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História do design A4

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Pergunta 1
	1 em 1 pontos
	
	
	
	A Escola Superior de Desenho Industrial (ESDI) foi idealizada tendo como referência a Hochschule für Gestaltung – HfG – Ulm, mas a transposição do modelo de ensino teve que enfrentar imensas críticas e dificuldades para se estabelecer. A esse respeito leia com atenção o trecho a seguir.
 
“A descoordenação entre as matérias práticas e teóricas seria outra característica permanente da ESDI, um problema que também não era novo nas escolas de design. O Conselho Consultivo debateu permanentemente esse assunto e sua orientação experimental estabelecia que, ao fim de cada período de estudos, se avaliasse o rendimento não apenas dos alunos como o dos próprios professores. Isso resultava, não raramente, em grandes transformações para os períodos seguintes e, muitas vezes, em críticas à atuação de alguns professores. Estabelecia-se um sistema, ainda que informal, muito crítico, que não era do agrado de alguns mais habituados a uma postura hierarquizada e fechada. Na verdade, os critérios eram rigorosos, porém, conduzidos de forma flexível. Essa flexibilidade foi, muitas vezes, interpretada como falta de critério”.
SOUZA, P. L. P. de. ESDI : biografia de uma ideia. Rio de Janeiro: EdUERJ, 1996, p. 98.
 
Considerando o texto e seus conhecimentos sobre o assunto, assinale a alternativa que apresenta o modelo administrativo pedagógico usado na ESDI.
	Resposta Selecionada:
	Correta 
Democrático, comunitário e transparente.
	Resposta Correta:
	Correta 
Democrático, comunitário e transparente.
	Feedback da resposta:
	
	
	
	
			Pergunta 2
	1 em 1 pontos
	
	
	
	Conforme Bürdek (2006), pode-se perceber que a criação e fundação da Hochschule für Gestaltung - HfG teve o apoio dos EUA e foi motivada por questões de influência política e econômica. Leia com atenção o trecho a seguir.
 
“E em memória de seus irmãos Hans Scholl e Sophie Scholl, executados pelos nazistas, Inge Scholl iniciou uma fundação que tinha como meta construir uma escola que unisse saber profissional, configuração cultural e responsabilidade política. Por iniciativa do alto comissário americano para a Alemanha, John McCloy, foi criada a Geschwister-Scholl Stiftung (Fundação Irmãos Scholl) como mantenedora da HfG Ulm”.
 
BURDEK, B. E. Design: história, teoria e prática do design de produtos. São Paulo: Edgard Blücher, 2006, p. 43.
 
Sobre a influência política e econômica americana, considere as afirmações a seguir.
 
I.                    A relação criada entre a Hochschule für Gestaltung –
HfG e a Staatliches-Bauhaus tinha o objetivo de validar nacionalmente o projeto internacional de ensino de design.
II.                 A escola desenvolveu um projeto pedagógico que tinha a intenção de alinhar culturalmente o design alemão com os princípios americanos e desenvolver a indústria alemã.
III.              A escola ajudou no processo de culturalização e alinhamento do povo alemão com o Ocidente e ao mesmo tempo serviu para combater o avanço soviético.
IV.              A escola foi um espaço de disputa ideológica no qual o seu projeto pedagógico de caráter internacional democrático ajudava a combater a propagação do fascismo e do comunismo.
 
Assinale a alternativa que apresenta as assertivas corretas.
	Resposta Selecionada:
	Correta 
I, III e IV.
	Resposta Correta:
	Correta 
I, III e IV.
	Feedback da resposta:
	A resposta está correta! A relação entre a Hochschule für Gestaltung – HfG e a Staatliches-Bauhaus 
foi estabelecida para dar a ideia de continuidade a um projeto nacional com cunho internacional interrompido pelo nazismo. Todavia, a escola não tinha a intenção em seu projeto pedagógico de produzir um alinhamento cultural com os americanos; pelo contrário, a intenção era desenvolver um projeto nacional. A escola ajudou a alinhar a Alemanha Ocidental com o Ocidente e a combater o totalitarismo fascista e da URSS sobre na Europa. 
	
	
	
			Pergunta 3
	1 em 1 pontos
	
	
	
	Considere com atenção as imagens do Pop Art / Pop Design a seguir.
 
Roy Lichtenstein - Bobby Kennedy (1968)   Roy Lichtenstein, Marilyn
Bobby Kennedy, de 1968, e Marilyn Monroe, sem data, de Roy Lichtenstein.
 
Fonte: BHASKARAN, 2007, p. 185.
 
BHASKARAN, L. El Diseño em el tiempo : movimientos y estilos del diseño contemporáneo. Madrid: Blume, 2007, p. 185.
 
Com base nas imagens da Pop Art apresentadas e no seu conhecimento sobre a história da arte e do design, assinale com V as afirmações verdadeiras, e com F as falsas.
 
( ) Apropriação da cultura popular das ruas que viram referência para o desenvolvimento das obras de arte do pop.
(  ) Representação da mulher ideal, conservadora e sóbria.
(  ) Uso da imagem dos ícones da cultura de massa que viram os ícones da cultura pop.
( ) Apropriação das técnicas de reprodução de massa da imagem para produzir as obras de arte pop.
(  ) Exaltação dos meios de comunicação de massa como espaço da reflexão e construção da Pop Art .
 
Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta de respostas.
	Resposta Selecionada:
	Correta 
V, F, V, V, V.
	Resposta Correta:
	Correta 
V, F, V, V, V.
	Feedback da resposta:
	A resposta está correta! A Pop Art bebia na cultura popular das ruas e exaltava o papel dos meios de comunicação de massa na cultura americana. Desse modo, usava as técnicas de reprodução de massa das imagens para pensar, representar e por vezes produzir as obras de arte pop. Contudo, a intenção era sentir o cotidiano popular, o que se afasta claramente da idealização de qualquer tipo de mulher, conservadora e sóbria. Essas cenas vão buscar a representação do cotidiano, da intimidade, da banalidade, do amor, do drama, de violência e fantasia do imaginário da mulher americana. 
    
	
	
	
			Pergunta 4
	1 em 1 pontos
	
	
	
	A ideia de que as práticas de “tradução” (ou hibridização) e de “purificação” (ou segregação) são a base do pensamento moderno e de que este não se desdobrou plenamente tanto no modernismo como no pós-modernismo, começa a apontar o problema da distinção entre os dois momentos históricos.
“A palavra ‘moderno’ designa dois conjuntos de práticas totalmente diferentes que, para permanecerem eficazes, devem permanecer distintas, mas que recentemente deixaram de sê-lo. O primeiro conjunto de práticas cria, por ‘tradução’, misturas entre gêneros de seres completamente novos, híbridos de natureza e cultura. O segundo cria, por ‘purificação’, duas zonas ontológicas inteiramente distintas, a dos humanos, de um lado, e a dos não humanos, de outro. Sem o primeiro conjunto, as práticas de ‘purificação’ seriam vazias ou supérfluas. Sem o segundo, o trabalho da ‘tradução’ seria freado, limitado ou mesmo interditado”.
 
LATOUR, B. Jamais fomos modernos . São Paulo: Editora 34, 1994, p. 16.
 
Com base no texto e em seu conhecimento de história do design, identifique quais as escolas de design listadas a seguir em que prevaleceu o processo de “purificação”.
 
I.                    Royal College of Art – RCA (segunda metade do século XIX)
II.                 Glasgow School of Art – GSA (segunda metade do século XIX)
III.              Staatliches-Bauhaus (1919-1933)
IV.              Hochschule für Gestaltung
– HfG – Ulm (1953-1968)
V.                Global Tools (1973-1975)
VI.              Escola Superior de Desenho Industrial – ESDI (1963-1990)
VII.           Crambrook Academy of Art
(1977-1990)
 
Assinale a alternativa que apresenta as assertivas corretas.
	Resposta Selecionada:
	Correta 
I, II, III, IV e VI.
	Resposta Correta:
	Correta 
I, II, III, IV e VI.
	
	
	
			Pergunta 5
	1 em 1 pontos
	
	
	
	Segundo Bürdeck (2006), depois da Segunda Guerra Mundial, foi fundada a Hochschule für Gestaltung - HfG em Ulm, que se consolidou como a mais importante iniciativa no campo do design do século XX. Assim como a Staatliches-Bauhaus influenciou fortemente a configuração da arquitetura e do design antes da guerra, a HfG afetou de diversas formas a teoria, a prática e o ensino do design gráfico e do design do produto.Por esse motivo, é comum e legítima a comparação entre as duas instituições.
 
BÜRDEK, B. E. Design : história, teoria e prática do design de produtos. São Paulo: Edgard Blücher, 2006, p. 41.
 
Sobre a relação apontada entre a Staatliches-Bauhaus
e a Hochschule für Gestaltung – HfG , considere as afirmações a seguir.
 
I.                    Walter Gropius defendia que as formas do design deveriam satisfazer às necessidades práticas, estéticas e psíquicas dos usuários de produtos.
II.                 Alguns professores da Staatliches-Bauhaus participaram da fundação da Hochschule für Gestaltung – HfG,
como Josef Alberts, Johannes
Itten e Walter Peterhans.
III.              Em 1955, Walter Gropius defendia para o artista um papel ativo na democracia progressista, mas ao mesmo tempo propunha uma forma de censura estética, já que defendia um racionalismo estético unilateral.
IV.              Walter Gropius propunha um equilíbrio entre as funções práticas e os aspectos estéticos e psicológicos, ao passo que Tomas Maldonado pregava a racionalização das funções que definem por si a forma.
 
Assinale a alternativa que apresenta as assertivas corretas.
	Resposta Selecionada:
	Correta 
I, III e IV.
	Resposta Correta:
	Correta 
I, III e IV.
	Feedback da resposta:
	A resposta está correta! Walter Gropius defendia um equilíbrio entre as funções práticas e os aspectos estéticos e psicológicos de forma a atender às necessidades afetivas, emocionais e práticas dos usuários. Walter Gropius via também um papel ativo do artista numa sociedade democrática progressista, mas de certa forma promovia um único caminho estético, algo um pouco autoritário.
	
	
	
			Pergunta 6
	1 em 1 pontos
	
	
	
	De certa forma, April Greiman (1948-), Rudy Vanderlans (1955-) e Zuzana Licko (1961-) representam o New Wave Design e as novas relações do design gráfico com o uso e a exploração do computador. Rudy Vanderlans e Zuzana Licko editaram por um longo período a revista “Emigre”, fundada em 1984. Produziram e comercializaram também uma série de fontes que eram usadas nas revistas.
 
Imagem relacionada   Imagem relacionada
Resultado de imagem para Zuzana Licko Resultado de imagem para Zuzana Licko  
Revista Emigre n. 9 e n. 10, de 1988, de Rudy Vanderlans e Zuzana Licko; Oakland , de 1985, de Zuzana Licko; Variex
de 1988, de Rudy Vanderlans e Zuzana Licko.
 
Fonte: VANDERLANS, 2009, p. 25-63.
 
VANDERLANS, R (Ed.). Emigre Nº 70 : The look back issue: selections from emigre magazine #1#69. Califórnia: Ginki Press, 2009, p. 25-63.
 
A partir do trabalho de Rudy Vanderlans e Zuzana Licko, considere as seguintes afirmações sobre o New Wave Design .
 
I.                    Abriu as portas para o surgimento do Multiestilos e do Enciclopedismo .
II.                 Explorou a estética do pixel, dos erros e das distorções eletrônica-digital das imagens.
III.              Resgatou o uso do grid e explorou a mesclagem de imagens e textos em camadas.
 
Assinale a alternativa que apresenta as assertivas corretas.
	Resposta Selecionada:
	Correta 
I e II.
	Resposta Correta:
	Correta 
I e II.
	
	
	
			Pergunta 7
	1 em 1 pontos
	
	
	
	Achille Castigioni (1918-2002) foi um dos maiores pensadores e designers internacionais do século XX. Sua obra permeou vários movimentos estéticos durante sua carreira. Observe e analise atentamente cada uma das suas criações e características correspondentes.
 
Imagem relacionada Imagem relacionada Resultado de imagem para Achille Castigioni   Imagem relacionada
Cadeira Sella , de 1957; Luminária Arco , de 1962; Mezzadro Stool , de 1957-1970; e mesa pequena Ipaz , de 1992, de Achille Castigioni.
 
Fonte: FLORES, 1992, p. 34-36.
 
FLORES, Ó. S. Historia del diseño industrial . México: Trillas, 1992, p. 34-36.
 
Com base na análise que fez e nos estudos desse tema, analise os movimentos estéticos a seguir para identificar em quais deles Achille Castigioni participou.
 
I.                    Brutalismo
II.                 Pop Design
III.              Radical Design
IV.              Arts and Crafts
V.                Art Déco
VI.              New Wave Design
 
Assinale a alternativa que apresenta as assertivas corretas.
	Resposta Selecionada:
	Correta 
I, II, III e VI.
	Resposta Correta:
	Correta 
I, II, III e VI.
	
	
	
			Pergunta 8
	1 em 1 pontos
	
	
	
	A relação do uso político e ideológico dos objetos culturais para definir os hábitos e o comportamento social foi questionado profundamente pelo Radical Design . Confira com atenção as imagens a seguir.
 
1967 Superonda [Archizoom] / Perversiones Naturales   Pour vivre heureux restons couchés 05 Verner Panton Visiona 2 1970
Superonda,
de 1967, de Archizoom Associati; e Visiona II, de 1970, de Verner Panton.
 
Fonte: BHASKARAN, 2007, p. 199-200.
 
BHASKARAN, L. El Diseño em el tiempo : movimientos y estilos del diseño contemporáneo. Madrid: Blume, 2007, p. 199-200.
 
Desta reflexão crítica foi desenvolvida uma série de desdobramentos dos objetos culturais prevendo a expansão das formas de uso do mobiliário. Assim, analise atentamente as imagens e assinale com V os desdobramentos executados pelo Radical Design , e com F os que não foram executados pelo movimento.
 
(  ) Desenvolvimento de mobiliário flexível, dinâmico e lúdico, em que as suas formas se prestam ao condicionamento do corpo em várias posições.
( ) Busca da transformação dos espaços em ambientes acolhedores, afetivos e emocionais.
(  ) Substituição dos aspectos emocionais e simbólicos do mobiliário pelos funcionais, práticos e utilitaristas.
 ( ) Combate ao autoritarismo promovido pelo objeto cultural que condiciona o homem às suas formas precisas e muitas vezes únicas de uso.
(    ) Promoção da ressignificação do objeto e do espaço pelo sujeito mediante a flexibilização do modo de construção da relação com o objeto.
 
Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta de respostas.
	Resposta Selecionada:
	Correta 
V, V, F, V, V.
	Resposta Correta:
	Correta 
V, V, F, V, V.
	
	
	
			Pergunta 9
	1 em 1 pontos
	
	
	
	A Hochschule für Gestaltung – HfG desenvolveu uma parceria promissora com Braun, projetando vários tipos de eletroeletrônicos que marcaram o design da segunda metade do século XX. Observe com atenção as figuras a seguir.
 
Resultado de imagem para design ulm braun SK2   https://dasprogramm.imgix.net/products/braun/83/SK2%2002.jpg
Radio SK2/2 da Braun, de 1955, Hans Gugelot e Dieter Rams.
 
Fonte: SPITZ, 2002, p. 84.
 
SPITZ, R. Hfg Ulm : the view behind the foreground, the political history of the Ulm School of Design, 1953-1968. Stuttgart: Edition Axel Menges, 2002, p. 84.
 
Com base nas imagens apresentadas e no seu conhecimento sobre a história do design, assinale com V as afirmações verdadeiras e com F as falsas.
 
( ) A teoria do design praticada em HfG produziu objetos lúdicos e divertidos.
( ) A teoria do design praticada em HfG produziu objetos que otimizavam as funções de uso.
( ) A teoria do design praticada em HfG produziu objetos que buscavam representar todas as culturas.
(    ) A teoria do design praticada em HfG produziu objetos que simplificam as formas dos objetos com o intuito de atender às necessidades cognitivas dos usuários.
( ) A teoria do design praticada em HfG produziu objetos que negligenciaram as relações emocionais e simbólicas.
 
Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta de respostas.
	Resposta Selecionada:
	Correta 
F, V, F, V, F.
	Resposta Correta:
	Correta 
F, V, F, V, F.
	Feedback da resposta:
	A resposta está correta! A Hochschule für Gestaltung – 
HfG, ao se aproximar do racionalismo científico, do funcionalismo social e do funcionalismo utilitarista, desenvolveu uma teoria do design que promovia a produção de objetos que simplificavam suas formas a fim de atender às necessidades cognitivas do usuário e otimizar as funções de uso. Por outro lado, os objetos não contemplavam os fatores culturais, emocionais e simbólicos. Assim, expressões culturais, motivações emocionaise simbólicas foram negligenciadas e seus objetos considerados mais tarde sem cultura, frios, sérios e sem personalidade. 
    
	
	
	
			Pergunta 10
	1 em 1 pontos
	
	
	
	A Hochschule für Gestaltung – HfG foi fundada na cidade de Ulm em 1953 e teve a sede inaugurada com um discurso de Walter Gropius, Leia com atenção o trecho a seguir.
 
“A continuidade foi acentuada claramente no discurso inaugural de Walter Gropius em 1955: ele relacionou o significado do papel do artista em uma democracia progressista e ao mesmo tempo retomou a censura, já que a Bauhaus defendia um racionalismo unilateral. No seu pronunciamento, ele defende encontrar novamente um equilíbrio entre as pretensões práticas e estéticas-psicológicas da época.
Gropius entendia o funcionalismo no design na forma de que deveria satisfazer as necessidades físicas e psíquicas dos usuários mediante os produtos. Especialmente as questões de beleza da forma eram para ele de natureza psicológica. A tarefa de uma escola superior deveria ser não apenas o ensino da apropriação de conhecimento e com isto educar a compreensão, mas também os sentidos”.
 
BÜRDEK, B. E. Design : história, teoria e prática do design de produtos. São Paulo: Edgard Blücher, 2010, p. 42-43.
 
Considere a afirmação do autor e o seu conhecimento sobre a história do design e assinale com V as afirmações verdadeiras, e com F as falsas.
 
(    ) A Hochschule für Gestaltung – HfG buscou desenvolver a metodologia do projeto baseada na metodologia científica.
(    ) A Hochschule für Gestaltung – HfG trabalhou as questões psíquicas de projeto relacionadas ao processo cognitivo da identificação e de uso das formas.
(    ) A Hochschule für Gestaltung – HfG trabalhou as questões psíquicas de projeto relacionadas ao desenvolvimento afetivo, emocional e simbólico.
(    ) A Hochschule für Gestaltung – HfG desenvolveu o que foi chamado de “síndrome da caixa preta” ou “caixão da branca de neve” por ter suprimido dos objetos os fatores emocionais e simbólicos.
(    ) A Hochschule für Gestaltung – HfG usou da racionalização científica para desenvolver as funções sociais e funções utilitárias dos objetos.
 
Assinale a alternativa que apresenta a sequência correta de respostas.
	Resposta Selecionada:
	Correta 
V, V, F, V, V.
	Resposta Correta:
	Correta 
V, V, F, V, V.
	Feedback da resposta:
	A resposta está correta! A Hochschule für Gestaltung – 
HfG buscou elaborar a metodologia do projeto baseada na metodologia científica, usou da racionalização científica para desenvolver as funções sociais e as utilitárias dos objetos. Por causa disso, foi acusada de desenvolver objetos frios e desumanizados por omitir os fatores culturais, emocionais e simbólicos das formas dos objetos, o que recebeu o nome de “síndrome da caixa preta” ou “caixão da branca de neve”.

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