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Pergunta 1 0 em 0 pontos "Imagens de cunho futurista alinham-se ao longo de inúmeros textos de propaganda das novas ideias, propondo, o mais das vezes, a equação São Paulo = cidade moderna = cultura nova. Em uma sobreposição otimista e frequentemente acrítica, destacam-se as visões da cidade tentacular, da cidade em crescimento, da cidade, enfim, moderna, à qual não falta nenhum dos atributos exteriores que definem o processo de modernização acelerada desde o início do século XX." FABRIS, A. O Futurismo Paulista: Hipóteses para o estudo da chegada da vanguarda ao Brasil. São Paulo: Perspectiva; Edusp, 1994. P.3 Leia as asserções a seguir sobre Futurismo. I. Trata-se de um movimento artístico que exaltava o futuro e, sobretudo, a velocidade imposta pela mecanização das indústrias e a crescente complexidade social que ganharam os centros urbanos. II. Trata-se de um movimento artístico que criticava a dinamização da sociedade e recusava a ideia de movimento em suas obras, valorizando a estática. III. Trata-se de um movimento que propunha a superação da visão estática da realidade e buscava representar seu tempo, caracterizado pela velocidade das máquinas que superavam o movimento natural. Resposta Selecionada: e. I e III. Resposta Correta: e. I e III. Feedback da resposta: Que pena, você errou. Lembre-se de que o Futurismo, como outros movimentos artísticos, foi influenciado pelas transformações e condições de seus contextos de origem. Pergunta 2 0 em 0 pontos "Hoje é grande a confusão sobre saber o que é uma obra de arte e quais são os seus limites. As obras de arte nascem como tal ou tornam-se assim porque um “diretor” assim decidiu ou porque casas especializadas, chamadas de instituições artísticas, as apresentaram como tal? Essa questão assumiu, recentemente, uma importância considerável nas discussões sobre a arte contemporânea, mas ela é muito mais antiga do que parece." GREFFE, X. Arte e Mercado. São Paulo: Iluminuras; Itaú Cultural, 2012. p. 25 (adaptado). Pensando nos movimentos artísticos transgressores, analise as seguintes afirmações: I. Os dadaístas propunham que a criação artística fosse desvinculada das amarras do pensamento racionalista e que fosse resultado apenas do automatismo psíquico, o que gerou uma grande discussão sobre os conceitos de arte. II. Os impressionistas valorizavam as formas em detrimento do conteúdo e desenvolveram técnicas inovadoras, como a mistura ótica de cores, entretanto, desde a sua origem, as obras foram bem aceitas pelo público e pela crítica. III. A Pop-art usa recursos e objetos banais na composição artística como forma de aproximas a vida cotidiana das artes e suas obras foram bem aceitas pela crítica e pelo público, desde a origem do movimento. Está correto o que se afirma em: Resposta Selecionada: a. I, apenas. Resposta Correta: a. I, apenas. Feedback da resposta: Isso mesmo! As técnicas e os temas recorrentes nas obras dadaístas geraram discussões sobre os conceitos de arte. Pergunta 3 0 em 0 pontos Figura 1 – Cavalo pintado em parede de caverna de Altamira, Espanha. Fonte: Shutterstock, 2015. Observe as afirmações a seguir sobre pintura rupestre. I. As pinturas rupestres têm origem no período Paleolítico Superior e se desenvolveram com maior intensidade no período Neolítico, a partir da fixação dos grupos humanos propiciada pelo advento da agricultura e criação de animais. II. As pinturas rupestres têm origem no período Neolítico e representam as experiências nômades típicas do período. III. As pinturas rupestres passaram, gradativamente, do naturalismo para um abstrato bastante rudimentar. Está correto o que se afirma em: Resposta Selecionada: e. I, apenas. Resposta Correta: b. I e III. Feedback da resposta: Infelizmente, esta alternativa está incorreta. Lembre-se de que as pinturas rupestres indicam os estágios evolutivos da humanidade. Pergunta 4 0 em 0 pontos "Andy Warhol é considerado um dos mais influentes artistas do século XX em razão do impacto universal que causou nos processos e conceitos da arte pós-moderna. Começou a explorar a pintura no início dos anos 1960, usando os quadrinhos Popeye e Super-Homem como fonte de inspiração. Em sua primeira mostra importante, na Ferus Gallery, expôs as icônicas obras em que são retratadas os 37 tipos de sopa Campbell’s. Além de catapultar o mundo das artes para uma nova direção, Warhol transitava por diferentes círculos, desde a elite hollywoodiana até os boêmios do underground e usava como quartel-general o estúdio The Factory, misto de ateliê e paraíso social." FARTHING, S. (Ed.). 501 Grandes Artistas. Rio de Janeiro: Sextante, 2009. p. 476 (adaptado). Analise as seguintes afirmações sobre a Pop-art, movimento artístico ao qual se alinhava o trabalho de Andy Warhol: I. Os artistas da Pop-art se inspiravam no cotidiano das grandes metrópoles como forma de romper com as barreiras entre arte e vida comum. II. Os recursos expressivos da Por-art são semelhantes aos dos meios de comunicação de massa, como o cinema e a publicidade. III. Os temas mais recorrentes nas obras desse movimento são símbolos e produtos característicos da indústria. Está correto o que se afirma em: Resposta Selecionada: e. I, II e III. Resposta Correta: e. I, II e III. Feedback da resposta: Muito bem, você acertou! A Por-art é um movimento transgressor, tanto no que se refere às técnicas de produção quanto a mensagem transmitida e motivações dos artistas.
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