APS - ARQUITETURA EFÊMERA (1)

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CENTRO UNIVERSITÁRIO DO SUDESTE MINEIRO
FACULDADE DE ARQUITETURA E URBANISMO
APS – “A obra de arte por meio da arquitetura”
DEYVER COSTA BARROS 
EDUARDO ALMEIDA 
MARIANA DE TOLEDO AMARAL 
SARAH DE OLIVEIRA LINHARES 
JUIZ DE FORA
FACULDADE DE ARQUITETURA DA UNICSUM
2020
ATIVIDADES PRÁTICAS SUPERVISIONADAS
Atividades Práticas Supervisionadas – trabalho apresentado como exigência para a avaliação do curso de Arquitetura e Urbanismo da UNICSUM, sob orientação do professor Flávio Silvério.
Área de Conhecimento: Construção Civil
Juiz de Fora
Faculdade de Arquitetura da UNICSUM
2020
RESUMO
Com o objetivo de propor uma linha de arquitetura efêmera, o estudo traz um elemento cenográfico e ao mesmo tempo infraestrutural da área externa do Projeto Arquitetônico: Galeria das Nações. De modo que, fora traçado todo um esquema em seu desenvolvimento para que todo estudo seja claro e objetivo em cada um de seus tópicos. Está em voga, a artista plástica Tomie Ohaki, uma importante artista plástica, pertencente ao movimento artístico de vertente efêmera. Será dissertado acerca do movimento em si, a obra da artista também será descrita no desenvolvimento do trabalho, de modo que será relacionada com a obra que o grupo desenvolveu.
ABSTRACT
With the objective of proposing a line of ephemeral architecture, the study brings a scenic element and, at the same time, an infrastructure element of the external area of ​​the Architectural Project: Galeria das Nações. So that a whole scheme is drawn up in its development so that every study is clear and objective in each of its classics. It is in vogue, artist Tomie Ohaki, an important artist, belonging to the ephemeral artistic movement. It will be discussed about the movement itself, the artist's work will also be applied in the development of the work, so that it will be related to the work that the group developed.
SUMÁRIO
1	INTRODUÇÃO	5
1.1	OBJETIVO	5
2	SOBRE O MOVIMENTO	5
3	SOBRE O ARTISTA	5
4	SOBRE A OBRA ESCOLHIDA	5
5	SOBRE A OBRA DESENVOLVIDA	5
6	CONCLUSÕES E RECOMENDAÇÕES	5
7	REFERÊNCIAS	5
5
INTRODUÇÃO
(Escrever texto)
OBJETIVO
O estudo propõe uma vertente de arquitetura efêmera, com o intuito de servir como elemento cenográfico e também infraestrutural da área externa da Galeria das Nações, nosso projeto desenvolvido na disciplina: Projeto Arquitetônico VIII. No desenvolvimento do trabalho, será abordado toda parte referente a inspiração da obra da artista Tomie Ohtake, uma importante figura do ramo das artes plásticas. Explicitaremos o movimento artístico integrado por esta artista que, fora considerada a maior representante do abstracionismo informal. 
SOBRE O MOVIMENTO
A arquitetura efêmera existe desde o barroco e seus primeiros indícios datam do século XVI. No entanto, esse estilo tem sido visto hoje como uma tendência por representar valores e anseios da sociedade contemporânea. 
Trata-se de um estilo que tem como base construções passageiras e transitórias que dure pouco tempo/, tudo depende da intenção do autor do projeto de arquitetura efêmera e da história que ele deseja contar.
Afinal, criar e refazer a arquitetura diante dos olhos das pessoas é uma experiência significativa e diferente pelo fato da momentaneidade despertar as mais diferentes sensações e percepções em quem a visualiza, nesse sentido, uma das razões pelas quais os projetos de arquitetura efêmera fazem sucesso atualmente é exatamente o seu característica fugaz.
Alguns exemplos de arquitetura efêmera são: design de stands, vitrines, animações promocionais, pop-up stores, design de exposições ou até mesmo um cenário montado para um desfile de moda. Outro aspecto dos projetos da arquitetura efêmera é o fato de eles oferecerem a possibilidade de participação das pessoas. Isso porque os seus métodos de construção são tão simples que podem ser compreendidos e aplicados por leigos. 
Ou seja, todo e qualquer ambiente projetado para permanecer por um curto período de tempo, independentemente do objetivo: expor obras de um artista, vender um produto de edição limitada ou promover uma marca., pode ser interagido e montado por todos.
É interessante observar que a sensação de exclusividade descrita acima também se fez presente nas construções barrocas de festas, uma vez que, nesse período remoto, quem tinha acesso a elas era somente a nobreza e as classes mais abastadas da sociedade. 
Nesse cenário, é importante saber que esse estilo teve destaque no barroco pelo fato da monarquia desejar exaltar o seu poder. 
Já na idade contemporânea, assim marcada pelo desenvolvimento industrial e pelos inúmeros avanços científicos e tecnológicos, esse estilo foi bastante destacado por exposições, espetáculos e eventos publicitários.
Exemplo 1: Dior – Spring Summer 2018
Para acompanhar o desfile de primavera/verão 2018, a Dior criou um cenário espetacular. O desfile teve como inspiração os contos de fada, ambientes onde se encontram tesouros, dragões, magos e princesas. Assim, no meio do jardim do Museu Rodin, em Paris, foi arquitetada uma gruta com o interior coberto por pedaços de espelhos, formando um mosaico de reflexos. Pessoalmente, achei um pouco inspirado em Gaudí.
Exemplo 2: Leonardiana
Um projeto que combina história, arte e arquitetura antiga com tecnologias multimídia e estruturas simples. Esta é uma exposição localizada no Castelo de Vigevano, na Itália, com parte de seu interior dedicado a Leonardo da Vinci.
A exposição principal, chamada “Leonardiana”, foi projetada pelo estúdio italiano Migliore+Servetto Architects, que usou sistemas multimídia e iluminação avançada, criando storytelling por meio de música, reprodução de sketches, pesquisas científicas e sistemas interativos.
Exemplo 3: Microsoft Home
Especialista em design de stands, o estúdio Mauk Design projetou para a empresa Microsoft um espaço a fim de demonstrar a variedade de tecnologias que contribuem para a integração eletrônica de uma casa.
O conceito simples, porém muito bem-elaborado, foi literalmente mostrar todo esse sistema dentro de uma casa. E, para o projeto se tornar mais interessante e menos clichê, o designer escolheu códigos de uma casa (como cercado, telhado, porta), expondo-os de uma forma desconstruída e com um toque de humor.
SOBRE O ARTISTA
(Escrever texto)
SOBRE A OBRA ESCOLHIDA
(Escrever texto)
SOBRE A OBRA DESENVOLVIDA
(Escrever texto)
CONCLUSÕES E RECOMENDAÇÕES
(Escrever texto)
REFERÊNCIAS
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