Fotografia - Princípios E Técnicas - Slides de Aula - Unidade I

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Unidade I 
 
 
 
FOTOGRAFIA – PRINCÍPIOS E TÉCNICAS 
 
 
 
Prof. Alfredo Franco 
A história da imagem fotográfica 
 A fotografia não aconteceu a partir de uma única fonte genial, 
nem o crédito de sua descoberta pertence a um único criador. 
 Deu-se com a montagem de um quebra-cabeça, resultado de 
inúmeras contribuições ao longo do tempo. 
 Foi um lento processo unindo as descobertas ópticas e 
químicas e a evolução da sociedade como um todo. 
 
A câmera escura 
 Foi Leonardo Da Vinci – um dos mais importantes expoentes 
renascentistas –, por volta de 1554, que descreve o fenômeno 
e a utilidade da câmera escura para a pintura. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Fonte: livro-texto 
 
Evolução rumo à fotografia 
 Com a invenção do vidro, usou-se uma lente sobre o orifício e 
um jogo de espelhos, deixando assim a caixa cada vez menor. 
 Até esse momento, a câmara escura tinha função restrita ao 
desenho e à pintura e ainda não consideramos fotografia. 
 
 
 
 
 
 
 
 
Fonte: livro-texto 
A química e a primeira fotografia 
 Paris, 1826, o químico e litógrafo francês Joseph Nicéphore 
Niépce consegue registrar sua primeira imagem utilizando a 
câmara escura ao recobrir uma placa de estanho com betume 
da Judeia, material fotossensível. 
 
 
 
 
 
 
 
 
Fonte: livro-texto 
A fotografia para o mundo 
 Niépce associou-se ao também francês, Jacques Daguerre, 
prosseguindo juntos nos avanços químicos de imagens 
impressionadas. 
 Niépce morre e, em 1839, Daguerre apresenta a invenção ao 
mundo. 
 
 
 
 
 
 
 
Fonte: livro-texto 
O daguerreótipo 
 Em Paris, no dia 19 de agosto de 1839, Daguerre apresenta à 
comunidade científica em Paris e à Academia de Belas Artes 
“o invento”, batizando-o com seu nome: daguerreotipia. 
 O estado francês compra a patente do daguerreótipo e o 
coloca gratuita e democraticamente à disposição do público. 
 O invento divide opiniões. A disseminação da fotografia 
desenvolveu tanto fascinação quanto terror. Muitos 
consideravam a fotografia uma invenção demoníaca. 
 
 
Reprodução em série 
 William Henry Fox-Talbot foi considerado o primeiro fotógrafo 
a registrar uma imagem pelo processo negativo/positivo, 
permitindo obter várias cópias a partir de uma matriz. 
 A técnica ficou conhecida como talbotipia, 
patenteada na Inglaterra, em 1841. 
 A fotografia se difundiu rapidamente, 
principalmente, nos países onde a 
Revolução Industrial se fazia mais evidente. 
 
 
 
Fonte: livro-texto 
 
 
Os estúdios fotográficos 
 Em 1842, surgem os estúdios para retratos e o carte-de-visite 
que tornou-se o modismo predileto na Europa. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
carte de visite / Peça de Balsac em foto de Felix Nadar - Fonte: Livro-texto. 
 
Civilização da imagem 
 Em 1888, o norte-americano George Eastman introduziu no 
mercado a máquina fotográfica portátil da Kodak. 
 O sucesso foi tanto que foram vendidas no mesmo ano 90.000 
câmeras com o slogan: “aperte o botão, nós faremos o resto”. 
 
 
 
 
 
 
 
Fonte: livro-texto 
 
A fotografia no Brasil 
 Em 1840, a novidade foi trazida ao Rio de Janeiro pelo abade 
francês Louis Compte, a quem se devem as primeiras 
demonstrações do daguerreótipo no Brasil. 
 O imperador Dom Pedro II torna-se praticante, colecionador e 
mecenas da nova arte e o primeiro monarca do mundo a ter 
seu fotógrafo oficial. 
 
 
 
 
 
 
Paço da Cidade, Rio de Janeiro. Fonte: livro texto Fonte http://www.royalcollection.org.uk/collection 
Hercules Florence 
 O francês Hercules Florence viveu na Vila de São Carlos por 
quase 50 anos e aplicou-se a uma série de invenções. 
 Em 1832, descobriu um processo de reproduzir pela luz do 
sol que chamou de Photographie. 
 Totalmente isolado, acabou não sendo reconhecido 
mundialmente por suas descobertas. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 Fonte: livro-texto 
Interatividade 
Como melhor podemos definir a câmera escura? 
a) Era uma câmera fotográfica simples, pesada e desajeitada. 
b) Usa o princípio químico utilizado na fotografia atual. 
c) Era uma sala blindada à luz, que permitia a entrada da luz 
externa por um orifício para observar eclipses e nada mais. 
d) Foi um invento que permitia ver imagens de ponta-cabeça, 
mas sem utilidade prática para fotografia. 
e) Ela contém o princípio ótico utilizado nas câmeras 
fotográficas e os artistas da época a utilizavam para 
facilitar seus desenhos. 
A cultura fotográfica 
 Pouco após a popularização do uso da fotografia, 
representantes expressivos da cultura francesa 
menosprezavam publicamente a fotografia. 
 A fotografia era vista como um produto industrial e 
acessório auxiliar dos retratistas, negando-a como forma de 
expressão artística. 
A fotografia influenciando as artes plásticas 
 Em meio a isso tudo foi gerado o mais importante movimento 
artístico dessa época: O Impressionismo. 
 Impressionismo é o movimento das artes plásticas iniciado em 
Paris, no ano de 1874, com a exposição realizada no estúdio do 
fotógrafo Félix Nadar. 
Felix Nadar in balloon gondola (in the studio), 1861. Fonte: livro-texto 
A experimentação artística 
 A luz, os ângulos inesperados e a espontaneidade dos fatos 
captados pela fotografia influenciaram esses pintores. 
 O movimento impressionista foi a porta de entrada para a 
experimentação que tomaria conta do cenário artístico do 
século XX. O início da Arte Moderna. 
 
Obras de Claude Monet 
Fonte: “O livro da Arte”, Martins Fontes, 1996 
A fotografia é arte? 
 A questão sobre a aceitação ou a rejeição da fotografia como 
arte gera uma busca de identidade por parte dos fotógrafos. 
 O movimento fotográfico chamado pictorialismo foi uma 
tentativa mais séria dos fotógrafos para sua aproximação com 
a pintura. 
 A inglesa Julia Margaret Cameron foi uma de suas maiores 
expoentes. 
 Usa o desfoque proposital, manipula o negativo e cópias para 
assim os tornar únicos. 
Pictorialismo 
 
Fonte: http://foto.espm.br/index.php/referencias/ as-alegorias-e-retratos-de-julia-margaret-cameron/ 
Como a arte se tornou fotográfica 
 Alguns precursores da arte moderna foram artistas que 
“trabalhavam fotograficamente” e não fotógrafos que “faziam 
arte”. 
 São artistas que buscam extrair da fotografia todas as 
possíveis vertentes de renovação de seus processos 
criativos, usando a fotografia como base. 
A vanguarda 
 Essa ruptura das vanguardas do princípio do século XX com a 
representação convencional originou-se, sobretudo, da 
introdução de técnicas fotográficas e fotomecânicas na 
produção artística. 
La Gioconda L. H. O. O. Q, de Marcel Duchamp, 1919. Fonte: livro-texto 
Pós-moderno 
 A Pop Art foi um movimento surgido nos Estados Unidos, nas 
décadas de 1950 a 1970. 
 A fotografia talvez tenha sido o suporte pós-moderno mais 
utilizado na Pop Art. 
 O objetivo do movimento era desprestigiar as regras exigidas 
da sociedade consumista e conservadora daquele período. 
Pop Art e a fotografia 
 Com Andy Warhol, a fotografia se eleva, então, à categoria de 
veículo de comunicação, apresentando-se como instrumento 
em diversas áreas da cultura de informação. 
Fonte: livro-texto 
Fotografia e a arte contemporânea 
 O papel da fotografia no trabalho dos artistas, na maioria 
pintores, que viriam a constituir a arte contemporânea, tem 
o reconhecimento como instrumento indispensável sob o 
ponto de vista técnico e, sobretudo, simbólico. 
« Big Self-Portrait», de Chuck Close, 1968 
Fonte: livro-texto 
Técnica de expressão 
 A fotografia, cuja principal preocupação na modernidade era 
a originalidade do fotógrafo, atualmenteé considerada pelos 
críticos e historiadores de arte como técnica de expressão 
artística de múltiplas possibilidades. 
“Downtown”, Richard Estes,1978 
Fonte: livro-texto 
Interatividade 
Identifique a afirmativa que não representa o movimento 
fotográfico do final do século XIX conhecido como pictorialismo. 
a) A inglesa Julia Margaret Cameron foi uma de suas expoentes. 
b) Movimento feito por pintores da época que já aceitavam a 
fotografia como arte. 
c) Originou-se a partir do pensamento de uma elite que se 
denominava “artistas-fotógrafos”. 
d) Os fotógrafos destruíam o negativo após a cópia em papel, 
de forma que a criar uma cópia única. 
e) O movimento almejava a aceitação da fotografia como arte. 
Gênero fotográfico 
1. Fotojornalismo 
2. Fotodocumentarismo 
3. Fotoantropológica 
4. Fotocultural 
1- Fotojornalismo 
 O fotojornalismo oferece credibilidade ao texto. 
 Informa, denuncia, revela, opina, expõe e mostra. 
 A finalidade primeira do fotojornalismo é informar. 
 
Primeira fotografia impressa da história do jornal 
em 21 de janeiro de 1897, o New York Tribune, nos Estados Unidos. Fonte: livro-texto 
Suportes para o fotojornalismo 
 Jornais, revistas e demais veículos impressos. 
 
 
Fonte: 1- http://content.time.com/time/magazine 
2- http://www.doobybrain.com/2007/09/11/new-york-times-front-page-september-12-2001/ 
 
Suportes para o fotojornalismo 
 Meios digitais – sites e blogs. 
Fonte: http://time.com/ 
A atividade fotojornalística 
 É uma atividade sem fronteiras claramente delimitadas. 
 Podendo transitar por diversos caminhos, mas que se dirige 
a uma mesma finalidade: informar. 
 A imagem complementa a notícia e a legenda esclarece o fato 
pictórico. 
 Atualidades, denúncias, prestação de serviços, esporte, lazer, 
cultura etc. 
 
 
 
 
 
Múltiplas facetas 
Fonte:http://www.blogvambora.com.br/ http://cupcakedavila.blogspot.com.br/ 
A atividade fotojornalística 
 Para uma fotografia jornalística ter qualidade, ela precisa unir 
a força da notícia à força visual. 
 O fotojornalista precisa usar sua intuição, sensibilidade e 
procurar novos ângulos, composições diferentes. 
 Deve encontrar o “instante decisivo” descrito pelo fotógrafo 
francês Henri-Cartier Bresson (1908-2004). 
 
 
 
 
 
O instante decisivo de Henri Cartier Bresson 
 A habilidade de estar dentro da cena sem ser notado, 
antecipando-se ao desdobramento da ação e registrando a cena. 
 
 
 
 
 
Fonte: http://www.henricartierbresson.org/ 
O instante decisivo 
 A fotografia ajuda a credibilizar a informação textual. 
 No fotojornalismo há uma grande sintonia entre fotografias 
e textos. 
 O fotojornalismo não admite de forma alguma a alteração de 
conteúdo por manipulação digital (photoshop). 
 Deve encontrar o “instante decisivo” descrito pelo fotógrafo 
francês Henri-Cartier Bresson (1908-2004). 
 
 
 
 
 
Trabalho pautado 
 O fotógrafo trabalha contratado por redações ou como 
freelancer autônomo. 
 Muitas vezes, a fotografia está a serviço de uma meta já 
preestabelecida e burocrática. 
 Mudança da intenção do fotógrafo. A comunicação fotográfica 
depende do “olhar fotográfico” do profissional. 
 
 
 
 
Interatividade 
Quais as características do fotojornalista? 
a) Trabalha contratado por redações ou como freelancer 
autônomo. 
b) Não deve de forma alguma alterar o conteúdo da fotografia 
com manipulação digital. 
c) Suas fotos devem complementar a notícia, esclarecendo o fato 
de forma pictórica. 
d) Para sua fotografia ter qualidade, ela precisa unir a força da 
notícia à força visual. 
e) Todas as afirmações estão corretas. 
2- Fotodocumentarismo 
 Desde o nascimento, a fotografia é usada como fonte de 
conhecimento e documentação. 
 A proximidade à realidade faz a fotografia atingir uma 
semelhança que a pintura não alcança. Proporciona grande 
credibilidade. 
 Fotodocumentarismo é um conjunto de imagens em sequência 
com conhecimentos e significados que contam uma história. 
 
 
Projetos fotográficos 
 Difere do fotojornalismo, pois requer mais tempo de 
elaboração e gestação e não precisa obedecer a uma pauta. 
 Atividade de fotógrafos “empenhados” em modificar uma 
determinada realidade, procurando instigar a vergonha e 
o acanhamento pelas injustiças. 
Tem como precursores: 
 O escocês John Thomson (1837-1921). 
 O dinamarquês Jacob Riis (1849-1914). 
 O norte-americano Lewis Wickes Hine (1874-1940). 
John Thomson 
 O primeiro fotodocumentarista social, que se preocupou com 
alguns temas, como a fome, conflitos étnicos e religiosos, 
guerras etc. 
 
Fonte: livro-texto 
Lewis Wickes Hine 
 Em 1909, fez um trabalho investigativo viajando pelos Estados 
Unidos, fotografando as condições de trabalho de crianças. 
Fonte: livro-texto 
Jacob Riis 
 Documentou a vida de imigrantes e indígenas em Nova Iorque, 
acreditando poder ajudar os necessitados em publicações 
denunciativas. 
 
 
Fonte: livro-texto 
Sebastião Salgado 
 O mundialmente respeitado fotojornalista brasileiro se 
dedicou a retratar os que estavam à margem da sociedade. 
 Publicou vários livros, como “Trabalhadores” e “Êxodos”, 
sendo indicado como representante da Unicef. 
 
 
Fonte: livro-texto 
Dorothea Lang 
 Dorothea Lang foi a fotógrafa americana que mais contribuiu 
com imagens para documentários do século XX, fotografando 
os efeitos da Grande Depressão nos EUA. 
 
 
Fonte: livro-texto 
Walker Evans 
 Walker Evans, fotógrafo americano, fez uma série de fotos 
fotografando escondido no metrô de Nova Iorque, retratando 
a devastação econômica e moral da Grande Depressão. 
 
 
 
 
 
 
 
 Motivação: além de denunciar, conhecer o outro, saber como 
ele vive, o que pensa e como vê o mesmo mundo por um 
ângulo diferenciado. 
Fonte: livro-texto 
Nova motivação do século XX 
 Os temas que são abordados pelos fotodocumentaristas são 
intemporais, assuntos relacionados com a vida e que tenham 
significado para o homem. 
 Motivação: além de denunciar, conhecer o outro, saber como 
ele vive, o que pensa e como vê o mesmo mundo por um 
ângulo diferenciado. 
 
 
3- Fotografia antropológica 
 A antropologia é o estudo do homem como ser biológico, 
social e cultural. 
 Basicamente, uma fotografia antropológica é qualquer uma 
da qual um antropólogo possa retirar informações visuais 
úteis e significativas. 
 A fotografia antropológica aproximou realidades distintas e 
peculiaridades antes desconhecidas, revelando mundos 
diversos em povos e culturas desconhecidas. 
Pioneiros desse gênero 
 Margareth Mead (1901-1978) e Gregory Bateson (1904-1980), 
que observaram por muito tempo a maneira de ser e a cultura 
do povo de Bali entre 1936 e 1938. 
 Fotógrafos como Guido Boggiani (1861-1901); 
 Claudia Andujar (1931); 
 Rosa Gauditano (1955); 
 entre outros, desenvolveram diversos trabalhos de pesquisa e 
projetos riquíssimos entre os índios e em outras culturas. 
 
 
 
Pioneiros desse gênero 
 
 
 
Mulher Jovem Pintada, de Guido Boggiani 
(Nabileque, Mato Grosso do Sul, 1897) 
Yanomami, de Claudia Andujar 
(1998) Foto de Rosa Gauditano 
Fonte: livro-texto 
Fotografia etnográfica 
 Para que uma fotografia seja considerada uma fotoetnografia, 
ela precisa ser utilizada como instrumento principal na 
realização de um trabalho etnográfico. 
 Os parâmetros adotados na realização de um trabalho 
fotoetnográfico seguem a linha da antropologia visual. 
 Quanto melhor o resultado imagético, mais rico em detalhes 
se apresentará esse material para análise nas pesquisas. 
 
 
No Brasil, Pierre Verger Fotógrafo francês que desembarcou na Bahia, em 1946, para 
passar algumas semanas e acabou permanecendo por quase 
cinquenta anos, instalando-se em Salvador. 
 Verger contribuiu ativamente para toda a legitimação da 
“tradição africana” no Brasil. 
 Faleceu em 1996, aos 93 anos de idade, deixando um acervo 
aproximado de 62 mil negativos fotográficos. 
 
 
 
Pesquisador africanista 
 
 
 
Fotos de Pierre Verger pelo mundo. 
Fonte: livro-texto 
4- Fotografia cultural 
 Entendemos por fotografia cultural uma imagem que articula 
aspectos objetivos da técnica e subjetivos da emoção. 
 Qualquer que seja o assunto registrado na fotografia, esta 
também documentará a visão de mundo do fotógrafo. 
A fotografia é duplo testemunho: 
 por aquilo que ela mostra da cena, ali congelada; 
 por aquilo que nos informa acerca de seu autor. 
 
 
 
Linguagem pessoal 
 No momento da criação, o fotógrafo deixa transparecer sua 
linguagem pessoal, que se desenvolverá e se modificará ao 
longo de sua carreira e da vida. 
 A antena torna-se um punctum, que Barthes (1984) denomina 
como o detalhe pungente que 
afeta, que seduz. 
 Foto de Nan Huminhick 
 Duchamp Nordestino (S. M. do Gostoso, RN, 
Brasil, 2009) 
Fonte: livro-texto 
Interpretação dos detalhes 
 Os detalhes representam, de maneira lírica e poética, aspectos 
de influência europeia. Em particular, pode promover o cultivo 
do estado poético de quem fez a foto e de quem a observa. 
Foto: Nan Huminhick 
Café próximo à Torre Eiffel, Paris, França, 
2010. 
 Fonte: livro-texto 
Subjetividade do olhar 
 A essência se encontra na própria bagagem cultural do 
fotógrafo. 
 A intenção do fotógrafo será o que transparece na fotografia 
cultural. 
 Uma mesma fotografia pode atingir subjetivamente um 
observador e outro, não; pois o conteúdo das imagens permite 
sempre uma leitura plural, provocando diferentes impactos em 
cada um de nós. 
Interatividade 
Como identificamos uma fotografia cultural? 
a) Ela precisa retratar algum evento cultural. 
b) É cultural quando todos conseguem interpretá-la. 
c) A foto deve trazer informações sociais recentes. 
d) Para a fotografia ter qualidade, ela precisa ser em PxB. 
e) Pode atingir subjetivamente um observador e outro, não. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
ATÉ A PRÓXIMA! 
	Slide Number 1
	A história da imagem fotográfica
	A câmera escura
	Evolução rumo à fotografia
	A química e a primeira fotografia
	A fotografia para o mundo
	O daguerreótipo
	Reprodução em série
	Os estúdios fotográficos
	Civilização da imagem
	A fotografia no Brasil
	Hercules Florence
	Interatividade
	Resposta
	A cultura fotográfica
	A fotografia influenciando as artes plásticas
	A experimentação artística
	A fotografia é arte?
	Pictorialismo
	Como a arte se tornou fotográfica
	A vanguarda
	Pós-moderno
	Pop Art e a fotografia
	Fotografia e a arte contemporânea
	Técnica de expressão
	Interatividade
	Resposta
	Gênero fotográfico
	1- Fotojornalismo
	Suportes para o fotojornalismo
	Suportes para o fotojornalismo
	A atividade fotojornalística
	Múltiplas facetas
	A atividade fotojornalística
	O instante decisivo de Henri Cartier Bresson
	O instante decisivo
	Trabalho pautado
	Interatividade
	Resposta
	2- Fotodocumentarismo
	Projetos fotográficos
	John Thomson
	Lewis Wickes Hine
	Jacob Riis
	Sebastião Salgado
	Dorothea Lang 
	Walker Evans
	Nova motivação do século XX
	3- Fotografia antropológica
	Pioneiros desse gênero
	Pioneiros desse gênero
	Fotografia etnográfica
	No Brasil, Pierre Verger
	Pesquisador africanista
	4- Fotografia cultural
	Linguagem pessoal
	Interpretação dos detalhes
	Subjetividade do olhar
	Interatividade
	Resposta
	Slide Number 61