Composição Projeto Grafico

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Composição
e Projeto
Gráfico
aula 1
O que é design
• Design não é só talento. 
TALENTO +DISCIPLINA
• Significado: desenho. Mas a melhor definição 
é PROJETO. Criar produtos que façam a 
diferença, que contenham melhor estética.
• HARMONIA + FUNCIONALIDADE
• Design gráfico é a área 
de conhecimento e a 
prática profissional 
específicas que tratam 
da organização formal de 
elementos visuais – tanto 
textuais quanto não 
textuais – que compõem 
peças gráficas feitas 
para reprodução, que 
são reproduzíveis e que 
têm um objetivo 
expressamente
comunicacional.
Produto de design:
• Como é? (formal)
• Devemos considerar o 
suporte, elementos 
visuais contidos nele, 
reprodução do 
suporte. Verificar as 
relações entre os 
elementos em si e os 
elementos e o meio.
• Diagramação + 
Ilustração + Tipografia
Produto de design:
Quem faz design deve tentar 
compreender os 3 comportamentos 
das formas na composição:
· Semântico: o que as formas dizem 
para o usuário, objetivamente ou 
subjetivamente
· Sintático: a maneira como as formas 
estão organizadas no espaço/na 
composição
· Pragmático: o que elas acarretam na 
ação do usuário: o que informam ou 
induzem, que conseqüências trazem 
ao usuário, ao cliente e ao produto.
• O design gráfico é a combinação dos elementos: ilustração, 
criação, diagramação, fotografia e outros elementos 
visuais.
Aspectos funcionais
Para que serve? (funcional)
• Devemos: considerar a função objetiva do objeto e separar design 
gráfico de design informacional (manuais técnicos, placas de trânsito).
Aspectos metodológicos
• A metodologia serve para dar controle sobre as variáveis do projeto. 
Não há design gráfico sem projeto.
• O projeto em design gráfico é a forma sistematizada, voluntária e 
criativa de gerar uma solução palpável para um dado problema. 
• As variáveis que devem ser controladas são:
• Produto – Público – Cliente - Condições técnicas
• Fornecedores – Prazos – Custos – Modas.
Aspectos simbólicos
• É a função simbólica que contextualiza uma peça historicamente 
através das atitudes tomadas a partir dela.
• Neste momento entre no jogo o fetiche do objeto. Os objetos 
ganham vida própria embora tenha sido produzida pelo homem. O 
homem faz uso do objeto para dizer que possui as características do 
próprio objeto de fetiche.
• É a função simbólica que vai dizer se a peça gráfica é clean, brega, 
apelativa etc
Estrutura e integridade 
da linguagem visual.
• Há elementos básicos que 
podem ser apreendidos e 
compreendidos por todos 
os estudiosos dos meios 
de comunicação visual e 
que podem ser usados 
para a criação de 
mensagens visuais claras. 
O conhecimento de todos 
esses fatores pode levar a 
uma melhor compreensão 
das mensagens visuais.
O ponto
• a unidade visual mínima, 
o indicador e marcador de 
espaço.
• Qualquer ponto tem 
grande poder de atração 
sobre o olho. A 
capacidade única que uma 
série de pontos tem de 
conduzir o olhar é
intensificado pela maior 
proximidade destes 
elementos. 
A linha
• Articulador fluido e 
incansável da forma. 
Quando os pontos estão 
tão próximos entre si 
que se torna impossível 
identificá - los
individualmente, 
aumenta a sensação de 
direção e a cadeia de 
pontos se transforma 
em outro elemento 
visual: a linha. 
A Linha
• A linha reta produz sensação 
de solidez, tranqüilidade. 
Veja outros exemplos:
• Fina – delicadeza. 
• Grossa – energia. 
• Comprida – vivacidade. 
• Curta – firmeza.
• Vertical – olhar para o alto. 
• Curva – movimento, 
instabilidade, graciosidade.
• Horizontal – repouso.
A Linha criando seções
A Linha
A FORMA 
• Há três formas básicas: o quadrado, 
o triângulo eqüilátero e o círculo. A 
cada tem muitos significados, alguns 
por associação, outros por 
vinculação arbitrária e outros ainda 
através de nossas próprias 
percepções psicológicas e 
fisiológicas. 
• Ao quadrado se associam enfado, 
honestidade, retidão e esmero. 
• Ao triângulo, ação, conflito, tensão; 
ao círculo, infinitude, proteção. 
A Forma
• A partir da combinação e variações infinitas dessas três 
formas básicas, derivam todas as formas físicas da 
natureza e da imaginação humana.
O Tom 
• o impulso de movimento que incorpora e 
reflete o caráter das formas básicas
O Tom
• A trajetória que vai da escuridão à luz é
composta por gradações sutis, porém nas 
artes gráficas e na fotografia essas 
gradações ainda são limitadas. 
• O mundo em que vivemos é dimensional e 
o tom é um dos melhores instrumentos de 
que dispõe o visualizador para indicar e 
expressar essa dimensão
O Tom
A cor
A cor está impregnada 
de informação e é
uma das mais 
penetrantes 
experiências visuais.
• A contraparte do tom 
com o acréscimo do 
componente 
cromático.
• Elemento expressivo e 
emocional.
A Cor
A Textura
Textura é o elemento 
visual que serve para 
substituir a s qualidades de 
outro sentido, o tato. 
O significado da textura se 
baseia naquilo que vemos. 
Quando tocamos a foto de 
um veludo sedoso não 
temos a experiência tátil 
convincente que nos 
prometem as pistas 
visuais. 
Escala
• A medida é parte 
integrante da 
escala. 
• A justaposição, o 
que se encontra 
ao lado do 
objeto visual, 
em que cenário 
ele se insere é o 
fator 
fundamental.
• O grande não 
pode existir sem 
o pequeno. 
Movimento 
• O olho explora continuamente o ambiente. A 
convenção formalizada na leitura, por exemplo, 
segue uma seqüência organizada. O olho 
também se move em resposta ao processo 
inconsciente de medição e equilíbrio.
• O movimento da composição acontecesse por 
causa dos elementos compositivos que o cérebro 
busca através do olho como os eixos de 
equilíbrio e os sentidos e direções presentes.
Contraste
• O contraste costuma ser a mais importante atração 
visual de uma página. 
• O contraste de uma página faz com que seus olhos 
se virem para ela.
• cria interesse na página e auxilia na organização das 
informações. 
• Pode ser aplicado na tipologia (tipos de letras), nas 
espessuras das linhas, nas cores, nas formas, nos 
tamanhos, nos espaços etc. O importante é criar 
elementos marcantes. 
O Contraste
Repetição 
• Pode repetir a cor, a 
forma, a textura e as 
relações espaciais como a 
espessura, os tamanhos 
etc. Isso ajuda a criar uma 
organização e fortalece a 
unidade.
• O propósito básico da 
repetição é unificar e 
acrescentar interesse 
visual.
Equilíbrio e Instabilidade
• Baseia-se no funcionamento da percepção 
humana e na enorme necessidade de sua 
presença, tanto no design quanto na reação 
diante de uma manifestação visual. 
• Seu oposto é a instabilidade. No equilíbrio 
existe um centro de suspensão a meio 
caminho entre dois pesos. 
• A instabilidade é a ausência de equilíbrio e 
uma formulação visual extremamente 
inquietante e provocadora. 
Aguçamento
São as regiões em que visualizamos uma maior tensão, ou seja, 
são as regiões que são muito interessantes de se trabalhar 
logotipos, devido a dar um grande destaque no elemento que é 
colocado nesta área.
Agrupamento
Quando temos alguns elementos e precisamos trabalhar com 
todos eles, a técnica usada e mais eficaz seria a do 
agrupamento, pois além de dar maior peso à estes elementos, 
conseguimos otimizar sua visibilidade dentro de um contexto 
geral, sem fazer com que eles se conflitem por atenção.
Bibliografia
• Sintaxe da Linguagem Visual.
Donis A. Dondis. Editora Martins 
Fontes, São Paulo, 3ª edição, 2000 
(1991). 
	Composiçãoe ProjetoGráficoaula 1
	O que é design
	Produto de design:
	Produto de design:
	Aspectos funcionais
	Aspectossimbólicos
	Estrutura e integridade da linguagem visual.
	O ponto
	A linha
	A Linha
	A Linha criando seções
	A Linha
	A FORMA
	A Forma
	O Tom
	O Tom
	O Tom
	O Tom
	A cor
	A Cor
	A Cor
	A Textura
	Escala
	Movimento
	Contraste
	O Contraste
	Repetição
	Repetição
	Equilíbrio e Instabilidade
	Equilíbrio
	Instabilidade
	Equilíbrio
	Aguçamento
	Agrupamento
	Agrupamento
	Bibliografia