VIV0014 ARTE E EDUCAÇÃO FUNDAMENTOS, METOD E PRÁTICA

Prévia do material em texto

Plano de Ensino 1 Código e nome da disciplina VIV0014 ARTE E EDUCAÇÃO FUNDAMENTOS, METOD. E PRÁTICA 2 Carga horária semestral 3 Carga horária semanal 4 Perfil docente O docente deve ser graduado no curso de Licenciatura em Educação Artística ou Artes Visuais ou Música ou Teatro ou Dança ou ser graduado em Pedagogia e possuir Pós-Graduação Lato Sensu (especialização), embora seja desejável a Pós-Graduação Stricto Sensu (Mestrado e/ou Doutorado) na área do curso ou áreas afins. É desejável que o docente possua experiência na área da Arte Educação, além de conhecimentos teóricos e práticos, habilidades de comunicação em ambiente acadêmico, capacidade de interação e fluência digital para utilizar ferramentas necessárias ao desenvolvimento do processo de ensino-aprendizagem (SGC, SAVA, BdQ e SIA). Importante, também, o conhecimento do Projeto Pedagógico dos Cursos que a disciplina faz parte na Matriz Curricular. É necessário que o docente domine as metodologias ativas inerentes à educação por competências e ferramentas digitais que tornam a sala de aula mais interativa. A articulação entre teoria e prática deve ser o eixo direcionador das estratégias em sala de aula. Além disto, é imprescindível que o docente estimule o autoconhecimento e autoaprendizagem entre seus alunos, bem como ter competências para desenvolver um processo de ensino-aprendizado que priorize a articulação entre teoria e prática, entre a produção, fruição e o conhecimento em Arte e pela Arte, como eixo direcionador das estratégias em sala de aula. O professor deve, ainda, conhecer as ferramentas digitais que fazem parte do modelo de ensino da instituição (SGC, SIA, SAVA, BdQ). 5 Ementa CONTEXTUALIZAÇÃO HISTÓRICA DA MODERNIDADE ARTÍSTICA; ARTE CONTEMPORÂNEA; ARTES VISUAIS E PESQUISA; PROFESSOR-PESQUISADOR EM ARTES; ESTÉTICAS TECNOLÓGICAS. 6 Objetivos Investigar as singularidades do campo da arte e de suas linguagens específicas Artes Visuais, Teatro, Música, Dança e Artes Integradas compreendendo suas especificidades para propor atividades na educação básica. Aplicar os fundamentos teóricos e metodológicos da Arte Educação explorando diferentesestratégias, recursos, materiais, técnicas, suportes, ambientes, espaços artísticos e culturais e acervos para promover a acessibilidade a todos os educandos de forma inclusiva e participativa. Produzir diferentes propostas e estratégias metodológicas de ensino da arte, utilizando de forma criativa e crítica os recursos tecnológicos e as mídias digitais para possibilitar a produção artística na escola. Debater estratégias pedagógicas que articulem o fazer, o pensar e o conhecer a arte explorando a integração das linguagens artísticas no currículo escolar para construção de uma proposta pedagógica criativa e inclusiva que atenda ao grupo e a cada aluno, em suas necessidades mais específicas. Planejar ações e projetos de trabalho explorando a aproximação entre as instituições culturais (museus, centros culturais, espaços expositivos, teatros, ateliês, centros comunitários, etc.) e as escolas, entre os educandos e as obras artísticas, para promover a prática do convívio com a Arte, presencialmente e/ou virtualmente, e provocar a experiência da apreciação artística/estética e da crítica em sua formação. 7 Procedimentos de ensino-aprendizagem Aulas interativas em ambiente virtual de aprendizagem, didaticamente planejadas para o desenvolvimento de competências, tornando o processo de aprendizado mais significativo para os alunos. Na sala de aula virtual, a metodologia de ensino contempla diversas estratégias capazes de alcançar os objetivos da disciplina. Os temas das aulas são discutidos e apresentados em diversos formatos como leitura de textos, vídeos, hipertextos, links orientados para pesquisa, estudos de caso, podcasts, atividades animadas de aplicação do conhecimento, simuladores virtuais, quiz interativo, simulados, biblioteca virtual e Explore + para que o aluno possa explorar conteúdos complementares e aprofundar seu conhecimento sobre as temáticas propostas. 8 Temas de aprendizagem 1. CONTEXTUALIZAÇÃO HISTÓRICA DA MODERNIDADE ARTÍSTICA 1.1 PRODUÇÃO ARTÍSTICA NOS SÉCULOS XVIII E XX 1.2 OS EFEITOS DA PRIMEIRA GUERRA MUNDIAL NA PRODUÇÃO PLÁSTICO-VISUAL 1.3 OS IMPACTOS DO NAZISMO, FASCISMO E COMUNISMO NA ARTE 2. ARTE CONTEMPORÂNEA 2.1 AS CARACTERÍSTICAS DA ARTE CONTEMPORÂNEA E FATORES QUE LEVARAM SEU SURGIMENTO A PARTIR DE 1946 2.2 OS PRINCIPAIS MOVIMENTOS ARTÍSTICOS NO PERÍODO PÓS-SEGUNDA GUERRA PARA REPRESENTAR A EXPANSÃO DO CAMPO DA ARTE 2.3 AS INTERSEÇÕES QUE SE TORNARAM POSSÍVEIS MEDIANTE PROCESSOS DISRUPTIVOS QUE OCORRERAM NO ESPAÇO DA ARTE 3. TÉCNICAS E METODOLOGIAS DO ENSINO 4. ARTES VISUAIS E PESQUISA 4.1 O HISTÓRICO E O STATUS QUO DA PESQUISA EM ARTE NAS UNIVERSIDADES DO BRASIL 4.2 A ESTRUTURAÇÃO DE UM PROJETO DE PESQUISA EM ARTES VISUAIS 4.3 NOVAS FORMAS DE ESCRITA EM PROJETOS DE PESQUISA EM ARTE 5. PROFESSOR-PESQUISADOR EM ARTES 5.1 ELEMENTOS DE UM ROTEIRO BÁSICO PARA PROJETOS ESCOLARES EM ARTES 5.2 DESENVOLVIMENTO DE PROJETOS ESCOLARES EM ARTES5.3 A PRÁTICA DA PESQUISA, COM NOVAS METODOLOGIAS, NOS PROCESSOS DE ENSINO EM ARTES VISUAIS 6. ESTÉTICAS TECNOLÓGICAS 6.1 IDENTIFICAR O CONCEITO E AS MANIFESTAÇÕES DA CIBERARTE 6.2 DESCREVER FORMAS DE IMAGENS ARTÍSTICAS TECNOLÓGICAS 6.3 CARACTERÍSTICAS DA ARTE SONORA E DA MÚSICA ELETRÔNICA E ELETROACÚSTICA 9 Procedimentos de avaliação Os procedimentos de avaliação contemplarão as competências desenvolvidas durante a disciplina por meio de provas presenciais, denominadas AV e AVS, sendo a cada uma delas atribuído o grau de 0,0 (zero) a 10 (dez) no formato PNI Prova Nacional Integrada. Caso o aluno não atinja o resultado desejado na prova de AV, ele poderá recuperar sua nota na prova de AVS. Será composta por uma prova no formato PNI Prova Nacional Integrada, com total de 10 pontos, e substituirá a nota da AV, caso seja maior. Para aprovação na disciplina, o aluno deverá, ainda: - atingir nota igual ou superior a 6 (seis) na prova de AV ou AVS; frequentar, no mínimo, 75% das aulas ministradas. 10 Bibliografia básica DUARTE JR, João Francisco. Por que arte-educação?. Campinas/SP.: Papirus. Disponível em: LEITE, Maria Isabel & OSTETTO, Luciana E. (orgs.). Museu, Educação e Cultura: encontros de crianças e professores com a Campinas/ SP.: Papirus. Disponível em: https://plataforma.bvirtual.com.br/Leitor/Publicacao/3288/pdf/0? PORTO, Humberta (org.). Arte e Educação.. São Paulo.: Pearson Education do Brasil. Disponível em: https://plataforma.bvirtual.com.br/Leitor/Publicacao/22162/epub/0? 11 Bibliografia complementar DÓRIA, Lílian F. & ONUKI, Gisele & DIAZ, Marília & ZAGONEL, Bernadete. Metodologia do Ensino da Arte.. Curitiba.: InterSaberes. Disponível em: LIPPE, Eliza M. O.(org.). Teorias e Metodologias do Ensino da Arte e Literatura. São Paulo.: Pearson Education do Brasil. Disponível em:LOUREIRO, Alícia M.A. Ensino da Música na Escola Fundamental. Campinas / SP.: Papirus. Disponível em: https://plataforma.bvirtual.com.br/Acervo/Publicacao/42198 NEVES, Libéria & SANTIAGO, Ana Lydia. Uso dos Jogos Teatrais na Educação.. Campinas / SP.: Papirus. Disponível em: https://plataforma.bvirtual.com.br/Leitor/Publicacao/31386/pdf/0? ZAGONEL, Bernadete. Arte na Educação Escolar.. Curitiba.: InterSaberes. Disponível em: