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CONTEÚDO, METODOLOGIA E PRÁTICA DE ENSINO DA ARTE 1a Questão Segundo Oliveira e Garcez (2006), no Egito, entre 4.000 a 1.000 a.C., observa-se um significativo desenvolvimento da arquitetura, escultura, desenho e pintura bem como o uso de linhas simplificando volumes e perspectivas associadas à ideia de eternidade. Isso pode ser verificado por meio das pirâmides, por exemplo. Destaca-se ainda na Mesopotâmia a arquitetura criada pelos sumérios que apresentam sofisticação e beleza além de murais decorativos em baixo relevo com figuras de animais, façanhas militares e caçadas, o que demonstrava como aquele povo vivia. É importante citar ainda os babilônios (612 a 539 a.C) que construíram belíssimos palácios e templos monumentais. Estamos falando da arte: no período pré-colombiano na Antiguidade na Idade Média na contemporaneidade no Renascimento Explicação: Os períodos e obras indicados representam a arte na antiguidade. 2a Questão De que período são as primeiras manifestações artísticas de que se tem registro através das pinturas encontradas nas cavernas de Chauvet e Lascaux (França) e Altamira (Espanha)? Idade dos metais. Modernista. Paleolítico. Colonial. Neolítico. Explicação: As primeiras manifestações artísticas de que se tem registro são essas pinturas citadas encontradas nas cavernas e foram produzidas no período da Pedra Lascada ou Paleolítico. 3a Questão A Arte como função social tem a seguinte característica: Desenvolver os artesanato. Ser somente um fundamento teórico para as disciplinas. Somente promover a integração do grupo. refletir e refratar as condições sócio-históricas da humanidade como um todo. Apoiar as comunidades do interior do país. Explicação: A arte é uma produção social que reflete e refrata a realidade. 4a Questão A arte como linguagem tem uma história. Essa história nos mostra que a maneira do homem produzir obras de arte varia de acordo com suas características pessoais, a comunidade a que pertence, a época de sua produção. A partir dessas considerações, podemos afirmar que: I- A arte é uma produção social II- As produções artísticas são formas de representação do homem que refletem seu mundo interior de forma isolada das influências exteriores que contaminam a criação. III- As obras de arte são formas de representação simbólica do homem e refletem seu mundo interior e exterior. As afirmativas I e II estão corretas. Apenas a afirmativa II está correta. As afirmativas II e III estão corretas. Apenas a afirmativa III está correta. As afirmativas I e III estão corretas. Explicação: A arte é uma produção social que envolve a criação de formas de representação simbólica, que refletem o mundo interior e exterior de quem cria. Gabarito Coment. Gabarito Coment. 5a Questão Assinale a opção que apresenta um exemplo de manifestação típica da cultura popular. Obra de arte renascentista Carnaval Ballet Clássico Música composta para violino Ópera Explicação: O Carnaval é uma manifestação típica da cultura popular brasileira. 6a Questão Podemos destacar como objetivo central no ensino das artes visuais: Propor desafios estéticos a partir de experiências cognitivas e sensíveis. Dominar o uso de cálculos matemáticos para o desenho geométrico. Ampliar a capacidade de memorização de fatos e datas da história da arte. Trabalhar a capacidade de reprodução de modelos. Desenvolver a resistência físico-motora. Explicação: O trabalho com essa linguagem deve priorizar o desenvolvimento de experiências sensíveis e de construção de conhecimentos que mobilizem e livre expressão. Gabarito Coment. Gabarito Coment. 7a Questão "A ARTE DE CADA CULTURA REVELA O MODO DE PERCEBER, SENTIR E ARTICULAR SIGNIFICADOS E VALORES QUE GOVERNAM OS DIFERENTES TIPOS DE RELAÇÕES ENTRE OS INDIVÍDUOS E A SOCIEDADE" (PCN-artes). TAL AFIRMAÇÃO RELACIONA-SE DIRETAMENTE A: FUNÇÃO SOCIAL DA ARTE ARTES CÊNICAS FUNÇÃO ECONÔMICA DA ARTE ARTES DECORATIVAS ARTES PLÁSTICAS Explicação: TRATA-SE DE ACEITAR A ARTE EM SUA ABRANGÊNCIA NAS RELAÇOES SOCIAIS E NAO APENAS EM UMA DE SUAS LINGUAGENS ESPECIFICAS. 8a Questão A chegada da Família Real portuguesa ao Brasil no ano de 1808 causou mudanças não somente nos aspectos políticos e econômicos, mas também culturais. Entre as iniciativas tomadas por D. João VI para fomentar a Arte no Brasil, destaca-se: a criação de escolas de Arte para incentivar a aprendizagem dos colonos Valorização das danças afro-brasileiras que já eram conhecidas na Europa O resgate da cultura de diferentes populações indígenas em respeito às suas tradições e linguagens O convite de artistas franceses para compor o quadro de docentes da Academia Imperial de Belas Artes o incentivo ao diálogo artístico entre brasileiros e europeus 1a Questão O pensamento de Vygotsky é referência no estudo sobre a arte e a educação. Vygotsky instaura novos paradigmas de abordagem da educação numa perspectiva interdisciplinar. A partir do pensamento de Vygotsky podemos afirmar que: Esse autor compartilha reconhece um papel secundário da arte na vida do homem. Esse autor compartilha a concepção de homem como indivíduo autônomo e independente do contexto social de que faz parte. Esse autor compartilha instaura novos paradigmas de abordagem da educação que colcoa em destaque o papel do professor como o dono do saber. Esse autor compartilha a concepção de homem como ser histórico e destaca a centralidade da linguagem na constituição do sujeito. Esse autor compartilha compartilha a concepção de homem como indivíduo autônomo e independente das interações sociais. Explicação: O pensamento de Vygotsky é referência em nosso estudo sobre a arte e a educação. Vygotsky instaura novos paradigmas de abordagem da educação numa perspectiva interdisciplinar e compartilha a concepção de homem como ser histórico e destaca a centralidade da linguagem na constituição do sujeito. Segundo o autor, o homem reflete e refrata a realidade sendo influenciado e influenciando a realidade e o contexto social e histórico. 2a Questão O Projeto Pedagógico de uma escola de ensino fundamental procura incorporar as linguagens da arte no currículo. Com esse objetivo, incorpora propostas que exploram os meios tradicionais de produção artística, como também, estimula os usos da novas tecnologias para essa produção. Podemos afirmar que essa escola: Compreende que ao longo da história a função e as formas de manifestação da Arte sofrem transformações e acompanham o desenvolvimento das civilizações. Compreende que a concepção de Arte como cópia da realidade retrata o mundo contemporâneo. Compreende que as manifestações artísticas são específicas e não dependem do contexto sócio- histórico da época. Compreende que a complexidade de relações que envolvem o campo da Arte somente podem ser representadas como manifestações míticas e mágicas. Compreendeque a aproximação da Arte com a tecnologia foge dos objetivos do campo da produção cultural. Explicação: A escola compreende que as manifestações artísticas são produções sociais e explora os recursos e a contextualziação em seu projeto pedagógico. 3a Questão (CESPE/2017) A arte pressupõe um conhecimento particular produzido pelo ser humano, assim como o conhecimento científico, o técnico e o filosófico. Esse conhecimento sobre a arte estrutura e organiza o mundo em um processo de transformação do homem e da realidade. PCN,1998 (com adaptações) Considerando o texto apresentado, é correto afirmar que a arte como disciplina escolar pressupõe o desenvolvimento do interesse e competência crítica de valores estéticos específicos na linguagem; a valorização de conhecimento sobre a arte erudita, como valor estético absoluto; a aquisição de um saber específico limitado à linguagem pictórica. o estudo de diferentes saberes, de diferentes linguagens artísticas, assim como a aquisição de conhecimento estético; o desenvolvimento de capacidade de reconhecer exclusivamente obras de arte nas diversas linguagens; Explicação: Esse campo da arte deve envolver a articulação entre o fazer, o pensar e o conhecer as linguages artísticas envolvendo o estudo de diferentes saberes, linguagens artísticas e a aquisição de conhecimento estético. 4a Questão O conhecimento da Arte, através de seu ensino na educação escolar, é significativo na formação dos estudantes por ser um dos meios de contribuição para as suas ações em seu: domínio tecnológico enfoque de mercado modelo de método código hegemônico ambiente sociocultural Explicação: A formação no campo da Arte contribui para a formação de todos os educandos ampliando suas possibilidades de expressão, comunicação e atuação. Arte faz parte da vida. 5a Questão Ao destacar a importância do ensino através da arte no contexto escolar destacamos as potencialidades das linguagens artísticas atuarem na: Hierarquização das disciplinas Desarticulação e independência das áreas Integração curricular Priorização do campo das ciências exatas no currículo Separação dos campos de saber Explicação: O campo da arte tem esse potencial de ser integrador dos diversos campos do saber e deve ser explorado na escola. 6a Questão "Faremos uma festa na escola, os meninos vestirão blusas quadriculadas e as meninas vestidos rendados. Barraquinhas ofertarão doces de mamão com coco, cocadas e pés de moleque. Vamos tocar muitas músicas com sanfona". Após analisar o relato de uma professora do primeiro ano do ensino fundamental de uma escola privada do município podemos notar que esta atividade faz parte da conservação da Cultura: Popular Impressionista. Erudita. de Massa. Clássica. Explicação: A questão nos remete a Festa Junina que é uma manifestação da cultura popular brasileira. 7a Questão Os estudos de Vygotsky no campo da Psicologia e da Educação apontam questões fundamentais também para o campo da Arte/Educação. Assinale a afirmativa que melhor apresenta o pensamento do autor sobre a constituição do ser humano: O homem se constitui pela carga de informações que herda geneticamente. O homem se constitui a partir de fenômenos internos e os fenômenos externos são secundários nesse processo. O homem é um ser histórico-cultural e se constitui na interação com os diferentes sujeitos e contextos. O homem se constitui a partir dos fenômenos externos. O homem se constitui como reflexo direto de seu meio. Explicação: O autor defende a concepção sócio histórica de constituição do ser humano, destacando o papel central da linguagem, já que o homem se constitui na interação com os diferentes sujeitos e contextos. Gabarito Coment. 8a Questão A partir das ideias de Vygotsky, pode- se compreender que a arte: Deve sempre reproduzir o cotidiano do sujeito; Deve estar sempre a serviço da ideologia dominante; Focaliza o artesanato de uma comunidade. Tem a sua função de simplesmente divertir; Entende como de suma importância a centralidade da linguagem na constituição do homem e seu reflexo sobre a função da arte na sociedade; 1a Questão Os professores de uma escola estão elaborando um projeto de trabalho com ênfase no ensino da Arte. Para redigir a justificativa desse projeto partiram da reflexão sobre o pensamento de Vygotsky sobre o campo da Arte e da Cultura. Assinale a opção que apresenta um argumento que não poderá ser utilizado como uma justificativa para a fundamentação desse projeto de arte/educação: A democratização do acesso ao campo da Arte é função da escola. A Arte é uma linguagem que afeta as interações sociais. A Arte é uma produção social que deve ser valorizada pela escola. A Arte é uma linguagem simbólica constituidora do ser humano. A Arte é uma linguagem e depende de um dom para ser desenvolvida, por isso somente alguns alunos são capazes de participar das aulas de arte. Explicação: A opção está incorreta porque o autor citado considera a arte um campo aberto para todos e não apenas um campo a ser trabalhado com alunos que tenham um dom especial. O potencial criador é inerente a todo ser humano. 2a Questão Atividade que supõe a criação de sensações ou de estados de espírito, de caráter estético, carregados de vivência pessoal e profunda, podendo suscitar em outrem o desejo de prolongamento ou renovação [...] a capacidade criadora do artista de expressar ou transmitir tais sensações ou sentimentos. Essa definição extraída do Novo Dicionário Aurélio da Língua Portuguesa de Aurélio Buarque de Holanda Ferreira, nos remete ao conceito de: LIBRAS Arte Informática aplicada ao campo da comunicação visual. História da Cultura Universal. Design Visual Explicação: Essa é a definição apresentada no dicionário citado na questão, que nos remete ao campo da Arte como campo de expressão simbólica do homem. 3a Questão Uma escola que valoriza a arte/educação deve priorizar o trabalho integrado entre as linguagens da arte que são definidas como: Ciências Sociais, exatas e humanas Campo cognitivo Artesanato, Educação Física, Expressão Corporal e Musical Artes Visuais, Música, Teatro e Dança Ciências da natureza Explicação: Os documentos norteadores da arte/educação atual definem o campo da Arte a partir do trabalho com as linguagens: Artes Visuais, Música, Teatro e Dança. Gabarito Coment. 4a Questão O Movimento artístico brasileiro conceituado por Modernismo ganha força, tendo como representantes Anita Malfati (1878-1935), Mário de Andrade (1923-1945) e Oswald de Andrade (1890-1954). A intencionalidade desses artistas era: despertar uma consciência artística genuinamente brasileira ampliar a cultura europeia resgatar a cultura brasileira por meio da contribuição dos portugueses aprofundar a influência dos imigrantes europeus que chegaram ao Brasil ao final do século XIX apresentar a capital paulista comoa única que naquele momento capaz de incentivar a arte nacional Explicação: Esse movmento Modernista tem como obejtivo despertar uma consciência artística genuinamente brasileira, resgatando o que faz parte da cultura brasileira. 5a Questão O movimento de arte/educação procura destacar a relevância da arte como linguagem. A partir dessa compreensão podemos afirmar que está INCORRETA a compreensão de que a linguagem da arte no contexto escolar caracteriza-se como: Um campo de conhecimento. Um campo de estudo que favorece o pensamento convergente que busca um modelo de representação. Um campo de ação e pesquisa. Um campo de representação simbólica e significação do mundo. Um campo de expressão e comunicação. Explicação: A afirmativa é incorreta porque a arte/educação é um campo de estudo que favorece o pensamento divergente, a criatividade, a imaginação, a fantasia. A diversidade e a diferença são aspectos valorizados nesse campo do ensino e aprendizado da Arte. Gabarito Coment. Gabarito Coment. 6a Questão Vários autores, entre eles Ernest Fischer, compreendem a arte como uma produção social, mais do que produto de indivíduos isolados. Afirmam que as produções artísticas são datadas e situadas historicamente. Essa é uma perspectiva A) sócio-histórica; E) construtivista; D) coletiva; B) histórica; C) social; Explicação: A perspectiva sócio histórica percebe a arte como produção social e fundada na linguagem. 7a Questão "A arte é produto humano / É o real transfigurado / Não são as coisas reais / Mas o mundo transformado / Na arte nós renascemos / Nela nos reconhecemos / Partes de um mesmo legado" (Clotilde Tavares). No texto acima podemos observar alguns objetivos da Arte. Com base no poema acima e nas suas aulas de conteúdo e metodologia do ensino da Arte, assinale a alternativa correta onde está apontada uma das principais funções da Arte. O papel da Arte na educação é apenas trabalhar o lúdico, proporcionando aos educandos momentos de descontração e divertimento, e o professor não deve associar a Arte ao aprendizado de outras disciplinas. A utilidade da Arte na educação é descobrir novos talentos, possibilitando que o professor selecione, entre os alunos, aqueles que possuem aptidão artística. A partir das ideias de Vygotsky, compreende-se a pluralidade da linguagem na constituição do homem e reflete-se sobre a sua função na sociedade. Compreende-se que a função da arte é ser tratada como verdade absoluta, que não interage diretamente como o homem, mas atua sobre o seu intelecto e as suas emoções. A arte tem como característica principal de ser apreciada, contemplada pelo espectador, que deve observar a criação artística como um objeto sublime que não permite a interpretação individual. Explicação: Vygotsky instaura novos paradigmas de abordagem dos fenômenos, dentro de uma perspectiva sócio- histórica e interdisciplinar, e resgata a centralidade da linguagem em suas reflexões e estudos nos diferentes campos de conhecimento. Assim, o autor compreende que, no compartilhar da concepção do homem como um ser histórico e como produto das relações interpessoais, constitui-se sua consciência no social, e nas relações mediadas pela linguagem. 8a Questão Hoje observamos que a arte está presente na sociedade em profissões que são exercidas nos mais diferentes ramos de atividades. A partir dessa afirmativa, podemos dizer que: O conhecimento em artes deve ser encarado como lazer e atividade de descanso. O conhecimento em artes é supérfluo e deve ser trabalhado com aqueles que apresentam o dom para esse campo. O conhecimento em artes deve ser priorizado para os alunos com dom nesse campo visando o mercado de trabalho. O conhecimento em artes é necessário no mundo do trabalho e faz parte do desenvolvimento profissional do cidadão. O conhecimento em artes é mais importante do que em outras áreas. 1a Questão Ferraz e Fusari (1993) falam que o processo expressivo é gerado pelo sentimento resultante de uma síntese emocional que, por sua vez, origina-se de estados tensionais provocados por forças de ordem interna e externa: são as relações entre o sujeito e as coisas, o subjetivo e o objetivo, o ser sensível e o símbolo. A elaboração de obras de arte depende, portanto, de um saber formar ou transformar intencional a partir de materiais e por meio da elaboração de representações expressivas. Ao mesmo tempo, a verdadeira concretização da obra de arte ocorrerá no contato com as pessoas, quando o ato criador se completa. Neste contexto, a arte é vista como: uma área não curricular que depende de boa vontade docente para que ocorra nos intervalos de outras dinâmicas. a representação do mundo cultural com significado, imaginação, interpretação, conhecimento do mundo, expressão dos sentimentos, da energia interna, da efusão que se expressa, que se manifesta, que se simboliza, ou seja, é a dialética da relação homem-mundo. o baluarte da criatividade e, com frequência, as experiências de arte e a atividade criadora significam a mesma coisa. expressão coletiva de artistas influenciados, sempre, por seus "mundos interiores". expressão exclusiva do criador, sem que o mesmo seja influenciado pelo mundo exterior. Explicação: O processo criador envolve essa articulação entre as imagens internas e externas, entre as características pessoais e as relações estabelecidas com o outro e com o meio ambinete e as condições que são oferecidas para a experiência artística. 2a Questão A área de Arte deve ser contemplada no Projeto Político Pedagógico de todas as escolas de ensino fundamental e médio. Podemos afirmar que o reconhecimento sobre a importância da arte no currículo escolar envolve vários fatores. Assinale o único fator que NÃO está diretamente relacionado com essa questão: exercício de cópia de modelos articulação entre o fazer e o pensar a arte ampliação de repertório imagético compreensão da Arte como campo epistemológico exercício crítica de leitura das obras de arte Explicação: A cópia de modelos não é objetivo da arte/educação já que tem como objetivo central o desenvovlimento da livre expressão do educando. Gabarito Coment. Gabarito Coment. 3a Questão Os professores de uma escola estão elaborando um projeto de trabalho com ênfase no ensino da Arte. Para redigir a justificativa desse projeto partiram da reflexão sobre o pensamento de Vygotsky sobre o campo da Arte e da Cultura. Quais afirmativas abaixo são adequadas ao pensamento desse autor e poderiam ser abordadas como justificativa do projeto? I - A Arte é uma produção social que deve ser valorizada pela escola. II - A democratização do acesso ao campo da Arte é função da iniciativa privada. III - A Arte é uma linguagem simbólica, mas não constitui nem representa o ser humano. IV - A democratização do acesso ao campo da Arte é função da escola. As afirmativas I e III, apenas. As afirmativas I, III e IV, apenas. As afirmativas I e IV, apenas. As afirmativas II e IV, apenas. As afirmativas I, II e IV, apenas. Explicação: A Arte é uma linguagem simbólica que faz parte da constituiçãode todo ser humano e é papel de toda escola, pública ou privada, democratizar o acesso a esse campo de conhecimento e expressão. 4a Questão As manifestações artísticas demonstram, de um modo geral, a preocupação humana com a busca por expressar a beleza. Mas além disso, a arte possui múltiplos significados e está relacionada às demais atividades humanas. Como a arte era concebida nos primórdios da civilização, na Pré-História? Como trabalho exclusivamente masculino. Como atividade laboral e única das civilizações. Como uma manifestação mítica e mágica. Como trabalho instrumental feminino. Como artesanato e trabalho intelectual. Explicação: Nos primórdios da civilização as manifestações artísticas faziam parte dos rituais e cultos revelando uma função mítica e mágica. 5a Questão O ensino da arte na escola ganha lugar de destaque no contexto brasileiro após os anos 80. Podemos justificar essa relevância no processo educacional a partir da compreensão de que a principal função da arte na escola é: Propor desafios estéticos com ênfase na lógica e no pensamento convergente e objetivo. Contribuir para a construção de conhecimento, expressão e comunicação do educando. Oferecer momentos de lazer no processo educativo. Formar artistas para suprir o mercado de trabalho. Proporcionar aulas externas fora do espaço da escola. Explicação: O ensino da arte na escola deve favorecer a articulação entre o pensar, o fazer e o conhecer as linguagens da arte. Isso envolve a construção de conhecimento, expressão e comunicação do educando. 6a Questão Assinale a opção que apresenta um exemplo de manifestação típica da cultura popular. Ballet Clássico Obra de arte renascentista Carnaval Música composta para violino Ópera Explicação: O Carnaval é uma manifestação típica da cultura popular brasileira. 7a Questão De que período são as primeiras manifestações artísticas de que se tem registro através das pinturas encontradas nas cavernas de Chauvet e Lascaux (França) e Altamira (Espanha)? Colonial. Paleolítico. Idade dos metais. Neolítico. Modernista. Explicação: As primeiras manifestações artísticas de que se tem registro são essas pinturas citadas encontradas nas cavernas e foram produzidas no período da Pedra Lascada ou Paleolítico. 8a Questão A Arte como função social tem a seguinte característica: Desenvolver os artesanato. Somente promover a integração do grupo. Apoiar as comunidades do interior do país. refletir e refratar as condições sócio-históricas da humanidade como um todo. Ser somente um fundamento teórico para as disciplinas 1a Questão O projeto de trabalho de uma escola de ensino fundamental, no campo da Arte, precisa ser bem fundamentado para atingir seus objetivos. Em relação a esse trabalho de Arte/Educação, analise as proposições abaixo: O projeto de trabalho em Arte/Educação deve ser organizado através de progressões das aprendizagens apresentadas de forma rígida. PORQUE O processo de ensino e aprendizado da Arte é concebido como um movimento, no qual cada nova experiência esta relacionada com as experiências anteriores e posteriores. Considerando essas duas afirmativas apresentadas, em negrito, assinale a opção correta: A primeira afirmativa é uma proposição verdadeira, e a segunda, uma proposição falsa. As duas afirmativas são proposições verdadeiras, e a segunda não é uma justificativa correta da primeira. A primeira afirmativa é uma proposição falsa, e a segunda, uma proposição verdadeira. As duas afirmativas são proposições verdadeiras, e a segunda é uma justificativa correta da primeira. Tanto a primeira como a segunda afirmativa são proposições falsas. Explicação: O projeto de trabalho em Arte/Educação deve ser organizado através de progressões das aprendizagens apresentadas de forma flexível que permitam adequações em relação à realidade dos alunos, seus interesses e características. O processo de ensino e aprendizado da Arte é concebido como um movimento, no qual cada nova experiência esta relacionada com as experiências anteriores e posteriores. 2a Questão A partir das contribuições de Vygotsky para o ensino da arte, analise as afirmações e marque a seguir a opção correta: Afirmação I: A linguagem (artística) exerce função central na constituição do homem. Afirmação II: As experiências artísticas e estéticas têm papel de destaque na formação do educando, no contexto escolar e na vida. Nenhuma afirmativa está correta A afirmação I está correta e a II é incorreta. As duas afirmativas estão corretas. Apenas a II alternativa está correta. A afirmação I está incorreta. Explicação: As duas afirmativas estão corretas e correspondem aos pressupostos da arte/educação que tomam como base o pensamento de Vygotsky, que destaca a centralidade da linguagem na constituição do ser humano. 3a Questão Para Lowenfeld ( 1977:17-8) "num sistema educacional bem equilibrado, em que o desenvolvimento do ser total é realçado, o pensamento, o sentimento e a percepção do indivíduo devem ser igualmente desenvolvidos, a fim de que possa desabrochar toda a sua capacidade criadora em potencial". Marque a alternativa FALSA sobre a função as escola no desenvolvimento da capacidade criadora: A escola deve estimular o desabrochar toda a capacidade criadora. Não é função da escola a estimulação da capacidade criadora. A escola pode proporcionar a oportunidade o meio para que os alunos desenvolvam sua capacidade criadora. A escola deve desenvolver a capacidade criadora dos alunos. A função da escola seria estimular cada aluno para desenvolver a sua imaginação. Explicação: A capacidade criadora é inerente a todo ser humano e deve ser estimulada e desenvolvida na escola. Gabarito Coment. 4a Questão É do período da Pré-História conhecido por Paleolítico que se registram as primeiras manifestações artísticas por meio das pinturas rupestres. Muitas dessas produções se encontram preservadas até hoje nas paredes das cavernas como da Espanha e da França. A maioria dessas pinturas apresenta: a formação das primeiras sociedades o uso do metal por meio da descoberta do fogo o naturalismo, uma vez que o artista reproduzia a natureza tal qual a via ou captava. as atividades econômicas desse período histórico o desenvolvimento científico na busca por plantas que solucionassem as doenças Explicação: O homem Pré Histórico representava a natureza e a arte tinha uma função mítica e mágica . 5a Questão Os gregos antigos se destacaram muito no mundo das artes. As esculturas, pinturas e obras de arquitetura impressionam, até os dias de hoje, pela beleza e perfeição. Podemos afirmar que: toda a cultura grega foi exterminada sob o domínio romano; os gregos pouco influenciaram os processos de saber e cultura que se sucederam historicamente; os gregos desenvolveram muito pouca arte para serem lembrados por isso. os gregos apenas se ocupavamde estrategias militares os gregos influenciaram os processos de saber e cultura que se sucederam historicamente; Explicação: Os gregos influenciaram os processos de saber e cultura que se sucederam historicamente; 6a Questão A inclusão do ensino de Arte nos currículos escolares fundamenta-se em estudos sobre a relação do ser humano com a realidade, a qual se organiza por meio de processos simbólicos. Assinale a alternativa que justifica corretamente o ensino de arte nas escolas. O ensino de Arte nas escolas permite ao professor um atendimento individualizado do aluno com talento artístico. Desde o nascimento, o ser humano revela aptidões artísticas que devem ser desenvolvidas no contexto escolar. A arte permite o acesso a dimensões não reveladas pela lógica e pelo pensamento discursivo. Os conteúdos curriculares da disciplina de Arte têm por objetivo elevar o desempenho individual dos alunos nas avaliações. O ensino de Arte nas escolas tem por objetivo harmonizar as relações entre os alunos e seus pais. Explicação: A arte permite o acesso a dimensões não reveladas pela lógica e pelo pensamento discursivo, explorando o poder simbólico, poético e sensível de expressão e comunicação humana. As diferentes produções no campo da Arte estão impregnadas pelas relações vivas estabelecidas na interlocução entre produtor-obra- espectador e o meio social mais amplo. 7a Questão Sobre a imaginação pode-se afirmar que: A - É uma atividade puramente desnecessária para o cérebro humano; B - Não exerce influência sobre a criatividade e a formulação de hipóteses pelo homem ; C - É uma atividade fundamental do cérebro humano, que leva o homem a pensar e projetar o futuro, para o seu desenvolvimento e o da sociedade. (C ) Somente a afirmativa B está correta. (E ) As afirmativas B e C estão corretas. (A) As afirmativas A, B e C estão corretas; (B ) Somente a afirmativa A está correta; (D ) Somente a afirmativa C está correta; Explicação: As alternativas A e B são incorretas porque não estão de acordo com os fundamentos da arte na educação. 8a Questão O processo de criação humana sempre foi alvo de questionamentos e investigação. Como o ser humano cria? "Existe criação não apenas onde têm origem os acontecimentos históricos, mas também onde o ser humano imagina, combina, modifica e cria algo novo, por mais insignificante que esta novidade possa parecer se comparada com as realizações dos grandes gênios". (VIGOTSKI, 1982, p.11). Que perspectiva de criação e criatividade está expressa na citação apresentada? Perspectiva Construtivista Perspectiva Humanista Perspectiva Behaviorista Perspectiva Histórico Cultural Perspectiva Triangular 1a Questão O papel do professor como mediador das experiências estéticas e artística do educando exige formação adequada e uma atuação competente, criativa e responsável. Assinale a única alternativa que NÃO corresponde ao que se espera desse professor: lidar com a complexidade das questões da produção artística promover espaços de reflexão sobre a produção artística ampliar contato do aluno com o acervo artístico e cultural da humanidade explorar propostas de apreciação artística coordenar concursos de desenho na escola e a premiação dos alunos. Explicação: O professor deve atuar como mediador e não promover a competição entre alunos. Gabarito Coment. Gabarito Coment. 2a Questão Podemos perceber a arte como linguagem ao procurarmos destacar a importância das experiências artísticas e estéticas na formação do educando no contexto escolar e na vida. Um dos teóricos abaixo é responsável por essa ideia: Ernst Fisher. Paulo Freire. Lowenfeld. Vygostsky. Piaget. Explicação: Segundo Vygotsky, os processos perceptivos, que estão relacionados à estética na Arte, são importantes para a experiência criativa: a percepção externa e interna são o começo de um processo que serve de base para nossa experiência criativa. 3a Questão Durante o Estado Novo, Getúlio Vargas enfatizou o nacionalismo. Nesse sentido, a educação deveria fomentar a exaltação à pátria. Um dos artistas expoentes que mais incentivou que as escolas adotassem um ensino de Música voltado aos interesses do civismo e da coletividade foi o maestro Heitor Villa-Lobos através: do canto religioso; do canto grego; do canto afro-brasileiro. do canto orfeônico; do canto indígena; Explicação: Nesse período o ensino tradicional da Música enfatizava o domínio da técnica e o canto orfeônico era ensinado nas escolas, com influencia de Heitor Villa-Lobos. 4a Questão A disciplina Arte deve garantir que os alunos conheçam e vivenciem aspectos técnicos, inventivos e expressivos em música, artes visuais, desenho, dança, artes visuais. Para isso é preciso que: O professor use livro didático A linguagem artística deve ser estimulada só para os alunos talentosos O professor organize um trabalho consistente, através das atividades artísticas Estimule a competição entre os alunos O professor estimule só uma linguagem artística Explicação: O trabalho deve ser organizado com foco nss experiências que promovam o acesso às diferentes linguagens artísticas. Gabarito Coment. 5a Questão São deste período as primeiras manifestações artísticas de que se tem registro através das pinturas encontradas nas cavernas de Chauvet e Lascaux (França) e de Altamira (Espanha). Elas consistiam em traços ou das mãos em negativo pintados nas paredes das cavernas. Para tanto, os indivíduos obtinham um pó colorido extraído da trituração de pedras coloridas e com um canudo sopravam sobre a mão colocada na parede. Assim, criava-se a silhueta da mão, pois o entorno da mesma ficava colorido e a outra superfície protegida pela mão não, como numa fotografia. Estamos falando do período: da Idade dos metais Paleolítico Renascentista Medieval Neolítico Explicação: Período Paleolítico, também conhecido como "Idade da Pedra Lascada" porque as armas e instrumentos de pedra produzidos pelos grupos humanos eram lascados para adquirir bordas cortantes. 6a Questão A palavra vem do latim "creare" que tem por significado fazer e do grego "kreinen", que, além de significar crise, também expressa ações como realizar, preencher, o que de acordo com Wechsler (1998 apud OLIVEIRA, 2003), demonstra a preocupação, que se tinha, desde a Antiguidade, com o pensar e sentir de maneira inovadora. Estamos falando de: criatividade expressão teatro arte comunicação Explicação: A palavra criatividade vem do latim "creare" que tem por significado fazer e do grego "kreinen", que, além de significar crise, também expressa ações como realizar, preencher, o que de acordo com Wechsler (1998 apud OLIVEIRA, 2003), demonstra a preocupação, que se tinha desde a antiguidade com o como pensar e sentir criativamente. 7a Questão São linguagens usadas no campo da Arte na escola: Corte e costuraArtes visuais, música e dança Geometria Escultura em pedra sabão Artesanato Explicação: Essas são linguagens artísticas que fazem parte do campo da arte na escola, de acordo com os documentos do MEC que orientam essa área. Gabarito Coment. 8a Questão Segundo Sonia Kramer "a escola tem um papel crucial na formação cultural não só das crianças, jovens e adultos, que a frequentam, mas de todos que nós que nela trabalhamos, que a gerimos ou investigamos...com a literatura, o teatro, o cinema, a poesia, a musica, as conquistas da mídia, da informática, e também com a escola podemos nos constituir como seres humanos críticos, imbuídos de uma ética e de uma vontade de agir em prol da justiça, da solidariedade e de um espírito de coletividade que teimamos ainda em defender". É o papel da escola e de nós educadores: Democratizar o conhecimento e possibilitar que isso seja posto em prática usando as linguagens artísticas Trabalhar só os conteúdos estabelecidos Desenvolver a pintura em tela Impedir que o aluno utilize o seu processo criador Desvalorizar o que é trazido pelo aluno 1a Questão O pensamento de Vygotsky como orientador do estudo sobre o campo da arte apresenta discussões importantes relacionando-o com o tema Cultura. Suas ideias nos ajudam na compreensão da arte como produção social e fundamenta a crítica sobre a concepção romântica e mística da arte como criação individual do artista, que é visto como um "gênio". Sendo assim percebe a Arte como: indispensável para a internalização da linguagem, organização dos processos psicológicos superiores, constituição da subjetividade e construção do conhecimento. necessária para o crescimento das informações docentes para que possa explanar com os alunos aquilo que aprendeu. inclusa no sistema de pertencimento humano e na proposição de homem como ser natural que deve aprender sozinho. dispensável na estrutura cognitiva humana e prejudicial na formação do homem como ser social e cultural. indispensável para o crescimento da proposta tradicional de ensino que propaga o estudo das informações e percepções coletivas. Explicação: Em sua produção teórica, o autor destaca a importância e centralidade da linguagem, organização dos processos psicológicos superiores, constituição da subjetividade e construção do conhecimento. O homem se constitui nessa interação com o outro e com o meio. 2a Questão A arte mostra-se presente na história da humanidade desde os tempos mais remotos. Sem dúvida, ela pode ser considerada como sendo uma necessidade de expressão do ser humano, surgindo como fruto da relação homem/mundo. Por meio da arte a humanidade expressa suas necessidades, crenças, desejos, sonhos. Todos têm uma história, que pode ser individual ou coletiva. As representações artísticas nos oferecem elementos que facilitam a compreensão da história dos povos em cada período. Ao realizarmos tais afirmações, tratamos: Da arte no século XVI; A arte não constitui temática relevante para os dias atuais. Da inutilidade da arte; Da função social da arte Nenhuma das respostas Explicação: A arte é uma produção social que reflete e refrata a realidade. 3a Questão Embora ainda não conhecessem a escrita, o homem pre-historico era capaz de produzir obras de arte, composta por representações gráficas (desenhos, símbolos, sinais), feitas em paredes de cavernas ou nas superfícies de rochas de grande porte. Essa arte é chamada de: Arte Moderna Cubismo Arte Contemporanea Arte moderna Arte Rupestre Explicação: A arte Rupestre se refere a esse período da história do homem. 4a Questão É o termo que denomina as representações artísticas pré-históricas realizadas em paredes, tetos e outras superfícies de cavernas e abrigos rochosos, ou mesmo sobre superfícies rochosas ao ar livre. Trata-se de Arte barroca. Arte ultrapassada; Arte Visual; Arte paleolítica; Arte Rupestre; Explicação: A arte rupestre 5a Questão Envolve a mobilização para o exterior de manifestações interiorizadas e que formam um repertório constituído de elementos cognitivos e afetivos. Um exemplo são os rabiscos das crianças, que são considerados extensões de seus gestos primordiais. Estamos falando de: produções escolares artes visuais artes cênicas expressividade infantil inexpressividade infantil Explicação: A expressividade infantil envolve a mobilização para o exterior de manifestações interiorizadas e que formam um repertório constituído de elementos cognitivos e afetivos. Um exemplo são os rabiscos das crianças, que são considerados extensões de seus gestos primordiais. 6a Questão É na articulação entre pensamento e sentimento, entre cognição e linguagem, que o homem desenvolve seu potencial criador nos diferentes campos do saber e nas diversas áreas de atuação, isso acontece quando: Desenvolvem o desenho de observação A banalização do "deixar saber". Constitui-se em atividades espontâneas que valorizam só o resultado final. O processo de criação humana envolve tanto o intelecto como a emoção. O processo de criação humana é desvinculado da emoção. Explicação: O processo criador envolve o exercicio da livre expressão articulando a emoção, sensibilidade e o intelecto . Gabarito Coment. 7a Questão Os trabalhos escolares que usam desenho mimeografado e formas estereotipadas e que são oferecidas para as crianças são desfavoráveis a construção de aprendizagem criativa das mesmas. Assinale a alternativa que corresponde às atividades propostas na área de Arte e Educação: Modelos prontos para pintar. Desenhos prontos com contornos e cores pré-estabelecidas. Propiciar o conhecimento artístico e estético. Desenvolver, exercitar modos de expressão e comunicação. Não valorizar o desenho infantil. Trabalhos que propõem exercícios de repetição. Explicação: O foco do trabalho em arte/educação é a livre expressão e a democratização de acesso aos conhecimentos em arte e pela arte. Gabarito Coment. 8a Questão O processo de criação humana sempre foi alvo de questionamentos e investigação. Como o ser humano cria? "Existe criação não apenas onde têm origem os acontecimentos históricos, mas também onde o ser humano imagina, combina, modifica e cria algo novo, por mais insignificante que esta novidade possa parecer se comparada com as realizações dos grandes gênios". (VIGOTSKI, 1982, p.11). Que perspectiva de criação e criatividade está expressa na citação apresentada? Perspectiva Triangular Perspectiva Histórico Cultural Perspectiva Construtivista Perspectiva Behaviorista Perspectiva Humanista 1a Questão O projeto de trabalho de uma escola de ensino fundamental, no campo da Arte, precisa ser bem fundamentado para atingir seus objetivos. Em relação a esse trabalho de Arte/Educação, analise as proposições abaixo: O projeto de trabalho em Arte/Educação deve ser organizado através de progressões das aprendizagens apresentadas de forma rígida.PORQUE O processo de ensino e aprendizado da Arte é concebido como um movimento, no qual cada nova experiência esta relacionada com as experiências anteriores e posteriores. Considerando essas duas afirmativas apresentadas, em negrito, assinale a opção correta: As duas afirmativas são proposições verdadeiras, e a segunda não é uma justificativa correta da primeira. Tanto a primeira como a segunda afirmativa são proposições falsas. As duas afirmativas são proposições verdadeiras, e a segunda é uma justificativa correta da primeira. A primeira afirmativa é uma proposição falsa, e a segunda, uma proposição verdadeira. A primeira afirmativa é uma proposição verdadeira, e a segunda, uma proposição falsa. Explicação: O projeto de trabalho em Arte/Educação deve ser organizado através de progressões das aprendizagens apresentadas de forma flexível que permitam adequações em relação à realidade dos alunos, seus interesses e características. O processo de ensino e aprendizado da Arte é concebido como um movimento, no qual cada nova experiência esta relacionada com as experiências anteriores e posteriores. 2a Questão A partir das contribuições de Vygotsky para o ensino da arte, analise as afirmações e marque a seguir a opção correta: Afirmação I: A linguagem (artística) exerce função central na constituição do homem. Afirmação II: As experiências artísticas e estéticas têm papel de destaque na formação do educando, no contexto escolar e na vida. A afirmação I está correta e a II é incorreta. Nenhuma afirmativa está correta Apenas a II alternativa está correta. As duas afirmativas estão corretas. A afirmação I está incorreta. Explicação: As duas afirmativas estão corretas e correspondem aos pressupostos da arte/educação que tomam como base o pensamento de Vygotsky, que destaca a centralidade da linguagem na constituição do ser humano. 3a Questão Para Lowenfeld ( 1977:17-8) "num sistema educacional bem equilibrado, em que o desenvolvimento do ser total é realçado, o pensamento, o sentimento e a percepção do indivíduo devem ser igualmente desenvolvidos, a fim de que possa desabrochar toda a sua capacidade criadora em potencial". Marque a alternativa FALSA sobre a função as escola no desenvolvimento da capacidade criadora: A escola pode proporcionar a oportunidade o meio para que os alunos desenvolvam sua capacidade criadora. A escola deve desenvolver a capacidade criadora dos alunos. A função da escola seria estimular cada aluno para desenvolver a sua imaginação. A escola deve estimular o desabrochar toda a capacidade criadora. Não é função da escola a estimulação da capacidade criadora. Explicação: A capacidade criadora é inerente a todo ser humano e deve ser estimulada e desenvolvida na escola. Gabarito Coment. 4a Questão A inclusão do ensino de Arte nos currículos escolares fundamenta-se em estudos sobre a relação do ser humano com a realidade, a qual se organiza por meio de processos simbólicos. Assinale a alternativa que justifica corretamente o ensino de arte nas escolas. O ensino de Arte nas escolas tem por objetivo harmonizar as relações entre os alunos e seus pais. A arte permite o acesso a dimensões não reveladas pela lógica e pelo pensamento discursivo. Os conteúdos curriculares da disciplina de Arte têm por objetivo elevar o desempenho individual dos alunos nas avaliações. Desde o nascimento, o ser humano revela aptidões artísticas que devem ser desenvolvidas no contexto escolar. O ensino de Arte nas escolas permite ao professor um atendimento individualizado do aluno com talento artístico. Explicação: A arte permite o acesso a dimensões não reveladas pela lógica e pelo pensamento discursivo, explorando o poder simbólico, poético e sensível de expressão e comunicação humana. As diferentes produções no campo da Arte estão impregnadas pelas relações vivas estabelecidas na interlocução entre produtor-obra- espectador e o meio social mais amplo. 5a Questão Os gregos antigos se destacaram muito no mundo das artes. As esculturas, pinturas e obras de arquitetura impressionam, até os dias de hoje, pela beleza e perfeição. Podemos afirmar que: os gregos desenvolveram muito pouca arte para serem lembrados por isso. toda a cultura grega foi exterminada sob o domínio romano; os gregos influenciaram os processos de saber e cultura que se sucederam historicamente; os gregos apenas se ocupavam de estrategias militares os gregos pouco influenciaram os processos de saber e cultura que se sucederam historicamente; Explicação: Os gregos influenciaram os processos de saber e cultura que se sucederam historicamente; 6a Questão É do período da Pré-História conhecido por Paleolítico que se registram as primeiras manifestações artísticas por meio das pinturas rupestres. Muitas dessas produções se encontram preservadas até hoje nas paredes das cavernas como da Espanha e da França. A maioria dessas pinturas apresenta: o desenvolvimento científico na busca por plantas que solucionassem as doenças a formação das primeiras sociedades o naturalismo, uma vez que o artista reproduzia a natureza tal qual a via ou captava. as atividades econômicas desse período histórico o uso do metal por meio da descoberta do fogo Explicação: O homem Pré Histórico representava a natureza e a arte tinha uma função mítica e mágica . 7a Questão Sobre a imaginação pode-se afirmar que: A - É uma atividade puramente desnecessária para o cérebro humano; B - Não exerce influência sobre a criatividade e a formulação de hipóteses pelo homem ; C - É uma atividade fundamental do cérebro humano, que leva o homem a pensar e projetar o futuro, para o seu desenvolvimento e o da sociedade. (A) As afirmativas A, B e C estão corretas; (D ) Somente a afirmativa C está correta; (B ) Somente a afirmativa A está correta; (E ) As afirmativas B e C estão corretas. (C ) Somente a afirmativa B está correta. Explicação: As alternativas A e B são incorretas porque não estão de acordo com os fundamentos da arte na educação. 8a Questão São deste período as primeiras manifestações artísticas de que se tem registro através das pinturas encontradas nas cavernas de Chauvet e Lascaux (França) e de Altamira (Espanha). Elas consistiam em traços ou das mãos em negativo pintados nas paredes das cavernas. Para tanto, os indivíduos obtinham um pó colorido extraído da trituração de pedras coloridas e com um canudo sopravam sobre a mão colocada na parede. Assim, criava-se a silhueta da mão, pois o entorno da mesma ficava colorido e a outra superfície protegida pela mão não, como numa fotografia. Estamos falando do período: da Idade dos metais Paleolítico Renascentista Medieval Neolítico 1a Questão Rosa Iavelberg, coautora dos Parâmetros Curriculares Nacionais (PCNs) de artes, afirma que aprender arte envolve a ação em distintos eixos de aprendizagem: fazer, apreciar e refletir sobre a produção social e histórica da arte, contextualizando os objetos artísticos e seus conteúdos. Marque a opção que NÃO dialoga com as afirmações desta autora: Na atualidade,é papel da escola promover espaços de produção, reflexão e apreciação de obras artísticas diversas. Rosa Iavelberg dialoga com os princípios propostos pelos Parâmetros Curriculares Nacionais do ensino de Artes. As atividades de arte na escola devem iniciar por tarefas de ligar pontos e copiar formas geométricas. A criança não é considerada uma produtora e, por isso, cabe ao professor dirigir seu trabalho e demonstrar o que deve ser feito. Especialistas defendem que crianças e jovens devem conhecer as manifestações culturais da humanidade e da sociedade, soltar a imaginação e desenvolver a criatividade. Na escola a criança deve ser vista como sujeito ativo que produz, lê e reflete sobre diversas produções artísticas. Explicação: A opção é a incorreta porque a criança é um ser criador e o trabalho na escola deve ter como prioridade o desenvolvimento do processo de criação, livre expressão e a criatividade. 2a Questão (FADESP/2016)O artista plástico Augusto Rodrigues em 1948, após tomar conhecimento de que uma mostra de arte infantil fora excluída por ter interferência adulta e alguns clichês, decidiu fundar a Escolinha de Arte, onde se passou a valorizar a (o) arte decorativa. capacidade técnica. Nenhuma das respostas anteriores. capacidade criadora. técnica artística Explicação: A ênfase do trabalho proposto pelo arte educador nas escolinhas de arte era a criatividade, livre expressão dos educandos,. 3a Questão Marque a alternativa que NÃO reflete uma postura tradicional de ensino da arte: Ênfase em desenhos pré-preparados, memorização de textos teatrais e partituras de música para se apresentar em datas comemorativas. Supervalorização de exercícios mecânicos e as cópias por acreditar que a repetição é capaz de garantir que os alunos "fixem modelos". A cópia de modelos pré-estabelecidos como ponto de partida para o trabalho com artes. A produção artística da criança é bem melhor avaliada quanto mais próxima for do original. Possibilitar a criança a conhecer as manifestações culturais da humanidade e da sociedade em que estão inseridos e auxiliá-los a soltar a imaginação e desenvolver a criatividade. Treino exaustivo e mecânico de habilidades manuais em atividades de tecelagem e bordado. Explicação: Essa opção destaca a livre expressão e a diversidade cultural no ensino da arte, e esses aspectos não são valorizados na proposta tradicional de ensino da arte na escola. 4a Questão A avaliação é parte fundamental do processo educacional. Avaliar a aprendizagem implica avaliar o ensino oferecido. No caso da Arte, pode-se aferir o aprendizado do aluno por meio dos instrumentos de avaliação, que são: provas objetivas sobre o conhecimento teórico dado em sala de aula, avaliando criatividade, apenas. autoavaliação, criatividade e entrevista, apenas. criatividade e entrevista, apenas provas objetivas sobre o conhecimento teórico dado em sala de aula, autoavaliação, projetos, Feiras de Arte, criatividade e entrevista, dentre outros. Somente provas práticas que avaliem os materiais utilizados. Explicação: Todos esses meios e instrumentos de avaliação devems er explorados para uma avaliação global do processo e do produto desse processo vivido pelo aluno e pelo grupo. 5a Questão Depois do descobrimento do Brasil, como aponta Penteado (2001), os colonizadores europeus trazem características particulares de sua cultura que passam a exercer uma forte influência principalmente durante esse período histórico. Deste modo, de 1549 a 1759, a educação brasileira ficou a cargo dos jesuítas, que, por questões políticas, foram expulsos após esse período. Qual a linguagem artística privilegiada pelos jesuítas, no que diz respeito ao ensino da arte, naquela época? Artes Visuais Dança Arte Literária Artes Plásticas Música Explicação: Os jesuítas consideravam a Literatura como o campo mais nobre da Arte e as outras linguagens tinham um lugar secundário na educação. 6a Questão Segundo os Parâmetros Curriculares Nacionais são consideras linguagens artísticas que devem ser trabalhadas no Ensino Fundamental: Artes plásticas, arquitetura, pintura e escultura Dança, música, pintura e escultura Pintura, literatura, poesia, desenho Teatro, movimento, expressão corporal, comunicação Artes visuais, teatro, música e dança Explicação: Segundo os PCNs as aulas de arte devem trabalhar com as artes visuais, o teatro, a dança e a música. 7a Questão Atualmente, a Lei de Diretrizes e Bases da educação Nacional n.9394/96 e o parecer 15198 possuem uma diretriz que insere a disciplina Artes no mesmo patamar de igualdade com as demais disciplinas escolares. Ela hoje está inserida: No Ensino Médio Somente na Educação Infantil Na Educação básica que é formada pela Educação Infantil, Ensino Fundamental e Médio Na Educação de Jovens e Adultos No Ensino Superior Explicação: Essa legislação prevê o ensinoda arte em todos os anos de escolarização. Gabarito Coment. 8a Questão A Proposta Triangular foi, inicialmente, apresentada e difundida, no contexto educacional brasileiro, pela arte- educadora: Miriam Celeste Lowenfeld Vigostsky Analice Pilar Ana Mae Barbosa 1a Questão Conforme os estudos de Fusari e Ferraz sobre as tendências pedagógicas e suas relações com o ensino da arte, as propostas pedagógicas: Percepção, Cópia e Desenho de natureza morta, dentre outros, estão inseridas na: Pedagogia Tradicional Pedagogia Tecnicista Pedagogia da Escola Nova Pedagogia Crítica Social dos Conteúdos Pedagogia das Novas Tecnologias Explicação: A Pedagogia Tradicional de ensino da Arte enfatiza a cópia de modelo e o domínio da técnica , sem priorizar a livre expressão do educando. 2a Questão Em contraponto a tendência tradicional, surge o movimento denominado Escola Nova, já presente na Europa e nos Estados Unidos desde o final do século XIX, chega ao Brasil na primeira metade do século XX. A influência da pedagogia centrada no aluno, nas aulas de Arte, direcionou o ensino para o(a): Livre expressão e a valorização do processo de trabalho e ao fazer do aluno. Utilização de desenhos pedagógicos únicos como modelo de criação. Desenvolvimento crítico-cultural dos alunos Respeito as linhas e traços fortes ligados ao desenvolvimento da indústria. Desenvolvimento do desenho e a valorização da cópia fiel e a utilização de modelos europeus. Explicação: O movimento da Escola Nova valorizava a livre expressão do educando e a proposta pedagógica centrada nos interesses do educando. 3a Questão (FADESP/2016)A pesquisadora e arte-educadora Ana Mae Barbosa (1975, p. 44) declara que, na realidade, nossa primeira grande renovação metodológica no campo da Arte-Educação se deve à (ao) Proposta Triangular. movimento de Arte-Educadores. movimento de Arte-Educadores e Proposta Triangular. movimento de Arte Moderna de 1922. Academia de Belas Artes.Explicação: O movimento de Arte Moderna é o primeiro a influenciar o questionamento sobre o ensino tradicional da arte. Destacava a livre expressão e a necessidade de valorização da cultura nacional. 4a Questão Levando em consideração as novas tendências pedagógicas do ensino da arte no Brasil e a recuperação histórica do ensino da arte, e levando em conta as aulas assistidas de arte, relacione corretamente as colunas abaixo: I. Pedagogia Tradicional II. Pedagogia Nova III. Pedagogia Técnicista IV. Pedagogia Histórico Crítica ( ) Enfatiza-se um saber construir reduzido aos aspectos técnicos e ao uso de materiais diversificados e um saber exprimir-se com uma finalidade imediatista. Na maioria dos casos caracterizando-se o descompromisso com o conhecimento na área de artes. ( ) O ensino e a aprendizagem de arte concentram-se na transmissão de conteúdos reprodutivistas, que se desvinculam da realidade social e acentuam as diferenças individuais. ( ) Ressalta a natureza do trabalho docente, propiciando aos estudantes o acesso e contato com os conhecimentos culturais básicos e necessários para uma prática social viva e transformadora. ( ) O aluno é visto como ser criativo, a quem se devia oferecer todas as condições possíveis de expressão artística. III - I - IV - II I - II - III - IV III - II - I - IV II - IV - III - I IV - III - I - II Explicação: Éssas tendências pedagógicas caracterizam as transformações no campo de ensino da arte. Gabarito Coment. Gabarito Coment. 5a Questão LEIA O TEXTO A SEGUIR: "Atendendo ao bem comum, que provem aos meus fiéis vassalos de se estabelecer no Brasil uma Escola Real de Ciências, Artes e Ofícios em que se promova, e difunda a instrução, e conhecimentos indispensáveis aos homens destinados não só aos empregos públicos da administração do estado, mas também ao progresso da agricultura, mineralogia, indústria e comércio de que resulta a subsistência, comodidade e civilização dos povos, maiormente neste continente, cuja extensão não tendo ainda o devido, e correspondente número de braços indispensáveis ao tamanho e aproveitamento do terreno precisa dos grandes socorros da estética para aproveitar os produtos, cujo valor e preciosidade podem vir a formar do Brasil o mais rico, e opulento dos reinos conhecidos: Fazendo-se por tanto necessário aos habitantes o estudo das belas artes com aplicação e preferência aos ofícios mecânicos cuja prática, perfeição e utilidade depende dos conhecimentos teóricos daquelas artes e difusivas luzes das ciências naturais, físicas e exatas: E querendo para tão úteis fins aproveitar desde já a capacidade, habilidade e ciência de alguns dos estrangeiros, que tem buscado a minha real e graciosa proteção para serem empregados no ensino e instrução pública daquelas artes; hei por bem e mesmo em quanto as aulas daqueles conhecimentos, artes e ofícios não formam a parte integrante da dita Escola Real das Ciências, Artes e Ofícios, que eu houver de mandar estabelecer, se pague anualmente por quartéis a cada uma das pessoas declaradas na relação inserta, neste meu real decreto, e assinada pelo meu ministro e secretário de Estado dos Negócios Estrangeiros e da Guerra a soma de oito contos e trinta e dois mil reis, em que importam as pensões de que por um efeito da minha real magnificência e paternal zelo, pelo bem público deste reino (etc)". O TRECHO APRESENTADO FOI RETIRADO DE UM TEXTO DE DOM JOÃO VI, QUE SE REFERIA AO MOVIMENTO INTITULADO: REFORMA NAPOLEÔNICA ESCOLA NOVA CONGRESSO DE VIENA MISSÃO ARTÍSTICA FRANCESA ESTRANGEIROS EM BUSCA DE PROTEÇÃO Explicação: TRATA-SE DA MISSÃO DA QUAL PARTICIPOU JEAN BAPTISTE DEBRET NO SECULO XIX. 6a Questão Tendo como base os Parâmetros Curriculares Nacionais da Arte(MEC) é possível reconhecer como as quatro formas da arte: Fotografia, pintura, escultura e música. Dramatização, teatro, música e sonorização. Artes visuais, dança, música e teatro. Teatro, dança, dramatização e sons. Teatro, música, dança e dramatização. Explicação: Ao longo dos anos 1980 e 90, diversos estudiosos do campo da Educação reconheceram a Arte como fundamental ao processo de ensino-aprendizagem. Diversas pesquisas, publicações, congressos e seminários sobre o tema, além dos cursos de pós-graduação foram desenvolvidos e, em decorrência, deu- se início à formação de professores especializados nas seguintes áreas da Arte: Música, Teatro, Artes Visuais e Dança. 7a Questão Parâmetros Curriculares Nacionais orientam que é desejável que os estudantes, ao longo da escolaridade, tenham oportunidade de vivenciar o maior número de experiências com a arte; entretanto,isso precisa ocorrer de modo que cada modalidade artística possa ser desenvolvida e aprofundada ao longo da escolarização e requer planejamento sistemático por parte do professor. A partir dessa premissa, analise as alternativas e marque a alternativa CORRETA. Com a nova Lei de Diretrizes e Bases da Educação Nacional (Lei 9394/96) e os Parâmetros Curriculares Nacionais, o ensino da arte sofre nova reorientação: a arte produzida na sociedade, nas diversas culturas, passa a ser objeto de conhecimento na escola. Passa-se a incentivar um ensino da arte com base na proposta triangular de produção (fazer artístico), apreciação (análise) e reflexão (contextualização) Os Parâmetros Curriculares Nacionais orientam um trabalho a partir de 4 linguagens, são elas: Cópia, reprodução, dramatização e arte imitativa. A criação dos Parâmetros Curriculares Nacionais não alterou o ensino da arte que era proposto na escola tradicional. A proposta de modificação do ensino da arte, apresentada pelo PCN, representou um grande retrocesso nas práticas artísticas adotadas pelos professores desta área de conhecimento. A proposta triangular (Ana Mae Barbosa, 1994), que orienta o ensino da arte baseia-se em três aspectos: a reprodução, técnicas manuais e a comercialização. Explicação: A LDB e PCNs Arte enfatizam o multiculturalismo, reconhem a Arte como campo de conhecimento e defendem a articulação entre o fazer, o pensar e o conhecer a arte na escola. 8a Questão Segundo os Parâmetros Curriculares Nacionais, em Artes, a prática de aula é resultante da combinação de vários papéis que o professor pode desempenhar antes, durante e depois de cada aula. Quanto ao(s) papel(éis) que o professor pode desempenhar durante a aula é correto afirmar que o professor analisa os trabalhos produzidos pelos alunos junto com eles, para que a aprendizagem também possa ocorrer a partir dessa análise, na apreciação que cada aluno faz de seu trabalho com relação aos dos demais; o professor imagina o que está por acontecer na continuidade do trabalho, com base no conjunto de dados adquiridos na experiência das aulas anteriores e da sequência de aprendizagem planejada; o professor é um ditador na preparação e na organização da aula e de seu espaço; o professor é um criador na preparação e na organização da aula e de seu espaço; o professor é articulador das aulas, umas com relação às outras, de acordo com o propósito que fundamenta seu trabalho, podendo desenvolver formas pessoais de articulação entre o que veio antes e o que vem depois; 1a Questão Relacione a 1ª coluna com a 2ª coluna, de acordo com os exemplos decada uma das linguagens da arte. (a) dança ( ) Ao rabiscar e desenhar no chão, na areia e nos muros, ao utilizar materiais encontrados ao acaso (gravetos, pedras, carvão), ao pintar os objetos e até mesmo seu próprio corpo, a criança pode utilizar-se das artes para expressar experiências sensíveis. (b) teatro ( ) É a identificação de instrumentos e materiais sonoros associados a ideias de arranjos e composições; se desenvolve a partir das transformações de técnicas, instrumentos, equipamentos e tecnologia. (c) música ( ) É mais do que um simples deslocamento do corpo no espaço, é uma linguagem que permite às crianças agirem sobre o meio físico e atuarem sobre o ambiente humano, mobilizando as pessoas por meio da expressão. (d) artes visuais ( ) Reconhecimento e utilização dos elementos da linguagem dramática: espaço cênico, personagem e ação dramática. Assinale a alternativa que apresenta a correta sequência da correlação das colunas. b,a,c,d c,d,b,a d,c,b,a d,c,a,b c,d,a,b Explicação: Arte , música, dança e teatro é a ordem das definições citadas sobre o campo das linguagens artísticas . 2a Questão Quais são os aspectos importantes para o ensino da arte considerados a partir dos Parâmetros Curriculares nacionais? A Construção do conhecimento a partir de um material de referência e sem articulação didática. O ensino de teatro e dança contextualizados apenas com o material didático, aproveitando os recursos como material de apoio. A utilização de conteúdos procedimentais e conceituais da prática do professor, conteúdos diferentes da vivência do estudante que possibilite aprender conhecimentos universais. Importância na formação para a cidadania; Adequação à realidade local e à global; Experiência anterior do aluno; Conexão com as questões sociais. A apropriação do conhecimento por meio de aulas expositivas, contextualização artística e erudita, aspectos formais. Explicação: Essa é a opção correta porque valoriza a bagagem cultural do aluno e, ao mesmo tempo, aponta o objetivo da arte/educação ampliar esse acervo cultural e as experiências relacionados ao fazer, pensar e conhecer a arte na escola. 3a Questão Leia com atenção e marque a alternativa correta. Para conhecer o processo histórico do ensino de Arte e nele saber interferir com consciência, é importante a leitura de diversas bibliografias da autora Ana Mae Barbosa, como: Arte-Educação no Brasil (1978), O Ensino da Arte e sua História (1990), Inquietações e Mudanças no Ensino de Arte (2008), dentre outras. Essa autora, bastante conhecida no mundo acadêmico por seus posicionamentos, suas contribuições e reflexões acerca do ensino de Arte, difundiu uma concepção de construção de conhecimento em artes que tem por base um trabalho pedagógico integrador denominado de: Proposta global da Arte. DBAE. Proposta Triangular do Ensino da Arte. Critical Studies Proposta Educação Através da Arte. Explicação: A pesquisadora Profa. Dra. Ana Mae Barbosa é referência nos estudos e pesquisas desenvolvidos no Brasil sobre essa Proposta Triangular de Ennsino da Arte. 4a Questão O professor de artes deve relacionar as mais variadas manifestações de arte para que elas façam sentido ao público infanto-juvenil. Algumas obras-de-arte, seja na pintura, na escultura arquitetura, inspiraram escritores dos mais variados ramos do saber a escrever seus textos e vice-versa. Essas relações não poderiam ser diferentes com a literatura de ficção que traz no seu conteúdo inúmeras referências de outras artes e culturas. Qual a atitude do professor de artes diante de uma atividade que se trabalhe as relações entre as mais diversas manifestações artísticas? Valorizar a obra de arte, enriquecendo o trabalho docente, de modo que possibilite ao aluno tomar conhecimento das ideias e visões de épocas e de sociedades, criando situações de construção de conhecimento e sistematização da aprendizagem. Propor estudos teóricos sobre a obra de arte para que haja aprendizagem mais concreta e o trabalho docente não seja ameaçado pelos questionamentos dos alunos. Considerar corretas todas as opiniões dos alunos para não prejudicar o gosto que, porventura, tenham pela obra de arte. Apresentar resumos com opiniões já formadas sobre determinada obra de arte para, a partir daí, direcionar a aprendizagem única dos alunos. Ajudar o aluno a perceber que a obra de arte reflete uma mensagem ultrapassada e que manifesta questões relacionadas ao tempo em que foi produzida. Explicação: Essa é a opção correta já que explora a metodologia triangular, articulando o fazer com opensar e refletir sobre a arte. A contextualização da obra é realizada levando em consideração o acervo cultural do educando. 5a Questão Podemos definir como principal objetivo da arte na escola, fundamentada na pedagogia escolanovista ou pedagogia ativa: Propiciar e ampliar as possibilidades de interação direta do educador e educando com o campo estético-sensível e cognitivo da arte e pela arte. Trabalhar com modelos prontos. Oportunizar o aprendizado de técnicas que permitam a confecção de objetos de fácil comercialização. Ocupar o tempo ocioso do aluno. Estudar a história da arte. Explicação: O movimento Escola Nova enfatizava a livre expressão do educando e a necessidade de uma proposta educativa centrada nos interesses do educando. Gabarito Coment. 6a Questão O desenvolvimento de uma prática educativa em Arte que priorize os fatores emocionais e expressivos como os aspectos relacionados à cognição e ao senso-crítico, vem sendo discutido desde a década de 80, principalmente, a partir das contribuições da: Constituição federal Lei de Diretrizes e Bases da Educação Proposta Triangular de Ensino da Arte Conselho estadual de educação Estatuto da Criança e Adolescente Explicação: Essa proposta influenciou o campo da arte/educação destacando a necessidade de um ensino que enfatiza a livre expressão e a democratização de acesso aos conhecimentos em arte e pela arte. Gabarito Coment. Gabarito Coment. 7a Questão As ideias de Vigotsky nos ajudam na compreensão da arte como produção social, como, também, fundamenta a crítica sobre a concepção romântica e mística. Nesta concepção o artista é visto como A) um gênio, dotado de capacidade incomum D) uma pessoa isolada da sua realidade E) um rebelde que denuncia as injustiças C) um indivíduo que construiu socialmente suas expressões B) uma pessoa atenta ao seu ambiente social Explicação: Na visão romântica e mística da arte, o artista é um gênio, um iluminado e diferente de todos que nasce com o dom artístico. 8a Questão Atentos às principais tendências pedagógicas do ensino da arte no Brasil e da pluralidade cultural, assinale a alternativa que indique o perfil ideal do professor de artes, que fundamente sua prática nas lições da Escola Nova. O profissional que considere a obra-de-arte para fins de interpretação, sem se ater aos atravessamentos históricos, filosóficos, sociológicos e ideológicos do momento em que foi produzida. O profissional
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