TRABALHO INDIV. PEDAGOGIA - VIDA E OBRA ARTE DE VAN GOGH E A EDUCAÇÃO

Prévia do material em texto

8
SISTEMA DE ENSINO PRESENCIAL CONECTADO
PEDAGOGIA
NOME DO ACADÊMICO
 ViDA E Obra arte de Van Gogh E A educação
Machadinho D’ Oeste
2014
 NOME DO ACADÊMICO
ViDA E Obra arte de Van Gogh E A educação
Trabalho Apresentado ao Curso de Pedagogia da UNOPAR - Universidade Norte do Paraná, para as Disciplinas de: Organização e Distancia na Educação Infantil; Arte, Educação e Música, Ludicidade e Educação; Prática Pedagógica Interdisciplinar – Infância e sua linguagem e Seminário Interdisciplinar.
Profs: Edilaine Vagula; Laura Célia Cabral Cava; Marizete Steinie; Rosely Montagnini e Cyntia Simioni
Semestres 3º e 4º 
Machadinho D’ Oeste
2014
1 INTRODUÇÃO
A educação tem enfrentados diversos desafios com o passar dos anos desde sua origem, esses desafios envolve as atividades exercidas pelos professores que necessitam a todo instante estar buscando atualizar as metodologias de ensino. 
A arte tem se apresentando e ganhando espaço nas formas de se conduzir o ensino aprendizado, pois com a arte sendo inserido nos conteúdos escolares, o aluno tem se mostrado mais apto ao aprendizado. Desta forma, os professores ter contato a esse mundo da educação deve ter conhecimento das necessidades de saber conduzir esses novos desafios, pois e o profissional da educação que deverá buscar os materiais de acordo com o seu planejamento e metas a alcançar.
O objetivo será entender a vida de obra do artista pois através de sua arte o processo de ensino aprendizagem ganha um aliado na construção da busca pelo conhecimento. 
Para este trabalho, será apresentada uma imagem, que ao ser trabalhado em sala de aula, tem servindo como uma ferramenta de estimulo e de novas descobertas. Assim será abordada a importância da arte no processo de educação escolar. O trabalho será realizado através de pesquisa bibliográfica em artigos e obras literárias, entre outros. 
2 DESENVOLVIMENTO
2.1 O Artista e sua Obra
 Vicent Van Gogh foi uma pessoa que em sua vida não teve o reconhecimento devido, como alguns outros artistas, o reconhecimento de seu talento nos últimos dez anos de vida aos 27 anos de idade, antes de sua morte, havia vendido apenas um quadro “o vinhedo vermelho”, somente após sua morte suas obras foram realmente reconhecidas. 
 Nos dias atuais suas obras são utilizadas em planejamento de aulas, onde são exploradas as cores que é uma característica marcante deste artista. Uma de suas obras muito utilizada nas aulas de artes são os girassóis. 
 Em sua época utilizou uma linha que tratava da expressão das cores como são trigais, feno, hortas, carroças e montanhas ao longe de coloridos num tipo de coloração azul. (CASAPRETA, 2013); “É em Arles, em 1888, que ele encontra motivo de grande inspiração: os girassóis! Os belíssimos campos flores, paisagem característica desta área, tornaram-se lindas telas sob o olhar de Van Gogh. A obra os girassóis pintados pelo artista, conforme imagem 01. Um vaso com 15 girassóis. [2: “Serei um colorista arbitrário! Eu quero a luz que vem de dentro, quero as cores representado emoções!” (Van Gogh)]
 Imagem 01- os girassóis
 Sunflowers – Van Gogh
 Esse artista nasceu 1853, no dia 30 de março, ele morava e era sustentado pelo seu tio, e morreu assassinado com um tiro no tórax no ano de 1890.
 Segundo (HERCOS, 2008);
"Vincent Willem van Gogh" nasceu a 30 de março de 1853, em Groot Zundert uma pequena aldeia ao sul da Holanda, onde seu pai era pastor protestante. Sem freqüentar escolas de arte descobriu-se pintor dez anos antes de sua morte. A breve carreira artística e os transtornos mentais  não limitaram sua genialidade.
 “Os problemas mentais do pintor refletiram-se em sua pintura, que passou a mostrar pinceladas mais fortes, porém, pequenas. Foi internado num hospital, onde atirou no próprio peito e morreu três dias depois”. (Biografia de Van Gogh). Mesmo sofrendo de psicose grave e epilepsia produziu cerca de 900 quadros, sendo que desses, 400 pintou no ultimo ano de sua vida, já com problemas psíquicos e de epilepsia. (HERCOS, 2008). 
 Como legado, deixa algumas obras raríssimas em telas “as luzes dos girassóis representados em uma série de quadros, que serviriam para enfeitar a casa alugada em Arles. As obras de Vicent Van Gogh são avaliadas em milhões de dólares atualmente e podem ser encontradas nos principais museus do mundo.” (CASAPRETA, 2013). Esse artista pertenceu ao Movimento artístico: Impressionismo. Suas pinturas sobre girassóis no ano de 1888 foram sete ao todo, os quais eram pinturas sob a técnica: óleo sobre tela. 
 Através desta flor amarela girassol, o artista busca homenagear a cor que mais admirava, e desta forma demonstrava sua preferência pela cor amarela, pois ele se deslumbrava ao retratar a natureza através dessas corres, era dessa forma que o pintor demonstrava também sua conexão com a natureza por meio de suas obras como os trigais, entre outras. Sendo o motivo que levou a pintar tantas vezes os girassóis, outra forma também de retratar a simbologia do astro maior o sol. O nome original dessa obra aqui apresentado tem o nome original de Sunflowers. 
A famosa série de girassóis (sete quadros com um número de três, cinco, doze e quinze girassóis) exigiu muita dedicação e urgência do pintor, pois, se as flores eram colocadas num vaso de manhã cedo, murchavam ao fim de algumas horas. Como Van Gogh tinha como característica a rapidez com que pintava, era recompensado pela velocidade ao pintar seus girassóis. Nenhum outro pintor poderia captar a beleza que ele imprimia em suas telas, resultante da presteza de seu olhar diante da transitoriedade das flores. O amarelo dos girassóis vinha carregado da mais pura magia, com se nele estivessem agregados pedaços do sol. (VÍRUS DA ARTE & CIA.)
 
 Um pintor holandês que enfrentou problemas de saúde, chegando até mesmo a cortar sua própria orelha. “Vicent Van Gogh (1853-1890) foi pintor holandês. É considerado um dos maiores pintores de todos os tempos. Foi o precursor da pintura de vanguarda. Seus problemas de depressão o levaram a cortar a sua própria orelha”. (Biografia de Van Gogh).
 Algumas das Obras mais famosas de Vicent Van Gogh;[3: “A pintura esta na minha pele... é um sol, uma luz, que eu só posso chamar de amarelo, porque não tem outra palavra... como o amarelo é lindo!...”Vincent Van Gogh (1853-1890). ]
A Igreja em Nuenen, 1884
Os comedores de Batata, 1885
A Casa Paroquial de Nuenen, 1885
Caveira com Cigarro Aceso, 1886
Guinguette de Montmartre, 1886
A Italiana, 1887
A Ponte Debaixo da Chuva, 1887
Natureza Morta com Absinto, 1887
Dois Girassóis Cortados, 1887
Auto-Retrato com Chapéu de Palha, 1887
Auto-Retrato Dedicado a Gauguin, 1888
Terraço do Café na Praça do Fórum, 1888
A Casa Amarela, 1888
Barcos de Saintes-Maries, 1888
O Velho Moinho, 1888
A Vinha Encarnada, 1888
Os Girassóis, 1889
O Quarto de Van Gogh em Arles, 1889
Noite Estrelada, 1889
Auto-Retrato com Orelha Cortada, 1889
Oliveiras, 1889
A Sesta, 1890
A Ronda dos Prisioneiros, 1890
Amendoeiras, 1890
A Igreja de Auvers, 1890
Campos de Trigo com Corvos, 1890
 
 Outra curiosidade sobre os quadros dos girassóis é que ele os pintou para decorar sua casa conhecida como “casa amarela, localizada no sul da França. “Hoje sua fama só pode ser comparada à de Leonardo da Vinci, Michelangelo, Picasso, Goya e outros gênios. Na atualidade as obras do célebre portador do hoje conhecido "distúrbio bipolar" estão cotadas em milhões de dólares. (HERCOS, 2008).
 Uma pessoa impressionante,que mesmo no auge da sua doença, pintava um quadro por dia. Alguns psiquiatras a diagnosticam com transtorno de bipolaridade. (HERCOS, 2008), “Vincent tinha sua linguagem para dizer as coisas: girassóis cortados não captam os raios solares e acompanham o sol, orelhas cortadas não captam o som. Ele fez os quadros e cortou a orelha tendo Gauguin como o protagonista da história.” 
2.2 A importância da arte como conhecimento e formação estética
 A educação estética observando a arte é bastante relevante quando empregado na formação do professor, pois a partir do momento que se passa a ter contato direto com a alguma forma de arte como objeto de busca pelo conhecimento, torna-se um profissional capaz de perceber ao seu redor situações diferentes até então não percebidas. 
 Segundo (CARVALHO; BUFREM, 2006, p. 48);
A arte possibilita ao educador construir uma prática pedagógica em que conhecimento, imaginação e expressão conjugam-se dinamicamente, beneficiando o desempenho do estudante, favorecendo o desenvolvimento da imaginação e das habilidades, o exercício da criatividade, do senso crítico e da melhor absorção do conteúdo das aulas (CARVALHO; BUFREM, 2006, p. 48).
 Essa relação entre o objeto artístico pode auxiliá-lo na mediação que utiliza no processo de ensino-aprendizagem, junto ao seu planejamento de aulas, podendo ampliar a visão do professor que, através da apropriação de uma sensibilidade estética, poderá aprimorar outras possibilidades do processo de ensino aprendizagem, baseadas no dinamismo, e tendo criatividade para alcançar seus objetivos. Desta forma entende-se a arte como conhecimento e formação estética do profissional da educação é uma boa metodologia para ser aprimorada e aplicada nas salas aulas e assim tornar esse profissional esteticamente capaz de trabalhar a arte com seus alunos e obter os resultados esperados, na formação sócio – educacional. 
 A Coordenadora pedagógica, Patricia Cintra, ao elaborar um projeto de artes na escola onde trabalha. Deixa isso claro quando através de um projeto envolvendo uma semana de pesquisas sobre a arte, consegue envolver seus alunos e levá-los se interessar e interagir através das artes expostas. 
O objetivo deste projeto foi estimular o aluno a observar, apreciar o belo e criar, utilizando diferentes materiais. Também expressar sentimentos por meio das manifestações artísticas, entrando em contato com um universo de muitas possibilidades e experiências. Além disso, desenvolver os sentidos e exercitar as habilidades motoras de acordo com as diferentes faixas etárias." (Patrícia Cintra, coordenadora pedagógica)
 Segundo (Neitzel; Carvalho, 2013, p.3) “A busca pelo conhecimento dá-se por diversas vias e uma delas é pelo acesso aos bens culturais.” A importância da arte como conhecimento e formação estética, 
CONCLUSÃO
 Ao realizar este trabalho de pesquisas, foi possível reconhecer a importância da arte como conhecimento e formação estética, como uma ferramenta na formação do educador, para que esse possa ter habilidades para propor metodologias com o uso de diversas formas de arte.
 O uso da Ludicidade dentro do seu plano de aula auxilia na estimulando os alunos no processo de ensino e aprendizagem de forma menos rígida tornando as aulas mais dinâmicas e atrativas para as crianças, que podem aprender brincando. 
 A escolha pelo artista o pintor holandês Vicent Van Gogh, se deu pelo importante legado que ele deixou para a sociedade, que através de suas obras como vimos o projeto da Coordenadora Pedagógica Patrícia Cintra, que através do quadro de girassóis de Van Gogh, ela conseguiu atrair a atenção das crianças para que fizessem uma semana de arte na escola, onde pesquisaram diversos artista e através desse trabalho ela pode introduzir nas aulas as pinturas de girassóis, com objetivo de descobrirem as cores e os objetivos que levaram o pintor a optar pelos girassóis e assim pode trabalhar as cores com os alunos. 
 O professor necessita de aprender a trabalhar com outras formas de estimular a educação, para que o aluno não vá para a escola com vontade de ficar em casa, mas desejar ir para a escola para ter contato com o novo de forma estimulante e atrativo, vendo no seu professor um orientador dinâmico e polivalente. 
REFERÊNCIASBIBLIOGRÁFICAS
Biografia de Van Gogh. Disponível em:
http://www.e-biografias.net/van_gogh/. Acesso em: out 2014
CARVALHO, C.; BUFREM, L. Arte como conhecimento/saber sensível na formação de professores. In: SCHLINDWEIN, L. M.; SIRGADO, A. P. Estética e pesquisa: formação de professores. Itajaí: Univali, 2006. p. 47-62.
HERCOS, Daniel Santos. Espectro de Bipolaridade. Publicada na Revista JM Magazine, n.º 20 - Janeiro/Março de 2008 Publicada na Revista JM Magazine, n.º 20 - Janeiro/Março de 2008. Disponível em: 
http://www.danielhercos.com.br/vangogh.html. Acesso em: out 2014
Impressionismo: Vaso com Quinze Girassóis, de Vincent van Gogh. Disponível http://noticias.universia.com.br/destaque/noticia/2014/02/10/1080905/impressionismo-vaso-com-quinze-girassois-vincent-van-gogh. Acesso em: out. 2014 
NEITZEL, A. A.; CARVALHO, C. Estética e arte na formação do professor de educação básica. Revista Lusófona de Educação, Lisboa, v. 17, n. 17, p. 103-121,
jan./abr. 2011.
Os girassóis de Van Gogh. Disponível em: 
http://www.casapetra.com.br/lifestyle/arte-e-decor/os-girassois-de-van-gogh/. Acesso em: out. 2014
Patrícia Cintra. Projeto Leitor. 
Coordenadora Pedagógica da Nova Escola-Eduque. Disponível em:
http://revistaguiainfantil.uol.com.br/professores-atividades/88/artigo179089-3.asp. Acesso em out. 2014
VIGOTSKI, L. S. Psicologia da arte. Trad. Paulo Bezerra. São Paulo: Martins
Fontes, 1999.
VÍRUS DA ARTE & CIA. Disponível em: http://virusdaarte.net/van-gogh-o-pintor-dos-girassois/
http://planosdeaula.blogspot.com.br/2006/10/aula-de-artes.html. Acesso em: out. 2014