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Avaliação: CCA0083_AV3_201202196624 » ESTÉTICA E HISTÓRIA DA ARTE CONTEMPORÂNEA Tipo de Avaliação: AV3 Aluno: 201202196624 MAURILO BARCELOS RIBEIRO FILHO Professor: CARLOS ROMA VIEIRA DA FONSECA Turma: 9016/L Nota da Prova: 8,0 de 10,0 Nota do Trab.: 0 Nota de Partic.: 0 Data: 06/12/2014 15:20:03 1a Questão (Ref.: 201202241936) Pontos: 1,0 / 1,0 A reflexão filosófica sobre a arte nasceu na Grécia, no século VI a.C. Os primeiros filósofos, chamados de físicos, por Aristóteles, fundaram uma tradição de investigação da natureza. No século V a.C. os sofistas introduziram o ponto de vista reflexivocrítico, característico da filosofia. Os filósofos os criticaram por sua falta de rigor e principalmente por usar a habilidade de raciocínio para confundir os adversários e se beneficiar disso. A propósito dos gregos é correto afirmar que: Homero foi o primeiro a indagar a respeito do que seria uma pintura. Tales foi o primeiro a indagar a respeito do que seria uma pintura. Heráclito foi o primeiro a indagar a respeito do que seria uma pintura. Sócrates foi o primeiro a indagar a respeito do que seria uma pintura. Pitágoras foi o primeiro a indagar a respeito do que seria uma pintura. 2a Questão (Ref.: 201202390754) Pontos: 1,0 / 1,0 No mundo contemporâneo pode ser afirmado que vivemos a "civilização da imagem". Analisar os tópicos abaixo e assinalar a única opção correta: Na Antiguidade e Idade Moderna, os filósofos não dominavam conhecimentos de estética, o que só foi observado a partir da Revolução Francesa. A estética é o ramo da filosofia que estuda a arte, tem por objetivo o estudo da natureza do belo e dos fundamentos da arte. Entender os mecanismos da arte hoje não é um diferencial cultural, já que a História da Arte sempre foi bem trabalhada em todos os níveis de escolaridade no Brasil. Hegel e Kant foram os primeiros filósofos que apresentaram teses sobre a evolução das idéias estéticas, isto já na Idade Moderna. Egito e Mesopotâmia foram as áreas onde foram produzidos mais trabalhos sobre estética durante o período da História Antiga. 3a Questão (Ref.: 201202458798) Pontos: 1,0 / 1,0 Eliseu Visconti é considerado o maior artista impressionista brasileiro. Marque a opção que apresenta uma característica pictórica do movimento impressionista, presente nas telas de Visconti, e em todas as outras obras impressionistas. As cores e tons não são misturadas na paleta do pintor, mas aplicadas delicadamente na tela, preenchendo áreas delimitadas por linhas. As sombras não são escuras ou pretas, tal como é a impressão visual que nos causam na natureza, mas fundamentadas na Teoria das Cores Complementares, ou seja, as cores do objeto e sua sombra são complementares. As sombras sempre são escuras ou pretas, tal como é a impressão visual que nos causam na natureza, isto é, as sombras são sempre pintadas com tinta preta. As cores e tons são sempre misturadas na paleta do pintor, e aplicadas delicadamente na tela. As imagens nas telas impressionistas têm as linhas como elementos estruturais fundamentais. 4a Questão (Ref.: 201202284114) Pontos: 0,0 / 1,0 Em 1886 realizouse a última exposição coletiva do grupo de artistas impressionistas. Dessa exposição participaram Georges Seurat (18591891) e Paula Signat (18631935) dois pintores que dariam uma nova direção ao movimento. Qual o nome desta nova tendência ? Nenhuma das respostas anteriores está correta. A nova tendência foi chamada de pontilhismo e divisionismo. A nova tendência foi chamada de expressionismo. A nova tendência foi chamada de impressionismo. A nova tendência foi chamada de surrealismo. 5a Questão (Ref.: 201202482301) Pontos: 0,0 / 1,0 Antes da semana de arte moderna de 1922 , uma exposição apoiada por Di Cavalcanti, só não foi ignorada graças a um artigo de Monteiro Lobato. Ele chega a contar uma anedota, na qual a pintura produzida pela cauda de um burro chegou a ser confundida e admirada como uma novidade do Cubismo, na crítica para depreciar o Modernismo que se apresentava nos trabalhos dessa artista pioneira, reconhecendolhe, contudo, o talento. A artista criticada foi: Tarsila do Amaral Anita Malfatti Elsie Houston Pagu Eugênia Alves Moreira 6a Questão (Ref.: 201202791207) Pontos: 1,0 / 1,0 "Divergências à parte, observase uma tendência em localizar na França do século XIX o início da arte moderna. A experiência urbana ligada à multidão, ao anonimato, ao contingente e ao transitório é enfatizada pelo poeta e crítico francês Charles Baudelaire (1821 1867) como o núcleo da vida e da arte modernas. O moderno não se define pelo tempo presente nem toda a arte do período moderno é moderna , mas por uma nova atitude e consciência da modernidade, declara Baudelaire, em 1863, ao comentar a pintura de Constantin Guys (1802 1892)." Extraído de site da Fundação ItauCultural. A Arte Moderna constituiuse de duas vertentes. A vertente que estabeleceu o projeto formal moderno, com as correntes construtivistas e o Cubismo que operaram uma transformação no interior das linguagens, mas não refletiram criticamente sobre o estatuto social dessas mesmas linguagens como prática na sociedade. E, a vertente crítica da arte moderna, que representou respostas culturais, articuladas de modos diversos, mas tendo em vista uma mesma situação: a falência de valores estéticos, filosóficos e morais do século XIX e o confronto com a nova realidade que superou os limites do racionalismo no século XX, evidenciada com a guerra. Assinale a alternativa que apresenta os movimentos que constituíram a vertente crítica da arte moderna. Surrealismo e Neoplasticismo Dadaísmo e Surrealismo Dadaísmo e Suprematismo Experimentalismo e Suprematismo Surrealismo e Experimentalismo 7a Questão (Ref.: 201202394363) Pontos: 1,0 / 1,0 Suprematismo, movimento artístico concebido no interior da arte abstrata, baseado em figuras geométricas primordiais, o quadrado e o círculo. A arte suprematista não tem preocupação com as ilusões formais, nem com a luz e a cor. É considerado o grande nome do Suprematismo: Kazimir Malevitch Andy Warhol. George Braque. Roy Lichtenstein Juan Gris. 8a Questão (Ref.: 201202243066) Pontos: 1,0 / 1,0 Um tipo de arte radicalmente abstrata surgiu nos EUA logo após a Segunda Guerra, tornando Nova York o principal centro das artes, em substituição a Paris. Essa nova arte ficou conhecida como Expressionismo Abstrato ou Action Painting. Assinale a opção que NÃO apresenta fatores políticos e econômicos do Expressionismo Abstrato: Eclosão da segunda Guerra Mundial Criação do mercado de arte Afirmação de uma nova arte americana Estabelecimento do consumo de arte Desinteresse europeu pela arte no período 9a Questão (Ref.: 201202448742) Pontos: 1,0 / 1,0 Com relação à Arte Conceitual, assinalar a única alternativa correta: a aparência da obra tem prioridade, o conceito ou a atitude mental ficam em segundo plano. na Arte Conceitual o público é apenas observador passivo, pois o entendimento da obra de arte é mais direto. o mais importante para a Arte Conceitual são as idéias, a execução da obra fica em segundo plano e tem pouca relevância. apesar das diferenças, podese afirmar que a Arte Conceitual é uma tentativa de revisão da noção de obra de arte apoiada na cultura oriental. os artistas inseridos na Arte Conceitual não utilizam a linguagem visual, apenas se apoiam na linguagem escrita, própria dos artistas plásticos. 10a Questão (Ref.: 201202242007) Pontos: 1,0 / 1,0 "[...] o modernismo induz intelectuais latinoamericanos a redescobrir o povo, o que pode leválos a descobrir camponeses e operários, ou índios e negros. O vínculo com a cultura universal nãoimpõe necessariamente um caráter dependente ou ¿alienado¿ à totalidade de nossa cultura." (IANNI, O. apud. PINSKY, J. et al. História da América através de textos. São Paulo: Contexto, 1994. textos e documentos, v. 4, p. 88.) Com base no texto e nos conhecimentos sobre o tema é correto afirmar: A produção cultural referente à época do modernismo caracterizouse pela desvalorização da mestiçagem entre europeus e indígenas como elemento fundamental para o estabelecimento de uma identidade cultural homogênea. Vinculado a uma cultura universal, o modernismo não conseguiu tocar os imaginários sociais sobre a questão das características próprias de cada país, sendo que o olhar do europeu sobre a América é que se sobressaiu e foi valorizado nas obras deste período. O modernismo proporcionou aos artistas e intelectuais brasileiros a formação de uma consciência social, de caráter nacionalpopular, valorizando a cultura nacional. No modernismo brasileiro sobressaiuse a tendência de linhas retas e pouco uniformes, herança ainda dos artistas pertencentes à Escola Francesa, trazida por D. João ao Brasil. A produção cultural relativa à época moderna foi influenciada pelo gótico, permitindo que a ¿América¿ descobrisse a "América" através de novas formas de retratar os povos americanos. Período de não visualização da prova: desde 04/12/2014 até 15/12/2014.
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