Botânica (21)

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UNIVERSIDADE FEDERAL DE UBERLÂNDIA 
INSTITUTO DE ARTES 
 
 
 
 
 
 
 
 
CAROLINA DO ESPIRITO SANTO SOARES 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
ARTE E BOTÂNICA 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
UBERLÂNDIA - MG 
2018 
 
CAROLINA DO ESPIRITO SANTO SOARES 
 
 
 
 
 
 
 
 
ARTE E BOTÂNICA 
 
 
 
Trabalho de conclusão de curso 
apresentado à Área de Artes Visuais do 
Instituto de Artes da Universidade Federal 
de Uberlândia, como requisito à obtenção 
do título de Bacharel em Artes Visuais. 
 
Orientador: Prof. Dr. Paulo Roberto de 
Lima Bueno. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
UBERLÂNDIA - MG 
2018 
 
CAROLINA DO ESPIRITO SANTO SOARES 
 
 
 
 
ARTE E BOTÂNICA 
 
 
 
 
Trabalho de conclusão de curso 
apresentado à Área de Artes Visuais do 
Instituto de Artes da Universidade Federal 
de Uberlândia, como requisito à obtenção 
do título de Bacharel em 
Artes Visuais. 
 
Data de aprovação: _____ de ___________ de ________ 
 
 
BANCA EXAMINADORA 
 
 
______________________________________________________ 
Prof. Dr. Paulo Roberto de Lima Bueno – Orientador 
 
______________________________________________________ 
Prof. Dr. Douglas de Paula 
 
______________________________________________________ 
Profa. Dra. Daniela Franco Carvalho 
Agradecimentos 
Gostaria de agradecer, primeiramente, ao meu professor orientador Dr. Paulo Roberto 
de Lima Bueno, por me passar seu conhecimento, por todo o seu auxílio tanto na 
constituição desse trabalho quanto em minha trajetória durante curso de Artes Visuais. 
A todos os professores que fizeram parte da minha jornada acadêmica. 
A toda a minha família (pais, irmãs, sobrinha, tia) que sempre esteve comigo nos 
momentos bons e ruins, que me apoiaram e incentivam a seguir os meus sonhos. 
Não posso esquecer de agradecer aos meus amigos que me acompanharam nessa 
minha caminhada. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Lista de Ilustrações 
 
Figura 1 - Colagem digital ...........................................................................................14 
Figura 2 - Colagem digital ...........................................................................................15 
Figura 3 – Pintura .......................................................................................................16 
Figura 4 - Pintura ........................................................................................................17 
Figura 5 - Peças em cerâmica ...................................................................................18 
Figura 6 - Obra Travis Bedel 1 ..................................................................................20 
Figura 7 - Obra Travis Bedel 2 ..................................................................................21 
Figura 8 - Flores silvestres em Morro Velho ..............................................................22 
Figura 9 - Grupo de epífitas, orquídeas e bromélias .................................................23 
Figura 10 - Zygopetalum Maxillare Lodd ...................................................................24 
Figura 11 - Clusia .......................................................................................................24 
Figura 12 - Hippeastrum sp. ......................................................................................25 
Figura 13 - Rapataceae .............................................................................................25 
Figura 14 - Nematanthus Fluminensis .......................................................................26 
Figura 15 - Stanhopea Graveolens ...........................................................................26 
Figura 16 - Aechmea Nudicaulis ...............................................................................27 
Figura 17 - Eucharis Amazonica ...............................................................................27 
Figura 18 - Bifrenaria Harrisonae ..............................................................................27 
Figura 19 - Catasetum Trulla Lindl. var. Trilobatum ..................................................27 
Figura 20 - Dichorisandra Thyrsiflora ........................................................................28 
Figura 21 - Tabebuia Umbellata ................................................................................28 
Figura 22 - Heliconia Psittacorum ............................................................... .............28 
Figura 23 - Heliconia .................................................................................................28 
Figura 24 - Acacallis Cyanea ............................................................... .....................29 
Figura 25 - Rudolfiella Aurantiaca .............................................................................29 
Figura 26 - Aechmea Rodriguesiana .........................................................................29 
Figura 27 - Selenicereus Wittii ...................................................................................29 
Figura 28 - Memora Schombergia .............................................................................30 
Figura 29 - Heterostemon Mimosoides .....................................................................30 
Figura 30 - Clusia Nemorosa .....................................................................................30 
Figura 31 - Cochleanthes Amazonica .......................................................................30 
Figura 32 - Gustavia Augusta ....................................................................................31 
Figura 33 - Tillandsia Paraensis ................................................................................31 
Figura 34 - Aristolochia ..............................................................................................31 
Figura 35 - Pseudobombax Grandiflorum .................................................................31 
Figura 36 - Catasetum Saccatum ..............................................................................32 
Figura 37 - Phryganocydia Corymbosa .....................................................................32 
Figura 38 - Imagem teste 1 .......................................................................................33 
Figura 39 - Imagem teste 2.1 ....................................................................................35 
Figura 40 - Imagem teste 2.2 ....................................................................................35 
Figura 41 - Imagem teste 3 .......................................................................................36 
Figura 42 - Imagem teste 4 .......................................................................................38 
Figura 43 - Imagem teste 5 .......................................................................................39 
Figura 44 - Imagem teste 6 .......................................................................................40 
Figura 45 - Imagem teste 7 .......................................................................................41 
Figura 46 - Teste Formato 1 ......................................................................................43Figura 47 - Teste Formato 1 (zoom) ..........................................................................43 
Figura 48 - Teste Formato 2 (zoom) ..........................................................................44 
Figura 49 - Teste Formato 2 ......................................................................................45 
Figura 50 - Teste Trabalho 1 .....................................................................................46 
Figura 51 - Teste Trabalho 2 .....................................................................................47 
Figura 52 - Teste Trabalho 3 .....................................................................................48 
Figura 53 - Teste Trabalho 4 .....................................................................................49 
Figura 54 - Teste Trabalho 5 .....................................................................................50 
Figura 55 - Teste Trabalho 6 .....................................................................................51 
Figura 56 - Teste Trabalho 7 .....................................................................................52 
Figura 57 - Teste Trabalho 8 .....................................................................................53 
Figura 58 - Teste Trabalho 9 .....................................................................................54 
Figura 59 - Teste Trabalho 10 ...................................................................................55 
Figura 60 - Teste Trabalho 11 ...................................................................................56 
Figura 61 - Teste Trabalho 12 ...................................................................................57 
Figura 62 - Produção Final 1 .....................................................................................59 
Figura 63 - Produção Final 2 .....................................................................................60 
Figura 64 - Produção Final 3 .....................................................................................61 
Figura 65 - Produção Final 4 .....................................................................................62 
Figura 66 - Produção Final 5 .....................................................................................63 
Figura 67 - Produção Final 6 .....................................................................................64 
Figura 68 - Produção Final 7 .....................................................................................65 
Figura 69 - Produção Final 8 .....................................................................................66 
Figura 70 - Produção Final 9 .....................................................................................67 
Figura 71 - Produção Final 10 ...................................................................................68 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Sumário 
 
Prefácio .....................................................................................................................10 
Apresentação ............................................................................................................13 
Trajetória no Curso ....................................................................................................14 
Artistas Referências ..................................................................................................19 
Criação ......................................................................................................................26 
Conclusão ..................................................................................................................58 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
10 
 
Prefácio 
 
Carolina 
 
Para iniciar a leitura do seu trabalho, sem conhece-la, fui em busca de algo familiar. 
Algo que pudesse me aproximar de você para que fosse possível uma tentativa de 
folhear as páginas da sua monografia imaginando o seu olhar. 
Coloquei Chico Buarque na vitrola. 
Na música que tem o seu nome, a rosa nasceu, morreu e só Carolina não viu. 
No seu trabalho há uma botânica que só você, Carolina, pôde ver. 
E isso alvoroçou as borboletas no meu estômago. Um friozinho doce mediante o 
desafio impossível de apreciar academicamente algo tão lindo. 
Vi que não podia ler o seu texto com olhos de gente. Tinha que ler com olhos de 
pássaro e tal qual o menino de Manoel de Barros, você me chamou a desenvolver 
visão fontana. 
Uma visão que é fonte do que vê. 
Que enxerga as coisas inominadas. 
Desejei o vôo por entre as palavras e imagens da sua produção. 
Lembrei do filme “A espuma dos dias”, um romance do francês Boris Vian, dirigido 
por Michel Gondry. Há uma cena em que a mocinha (Audrey Tautou) e o paquera 
(Roman Duris) se sentam em uma gôndola no formato de uma nuvem, içada por um 
guindaste, e vão percorrer Paris... 
Sentei com você, com o Paulo e com o Douglas, na nuvem, e fui parando no 
desconhecido. 
Simetrias cartesianas. 
Proporção áurea. 
Número de ouro. 
Em colagens, pinturas e peças cerâmicas. 
Vegetais sistematizados. 
Aprisionados em uma repetição. 
11 
 
Que aos poucos foram se rebelando. 
Se tornando fragmentos botânicos carolíneos. 
Ramos, galhos, flores, botões, pétalas, sépalas, epífitas. 
Heliconias, tabebuias, bifrenarias, eucharis, gustavias e pseudobombax prestes a 
abandonar a nomenclatura binomial e compor com Lineu possibilidades de 
desclassificar os seres vivos e olhá-los sem os nomes. Tal como a visão dos 
pássaros. 
Espécies novas nascidas da gosma viscosa da ciência que tende a manter fixado 
em suas entranhas tudo aquilo que existe. 
Uma pesquisadora-artista que ousa fugir dessa captura ao criar o inexistente. E que 
agora ocupa as paredes de uma galeria. E as páginas que leio. 
Mas podem ocupar um herbário? 
Quiçá possamos encontrar um sistemata que tenha a sensibilidade para catalogar 
essas exsicatas. 
Hibridismos que explodem as morfologias. Agregam fenótipos em um organismo 
vivo que pulsa em cores, formas, texturas e sinergia. 
Em beleza. 
Plantas que indagam a linearidade da biologia. 
Questionadoras do previsível. 
Daquilo que é servidão para o enquadramento em domínios, reinos, filos, classes, 
ordens, gêneros, espécies, subespécies. 
Galhos suspensos em composições florais em céus verde oliva, magenta, lilás, 
alaranjados. 
Que me levam a imaginar as aves e insetos que irão visita-las. 
O cheiro emanado dos botões. 
O barulho das folhas balançando com o vento. 
Os líquenes que podem surgir nesses troncos. 
As formigas andando por entre as lascas da madeira. 
Experimentações Plantae que invertem os protocolos científicos. 
Inflorescências originadas de multiplicidades gênicas. 
Criações em DNAs digitalizados. 
12 
 
Uma flora exótica inexplorada. 
Cujos biólogos de campo ainda não conseguiram enxergar. 
E se enxergassem iriam colher partes. 
Medir. 
Pesar. 
Fotografar. 
Registrar. 
Catalogar. 
Nomear. 
E seria mais um na coleção universal dos seres conhecidos. 
No entanto, as dez produções finais não têm nome. 
Elas são. 
São arte e botânica. 
De Carolina. 
(Daniela Franco Carvalho) 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
13 
 
Apresentação 
Aplico, como metodologia, na escrita deste Trabalho de Conclusão de Curso o 
Memorial a fim de refletir acerca do processo criativo. Durante a minha trajetória dentro 
do curso de Artes Visuais, explorei diversas áreas – com algumas houve uma 
identificação maior, com outras menor. A linguagem Digital, por exemplo, foi a que 
mais mecativou. No decurso da disciplina de Arte Computacional realizei uma 
atividade com imagens de elementos orgânicos para criar uma série de colagens e 
tanto o processo quanto o produto final me agradaram a ponto de incitar-me ao desejo 
de levá-lo a trabalhar em outras disciplinas. 
Trabalhei com imagens de elementos orgânicos em outros momentos da graduação 
– como nas disciplinas de Composição e Cor, Gravura em Metal, Pintura e Ateliê de 
Cerâmica – que possuíam, porém, um enfoque maior nas plantas. Foram, contudo, 
apenas as duas últimas que apresentaram um potencial maior de exploração bastante 
importante para a minha evolução no curso, já que cada matéria exigia uma resposta 
distinta. 
A minha relação com as plantas foi sempre ambígua – há aquelas que amo, e as que 
odeio. O fato das plantas, por serem naturais, sofrem pouca intervenção humana na 
natureza, é um dos aspecto do porquê as escolhi trabalhar com elas – como possuo 
uma personalidade controladora, ocupar-me com algo que está, de certa maneira, fora 
do meu comando, me possibilita sair de uma zona de conforto pessoal, intrigando-me. 
Dessa forma, optei, aqui, por utilizar a Arte Digital como linguagem, pois é nela que 
possuo maior domínio técnico o que me possibilita um manejo mais eficaz nas 
atividades aqui realizadas. Do mesmo modo, decidi trabalhar com a técnica da 
colagem, pois, manipular as imagens, assemelha-se, para mim, a um quebra-cabeça 
em que vou procurando os fragmentos que se encaixam, melhormente, naquilo em 
que estou trabalhando. 
 
 
 
14 
 
Trajetória no Curso 
Como já ressaltado, tive uma identificação muito forte com a área de Arte Digital, 
desse modo, foi com a Arte Computacional que compreendi melhor sobre aquilo do 
mundo que me afeta. Foi, também, ao elaborar o trabalho, já citado, para essa 
disciplina que tive o meu primeiro contato com Travis Bedel e, como consequência, 
um interesse pela natureza. 
 
Trabalhos realizados para a disciplina de Arte Computacional: 
 
Figura 1: Colagem digital, 2014. 
15 
 
 
Figura 2: Colagem digital, 2014. 
 
Retornei com a natureza como temática na disciplina de Pintura, pois queria produzir 
imagens que se diferenciassem da atividade realizada na matéria da Arte 
Computacional. Para conseguir o efeito desejado, alterei a forma de compor os meus 
trabalhos. Procurei, também, usar outros tipos de elementos para constituir as 
imagens. Outro aspecto que me ajudou a atingir o objetivo desejado foi empregar uma 
perspectiva técnica bastante diferente daquelas utilizadas, comumente, pela colagem 
digital. 
 
 
 
 
 
 
16 
 
Trabalhos realizados para a disciplina de Pintura: 
 
 
Figura 3: pintura - têmpera vinílica sobre tecido, 1.60x1.00m, 2016. 
17 
 
‘ 
Figura 4: pintura - têmpera vinílica sobre tecido, 100x70cm, 2016. 
 
Na disciplina de Ateliê de Cerâmica, por sua vez, meu trabalho diferenciou-se dos 
outros. Para esta, utilizei elementos mais simples, direcionando-me à vertente do 
design, e bastante distintos dos projetos já realizados em outras disciplinas. 
 
 
18 
 
Trabalhos realizado para a disciplina de Ateliê de Cerâmica: 
 
Figura 5: peças em cerâmica,14x14cm, 2016. 
 
 
19 
 
Artistas Referências 
No decorrer do desenvolvimento desse trabalho, tive contato com alguns artistas que 
relacionaram-se, de alguma forma, com a minha temática. Alguns destes me 
auxiliaram a definir melhor o rumo das minhas atividades. Como referências utilizo 
Travis Bedel, Marianne North e Margaret Mee. 
Travis Bedel 
Travis Bedel, também conhecido como Bedelgeuse, trabalha com colagem 
transformando ilustrações científicas especializadas em obras de artes. Suas 
colagens criam novas paisagens fantásticas e criaturas de significância simbólica. 
O artista utiliza imagens de gravuras vintage, livros didáticos e guias de campo e as 
redefinem em uma fusão de anatomia, botânica e zoologia. Suas peças variam de 12 
centímetros a 1,80 metros de altura. Algumas das peças de Bedel são feitas 
completamente à mão, enquanto outras são feitas digitalmente, fazendo com que a 
imagem possa ser repetida várias vezes. 
O trabalho parece revelar uma permutabilidade de formas entre humanos, animais e 
plantas, falando com essa conexão invisível, mas sempre presente, entre todas as 
coisas. Ricamente detalhados em um sentido científico e simbólico, essas obras 
parecem um outro tipo de guia de campo, mas para a imaginação humana. 
Depois de tomar conhecimento da obra desse artista, os temas envolvendo a natureza 
passaram a ser recorrentes em meus trabalhos realizados durante o curso. 
 
 
 
 
20 
 
 
Figura 6: Obra Travis Bedel 1 
 
 
21 
 
 
Figura 7: Obra Travis Bedel 2 
 
22 
 
Marianne North 
Marianne North (Hastings, 24 de outubro de 1830 - Alderley, 30 de agosto de 1890) 
foi uma naturalista e artista botânica inglesa. A artista demonstrava bastante interesse 
por paisagens e natureza. Para alavancar sua carreira North, em 1871, começou a 
viajar pelo mundo com o intuito de pintar a natureza de outras terras. Ela também 
morou no Brasil de 1872 a 1873, onde pintou 112 quadros tendo a natureza como 
temática. 
Percebi, logo aos primeiros contatos com a obra da artista, um dinamismo em suas 
composições, um trabalho diferenciado. Ademais, me chamou a atenção, o modo 
como evidencia alguns elementos (flores e folhas). Destaco, também, as paletas de 
cores utilizadas (rosa, amarelo, laranja, azul, verde, roxo) e a forma como são 
combinadas. Exemplos: (rosa com laranja, amarelo com roxo ou azul). 
 
Figura 8: Flores silvestres em Morro Velho 
23 
 
 
Figura 9: Grupo de epífitas, orquídeas e bromélias 
24 
 
Margaret Mee 
Margaret Ursula Mee (Chesham, 22 de maio de 1909 — Seagreve (Leicestershire), 
30 de novembro de 1988) foi uma artista botânica inglesa que viveu por muito tempo 
no Brasil. Em 1952 chegou ao país e faz moradia na cidade de São Paulo. Em 1956 
realizou sua primeira viagem à floresta amazônica, onde desperta uma paixão pelo 
que vê e que a leva a quinze expedições entre os anos de 1956 e 1988. 
Tive meu primeiro contato com os trabalhos da artista durante as pesquisas realizadas 
para a execução desse trabalho de conclusão de curso. Logo ao princípio, notei que 
sua obra diferenciava-se dos demais artistas botânicos, já que, aqui, não se pensa 
apenas nos elementos científicos, mas, também, como esses elementos serão 
inseridos nas composições artísticas, que sempre se diferem uma das outras. As 
obras de Mee possui uma delicadeza e leveza, sem excluir, contudo, o dinamismo e 
detalhismo. 
 
Figura 10: Zygopetalum Maxillare Lodd Figura 11: Clusia 
25 
 
 
Figura 12: Hippeastrum sp. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 Figura 13: Rapataceae 
26 
 
Criação 
Para dar início ao meu processo de criação fiz uma curadoria para selecionar as 
imagens da ilustradora botânica Margaret Mee. Após a seleção, removi o fundo de 
algumas delas e separei os fragmentos que achei interessante. 
 
 
Imagens utilizadas na criação do trabalho: 
 
 
 Figura 14: Nematanthus Fluminensis Figura 15: Stanhopea Graveolens 
 
 
27 
 
 
 Figura 16: Aechmea Nudicaulis Figura 17: Eucharis Amazonica 
 
 
 Figura 18: Bifrenaria Harrisonae Figura19: Catasetum Trulla Lindl. var. Trilobatum 
 
28 
 
 
 Figura 20: Dichorisandra Thyrsiflora Figura 21: Tabebuia Umbellata 
 
 
 Figura 22: Heliconia Psittacorum Figura 23: Heliconia 
 
29 
 
 
 Figura 24: Acacallis Cyanea Figura 25: Rudolfiella Aurantiaca 
 
 
 Figura 26: Aechmea Rodriguesiana Figura 27: Selenicereus Wittii 
30 
 
 
 Figura 28: Memora Schombergia Figura 29: Heterostemon Mimosoides 
 
 
 Figura 30: Clusia Nemorosa Figura 31: Cochleanthes Amazonica 
31 
 
 
 Figura 32: Gustavia Augusta Figura 33: Tillandsia Paraensis 
 
 
 
 Figura 34: Aristolochia Figura 35: Pseudobombax Grandiflorum 
 
32 
 
 
 Figura 36: Catasetum Saccatum Figura 37: Phryganocydia Corymbosa 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
33 
 
Fase de experimentações 
Teste 1 
Imagem na vertical 
Cor do fundo: C-86 M-24 Y-26 K-19 
Flor (Figura 12): alterei a cor original verde para (Laranja com Vermelho) e (Vermelho 
com Rosa) e fiz uma composição remetendo a um caleidoscópio. Além disso, com 
esse fragmento elaborei uma textura. 
Também peguei uma flor (Figura 13), pois sua angulação me chamou a atenção. De 
um fragmento desta trabalhei com o espelhamento até chegar a algo que me 
agradasse. O resultado da composição me fez pensar em uma textura. Altero a cor 
da (Figura 13) que era originalmente verde para (Rosa, Vermelho Alaranjado e Roxo) 
Folha (Figura 10): trabalhei com o fragmento por meio de espelhamento e ângulos até 
chegar a algo desejado. Nesse primeiro teste, minha preocupação maior foi mais 
brincar com os elementos e composições que pensar em uma imagem final. 
 
 
Figura 38: Imagem teste 1 
34 
 
Teste 2 
2.1 
Imagem na vertical 
Cor do fundo: C-54 M-0 Y-50 K-0 
Por meio de uma composição criada com a flor (Figura 12), comecei a pensar em 
possíveis criações feitas a partir dela. 
Folha (Figura 34): nesse fragmento trabalhei a angulação e o espelhamento. A cor foi 
alterada de Vinho com Verde para um Rosa Claro para chegar nesse resultado 
utilizando o efeito de exclusão. 
Flor (Figura 17): trabalhei, aqui, a angulação e o espelhamento. 
Flor (Figura 11): nessa, trabalhei, também, com a angulação e o espelhamento. 
Como essa composição não atingiu um nível que me agradasse por achar que faltava 
algo, achei necessário empregar outros elementos. 
2.2 
Imagem na vertical 
Cor do fundo: C-54 M-0 Y-50 K-0 
Já nessa composição consegui resolver os problemas encontrados na versão anterior 
da imagem (Figura 12), mantendo apenas seus fragmentos. 
Folhas: trabalhei, novamente, com angulação e espelhamento. 
Flor (Figura 29): trabalhei a angulação e o espelhamento. 
 
35 
 
 
 Figura 39: Imagem teste 2.1 
 
Figura 40: Imagem teste 2.2 
36 
 
Teste 3 
Imagem na horizontal 
Cor do fundo: C-0 M-64 Y-96 K-0 
Folha (Figura 11): trabalhei a angulação e o espelhamento. 
Altero a cor da (Figura 11) chegando a um Vermelho Escuro (Vinho) modificando os 
valores de Matriz e Saturação da imagem. 
Matiz: -57 
Saturação: 36 
A composição dessas folhas possuía um potencial, porém não consegui achar 
elementos que harmonizassem com ela. 
 
 
Figura 41: Imagem teste 3 
 
37 
 
Teste 4 
Imagem na vertical 
Cor do fundo: C-4 M-0 Y-70 K-0 
Folhas: trabalhei a angulação e o espelhamento. Aqui, tanto sua dimensão quanto a 
angulação acabaram criando uma moldura com elementos sendo executados por 
dentro e por fora. 
Flor (Figura 28): trabalhei a angulação e o espelhamento. 
Flor (Figura 13): trabalhei a angulação e o espelhamento. Cor original: Verde 
Vermelho 
Flor: elemento central da composição. 
Flor: trabalhei o espelhamento. 
Folha (Figura 14): trabalhei a angulação e o espelhamento. 
Flor (Figura 26): trabalhei o espelhamento. 
Nessa composição, utilizei uma textura feita com flores (Figura 13) como fundo e, 
também, usei o efeito de luz indireta para alterar a cor. Por meio desse teste, consegui 
definir melhor a composição. 
 
 
 
 
 
 
 
 
38 
 
 
 
 
 
Figura 42: Imagem teste 4 
 
 
39 
 
Teste 5 
Imagem na vertical 
Cor do fundo: C-26 M-0 Y-15 K-0 
Folha (Figura 34): trabalhei a angulação e o espelhamento. Utilizei, nesses 
fragmentos, um efeito de exclusão, a fim de formar em alguns pontos da composição 
alguns desenhos interessantes. 
 
 
Figura 43: Imagem teste 5 
 
40 
 
Teste 6 
Imagem na vertical 
Cor do fundo: C-15 M-0 Y-53 K-0 
Folha: trabalhei a angulação e o espelhamento. 
Flor (Figura 21): trabalhei a angulação e o espelhamento. 
Flor (Figura 22): trabalhei o espelhamento e a sobreposição da flor sobre ela mesma. 
 
 
Figura 44: Imagem teste 6 
 
41 
 
Teste 7 
Imagem na horizontal 
Cor do fundo: C-49 M-82 Y-22 K-38 
Flor (Figura 13): usei um pedaço da flor a fim de trabalhar a angulação e o 
espelhamento. 
 
 
Figura 45: Imagem teste 7 
 
Após analisar as minhas experimentações, notei que todas as composições foram 
realizadas por espelhamento e centralização (horizontal e vertical). Conclui, também, 
que tais métodos limitam as imagens a uma padronização ao estabelecer uma 
precisão aos elementos que impossibilitam novas maneiras de se pensar a 
composição. Outro empecilho encontrado foram as medidas dos arquivos das 
imagens, todas elas foram trabalhadas em forma retangular e em formato A4 (21x29,7 
cm). 
Depois de refletir sobre esses aspectos dos meus primeiros testes, decidi fazer 
algumas alterações. A primeira foi substituir o formato A4 por um formato panorâmico 
42 
 
de 80x20 cm. A segunda foi a decisão de não utilizar os espelhamentos, com o intuito 
de dinamizar o trabalho e tentar não repetir os elementos. 
Posteriormente, elegi trabalhar com dois arquivos: um na horizontal e outro na vertical. 
Comecei esses novos testes com o primeiro modo. Logo no começo dessa nova 
produção, percebi que o tipo de imagem que pretendia fazer iria demandar um tempo 
maior de criação. 
Nesse primeiro teste comecei o processo procurando galhos e caules para serem 
usados na composição e encontrei os dois caules que podem ser visualizados nas 
imagens (Figura 10 e Figura 19). Após selecioná-los, procurei posicioná-los de 
maneira que parecessem pertencer a uma mesma planta e de modo que criassem 
uma dinâmica. 
Com os caules ajustados, selecionei as folhas que seriam usadas. Escolhi as imagens 
(Figura 22 e Figura 20) e coloquei-as ao longo do caule. Logo após definir a posição 
destas, procurei flores que se encaixassem na composição – estão representadas 
pelas imagens (Figura 24, Figura 16, Figura 21 e Figura 11). 
Após a seleção e posicionamento dessas flores, havia, ainda, espaços vagos que 
preenchi com folhas – recolhidas das imagens (Figura 11, Figura 12, Figura 10 e 
Figura 20). 
A segunda e a terceira planta também passaram pelo mesmo processo criativo: 
seleção de caules e galhos, escolha de folhas para serem usadas na base da planta 
e o preenchimento dos espaços vagos com flores e folhas. 
Para criar a segunda planta utilizei as seguintes imagens:Caule: Figura 20. 
Galho: Figura 21. 
Folhas: Figura 23, Figura 15, Figura 17, Figura 34, Figura 37. 
Flores: Figura 15, Figura 24, Figura 29, Figura 18. 
Ramo Figura 25. 
 
43 
 
Já para a terceira planta utilizei as seguintes imagens: 
Galho: Figura 35. 
Folhas: Figura 17, Figura 31. 
Flores: Figura 10, Figura 18, Figura 12, Figura 21, Figura 23, Figura 24, Figura 25, 
Figura 27, Figura 30, Figura 32. 
Cor do fundo: C-49 M-5 Y-50 K-2 
 
 
 
Figura 46: Teste Formato 1 
 
 
 
Figura 47: Teste Formato 1 (zoom) 
 
44 
 
Percebi que as formas de posicionar os elementos mudam ao trabalhar com as 
imagens na vertical. Coloquei apenas três caules na composição, posicionados nas 
extremidades da página, formando, assim, diagonais. Este teste foi bastante 
experimental, com poucos elementos reaproveitados. 
Caule: Figura 10, Figura 19, Figura 36. 
Flores: Figura 16, Figura 18, Figura 11, Figura 19, Figura 13, Figura 24, Figura 28, 
Figura 33. 
Folhas: Figura 11, Figura 19, Figura 13, Figura 28, Figura 34. 
Cor do fundo: C-46 M-0 Y-40 K-0 
 
 
 
Figura 48: Teste Formato 2 (zoom) 
45 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Figura 49: Teste Formato 2 
46 
 
Percebi, após o experimento, que a execução dessas imagens tomavam muito tempo. 
Optei, então, por redefinir as dimensões, passando-as, definitivamente, para 
70x40cm. Posteriormente, ao separ as plantas construídas na etapa anterior, notei 
algumas modificações a serem realizadas. Dessa forma, iniciei uma nova etapa 
separando a primeira planta criada na imagem Teste Formato 1 e, ao analisá-la por 
essa nova perspectiva, constatei faltar pouco para finalizar a imagem. O meu 
incômodo com os espaços a serem preenchidos demandou, também, um longo 
período de trabalho, pois os elementos a serem utilizados deveriam encaixar-se, 
perfeitamente, em uma composição já concluída. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Figura 50: Teste Trabalho 1 
47 
 
Na segunda planta, ao realizar o mesmo procedimento, notei alguns problemas a 
serem resolvidos. Um desses era a parte inferior da imagem que destoava do restante 
da planta – que precisava, além disso, ser preenchida com mais elementos. Apesar 
das tentativas de resolver os problemas da composição, acabei por abandonar a 
composição. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Figura 51: Teste Trabalho 2 
48 
 
Notei, ao separá-la, que a maior parte da terceira planta estava bem resolvida, ao 
contrário da anterior. Todavia, havia muitas partes vazias a serem preenchidas com 
flores e folhas. Observei que essa composição ocupa as dimensões da imagem de 
maneira distinta das duas primeiras plantas. 
 
 
 
Figura 52: Teste Trabalho 3 
49 
 
Analisei as plantas individualmente, ao desmembrá-las, e percebi que as composições 
anteriores vinham de outra, parecida, originária de um caule centralizado que se 
ramificava. Por isso, ao pensar nas novas criações artísticas, quis trazer algo distinto 
do que já havia realizado. Escolhi, assim, um tronco e cômpus a partir disso. Todavia, 
os planos não aconteceram como o desejado. Os elementos usados na imagem 
passaram a impressão de artificialidade, isto é, faltou naturalidade. De forma que o 
trabalho foi abandonado. 
 
 
Figura 53: Teste Trabalho 4 
50 
 
Mesmo com uma primeira tentativa falha, pesquisei outra imagem de tronco que fosse 
melhor de trabalhar e obtive sucesso, já que a composição foi resolvida de maneira 
rápida e fluída. Ao compor, posicionei o tronco na diagonal, a fim de criar uma 
dinâmica que diferenciasse essa obra das outras já produzidas. Posicionei-o na parte 
superior da imagem, para criar um efeito que orientasse o olhar de cima para baixo. 
 
 
Figura 54: Teste Trabalho 5 
51 
 
Neste próximo teste aposto, também, num tronco. Mas, diferente da arte anterior, 
posiciono-o no lado esquerdo da parte inferior da imagem. Comecei a trabalhar com 
os elementos ramificando-se no tronco e tentei inserir-lhe um galho logo acima, 
porém, por não obtive resultados satisfatórios, descartei um dos troncos. 
 
 
 
Figura 55: Teste Trabalho 6 
52 
 
Já nesta composição reutilizei um galho avulso da imagem anterior e o posicionei, 
também, na parte inferior esquerda. Minha maior preocupação foi buscar um 
posicionamento melhor para as folhas a fim de que o restante dos elementos fluíssem 
naturalmente. Trabalhei nessa experimentação com alguns elementos que foram 
alterados pouco a pouco durante o processo. 
 
 
Figura 56: Teste Trabalho 7 
53 
 
Quando pensei nessa criação, queria ilustrar algo distinto do que eu já havia realizado. 
Por isso, trabalhei com um galho na horizontal posicionado na parte superior direita 
da imagem, o que diminuiu o espaço entre o topo do enquadramento. Isso exigiu tipos 
de elementos específicos para que a composição funcionasse. 
 
 
Figura 57: Teste Trabalho 8 
54 
 
Eu quis passar uma sensação de leveza com essa obra, por isso a escolha por flores 
mais delicadas. Consegui, com essa composição, ocupar bem todas as dimensões da 
imagem. Iniciei a arte trabalhando com o posicionamento das flores de forma que 
surgissem entre as folhas. 
 
 
 
Figura 58: Teste Trabalho 9 
55 
 
Aqui trabalhei com um tronco que começa na base da imagem e quase chega no topo. 
Inseri, do mesmo modo, algumas flores brotando do tronco – a fim de que 
sobressaíssem ao restante da arte. As poucas folhas que apareceram na composição 
pertencem a imagem do caule – pensei a composição a partir delas. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Figura 59: Teste Trabalho 10 
56 
 
Após terminar essas experimentações que me levaram ao trabalho final, faltavam, 
ainda, imagens a serem feitas, devido ao abandono das duas composições anteriores 
(Figura 51 e Figura 53). Produzi a novas composições do zero. Comecei a primeira 
imagem escolhendo dois galhos. Um deles posicionei na parte superior da imagem. 
Instalei o outro de modo que se fundisse com o primeiro e passasse a impressão de 
serem apenas um. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Figura 60: Teste Trabalho 11 
57 
 
Na segunda composição, trabalhei, novamente, com um galho todo ramificado, o que 
o distinguiu das imagens similares, e o posicionei na base, de modo que ocupou todas 
as dimensões da imagem, deixando, assim, poucos espaços vazios. Utilizei muitas 
folhas visando diminuir as brechas, o que deixou essa criação mais carregada que as 
demais. 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
 
Figura 61: Teste Trabalho 12 
58 
 
Conclusão 
A feitura desse Trabalho de Conclusão de Curso foi muito importante, pois me permitiu 
rememorar e (re)descobrir fatos interessantes e que passaram desapercebidos 
durante a graduação. Por exemplo, notei que as várias atividades realizadas foram 
para cumprir com os deveres impostos pelas disciplinas, por isso eu escolhia os temas 
de acordo com os meus gostos pessoais e não obedecendo aos meus encontros 
sensíveis – não compreendia, ainda, como senti-los e transformá-los em criações. 
A realização deste me possibilitou sair da minha zona de conforto e quebrar algumas 
barreiras ao exigir novas formas de pensar as soluções aos empecilhos que surgiam. 
As produções artísticas demandaram bastante esforço e dedicação paraalcançar o 
resultado final esperado. Relatar meus processos de criação por meio da escrita foi, 
do mesmo modo, um desafio, mas que levou a reflexões interessantes sobre todo o 
caminho percorrido para a produção do trabalho. 
A experiência obtida na constituição do TCC refletiu em minha arte, possibilitando um 
maior autoconhecimento ao expor minha subjetividade enquanto “eu-cotidiano” e 
como artista. Consegui, também, aprimorar minhas concepções de composição e as 
habilidades no Photoshop. Afirmo, dessa forma, que atingi as expectativas desejadas, 
embora eu considere haver sempre detalhes a serem aprimorados. Não descarto a 
possibilidade de retorno a este trabalho quando me sentir convocada, pois ainda quero 
me permitir outras experimentações. 
 
"E quando é o caso de uma reatualização, cria-se uma nova chance de 
mergulho numa determinada marca e de prospecção de alguns de seus 
estados ainda inexplorados.“ (ROLNIK, 1993, p.245). 
 
 
 
 
 
59 
 
Produção Final 
 
Figura 62: Produção Final 1 
60 
 
 
Figura 63: Produção Final 2 
61 
 
 
Figura 64: Produção Final 3 
62 
 
 
Figura 65: Produção Final 4 
63 
 
 
Figura 66: Produção Final 5 
64 
 
 
Figura 67: Produção Final 6 
65 
 
 
Figura 68: Produção Final 7 
66 
 
 
Figura 69: Produção Final 8 
67 
 
 
Figura 70: Produção Final 9 
68 
 
 
Figura 71: Produção Final 10 
69 
 
Referências Bibliográficas 
BANDEIRA, Julio. A Viagem ao Brasil de Marianne North - 1872-1873: 1 ed. Brasil: 
Sextante, 2012. 
ROLNIK, Suely. Pensamento, Corpo e Devir: uma perspectiva ético/ estético/ política 
no trabalho acadêmico. Cadernos de Subjetividade PUC-SP. São Paulo, vol.1, nº 2, 
241-251, 1993. 
BERGSON, Henri. Memória e Vida: Textos escolhidos por Gilles Deleuze. Trad. 
Claudia Berliner. Ver. Técnica. Bento Prado Neto. São Paulo: Martins Fontes, 2006. 
 
Disponível em <https://www.treehugger.com/culture/nature-field-guide-collages-
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70 
 
Fontes Imagens 
Figura 6: Disponível em < http://bedelgeuse.tumblr.com/ > 
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Figura 7: Disponível em < http://bedelgeuse.tumblr.com/ > 
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Figura 15: Disponível em < https://www.doaks.org/ resources/online-
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Figura16: Disponível em < https://www.doaks.org/ resources/online-
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Figura17: Disponível em < https://www.doaks.org/ resources/online-
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Figura 18: Disponível em < https://www.doaks.org/ resources/online-
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Figura 19: Disponível em < https://www.doaks.org/resources/online-exhibits/ 
margaret-mee/the-paintings/20 > 
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Figura 20: Disponível em < https://www.doaks.org/ resources/online-
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72 
 
Último acesso em 19/06/2017 
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Último acesso em 19/06/2017 
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Último acesso em 19/06/2017 
Figura 28: Disponível em < http://olimpiareisresque.blogspot.com.br/2016/01/ > 
Último acesso em 02/07/2017 
Figura 29: Disponível em < http://olimpiareisresque.blogspot.com.br/2015/09/ > 
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Figura 30: Disponível em < http://olimpiareisresque.blogspot. com.br/2015/ > 
Último acesso em 02/07/2017 
Figura 31: Disponível em < http://olimpiareisresque.blogspot.com.br/2014/07/ 
viajantes-variedade-de-formas-troncos.html > 
Último acesso em 02/07/2017 
Figura 32: Disponível em < http://olimpiareisresque.blogspot.com.br/2015/11/uma-
viagem-com-as-margens-floridas.html?spref=pi > 
73 
 
Último acesso em 02/07/2017 
Figura 33: Disponível em < http://olimpiareisresque.blogspot.com.br/2015/11/um-
lugar-encantador.html?m=1 > 
Último acesso em 02/07/2017 
Figura 34: Disponível em < https://s-media-cache-ak0.pinimg.com/originals/44/ce/a3/ 
44cea394c76e2575e6eb190f2bbabcee.jpg > 
Último acesso em 22/08/2017 
Figura 35: Disponível em < https://i.pinimg.com/ 736x/b3/c6/0f/b3c60f3d4d81c 
006535f2250feaf652c--botanical-drawings-botanical-illustration.jpg > 
Último acesso em 02/09/2017 
Figura 36: Disponível em < http://shop.kew.org/catasetum-saccata-lindl-print > 
Último acesso em 08/09/2017 
Figura 37: Disponível em < http://www.audubonart.com/shop/product/okme-025-
mee-pl-25-phryganocydia-corymbosa-2935?category=79&page=2 > 
Último acesso em 11/09/2017