A DANÇA E A MÚSICA elementos construtores no processo de aprendizagem

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A DANÇA E A MÚSICA
elementos construtores no processo de aprendizagem
Renata Gonçalves 
Tainá Dias Luchina 
Prof. Orientador: Juliana Sanches Grichi 
Centro Universitário Leonardo da Vinci – UNIASSELVI Pedagogia (PED1656) – Trabalho de Graduação 
18/07/2020 
 
RESUMO 
 
O presente trabalho de conclusão evidencia a importância da dança e da música no processo de ensino aprendizagem, sua aplicação e seus benefícios no desenvolvimento do indivíduo como um todo. Usar da dança e da música torna a criança sensível e receptiva aos movimentos e sons, possibilitando o contato com o mundo da dança e da música que já existe dentro dela, fazendo com que aconteça uma observação afetiva, pois ela desperta o indivíduo para um mundo prazeroso e satisfatório, tanto para a mente como para o corpo que facilita a aprendizagem e também a socialização do mesmo. A importância da dança e da música na educação infantil vem sendo pesquisada por diversos estudiosos que se propuseram a entender como a dança e a música juntas trazem benefícios para o desenvolvimento humano e para o ensino aprendizagem. 
 
 Palavras-chave: Dança; Música; Aprendizagem. 
 
1 INTRODUÇÃO 
 	A dança e a música estão presentes desde a antiguidade, pois representavam a expressão de diversas emoções nas mais variadas situações da vida. Usava-se a música e a dança de diferentes maneiras, e tinha-se por entendimento que ao dançar e apreciar a música poderiam esvaziar o corpo e expor tudo aquilo que se passava no seu interior.	
Trazendo a dança e a música para o meio escolar atual podemos dizer que muitos alunos passam por dificuldades no processo de ensino aprendizagem, sendo que muitas vezes o próprio professor não está utilizando de recursos didáticos ou de benefícios inovadores em busca da efetividade do ensino aprendizagem, deixando se levar pelos métodos ultrapassados de ensinar, que são o sentar na cadeira e ficar prestando a atenção no professor por horas e a falta de recursos lúdicos dentro da sala de aula tornam o desenvolvimento dos alunos não acontecer como deveria realmente.
A música pode ser utilizada como um dos recursos para aprendizagem pelos professores, a música é um instrumento educacional mais potente do que qualquer outro, assim a música torna-se uma ferramenta enriquecedora no processo de ensino aprendizagem, pois é através da música que os alunos aprendem a silenciar para ouvir, a prestar atenção para entender o significado das música, a contar o que ouviram, a reconhecer letras e palavras, aprender os sias da semana, meses, as horas, aprender a respeitar os colegas e professores, entender e aceitar as regras de boa convivência, aprender a não desperdiçar comida, enfim muitas outras finalidades que a música no ambiente escolar pode oferecer. 
A dança podemos perceber que deve partir do pressuposto de que o movimento é uma forma de expressão e comunicação do aluno, objetivando torna-lo um cidadão critico, participativo e responsável, capaz de expressar-se em variadas linguagens desenvolvendo a auto expressão e aprendendo a pensar em termos de movimento. O aluno por meio da dança pode aprender a linguagem corporal e assim se sentir seguro e confiante perante as situações do seu cotidiano, desenvolvendo também os estímulos tais como: tátil, visual, auditivo, afetivo, cognitivo e motor, dando a oportunidade de o aluno explorar através da dança sua energia, sua autonomia e seu lado criativo, entre muitas outras finalidades que a dança pode oferecer. 
 	Ao cantar e dançar o aluno passa a descobrir suas capacidades e estabelece relações com o meio em que vive. O aluno desde criança tem a necessidade de estar em contato com a música para aprender os sons e assim interagir com o meio em que vive e a dança surge para que o aluno possa conhecer os limites de corpo. Podemos dizer que a música está presente no cotidiano do aluno, pois é através da música que ele reconhece palavras e frases diversas enriquecendo assim seu vocabulário e seu aprendizado.
 	A dança e a música juntas estão presentes no cotidiano do aluno independente da idade, elas desenvolvem a desenvoltura, a criatividade e outros dons de aptidões, por isso faz-se necessário o uso de ambas no ambiente escolar. Tornando as relações ente aluno/professor e aluno/aluno de forma afetiva, solidária e feliz, despertando a criatividade e facilitando no processo de ensino aprendizagem. Procura-se entender como a dança e a música juntas podem ajudar os alunos desde a educação infantil até a fase adulta ajudando a absorver de forma lúdica e criativa os conteúdos repassados em sala de aula, pois os recursos didáticos já utilizados pelos professores, na maioria das vezes não estão atuando de forma eficaz no seu papel de mediador entre o conhecimento e os alunos. 
2 DANÇA, MÚSICA E APRENDIZAGEM
O aluno é muito sensível a estímulos e a música tem essa importante função. Ao mesmo tempo em atua na sensibilidade do aluno, desenvolve seus sentidos em especial a audição. Proporciona ao professor identificar se o aluno é adaptado a este tipo de estimulação e ainda que se o aluno é capaz de socializar, dançando, cantando e compartilhando o momento com os colegas de classe.
Introduzir a música no processo de aprendizagem faz com que o professor possa explorar técnicas de sons, tanto ambiente, quanto musical, através de práticas pedagógicas. Porém para que haja a interação da criança com esse meio tão estimulante que é a música é necessário que haja harmonia entre todos os envolvidos no desenvolvimento educacional, para que sejam alcançados os objetivos, ou seja, partindo do pressuposto que todo trabalho diferenciado que estimule o aluno deve ser visto como lúdico e que precisa estar de acordo com uma proposta, fazer sentindo, nada, tudo que é planejado pedagogicamente necessita de um objetivo a ser alcançado, ou seja, não basta a ação do professor em sala de aula sem que exista a cumplicidade com os especialistas escolares e especialmente com as famílias dos alunos. Alguns itens podem ser avaliados com relação a problemática que exigem ser estudados antes de trabalhar o tema na sala de aula.
FIGURA 1: ALUNOS DANÇANDO É UMA FORMA DE APRENDIZAGEM
FONTE: Disponível em: espacopiks.wordpress.com/2014/05/14/musicalizacao-e-danca-infantil/
O trabalho com a dança e a música é de inúmeras possibilidades, basta que o professor use sua criatividade e sua percepção, tendo como base a experiência musical que as crianças vem acumulando. O aluno em contato com a música vai explorando novos caminhos improvisam e criam espontaneamente, orientadas por alguns critérios pré-definidos. Muitas vezes, as crianças trocam e inventam nova letra para a uma canção, achando esse processo divertido e engraçado. Criam gestos enquanto cantam, imitam os gestos dos colegas ou fingem estar tocando um instrumento musical.
 O aluno está em constante interação com o meio e, para que possa desenvolver se de forma mais completa, constrói e organiza o mundo que a cerca, atribuindo significados para os novos conhecimentos e aprendendo com as experiências vividas. A dança e a música como auxilio para o desenvolvimento cognitivo, afetivo, motor e convívio social são incontestáveis. Quando bem trabalhada é capaz de facilitar o processo de ensino aprendizagem, pois ela chama à atenção dos alunos, promovendo um ambiente agradável e satisfatório a aprendizagem do educando. Por isso, ela se transforma num excelente e dinâmico recurso didático. Pode-se dizer ainda da importante proposta pedagógica, que visa à formação integral de seres humanos, ajudando a moldar sua personalidade, mais expressivas e contribuindo para o desenvolvimento do gosto pelas culturas brasileiras, atuando de modo dinâmico, ousado, crítico e inovador.
Compreender a importância da dança e da música como elementos construtores no processo ensino–aprendizagem. Compreender com a musicalidade proporciona para o aluno condições para atingir avanços na escrita e na leitura. Perceber a importância da dança e da música no desenvolvimento da comunicação social. Entender ascontribuições da Música no processo de ensino aprendizagem e no desenvolvimento humano. Estimular o aprendizado através da dança e da música. 
 A dança e a música preparam os alunos para que consigam realizar funções motoras e intelectuais, também como se relacionar com o meio social. Essas metodologias de trabalho apresentam-se para os professores como meios facilitadores desse método para alcançar o ensino e a aprendizagem de uma forma geral. Sendo assim, contribui para deixar o ambiente escolar mais alegre, a dança e a música oferecem um efeito clamante após períodos de atividades físicas e exigem esforços como visitas a ambientes externos, reduz o estresse em momentos de avaliação, e também pode ser usada como um método no aprendizado de todas as disciplinas. 
 O professor tem a possibilidade escolher várias músicas que tratem do assunto que será trabalhado em sua aula, isso tornará a aula atrativa, dinâmica e vai ajudar a rememorar as informações repassadas para as atividades posteriores e assim estimulando o ensino e a aprendizagem.
Podemos dizer que a dança e a música não podem ser consideradas como simples ferramentas para auxiliar no ensino aprendizagem e sim por ser de fácil acesso e não precisar de muitos recursos e materiais ambas se tornam precisamente necessárias para o bom funcionamento das aulas tanto para os professores quanto para os alunos. Uma vez que os movimentos e os sons são produzidos por uma vez que seja como por exemplo bater palmas, pode transportar os educandos para um mundo vasto de aprendizado, em que a intensidade deste seguimento varia de acordo com as diversidades individuais. No ambiente escolar os alunos passam a desenvolver suas perspectivas intelectuais, motores, linguísticas e psicomotoras. E a dança e a música deveria ser contemplada como matéria escolar, para que assim os alunos pudessem desenvolver a linguagem artística, cultural e também a expressão corporal e oral. É nesse momento que a escola precisa deve ampliar o conhecimento do aluno, contribuindo para a convivência com os diversos gêneros musicais, apresentando novos estilos, proporcionando um diagnóstico reflexivo do que lhe é apresentado, permitindo que o aluno se torne um ser crítico. 
Conforme Barreto (2000, p.45): 
Ligar a música e o movimento, utilizando a dança ou a expressão corporal, pode contribuir para que algumas crianças, em situação difícil na escola, possam se adaptar (inibição psicomotora, debilidade psicomotora, instabilidade psicomotora, etc.). Por isso é tão importante a escola se tornar um ambiente alegre, favorável ao desenvolvimento. BARRETO (2000, p.45) 
 Lembrando que, as ações musicais praticadas na escola são serão voltadas para a formação de músicos ou até mesmo dançarinos, e sim, é por meio da prática da linguagem corporal e musical proporcionar a abertura dos canais sensoriais (visual, auditivo e sinestésicos), facilitando a expressão de emoções, ampliando a cultura e contribuindo para a formação total do cidadão.
A música como instrumento pedagógico é uma linguagem que serve para organizar, socializar e integrar várias outras linguagens, agindo como elemento facilitador da percepção, experimentação, criação e das inúmeras possibilidades expressivas, inclusive a expressão corporal, base da educação psicomotora. 
A dança e a música quando trabalhada em sala de aula, por meio de brincadeiras ou de outra dinâmica escolhida pelo professor, apresenta-se como recurso para a leitura “lúdica” e para a introdução da criança no mundo da leitura. Por meio da repetição, a criança aprende palavras e sua interpretação. A música podemos dizer que faz parte de nossas vidas desde antes de nascer, e a dança também faz parte desde que o bebe consegue sustentar seu corpo e assim conseguir fazer movimentos para acompanhar a dança e a música. 
Ao se falar em desenvolvimento pleno das crianças também precisamos levar em conta o meio em que a criança vive. Essas atividades visam o desenvolvimento da criança, seja qual for a idade, fazendo que a mesma tenha a liberdade de pensar e questionar. O momento de aprendizagem deve ser algo prazeroso e não doloroso, sendo que essas aprendizagens devem ser pensadas exclusivamente para as crianças. E é por meio das brincadeiras que a criança desenvolve, entre outros, o pensamento e a linguagem. Com o passar dos anos, nota-se que a infância veio mudando ao longo dos anos em cada época, cada sociedade, e com o tempo as brincadeiras se multiplicam e se renovam a cada geração. 
O ato de brincar com a dança e a música se torna muito importante no processo de socialização, pois no desenrolar da brincadeira a criança constrói, elabora e transforma suas estruturas cognitivas que lhe darão oportunidade de apropriar-se do conhecimento. 
 	 Para Goés, (2009, p. 5): 
 
A criança é um espectador do mundo dos adultos e o resultado das relações sociais que vê a sua volta. Primeiro, ela é espectadora e só posteriormente é que se transforma em ator, como por exemplo, quando imita um adulto. A imitação é um aspecto importante no desenvolvimento intelectual e afetivo da criança. A linguagem musical é um excelente meio para o desenvolvimento da expressão, do equilíbrio, da autoestima e autoconhecimento, além de um poderoso meio de interação social. (GOÉS, 2009, p. 5). 
 
Se faz necessário estimular as crianças a tomar decisões e estimular suas iniciativas e as curiosidades que fazem parte da própria criança. Desta maneira, diante do exposto nesse trabalho, conclui-se que a música como atividade em sala de aula é de suma importância para o desenvolvimento e aprendizagem das crianças. 
3 APRENDIZAGEM ATRAVÉS DO LÚDICO 
 	A criança para se desenvolver precisa ser estimulada e rápido, os adultos sabem que se a criança tem um lugar especialmente criado para ela com vários objetos coloridos, brinquedos, música, a criança se desenvolve, pois, ela está recebendo estímulos para isso. Claro que mesmo sem a interação com esses artifícios a criança também se desenvolve, mas, usando esses meios é possível que ela se desenvolva ainda mais. 
 	Por muito tempo a criança foi considerada como um ser que não tinha qualquer tipo de conhecimento, era considerada vazia sem vontades e desejos. Os bebes que não falavam eram vistos e julgados pelos adultos como se não estivessem presentes no dia a dia, sendo que as crianças desde bebes, de recém-nascidas percebem sim o que está a sua volta. Se estiverem com fome, sede, molhadas, elas choram, pois nessa fase a criança se expressa através do choro. Quando a criança chora é o modo de comunicação dela com os adultos, não sendo o convencional como estamos acostumados que é a fala que usamos comumente, porém é a forma como os bebes conseguem se expressar e assim conseguir expressar suas necessidades. Por meio da música é possível e comprovado que as crianças alcançam um maior desenvolvimento cerebral, motor, psicológico e social. 
 	 Segundo (NOGUEIRA, 2003, p. única). 
A prática musical faz com que o cérebro funcione “em rede”: o indivíduo, ao ler determinado sinal na partitura, necessita passar essa informação (visual) ao cérebro; este, por sua vez, transmitirá à mão o movimento necessário (tato); ao final disso, o ouvido acusará se o movimento feito foi o correto (audição). Além disso, os instrumentistas apresentam muito mais coordenação na mão não dominante do que pessoas comuns. [...] o efeito do treinamento musical no cérebro é semelhante ao da prática de um esporte nos músculos. [...] Ao mesmo tempo que a música possibilita essa diversidade de estímulos, ela, por seu caráter relaxante, pode estimular a absorção de informações, isto é, a aprendizagem (NOGUEIRA, 2003, p. única). 
Quando se ouve uma música, presta-se atenção na letra, na melodia, dessa forma se estimula o cérebro. Quando o cérebro é estimulado, todo o corpo recebe esses estímulos já que, o cérebro, é quem comanda toda a estrutura física. Quando a criança está sentada prestando atenção na canção, ela está muito além de apenas ouvir: está sendo estimulada a: aprender equestionando a letra, absorver o ritmo, dançar e até mesmo criar uma nova versão do jeito delas para aquela música. 
É preciso que entender primeiro que o estimular é parte fundamental no crescimento da criança e mais do que isso, é preciso encontrar meios para que esses estímulos sejam agradáveis para a criança. O aprendizado deve ser leve, sem imposições. É preciso observar ainda que a criança tenha um desenvolvimento global, ou seja, se desenvolva em todas as suas funcionalidades. Utilizar a dança e a música com as demais disciplinas é de grande importância, além de melhorar a qualidade de ensino, a motivação assim podendo ajudá-lo a aprender mais e melhor. O recurso da dança e da música na aprendizagem é, no entanto, o profissional possui o grande dever de ser responsável em buscar novas ideias, e é em grande parte responsabilidade das escolas, encontrar no profissional de ensino um incentivador de seus alunos. 
Na educação infantil o valor da dança e da música deve ser visto como uma parceria que dá muito certo, pois o trabalho feito principalmente feito através da música torna o ambiente leve, aconchegante, alegre, permitindo que a criança possa expressar, brincar e ter o contato do dia a dia com seus professores, colegas, familiares assim sendo possível o desenvolvimento do seu vocabulário, futuramente ajudando futuramente no processo de ensino aprendizagem da escrita e da leitura. O Referencial Curricular Nacional para a Educação Infantil (1998) menciona que a música é fundamental para o desenvolvimento de uma identidade, pois auxilia na autonomia do indivíduo, trabalha imaginação, criatividade, capacidade de concentração, fixação de dados, experimentação de regras e papeis sociais, desenvolvem a expressão, o equilíbrio, a autoestima, autoconhecimento e integração social (BRASIL, 1998). 
4 AS INTELIGÊNCIAS CORPORAL E MUSICAL
Sem desprezar as diversas teorias acerca da inteligência humana, Gardner (1994) psicólogo, professor e pesquisador da Gradua-te School of Education de Harvard, torna-se famoso com a publicação de seus estudos acerca das estruturas da mente humana. 
Seu trabalho é embasado na multiplicidade de inteligências e a necessidade de integração das mesmas para o desenvolvimento pleno do ser humano. Ele também reconhece que se acreditamos que a inteligência é multifacetada, os perfis cognitivos são distintos de uma pessoa para outra. Gardner em sua teoria procura ter uma relação com os diversos sistemas simbólicos, como o entendimento da linguagem, da matemática, artes visuais, dos gestos, entre outros. O autor analisa que o ser humano abriga um verdadeiro leque diversificado de vários tipos de inteligências, vejamos a seguir algumas inteligências:
5 INTELIGÊNCIA CORPORAL-CINESTÉSICA 
Gardner trata a definição de inteligência corporal como a habilidade para resolver problemas ou criar produtos através do uso de parte ou de todo o corpo. É ter a capacidade de usar a coordenação motora fina e ampla, controlando os movimentos do corpo, conseguindo manipular com precisão os objetos, de modo que estes aconteçam de forma coordenada e precisa. A inteligência corporal cinestésica se relaciona com o movimento físico e com a sabedoria do corpo, incluindo o córtex cerebral que controla o movimento corporal. 
 A capacidade de usar o corpo para expressar uma emoção (dança e a linguagem corporal), realizar um jogo (esporte) e criar um novo produto (invenções), que há muito tempo é uma forma reconhecida como importante para a educação. O nosso corpo sabe estacionar um carro, andar de bicicleta e skate. 
A brincadeira em seu momento lúdico, facilita o desenvolvimento e o crescimento infantil proporcionando os relacionamentos em grupos, a partir do qual o indivíduo mostra o seu poder criativo. 
O ser humano que obtém a inteligência corporal cinestésica, sabe s comunicar através de gestos e outras formas de linguagem corporais, engajando-se em atividades atléticas, esportes, artes cênicas ou plásticas, desenho, consertos de objetos, artesanato.
6 INTELIGÊNCIA MUSICAL 
 Esse tipo de inteligência se baseia na habilidade para produzir e apreciar ritmos, tons e timbres para diferenciar os sons, é a sensibilidade e a capacidade de apreciar música, tocar um instrumento ou até mesmo compor uma peça musical. Pessoas que possuem essa habilidade tem facilidade para cantar, assobiar, entre outros. Futuramente desenvolvem também a capacidade de ter habilidade para se tornarem cantores, músicos, maestros, críticos de música. 
 Educar musicalmente é propiciar uma compreensão progressiva, através de experimentos e convivência orientada. Observa-se que a presença desta inteligência na vida do ser humano, desde suas origens, afirmando assim que a produção musical ultrapassa os limites do tempo, as fronteiras do espaço, as etnias, as épocas diferentes e as culturas sociais, ou seja, a música serve para acalmar, comemorar, relaxar, festejar, alegar e também consolar. Independentemente do local ou da situação cantamos quando estamos tristes ou felizes. 
 Portanto, a dança e a música caminham juntas e são instrumentos de fundamental importância, pois constroem trocas solidárias de saberes num intercâmbio cultural, resultante das trocas de experiências. O processo de ensino/aprendizagem é um ato dinâmico, onde o corpo não pode ficar estático e sem prazer e emoção.
8 MATERIAIS E MÉTODOS
	Este estudo foi realizado através de pesquisa bibliográfica para a formulação deste trabalho de conclusão de curso, no qual as pesquisas foram efetuadas em diversas fontes que contribuíram significativamente para elaboração e conclusão do tema abordado. 
	Ao analisar todo esse procedimento de pesquisa pode-se constatar que a dança e a música possuem inúmeros benefícios para a aprendizagem dos alunos, possibilitando assim a aprendizagem mais eficaz e muito mais prazerosa.
Pois, ao realizar o Estágio na Educação Infantil de uma forma muito prazerosa pode-se ter contato com os professores e as crianças que nos deixou encantada de como faz sentido a música e a dança no dia a dia das crianças. Nos deixando assim mais curiosas em aprofundar nossos conhecimentos em relação ao tema que foi escolhido por nós.
9 RESULTADOS E DISCUSSÕES 
A música e a dança são competências a serem desenvolvidas na infância, e também pode ser considerada comumente na importante trajetória de agregar estímulos na habilidade de ler e escrever. A prática educativa associada à linguagem musical apresenta relevantes desenvolvimentos no aspecto de conteúdo, cognição e interação entre crianças, além de exercer a aprendizagem de uma forma geral.
O vínculo entre professor e aluno é algo de extrema importância na Educação Infantil. Através de uma relação de trocas e espontaneidade, independente da diferença de idade e de domínios do conhecimento de cada um, esta relação se torna saudável e instigadora de novos interesses, de aprofundamentos e questionamentos. 
 	Desta forma, com as trocas de opiniões diante da escolha do repertório e dos conhecimentos, as aulas passam a apresentar resultados musicais evidentes, e como consequência, as crianças adquirem confiança e vínculos de prazer, vivenciados nas aulas que exploram a ludicidade através da música.
Neste sentido, a dinâmica das aulas, as propostas pedagógicas, os jogos musicais, a criatividade e um repertório diversificado e com “música de qualidade” darão os subsídios necessários
para que a música contemple o desenvolvimento infantil como um todo e incentive o prazer vinculado a esta arte. 
10 CONCLUSÃO 
Pode-se concluir que a música e a dança como auxilio pedagógico usado para o desenvolvimento infantil é fundamental. A criança está constantemente em contato com a música, com o som, o ritmo, enfim, ela tem necessidade de música, pois é dessa forma que ela estabelece a sua interação com o meio. A música propicia a criança uma transformação de comportamento, as canções, percussão corporal, construção de instrumentos, cantigas de roda, entre outras atividades musicais, tornam as crianças mais soltas eparticipativas, atentas as explicações do conteúdo. Trabalhar a música de forma lúdica e dinâmica, com professores comprometidos, pode trazer experiências marcantes, tanto para as crianças como para os professores, pois o desenvolvimento, tanto cognitivo, afetivo e motor vão aflorar, pois a música encanta, ela tem a capacidade de tornar o aprendizado prazeroso. 
Ao se envolver com a dança e a música desde cedo, a criança tem a facilidade de criar e recriar. A música não deve ser vista e usada como uma ferramenta exclusiva a formação de futuros músicos, mas sim, como uma ferramenta indispensável no desenvolvimento da criança. Deve estar presente sempre possibilitando a criança o seu envolvimento com grupo, facilitando a sua socialização, sua coordenação motora, sua linguagem verbal, sua linguagem corporal, auxiliar no desenvolvimento de suas habilidades, enfim, podemos perceber que a música propicia um saber amplo e tem como função o entretenimento, a diversão, o prazer e a alegria. 
 
 	É imprescindível que os professores atuem como mediadores de cultura, dentro do processo educativo, portanto, deverão aproveitar os meios que tem em mãos para criar e recriar, a sua maneira, oferecendo oportunidade para as crianças de construírem seus conhecimentos sobre música e a dança, é claro que ele não precisa ser especialista em todos os aspectos, mas é importante, estar atentos a todas as dimensões que dizem respeito à criança e a sua formação, incluindo o papel da música, que é fundamental para o desenvolvimento do ensino aprendizagem, como também uma ferramenta social, que ajuda a criança a superação, efeitos negativos do seu cotidiano e que fazem parte de sua rotina, como a pobreza, desestrutura familiar e outros tipos de situações, resgatando a sua autoconfiança, comunicação, autoestima, sociabilidade, etc. 
Pode-se afirmar que aprendemos as coisas quando há afeto envolvido. Afeto não no sentido de beijos e palavras doces, mas no sentido de afetar. Ter como compromisso transformar o outro, desafiando, abrindo caminhos e dando sustentação. Para isso acontecer, este processo se inicia na preparação das aulas e nas escolhas pedagógicas e metodológicas de cada um, assim como em pequenos aspectos como o tom de voz, o carinho e as conversas informais. Assim, se percebe que é possível transformar o outro, e o melhor público para estabelecer esse processo é na educação infantil, onde as crianças são mais sensíveis e receptivas as percepções sonoras, estão em processo de aprendizagem, descoberta e conhecendo através de estímulos de sons da natureza, do corpo, do ambiente que os cerca, essas pequenas ações vão muito além de toda a tecnologia pedagógica atual. 
Os alunos, independente da sua idade quando estão dançando e ouvindo música estão aprendendo algo em todos os sentidos, seja na linguagem corporal quanto na linguagem oral. Deve-se ressaltar que as atividades realizadas através da dança e da música são, sem dúvida uma maneira de brincar e consequentemente aprender e não há nada mais prazeroso que aprender cantando e dançando. Muitas vezes é nesse processo lúdico que o indivíduo consegue esquecer as mazelas da vida, fazer desde momento o mais prazeroso e sensível é uma forma de estruturar a base emocional e reorganizar as emoções. 
 
REFERÊNCIAS 
 
BARRETO, Sidirley de Jesus. Psicomotricidade: educação e reeducação. 2. ed. 
Blumenau: Acadêmica, 2000. 
BRASIL, Ministério da Educação. Secretaria de Educação Básica. Referencial Curricular Nacional para a Educação Infantil: Conhecimento de Mundo. Brasília: MEC/SEF,1998.v.3.
BRASIL, Referencial Curricular Nacional para a Educação Infantil. Ministério da Educação e do Desporto, Secretaria de Educação Fundamental. Brasília: MEC/SEF, 1998. (Volumes 1, 2, 3)
GARDNER, Howard. Estruturas da Mente: a Teoria das Inteligências Múltiplas. Porto Alegre: ArtMed, 1995. 
GÓES, R. S. (2009). A música e suas possibilidades no desenvolvimento da criança e o aprimoramento do código linguístico. Revista do Centro de Educação a Distância - CEAD/UDESC. 2 (1), 27-43 
NOGUEIRA, Monique Andries, 2003. A música e o desenvolvimento da criança. Disponível em: 
http://sinop.unemat.br/projetos/revista/index.php/eventos/article/viewFile/1276/945 Acesso em: 20 março 2020.
 
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