trabalho de artes

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FACULDADE SAGRADA FAMÍLIA
SILVIANE PALLÚ
LEITURA DE IMAGEM: GIRL IN WHITE, 1890.
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PONTA GROSSA
2017
SILVIANE PALLÚ
LEITURA DE IMAGEM: GIRL IN WHITE, 1890.
Trabalho apresentado como requisito parcial de avaliação da disciplina de Fundamentos Teóricos e Metodológicos do Ensino da Artes do curso de Licenciatura em Pedagogia da Faculdade Sagrada Família.
Professora Cristiane Mika
PONTA GROSSA
2017
Girl in White
Obra de arte
Artista: Vincent van Gogh
Dimensões: 67 cm x 46 cm
Mídia: Tinta a óleo
Localização: Galeria Nacional de Arte
Criação: 1890
Período: Pós-impressionismo
LEITURA DA IMAGEM
LEITURA FORMAL
Cores: verde, branco, amarelo, preto, laranja e azul.
Formas: as formas utilizadas na pintura são arredondadas, e algumas retas, o que de um efeito de movimento
Símbolos: mulher, chapéu amarelo com um nó de fitas azul e um campo de trigo 
Superfície: 	há camadas finas e grossas quanto, um trabalho preciso ao longo de várias camadas sobrepostas.
Escala: Dimensão original é 66,7 cm × 45,8 cm (26,3 polegadas x 18,0 polegadas). É um quadro pequeno. Se maior daria maior riqueza aos detalhes.
Espaço: a posição da moça está mais à frente o que dá impressão de estar mais bem próxima de quem está observando a obra.
Materiais: É uma pintura a óleo sobre tela, se o artista tivesse usado outro material acredito que não teria a mesma representação do símbolo, o qual está bem delineado. O quadro é perceptível o uso de tinta pelos efeitos que transparece
Processo: pinceladas curtas e irregulares, cores fundidas e separadas
Composição: a mulher preencher a maior parte do espaço, ela aparece mais perto do espectador. 
LEITURA TEMÁTICA
 Conteúdo: uma mulher camponesa, um grande chapéu amarelo com um nó de fitas azul, seu vestido é branco, aparentemente bordado com pérolas em frente a um campo de trigo.
Mensagem: essa imagem remete uma paz, sentimento de amor, uma tranquilidade.
Título: Girl in White/ Garota no Branco.
Tema: Acredito que para realização desse trabalho o artista tentou representar a paz que encontrou naquele lugar, dessa forma inspirou-se na moça ao meio da plantação para retratar a sua serenidade.
Tipo/Gênero: Pós-impressionismo
LEITURA PESSOAL
Você: minha sensação à primeira vista, foi de algo romântico que remete uma tranquilidade, esse sentimento me ocorreu pelo fato do campo ser pintado com um tom de verde claro e o vestido da moça ser branco. A expressão fácil da moça também remete um meio sorriso de alguém que ao ser observada solta aquele pequeno sorrisinho de lado, um sorriso doce.
Seu Mundo: essa obra me remete minha infância pois quando pequena tinha uma vista n os fundos da minha casa de um campo de trigo, que por muitas vezes me peguei somente observando o vento balançando aquela plantação como se ali estivesse ocorrendo uma dança do trigo em sintonia com o vento
Suas Experiências: conecto a imagem como a vida no campo, onde não há barulho de carro, somente o barulho do vento.
LEITURA CONTEXTUALIZADA
Quando: 1980, a roupa da pessoa retratada representa a época em que foi feita a obra.
Onde: em Auvers-sur-Oise, França
Quem: Vincent Van Gogh, o artista sofria de transtornos mentais e em 21 de maio de 1890, Van Gogh chegou em Auvers, uma pequena cidade fora de Paris. Seu irmão Theo, preocupado com sua saúde, havia sugerido que se colocasse sob os cuidados de Paul Gachet, um médico homeopata. Segundo uma carta que ele escreveu a seu irmão fez essa obra como um jeito de representar como estava vivendo ali. Em meados de junho, ele escreveu a Gauguin: "Estou tentando fazer alguns estudos de trigo ... nada além de espigas de trigo com hastes verde-azuis, folhas longas como fitas de verde picado de rosa, orelhas que estão ficando amarelas, afiada com o rosa pálido da flor empoeirada - uma trepadeira cor-de-rosa no fundo girou em torno de uma haste, sobre isso, contra um fundo vívido contudo tranquilo, eu gostaria de pintar alguns retratos. 
História: na verdade, duas pinturas mostram esta mesma jovem: "uma camponesa, Chapéu amarelo grande com um nó das fitas céu-azuis. "
Nesse sentido o pintor retratou o seu momento sociopolítico, porém é um momento que ficou no passado. Na atualidade essa imagem representa a imagem de quem mora ou morou no campo.
Outras linguagens: No Primitivismo, Cubismo, Abstração: O início do século XX, os autores comparam a Menina de Van Gogh em Branco ao retrato de uma mulher na Guerra Boer de John Byam Shaw em 1900. Eles fazem a comparação, identificando características desejadas de arte modernista, como obras ", enfatizando aspectos formais, e como incorporando o que levou a ser um 'primitivo' ou 'direta' visão como a de Vincent van Gogh Girl in White. Para os modernistas, este É desejável sobre a "habilidade e sofisticação exibida de semelhança literal", como a Guerra Boer de John Byam Shaw de 1900. As obras mais primitivas e diretas, dizem eles, proporcionam um sentimento mais rico.
Outras áreas do conhecimento: essa obra pode ser relacionada com a ecologia e geografia
O presente: acredito que hoje essa obra represente ao expectador uma certa nostalgia de tempos passados, onde vemos uma vasta presença do verde, como vegetação e uma moça com vestimentas recatadas.
A obra no espaço: Essa obra está na 	Galeria Nacional de Arte, Washington, DC e faz parte da coleção de de Chester Dale. Infelizmente ainda não tive a oportunidade de ver nenhuma das obras de Van Gogh pessoalmente, porém não deixará de ser um objetivo futuro.
Interpretação: As informações coletadas na pesquisação da arte deram um maior entendimento da interpretação da obra, acredito que de outra maneira não iria observar os tão ricos detalhes postos na obre.
Referências
MENINA, branca. Disponível em https://goo.gl/LRthiA. Acesso em 26 mai. 2017. Finalidade Educacional.
GOGH, Vincent Van. Disponível em https://goo.gl/a1QuPB. Acesso em 26 mai. 2017. Finalidade Educacional.