertou!</p><p>A.</p><p>um treinamento do corpo para guerreiros e soldados. Além das danças bélicas, dançavam também em funerais, casamentos, rituais agrícolas, homenagens aos deuses e em espetáculos teatrais.</p><p>3.</p><p>Na história mundial, o período da Idade Média é visto como a Era das Trevas. Não sendo diferente, a história da dança nesse período revela um lado singular de compreender essa arte.</p><p>Nesse cenário, a dança era concebida pelo catolicismo como:</p><p>D.</p><p>um ato pecaminoso e imoral. A dança na Idade Média estava presente em peças teatrais com caráter depreciativo, além de práticas dançantes com o intuito de afastar as doenças que acometiam a todos naquela época.</p><p>Sob a ótica do catolicismo, a dança era amaldiçoada e os seus praticantes eram considerados pecadores. Nesse período, surgiu também a dança macabra ou dança da morte, a qual intencionava o distanciamento da peste negra que se alastrava na Europa naquela época.</p><p>4.</p><p>A dança moderna foi uma revolução no final do século XIX.</p><p>Sobre essa temática, assinale a alternativa correta.</p><p>B.</p><p>Tendo como precursora a bailarina Isadora Duncan, a dança moderna preconizava o rompimento de técnicas rígidas na dança presentes naquela época, provocando novos olhares na construção da dança, da vestimenta e do cenário.</p><p>O entendimento norteador que motivou a dança moderna fundava-se em novas formas de dançar, movimentar o corpo e utilizar espaços diferentes daqueles tidos como típicos. A norte-americana Isadora Duncan (1877–1927) é mencionada como uma das bailarinas responsáveis pela criação e difusão dessa nova forma de dançar. Para ela, a dança moderna exigia movimentos e técnicas mais livres do que os do passado, assim como novas músicas, vestimentas e a libertação do uso de sapatilhas, diferentemente do balé clássico disseminado na Europa.</p><p>5.</p><p>Distanciando-se da rigidez do balé clássico, surge a dança contemporânea. Essa vertente da dança instaura olhares sobre a dança jamais imaginados anteriormente. Seus princípios básicos propunham:</p><p>E.</p><p>valorização do improviso, experimentações e expressão corporal do bailarino, assim como espetáculos com temas atuais da sociedade, sem uma necessidade linear ou narrativa.</p><p>A experimentalidade e o improviso fundavam o processo coreográfico criativo. Outros pontos revolucionários da dança contemporânea são: não pré-definição de corpos para suas práticas e inexistência de movimentos preestabelecidos, sem uma necessidade linear ou narrativa.</p><p>1.</p><p>Unidade 3</p><p>Especialmente nas crianças, as experiências que as atividades com dança proporcionam contribuem no aperfeiçoamento das habilidades neuromotoras.</p><p>Entre as contribuições da dança criativa para as crianças estão:</p><p>Você acertou!</p><p>A.</p><p>Aperfeiçoamento intelectual, social, criativo e anatômico; percepções corporais, temporais, espaciais e controle do corpo; percepção auditiva e ritmo.</p><p>As contribuições para as crianças consiste no aperfeiçoamento intelectual, com a estimulação de criatividade, equilíbrio, esquema corporal e percepções corporais, noções temporais, espaciais e controle do corpo, percepção auditiva e ritmo.</p><p>2.</p><p>Little (2008) nos traz reflexões sobre o diálogo de corpo e mente. Para a referida autora, a ausência dessas conexões entre mente e ações corporais nos promove​​​​​​​:</p><p>C.</p><p>nos leva à limitação do nosso potencial corporal e nossa arte de criação.</p><p>Little (2008) afirma que temos uma grande limitação e treinamento quanto aos diálogo de corpo e mente. Para a referida autora, ao atentar somente nas ações corporais e subtrair as ações simultâneas da mente, nós achatamos o nosso potencial e a nossa arte.</p><p>3.</p><p>​​​​​​​A proposta da dança criativa é impulsionar e promover de modo lúdico, processos criativos de produção de movimentos corporais relacionados à música e ao ritmo, construindo assim uma sucessão coreográfica.</p><p>Nesse sentido, essa dança visa:</p><p>Você acertou!</p><p>E.</p><p>desenvolver o potencial criativo, por meio da descoberta e da exploração de novas formas de movimentação corporal e possibilitar a educação rítmica pela diversificação na dinâmica das ações psicomotoras.</p><p>Propõe condicionar os movimentos que favoreçam os aspectos relativos à concentração, canalizando a expressividade e refletindo sentimentos, pensamentos e emoções por meio do movimento do corpo.</p><p>4.</p><p>A dança contato e improvisação exige que os dançarinos estejam em contato com algo ou alguém para realizar movimentos corporais.</p><p>No que consiste a prática dessa dança?</p><p>B.</p><p>Em uma prática que envolve improviso dos corpos em movimento. Cada pessoa move-se de acordo com suas emoções, sentimentos e capacidades corporais, sendo assim uma dança acessível para todas as pessoas, não exigindo nenhuma habilidade ou técnica específica.</p><p>Contato e improvisação envolvem movimentos corporais expressivos criados e improvisados no momento, sem nada definido anteriormente. Pode ser  praticada com música ou sem, em duplas, trios ou grupos maiores.</p><p>5.</p><p>A dança criativa é a capacidade de dançar, se redescobrir e expressar com o corpo livre de tantas normativas estéticas e determinantes de dança e de corpo. O sentido aqui é da dança e expressão.</p><p>Entre as formas de movimentar-se, Laban traz alguns componentes do movimento, que são​​​​​​​:</p><p>D.</p><p>corpo, ações, espaço, dinâmicas e relações.</p><p>Conforme a teoria de Laban, os componentes do movimento baseia-se em: o que? o que pode fazer? onde? como? com quem?</p><p>Unuidade 6</p><p>1.</p><p>A dança se configura em uma atividade acessível para todas as idades. Promove a exploração, o conhecimento e a expressão do corpo, além de benefícios socioculturais e físicos.  Nesse contexto, perante a prática de dança para os idosos, o profissional deve considerar os seguintes pontos para a condução da atividade:</p><p>B.</p><p>É importante o conhecimento das limitações fisiológicas ou motoras, decorrentes de quedas, fraturas, cirurgias, doenças crônicas, limitações articulares, restrições cardíacas ou respiratórias e planejamento das atividades propostas, focando na inclusão de todos.</p><p>Para a condução de dança para o público idoso, é  necessário um conhecimento prévio de suas limitações e capacidades, para possibilitar um planejamento adequado, considerando enfoques que promovam melhorias condizentes às limitações e capacidades. Necessita um planejamento de dança que não exija esforço físico e cardiorrespiratório prolongado, bem como promover o bem-estar e a participação de todos.</p><p>2.</p><p>A velhice está geralmente atrelada ao pensamento de impossibilidade ou vulnerabilidade. O envelhecimento é uma fase de vida em que o corpo é acometido por alterações diversas, nas quais transformam</p><p>as capacidades e habilidades corporais. Nesse contexto, essas alterações são classificadas como:</p><p>Você acertou!</p><p>D.</p><p>Biológica, social, espiritual, fisiológica e psicológica.</p><p>As alterações do envelhecimento são classificadas como: biológica (alterações físicas), social (menor integração social), espiritual (crenças sobre o futuro), fisiológica (diminuição das capacidades vitais) e psicológica (distúrbio e comportamento).</p><p>3.</p><p>Os benefícios que a dança proporciona aos idosos são inúmeros, favorecendo, assim, uma melhor qualidade de vida. Nesse sentido, no que tange aos aspectos cognitivos, a dança promove:</p><p>Você acertou!</p><p>A.</p><p>socialização, integração, atenção, percepção, concentração, criatividade e expressão.</p><p>Dos aspectos cognitivos, podemos destacar que a dança favorece socialização, integração, atenção, percepção, concentração, cooperação, criatividade e expressão entre os participantes. Perante a questão de imagem corporal, a dança na terceira idade promove a consciência do corpo e de si de modo abrangente.</p><p>4.</p><p>A expressão corporal aplicada aos idosos, além dos benefícios cognitivos — como criatividade, imaginação e percepção —, provoca também a exteriorização de sentimentos e emoções, por meio da gestualidade e movimentação corporal. Nesse sentido, para o trabalho de expressão corporal com idosos, pode-se realizar:</p><p>Você acertou!</p><p>C.</p><p>práticas com diferentes formas de o corpo se movimentar, com diferentes tempos, ritmos e velocidades, coreografias em construção ou improvisação e práticas com diferentes tipos de objetos, espaços e músicas.</p><p>A expressão corporal aplicada aos idosos deve ser mediada com práticas que estimulem a criatividade, imaginação e percepção, sendo movimentos corporais criados pelos participantes, e não reproduzidos.  Deve promover a exteriorização de sentimentos e emoções, por meio da gestualidade e movimentação corporal. Para isso, pode-se apresentar diferentes estilos musicais e de dança, espaços, velocidades e interações, para que vivenciem e ressignifiquem as danças de acordo com sua realidade e possibilidade corporal.</p><p>5.</p><p>Alguns idosos apresentam baixa autoestima devido ao pensamento de inutilidade ou incapacidade, que, em casos mais graves, pode levar a quadros depressivos. A dança é uma atividade física que, além dos benefícios físicos e motores, traz melhorias no âmbito psicológico, tais como:</p><p>Você acertou!</p><p>E.</p><p>Autoconhecimento, melhoria da capacidade criativa, melhoria da autoestima, sensação de alegria, bom humor, divertimento e entretenimento, melhoria da saúde mental, prevenção de ansiedade, estresse e depressão.</p><p>No âmbito psicológico, a dança promove momentos de distração, divertimento e lazer. Os idosos que dançam apresentam melhoria quanto ao autoconhecimento, desenvolvimento pessoal e da capacidade criativa, sensação de satisfação, melhoria da autoestima, sensação de alegria, bom humor, divertimento, entretenimento, melhoria da saúde mental e prevenção de ansiedade, estresse e depressão.</p><p>Unidade 7</p><p>1.</p><p>A dança de salão, em seus primórdios, era desenvolvida em locais públicos restritos. Além disso, eram padronizadas as formas de desdobramento e prática da dança. Sobre isso, as características das danças de salão, inicialmente, baseavam-se em:</p><p>Você acertou!</p><p>A.</p><p>Danças com grande preocupação estética e postural, que eram presentes em cortes reais da Europa, praticadas em grandes salões de festas e cerimônias da nobreza.</p><p>Era uma prática comum de lazer entre a nobreza, que, através da dança de salão, aproximava as relações sociais, de amizade e de romance. Inicialmente, era uma prática estritamente da alta burguesia; cortes eram poucos expressivas, com movimentos rígidos e de extrema preocupação estética e postural.</p><p>2.</p><p>A partir do que está sendo estudado, assinale a alternativa que pode conceituar a dança de salão:</p><p>E.</p><p>Uma modalidade de dança em que dançarinos, ao som de música, sincronizam passos e figuras aos pares. É uma linguagem artística-cultural e promove inúmeros benefícios para o praticante.</p><p>A dança de salão é um estilo que exige movimentos em dupla, relacionando mudanças de direção, giros, com postura, permitindo conduzir ou ser conduzida, juntamente com a percepção e o acompanhamento rítmico e as oportunidades de criação e improvisação na dança. A dança de salão oportuniza o convívio social, a criatividade, o conhecimento de diversas culturas e o respeito das relações interpessoais e de se movimentar juntamente com outro corpo.</p><p>3.</p><p>A dança de salão surgiu em meio aos eventos das cortes reais europeias. Tinha caráter técnico e rigidez nos movimentos corporais, era a principal atividade de lazer da nobreza da Europa. Tendo em vista seu desenvolvimento, principalmente na França, destacaram-se quatro danças de salão, nomeadas de:</p><p>B.</p><p>Polca, Minueto, Quadrilha e Valsa.</p><p>Em seus primórdios na nobreza europeia, destacam-se, na França, as danças de salão chamadas Polca, Minueto e Quadrilha; e, na Áustria, a Valsa.</p><p>4.</p><p>A dança de salão é uma linguagem artística de criação coletiva e imanente, de relações entre corpos motivados a fatores externos como música, ritmo e ambiente. Para o trabalho pedagógico deste conteúdo, devem ser refletidas algumas questões como:</p><p>ocê acertou!</p><p>C.</p><p>Apresentar e contextualizar as danças antes da prática; criar um espaço saudável de convivência em grupo; demonstrar movimentos e/ou técnicas básicas e reconhecer as limitações e capacidades dos estudantes perante as práticas.</p><p>Para o ensino da dança de salão, é relevante perceber as características e as dificuldades que a turma apresenta, para que haja melhor aceitação e desenvolvimento do planejamento pedagógico, bem como adaptar as danças com movimentos básicos, contextualizando com a construção sociocultural.</p><p>5.</p><p>As danças, de forma geral, propiciam aos participantes inúmeros benefícios em âmbitos cognitivos, sociais e físico-motores. Não obstante, a dança de salão, como conteúdo nas aulas de Educação Física, traz diversas possibilidades e melhorias aos estudantes. Neste panorama, a dança de salão:</p><p>Você acertou!</p><p>D.</p><p>Favorece uma (re)construção saudável de sua imagem e da imagem do outro, incentiva o respeito pelo corpo do outro, mostra as similaridades e as diferenças entre os movimentos das danças apresentadas, apresenta diferentes formas de movimentar o corpo com o outro, bem como seus valores culturais e artísticos.</p><p>A dança de salão pode ser interpretada como desejo, criação e força, uma vez que instiga a expressividade, a interação, a troca de afeto e a formação da imagem de si e do outro através de movimentos corporais, linguagens artísticas e culturais.</p><p>Unidade 8</p><p>1.</p><p>Ao longo dos anos, a terminologia que se refere aos deficientes teve várias denominações. Sobre isso, na atualidade, a terminologia adequada para este público é:</p><p>Você acertou!</p><p>B.</p><p>Pessoa com deficiência e especificar qual tipo (visual, auditiva, intelectual ou física.</p><p>Em meados da década de 80 foi muito utilizado o termo portadoras de necessidades especiais e, mais adiante, portadores de deficiência.  Entretanto,  a terminologia mais adequada na atualidade é pessoa com deficiência, especificando de qual tipo (visual, auditiva, intelectual ou física).</p><p>2.</p><p>Em sua construção histórica, a educação física preconizava a valorização de corpos definidos, a performance, o desempenho e o resultado. Com o tempo, surgiu a necessidade de um novo olhar para essa área e a reflexão resultou na educação física adaptada. Sob essa perspectiva, a educação física adaptada surgiu com o objetivo de:</p><p>Você acertou!</p><p>D.</p><p>disponibilizar práticas físicas e psicomotoras, respeitando e adaptando as atividades, buscando o desenvolvimento e o crescimento global do aluno, procurando fazer que ele evolua, melhore sua autoestima e tenha autonomia durante as atividades solicitadas.</p><p>A educação física adaptada objetiva criar, desenvolver e/ou aumentar a gama de desenvolvimento corporal, visando à melhoria nas habilidades físicas, motoras e na saúde. Além disso, estabelece relações com corpo perante as capacidades e limitações de cada um, o que facilita</p><p>o processo de adaptação ao meio, o aumento de qualidade de vida e de autonomia e a melhora da autoestim</p><p>3.</p><p>A dança de modo geral possui várias atuações, perspectivas e técnicas. Ela representa uma linguagem artística, cultural e infinitas possibilidades de movimentar o corpo. Nesse panorama, a dança inclusiva representa:</p><p>Você acertou!</p><p>A.</p><p>um processo artístico que leva à inclusão social das pessoas com deficiência pela arte de dançar. Proporciona a todos os participantes igualdade de condições para desenvolver seu potencial e criar formas para que se sintam integrados.</p><p>A inclusão pela arte cria um novo estilo de dança, a dança inclusiva ou adaptada, em que pessoas com deficiência física demonstram todo seu potencial por meio da expressão do seu corpo.</p><p>4.</p><p>A prática da dança representa uma atividade corporal que interfere no corpo, contribui para manutenção e melhora da qualidade de vida, promovendo o bom estado de corpos e mentes. A dança, para as pessoas com deficiência, proporciona inúmeros benefícios, que se resumem aos aspectos:</p><p>Você acertou!</p><p>E.</p><p>Psicológico, motor e social.</p><p>A dança, para as pessoas com deficiência, proporciona inúmeros benefícios, que abrangem desde melhorias nas condições físicas até o desenvolvimento social.  Assim, a dança proporciona benefícios nos aspectos: psicológico, motor e social.</p><p>5.</p><p>A dança inclusiva nasceu com a proposta de proporcionar às pessoas com deficiências físicas, intelectuais ou transtornos a possibilidade de desenvolver seu potencial de movimento artístico. A dança inclusiva pode ser entendida como um trabalho artístico-terapêutico, com objetivos variados, dentre eles, podemos citar:</p><p>Você acertou!</p><p>E.</p><p>Educacionais, terapêuticos, cognitivos e artísticos.</p><p>A dança inclusiva consiste em uma prática corporal com objetivos variados, sejam eles educacionais, terapêuticos ou cognitivos, que resultam em linguagens artísticas. A dança adaptada é, portanto, um método artístico-terapêutico, que favorece a inclusão social e traz benefícios aos domínios físico, sociais e afetivo.</p><p>image1.wmf</p>